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Réverbérations algorithmiques logicielles

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Les meilleurs avis sur les réverbérations algorithmiques logicielles

Les avis jugés les plus utiles par les membres d’Audiofanzine.
  • « Bon produit ! »

    L'installation est facile, on lance l'exécutable, ensuite l'autorisation se fait, comme pour l'ensemble des produits de la marque, via une clé iLok (ou encore la possibilité de l'autoriser en version soft). ADÉQUATION/PERFORMANCE Très stable sur un Macpro 8 x 2,4 gHz sous Mac osX 10.6.8/Logic Pro 9.1.8 et sous Mac osX 10.8.4/Logic Pro 10.0.3, 8 G° de ram, SSL Madi AX. AVIS GLOBAL J'ai testé ce plug-in depuis sa première version béta pendant trois mois environ. Dans sa version finale il est vraiment très stable. L'interface est très réussie, sobre, claire et intuitive. La taille de l'interface graphique peut être changée pour un meilleur confort de travail. On dispose de trois modes de réverbération (LoFi, Dark et Bright) ainsi que de trois types de diffusion (basse, moyenne et haute) et d'une modulation intégrée. On appréciera la section "Decay" avec des paramètres séparés pour les plages de basses et de hautes fréquences, dotés chacun d'un cross-over, ces paramètres correspondent à la durée de la queue de la réverbération pour le bas et le haut du spectre. Le paramètre "Width" qui permet d'élargir l'espace stéréo est assez subtil également. Le gel de la réverbération (Freeze) est idéal tant pour les ambiances dans le sound design que pour ajouter certaines fantaisies lors de remixes (comme par exemple déclencher le maintien de la réverbération sur un bout de sample et appliquer en amont un filtre dont le cutoff est piloté par un LFO, etc...). On appréciera également la possibilité de verrouiller la position des paramètres via le menu déroulant qui apparaît à l'aide du clic droit de la souris (ou Ctrl + clic sous mac osX) sur le paramètre désiré, cela permet par exemple de garder la balance entre le signal direct et le signal traité quand on change de preset, fonction très pratique essentiellement lorsqu'on utilise la SparkVerb en envoi d'effet avec un réglage du signal traité à 100 %. Si on verrouille plusieurs paramètres, chacun d'entre eux peut être déverrouillé séparément ou on peut déverrouiller l'ensemble des paramètres d'un simple clic. On a également droit au "Midi Learn" intégré (attention, uniquement pour la version VST) via le menu déroulant qui apparaît avec le clic droit de la souris (ou touches Ctrl + clic sous mac osX) sur le paramètre désiré. Dans la fenêtre qui apparaît, on a plus qu'à choisir le numéro du contrôleur Midi souhaité. Pour les utilisateurs de Logic, l'assignation des paramètres aux commandes d'un contrôleur externe doit se faire via le mapping intégré de Logic (touches cmd + L). Une autre subtilité de la SparkVerb est la présence de la fenêtre "Preset Voyager". Celle-ci permet de visualiser les presets et leurs groupes avec des points de couleur, mais le plus intéressant dans cette fenêtre c'est la possibilité d'exécuter du morphing entre trois presets. Dommage que pour des raisons purement techniques, le morphing ne soit pas pris en compte dans l'automation, ce qui aurait encore augmenté significativement les capacités du plug-in. Ceci dit, le morphing tel qu'il a été mis en oeuvre permet d'expérimenter diverses combinaisons en mixant les valeurs de réglages de presets différents, ce qui peut conduire à des résultats vraiment surprenants, sachant que le morphing peut se faire entre des presets dont la programmation est radicalement différente. Sur le plan du rendu sonore, le résultat est vraiment de qualité, la réverbération produite peut se montrer très discrète et musicale, sa qualité et sa finesse permettent de la placer facilement dans un mix (pour tous les styles), dans d'autres réglages elle peut avoir une toute autre texture, très artificielle, idéale pour de "l'illustration sonore" ou de l'expérimental. C'est un peu le couteau suisse "Made In France" pour la réverbération. .

  • « Quand Native fait des cadeaux en or massif. »

    Cadeau de Noël 2019 de chez NI, voici la Raum. C'est évidemment une réverbération mais pas des moindres, là on est sur les terres éthérées (uhu) qui sont d'ordinaire celles de marques très prestigieuses. Et ces réverbération haut de gamme ne sont pas gratuites elles. Raum c'est donc un traitement assez bien équipé qui permet très facilement de produire des sonorités hyper planantes avec une simple sinusoïde en amont. Si vous souffrez d'insomnie ça risque de vous faire beaucoup de bien ou au contraire de vous scotcher pour la nuit. Sans rentrer dans les fonctions de chaque mode (parce que oui, il y n'y a pas qu'un seul mode) on retiendra que tous les paramètres influent largement sur le caractère de la réverbération, qu'il ne s'agit surtout pas de recréer un espace crédible, ça serait dommage, et qu'en plus elle réagit très bien aux manipulations en temps réel. C'est potentiellement l'occasion d'avoir une StryVentide dans votre arsenal et pour pas un rond. Évidemment il en reste pour les autres mais quand même... C'était un beau cadeau. À utiliser avec modération. Euh non, modulation. Avec modulation.

  • « un monstre de complexité »

    le LX480complete est inclus dans le bundle slate digital ce qui pour le coup est une très bonne affaire car on a l'ensemble des plug-ins Slate (un must to have) car tout seul il est cher et perso je ne l'aurai pas acheté. C'est une vraie bête de course et le son est vraiment à tomber quand le réglage est bien fait mais voilà, il faut vraiment passer par la case formation sur youtube ou autre site payant genre Groove3 pour dompter la bête, sauf à vraiment maîtriser la réverbération et tous les paramètres. + le son (j'ai pu gouter à un reglage de pro sur un cours "Audio Legends" réglé par Chris Lord Alge) - une usine qui demande du temps d'apprentissage Je préfère pour un tarif plus abordable : la Softube tsar-1 https://www.softube.com/index.php?id=tsar1 :bravo: qui à mon sens sonne aussi bien et seulement 5 potards et ma chouchoute Valhalla DSP la Vintageverb qui en plus de sonner est bien plus facile d'accès et pour un prix de 50 eur !!! https://valhalladsp.com/shop/reverb/valhalla-vintage-verb/

  • « Rapport qualité / prix imbattable »

    J'ai acheté ce produit en Décembre 2015, pour 50 €, sur le site de Valhalla. J'ai d'abord essayé ce plugin en studio, et j'ai été simplement bluffé. La qualité, la couleur et la profondeur de la reverb est juste incroyable. Il ne mange pas le son, il le magnifie. Il y a une multitude de preset disponibles, déjà largement suffisants pour tout home-studiste qui se respecte. Room, Hall, Ambiance... le tout modulable à souhait avec les nombreux réglages offerts par le produit. Les traînées de reverb sont profondes, belles, très réalistes. On peut très bien reproduire une belle room, un très large hall ou une ambiance discrète pour un mastering cohérent. Je ne suis pas adepte des trop-pleins de reverb abusifs, mais il faut avouer que ce plugin vous y pousse naturellement -et c'est peut-être son seul défaut-. Quand c'est beau, on a tendance à en mettre trop, alors attention à rester raisonnable ! :-D Il fonctionne aussi bien en insert qu'en aux ou en parallèle. Pour 50 € c'est tout simplement merveilleux. Je referai cet achat sans hésiter une seule seconde. Bravo !

  • « Bonne reverb »

    Avec quelle configuration et dans quel but utilisez-vous ce plug-in? Qu'en est-il de la stabilité et de ses performances? I5 4460 presonus studio one 3, win 10, reverb qui consomme peu et tres stable Le plug-in, est-il simple à prendre en main et bien documenté ? Une voir la reverb la plus simple que j'ai vu en fonction, sinon le doc PDF est bon Est-il efficient ? Ses fonctionnalités sont-elles conformes à vos attentes? Comme dit ci-dessus, certainement la reverb la plus simple, mais c'est justement le gros point fort, car déjà, elle a un son génial, jamais artificiel, facile a insérer dans un mix. Et le fait d'avoir peu de choix permet d'aller très vite au résultat recherché Alors bien sure ce n'est pas une reverb de sound design type 2C audio, ou breverb, ou autres.... Mais pour ma part, c'est une reverb de mixage Pour avoir l'altiverb qui me sert surtout à faire des espace réaliste, et la breverb 2 depuis 5 ou 6 ans maintenant, je recherchais une reverb simple, car la breverbs même si le son est bon toujours obligé de passé plusieurs minute pour tout ajuster. Et Connaissant la qualité des VST de PSP, je n'ai pas hésité à la tester, et voilà mon bonheur en 30s j'ai une reverb qui sonne bien qui rajoute un vrai plus, donc un gros gain de temps Parfois, je l'utilise même juste pour donner un peu plus d'épaisseur a la voix avec un réflexion au max et un decay au mini 200ms, cela épaissi sans trop donner d'effet de reverb Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins? +SON + Simplicité + stabilité -le prix un peut elevé Au final, j'ai arrêté mon abonnement a la reverb slate après 3 mois, j'ai pris un vahalla vintage verb (tres bonne reverb également pour du passe partout mais pas ma reverb principale) et j'att voir les prochains blacks friday, mais cette reverb est sur ma liste Edit: acheté lors d'une promo, aucun regret, j'ai d'autres reverb, comme altiverb, TC electronic vss3, vahalla, wave abbey road plate. Mais un vrai coup de cœur pour cette reverb en quelques secondes, j'ai un son qui passe bien dans le mix, que ce soit la snare ou la voix principale. Un gros gain de temps. J'utilise toujours Altiverb pour des espaces realiste ou TC electronic, du sound design ou des espaces un peut plus poussé en paramètre, ou abbey road pour perso une des rare plate logiciel qui sonne. Mais la PSP a une vraie musicalité

  • « Transparence et discrétion: très classe »

    Installation classique et facile. L'Ircam Verb Session est la version de base (cad appauvrie) de l'Ircam Verb. L'algorithme en revanche est le même. ADÉQUATION/PERFORMANCE Quelques plantages sous Pro Tools 9 parfois... mais rien de bien méchant. ça tourne bien sous macbook pro i5 (10.6.8) AVIS GLOBAL Acheté il y a deux mois et déjà pas mal de sessions de travail avec ce plugin. Le son: Un formidable plugin qui pour le coup ne se veut pas spectaculaire. En effet il met en espace vos éléments sans artefacts ni artifices. Les voix, les guitares ou les drums se placent très facilement dans le mix, idéal pour élargir les éléments en toute discrétion. Si vous cherchez des queues de réverb "sucrées" dans le genre des Lexicon ou des Eventide, passez votre chemin! Là on est davantage dans la sobriété typée Bricasti. Les algos de "rooms" sont vraiment réussis, saisissants de réalisme. Si vous cherchez des réglages de réverbs courtes, cette Ircam Verb excelle en la matière. À noter le réglage de l'EQ qui altère de jolie façon le bas de la reverb, région qu'on a tous un peu tendance à couper au mix' . Là c'est plutôt l'inverse: magnifique sur des voix , des contrebasses ou des pianos. Enfin cerise sur le gâteau: On peut isoler la reverb des reflexions initiales et vice-versa (cluster). En conclusion une belle réussite pour cette entreprise française et un must pour tous les compositeurs & les ingé-sons

  • « Un vrai cadeau! »

    Aucun problème particulier lors de l'installation. Prise en main très facile, les réglages s'en tiennent au strict nécessaire. Trois types de réverbérations, pré-delay, taille de la pièce durée de l'effet, diffusion et une possibilité de filtrer le haut et le bas. On a toutefois un réglage de modulation qui permet de donner un peu de vie au son, s'il est besoin et participe subtilement au réalisme, et un potard "Attack", qui atténue l'attaque de l'effet en mode "Superhall" et crée une sorte de "Fade-in". Et c'est tout. Ça peut paraître spartiate, mais dans la plupart des cas, on n'a besoin de rien de plus. ADÉQUATION/PERFORMANCE Aucun probléme de fonctionnement ou de compatibilité (Mac Pro, Digital Performer.) Ce plug-in ne tire pas excessivement sur le processeur. AVIS GLOBAL Je l'utilise depuis une paire d'années. Ce que j'aime le plus dans cette réverbe, c'est sa simplicité d'utilisation, mais surtout son son: Ample, soyeux, pas du tout métallique, en un mot: Très joli. Et je suis habituellement difficile avec les sons de réverbération. En fait, ce son n'a pas le coté un peu clinique qu'ont nombre de reverbes modernes. Je dirais que les Plates sonnent assez 60s / 70s et le Superhall plutôt 80s. Reste qu'elle convient très bien sur du piano quelque soit le dosage (Pour moi, le piano est le test ultime pour une réverbe, et elle se révèle excellente sur cet instrument, ce qui veut dire qu'elle conviendra sans aucun doute pour tous les autres.) Je l'utilise également très souvent sur mes caisses claires. Franchement, une réverbe de cette qualité pour moins de cinquante euros, c'est un vrai cadeau. Audio Damage a une politique de prix très modérés, mais leurs plugs n'en sont pas moins de très haute qualité. Et ne vous laissez pas rebuter par le fait qu'elle ne paie pas de mine, ce n'est en rien un gadget, mais un plug très sérieux et son interface graphique s'avère tout à fait pratique à l'utilisation. 10/10 sans hésiter vu le rapport qualité / prix.

  • « Le son Eventide ! »

    J'essaie en ce moment la version démo du plug. Eventide place une license temporaire sur votre iLok et donc l'installation se fait sans soucis. ADÉQUATION/PERFORMANCE Je l'utilise avec Pro Tools 10 sur un MacBook Pro 13" début 2011. Le plug est au nouveau format AAX d'Avid et tourne impeccablement sans trop consommer de ressources. Le grain de la réverb est énorme !!! On peut allonger le temps de réverbération à l'infini sans artefacts ou sensation de boucle... La modulation sur la queue de réverb est splendide ! On peut obtenir beaucoup d'effets différents avec les réglages simples et funky :P AVIS GLOBAL En ce moment le plug est en promo (99$ au lieu de 199$, ou 111$ au lieu de 249$ avec une clef iLok2). J'ai utilisé pour la prod d'un album le H8000 FW et peux vous dire que l'on est pas loin des space reverb de la bête ! Certes le H8000 semble avoir une phase et une stéréo de meilleure qualité mais cela n'empêche que ce plug "sonne" vraiment ! Parfait pour guitares/synthés/voix/FX... Le rapport qualité/prix est très intéressant et vous permet d'avoir une reverb spécifique très pro pour pas trop cher.

  • « L'une des meilleures réverbs que j'aie entendue »

    Ce n'est pas un plug-in mais un bundle comprenant 2 plug-ins : TSAR-1, la réverb avec tous ses paramètres, et TSAR-1R, une version allégée de la première avec moins de paramètres. L'ensemble est protégé via une clé iLok : ce n'est pas ce que je préfère, mais ça fonctionne sens aucun problème. A noter qu'il n'existe pas, à l'heure où j'écris ces lignes, de version 64 bit de la TSAR mais Softube annonce la chose pour bientôt... Le manuel est complet et détaillé bien qu'en anglais. Ceci dit, ce qu'il y a de bien avec la TSAR, c'est justement le fait qu'on peut se passer de manuel... ADÉQUATION/PERFORMANCE Je l'utilise sur un DELL XPS (Core 2 Duo E6850 @ 3GHz, 6 Go de RAM, le tout sous Windows Seven 64 bit et Cubase 6 64 bit. Pour convertir le plug, j'utilise pour l'heure le JBridge. Tout est stable mais à vrai dire, n'ayant pas senti de limites au niveau CPU, je n'ai pas regardé l'occupation processeur/RAM du plug. Il faut dire que je fais du Pop/Rock et que je n'utilise la plupart du temps que deux réverbs pour une chanson (Plate et Hall la plupart du temps). AVIS GLOBAL Je l'utilise depuis 1 semaine à peine et je n'ai fait que 3 morceaux avec mais je dois dire que je suis plus qu'heureux de disposer de ce plug dans mon arsenal d'effets. Alors que je galérais toujours avec mes autres réverbs pour obtenir quelque chose de pas trop moche (que ce soit avec l'EOS d'Audio Damage, la Toraverb de D16 ou les convolutions, peut-être parce que je n'avais pas les bonnes collections d'Impulse), j'ai l'impression que la TSAR me simplifie grandement la vie : on la met et c'est immédiatement joli. Ce que j'adore, c'est qu'il y ait peu de paramètres : personnellement, je me passe très bien d'avoir 12 000 potards pour régler les réflexions précoces ou tardives : ici, tout se fait avec très peu de boutons et quelque soit le réglage, c'est toujours intéressant. Les presets fournis sont d'ailleurs une très bonne base pour commencer. Bref, pour son rapport qualité sonore/simplicité, la TSAR est pour moi la meilleure réverb logicielle du moment : bien plus convaincante à mes oreilles que les CSR d'IK Multimédia, et autrement plus simple à utiliser que les très (trop) coûteuses Lexicon. Bref, je la recommande à tout le monde. D'autant qu'une bonne réverb, c'est bête à dire, mais ça simplifie énormément le mixage...

  • « SuperPlate, mais sexy ;-) »

    Un avis qui fait suite au test publié par l’excellent Los Teignos :bravo: https://fr.audiofanzine.com/reverb-algorithmique-logicielle/soundtoys/superplate/editorial/tests/test-de-soundtoys-superplate.html Test dans lequel je me retrouve . En tout cas pour ce qui concerne les point forts de ce plugin Points forts : Superplate est un plugin de simulation de Plate qui propose énormément de choix sur une palette sonore qui est très large : 5 modélisations de Plate qui sont très différenciées.... multipliées par le choix entre 2 de circuits de preamp bien distincts ( en plus du mode « direct » ) , .... ça fait déjà énormément de possibilités avec beaucoup de caractère. Mais il y a - en plus ! - la possibilité d'y adjoindre cet « auto-decay » qui raccourci automatiquement la longueur de l’effet à partir d'un certain seuil: c'est LA fonctionnalité innovante du plugin ! A l'usage, il est clair que ce truc ouvre effectivement de nouvelles voies : bien vu Soundtoys ! Bien vu aussi cette EQ graphique commune au filtres d’entrée ( passe-bas/ passe-haut) et à la correction de sortie ( shelfs graves / shelfs aigus ) : sobre et intuitif ! Donc pas de doutes : Superplate mérite qu’on s’y intéresse sérieusement, et même si on a déjà des plug-ins de simulation de plate dans sa caisse à outils. D'ailleurs, pour la plupart des utilisateurs de la suite Soundtoys v5 et pour tous les aficionados de Effect Rack, Superplate est instantanément devenu un "must-have". ( à moins de 30€ en upgrade, Superplate est même carrément un « no-brainer » ;-). ) Je fais partie de ces nombreux clients Soundtoys qui l’ont achetée sans quasiment l’avoir l’écoutée ;-) Faut dire que j'étais déjà utilisateur de leur Little Plate qui est fort sympathique ( et qui, soit dit en passant, ne propose pas exactement la même modélisation que l'option Classic140 de la Superplate ) Points faibles : En ce qui concerne les bémols, je serai plus critique que Los Teignos. Pour moi le gros point faible se situe dans ce qui est rapidement évoqué dans la conclusion de son test : " Par ailleurs, s’il ne se hisse pas au niveau de richesse du Goldplate de Kush ou de l’UVI Plate, Superplate (… ) " Je ne peux rien confirmer en ce qui concerne les plugins de simu de Plate de chez UVI et et Kush que je n’ai pas eu l’occasion de tester. Par contre, j’ai de mon côté rapidement constater que Superplate ne me permet pas de retrouver le même « lush » ( qu’on peut traduire par « opolence » ) qu’avec l’UAD EMT 140. C’est vrai que j’utilise ce plugin d'UAD depuis presque 10 ans et que mon oreille s’est probablement trop habituée à ce son-là. ;-) https://fr.audiofanzine.com/reverb-algorithmique-logicielle/universal-audio/emt-140/avis/r.150892.html Donc pour contre-balancer un éventuel manque d'impartialité, ;-) j’ai pris en test 2 autres plugins qui jouissent également d’une excellente réputation depuis de nombreuses années : Valhalla Plate et Transatlantique Plate. Si on s’en tient à évaluer cette sensation de « richesse » ( pour reprendre le terme de LosTeignos ), il me semble que Superplate est également en retrait par rapport à ces 2 plugins. A des degrés différents, et sous des formes différentes l' UAD , la Valhalla et la Transatlantique , génèrent un effet qui est plus "habité" par le son original que la Soundtoys. En fait, comparé à ces 3 concurrents-là, Superplate me semble comme "déconnectée" de la source. Dit autrement , Superplate met l’accent sur l’ « effet » alors que les 3 autres sont plus dans la continuité / musicalité. C’est peut-être d’ailleurs un partis-pris que SoundToys assumerait totalement si on leur posait la question. Il est vrai que leurs 5 modélisations de plate sont très typées et que les 2 options de preamps changent encore énormément les comportements de chaque modélisation. Le soucis, c’est qu’il n’y a pas tellement moyen de doser tout ça sans du même coup rogner sur ce qui fait la personnalité de chaque plate. On finit donc assez systématiquement par faire appel à cet « auto-decay » qui permet de rééquilibrer le rapport effet / musicalité. Mais cette technique d' « auto-decay » n'est évidemment pas transparente : c'est un effet en lui-même! Et même si on n'est pas obligé de sombrer dans du "pompage" évident, cette technique me semble plus "identifiable" qu'un ducking bien effectué. Par contre, et si on cherche vraiment à abuser de "plate" , il est certain que cet « auto-decay » permet d'aller très loin sans risquer de couler le mixe. Donc si les champs de possibilités de la Superplate sont effectivement larges, je pense qu’il y a néanmoins un gros trou dans la raquette : on manque effectivement de cette sensation de "lush" / luxuriance / richesse". Le soucis c'est que ce sont justement ces qualités qui font la signature des meilleures reverbes à plaque hardware. C'est d'ailleurs ce qui distinguait les EMT 140 des autres modèles de Plate moins recherchés. Je rappelle que l'EMT 140 qui étaient considérées comme les Rolls de la PlateReverb et qu'on le retrouvait surtout dans les plus riches studios des années 50 / 60 / 70. Accessoirement, c'est une EMT 140 qu'on entend dans quasiment tous les ( bons ) disques produits à cette époque Il y a un autre aspect sur lequl il faut êtr attentif : pour bien évaluer une Plate, il faut l'écouter dans un mix où ya pas forcément moulte espace pour placer la reverb. Dans un mix normalement dense, ce n'est pas toujours évident de faire sonner une plate correctement. Donc attention au coup de caisse claire qui résonne super joliment en solo, mais qui ne fonctionne plus une fois qu'on l' écoute dans l'ensemble. C'est typiquement dans ces situations-là qu'une plate "riche" du son original peut faire la différence... Pour en finir avec les points faibles : A priori, aucun soucis de surconsommation sur Mac M1 mais un petite déception en ce qui concerne la stéréo : si on panne à fond, il reste du signal côté opposé. Donc contrairement aux plate UAD qui sont StéréoIN/StéréoOUT, Superplate impose son mode stéréo, et même avec la largeur stéréo au minimum. C'est d'autant plus décevant que Soundtoys insiste sur le fait d'être « true stereo » dans son mode d’emploi Peut-être une mise à jour en perspective ? En attendant, on peut dire que la force de cette Superplate est de bien compléter d'autres plugins de Plate qui sont plus fidèles à ce qu'on attend d'une bonne Plate reverb hardware. the Go Go dancing Plate ? C’était un peu l'idée quand j’ai pris Superplate : disposer d'une Plate native qui se substitue à l’UAD EMT 140 quand je mixe en mode nomade ( et donc sans DSP ) Mais le hasard a voulu que les dernières promos sur le shop UA m’aient incité à acquérir l’ UADx Pure Plate ( 13€ ! :mrg: ) Et j'ai pu rapidement constater que cette Pure Plate correspond exactement à mes besoins en terme de "Go to plate". Quand je démarre un mixe , c'est devenu le plugin auquel je fais appel sans me poser de questions : un seul choix de Plate et le strict minimum vital en terme de possibilités de réglages ! Vous me direz , que c'est parfaitement faisable avec Superplate en se disciplinant un peu , c'est à dire en évitant d’aller essayer toutes les combinaisons d'options. C’est pas faux, mais pas réaliste : à moins de tomber immédiatement sur le son de Plate désiré , ben .... on cherche …. on cherche... On a donc déjà un avantage immédiat de la PurePlate sur la Superplate : l'UAD sonne immédiatement comme on s'attend à qu’une bonne Plate sonne ! Ce n'est qu'en fin de mixage que je vais tenter d'affiner l'effet , notamment en engageant la UAD EMT 140 qui offre des possibilités beaucoup plus étendues. Ce côté "plug&play" de la PurePlate, est aussi très pratique à l'enregistrement : facile d'envoyer une "belle Plate" dans les casques sans se prendre la tête. Conclusage: SuperPlate est très sexy, mais ne sera pas le fantasme absolu de celles et ceux qui aiment les Plate zopulentes.

  • « En direct de Baïkonour. »

    Les grands espaces de nos cousins russes sont là et il faut compter avec eux. L'Ambient Reverb est aussi intéressante qu'elle est abordable. Car oui, elle est gratuite (en donnationware plutôt). Quelques specs pour faire plaisir aux amateurs : 16 factory presets Fine tuning of parameters Two band parametric equalizer Indicator and knobs of input/output level Low load of the central processor The 32nd and 64th bit versions of a plug-in Windows XP and above VST 2.4 protocol C'est tout ce qui est donné, pour les chiffres vous repasserez. Nous voilà donc devant une réverbération algorithmique particulièrement intéressante pour les amateurs de paysages sonores, moins si vous mixez de l'Opéra. Dans la panoplie des réverbérations essentielles il y a les types habituels que sont les Hall, les Room, les Plate,... Celles qui recréent un espace fini et théoriquement reconnaissable par notre cerveau. L'Ambient Reverb n'en est pas, c'est un outil de spatialisation beaucoup plus typé et ample. On dose le niveau de signal sans effet et celui traité, ce qui permet de l'utiliser en insert ou dans un bus. On peut ajuster les volumes des réflexions séparément (early et late). Jusque là rien que du classique, puis suivent les paramètres qui vont définir l'espace : le temps que met le signal pour revenir à droite, à gauche, l'amortissement, la profondeur, la largeur du son, tout cela entrant dans un dernier bloc qui n'est autre qu'un égaliseur semi-paramétrique à deux bandes. Hé, j'allais oublier l'essentiel. Au milieu de cette interface très lisible il y a le contrôle du decay allant jusqu'à plusieurs secondes... ainsi qu'un bouton "freeze" pour figer le son durant son déclin. C'est là que c'est spécialement spatial. On est un peu dans l'esprit des Eventide par exemple. En gratuit et avec une personnalité différente, moins envahissante et plus douce. Les deux sont d'ailleurs très complémentaires, une Blackhole sur un bus, l'Ambient Reverb sur un autre, il y a de quoi se faire plaisir. Le plugin est stable, fiable, pas trop gourmand, très agréable à utiliser car on s'y retrouve vite. Je vous citais quelques types de réverbérations connus au début de mon avis et franchement cette réverb mérite sa place dans les algorithmiques de référence. Pas d'écran 3D et d'analyseurs de spectres qui font travailler les yeux plus que les oreilles, on ajuste les paramètres à sa sauce et les résultats s'entendent tout de suite. On peut vraiment y aller sur la quantité, le son reste détaillé (dans les limites de ce qu'une réverb produit) sans devenir ingérable. Évidemment cela donnera à votre source une distance considérable, mais si vous êtes amateur de musiques éthérées ou de prog cela ne vous est pas inconnu. Elle accepte très bien les automations, il est tout à fait possible d'utiliser un LFO externe pour la moduler sans qu'elle ne fasse exploser votre jauge CPU. Découverte par hasard sur KVR je ne peux plus m'en passer. Je partage avec vous cette perle, si vous ne la connaissez pas encore il n'est pas trop tard pour l'ajouter à votre arsenal. Les presets sont corrects et vous serviront de base au début, elle est vraiment facile à apprivoiser.

  • « reverb ultra voir trop complete »

    Avec quelle configuration et dans quel but utilisez-vous ce plug-in? Qu'en est-il de la stabilité et de ses performances? presonus i5 4460 win 10 Stable et consommation correct Le plug-in, est-il simple à prendre en main et bien documenté ? Est-il efficient ? Ses fonctionnalités sont-elles conformes à vos attentes? Ayant essayé cette reverb en attendant la promos chez un conçurent, C'est le total opposé a ce que je recherchais. La reverb sonne bien les algo de melda sont bon rien a dire de ce côté. Mais Pas du tout ergonomique. Une quantité de paramétrages qui seront certainement un plaisir pour toute personne qui cherche a faire du sound design, mais du mixage non. Car déjà, la fenêtre de base a beaucoup de réglage, mais le plus fun chez melda c'est le petit bouton EDIT. Et la pppppffff c'est fou. En gros si vous avez pas mal d'heures voir journées voir semaines a consacrer à une reverb et une excellente cafetière pour les nuits passé dessus, cette reverb pourra donner des choses intéressantes en sound design. Si vous cherchez quelque chose efficace simple qui permettent un mixage d'un morceau rapidement avec qualité, ce n'est pas fait pour cela Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins? +Reglages ultra nombreux qui satisferont certainement les sound designer - Réglages ultra nombreux qui satisferont PAS les mixer qui veulent quelque chose qui sonne bien rapidement et pas 3h a passer sur une reverb pour sortir un truc

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