Séquenceurs hardware

Connectiques : se référer au site du fabriquant : en gros 5 midi IN/OUT, 1 port SYNC pour connecter une BAR type TR d'époque, un port USB pour le transformer en interface midi (possibilité d'utiliser ce port pour véhiculer du midi sur USB 6 ports supplémentaires via ce mode) un slot SD card (YES!). une interface CV Gate en option… un bouton ON/OFF en façade arrière et une petite alimentation externe (seuls défauts concernant la machine je trouve) Quelles sont les caractériques du séquenceur : C'est probablement le séquenceur le plus abouti à ma connaissance en mode Hardware. Ici, un seul maitre mot : cette machine est faite pour que vous puissiez vous passer enfin d'un ordinateur. En gros : un morceau est constitué d'une SONG, qui comprennent des SCENES, dans lesquelles vous définissez des patterns pour chaque pistes… bref un séquenceur normal, utilisable en deux modes : un mode step (P3 pattern pour ceux qui connaissent) et un mode temps réel, (CIRKLON pattern) le point fort de la machine est clairement la précision de l'horloge et ce qui va avec la précision d'horloge, les capacités de synchronisation des pistes sont stupéfiantes… Nous y reviendrons L'écran est large et particulièrement bien étudié, meme si cela me fait penser à l'informatique des années 80 en mode terminal, la fabrication est remarquable. J'avoue avoir un certain plaisir à manipuler les boutons lumineux de step, qui sont comparables à des touches de clavier des années 80-90, grande course, précis… les rotary sont braiments excellents, crantés, les deux potards rotatifs sont bons, c'est vraiment bien construit et évidemment cela se paie cher, il faut l'admettre UTILISATION Configuration générale : simple, peut être pas… la machine impressionne… disons que pour un step séquenceur il faut un certain courage pour se lancer, la somme de boutons laisse dubitatif pendant les 30 premières minutes… Et puis, on configure rapidement la connexion d'un instrument midi (par exemple un JD990 sur le port midi 1), on se crée un petit pattern de 16 pas par mesure sur un pattern de 4 mesures sur un lead ça marche simplement comme on peut l'imaginer facilement. Ensuite configure une seconde piste, avec un nouvel instrument sur le port midi 2 (un petit sampleur EMU, sur le canal 1 pour un son de gros KICK TR808) pendant que la track 1 continue de tourner, oui mais la on peut changer la longeur du pattern, par exemple sur 64 pas par mesure sur un pattern d'une longueur de 16 mesures on attaque une troisième piste de basse en mode temps réel avec un clavier de commande en routant l'entrée midi automatiquement sur le bon expandeur… tout ça sans interrompre la song, on efface, on fait des undos..; on copie des pas, on en sélectionne une fraction, on colle sur une autre piste, tout cela en quelques pressions de boutons… ET SANS SOURIS !!! bref on se concentre sur le morceau et pas sur la technique… on rajoute des pistes, puis on joue avec l'enchainement et le nombre de répétition des scènes… on s'amuse à enregistrer les mutes = unmutes des pistes… on enregistre tout cela sur la carte SD. Pas de surprise en cas de coupure de courant, tout est enregistré en FLASH. Au prochain redémarrage, on se retrouve exactement la ou on était… ça rassure... et puis basiquement le cirklon, en soit est déjà une tuerie pour le musicien en tournée, car tout est intégré dans un rack 3 U, on compose facilement en se faisant plaisir c'est tout… MAIS... au dela de ce mode de fonctionnement, ce qui est fabuleux, c'est que l'on peut s'amuser de tous les contrôles imaginables pour chaque instrument (dont les paramètres sont enregistré une fois pour toute) on peut jouer des CC, des programs changes des sélections de banques, des panoramiques, des vélocités, des longueurs de notes, et de tout ce que vous pouvez imaginer en sculptant les courbes de valeurs en tournant 2 rotary. il faut le voir pour le croire. c'est tout simplement stupéfiant. (imaginons que je veux faire un augmentation de cut off sur ma piste de lead), je sélectionne un AUX, j'affecte le cutoff à cet AUX, je tourne le rotary du step 1 vers la gauche, le tourne le rotary du step16 sur la droite, et j'ai une jolie courbe de cut off croissante sur 16 pas… on 0,5seconde c'est fait et ça marche. Et puis je ne vous parle pas des options de quantize, des lectures inverses, random et pendulaires, de décalage temporels de génération de piste via le "piquage" de note d'autre pistes et des accumulators car la il faudrait des jours pour expliquer toutes les fonctionnalités de ce séquenceur. c'est une machine qui s'adapte à une utilisation simple et qui peut si on le souhaite pousser la création sonore dans les ultimes recoins… j'adore. SONORITÉS coté sonorité… ça va être dur d'en parler, l'idéal serait de regarder les quelques vidéos qui trainent sur youtube, meme si elles ne reflètent que très partiellement l'utilisation de la machine. Il y a un mais… pas de gestion de l'audio donc, il faut avoir recours à un magnéto genre DTD ou alors raccorder tout cela à une STAN (à synchroniser avec un cirklon) ce point est important. Donc pour une instru c'est du tout bon. Sauf si vous etes comme moi, allérgiques aux PC, mais disposant de quelques U disponibles en rachetant un vieux DR4 ou DR8… et la toutes vos pistes audios peuvent être syncho mais c'est un haute sujet… a titre de comparaison je suis passé par pas mal de séquenceurs, MC50, MPC3000 1000…. MV8000, roland R8, roland TR, beat707 (un de mes meilleurs souvenirs) sans compter tous les séquenceurs internes (ASR10, korg trinity, roland Xp, groovebox MC505, Kurzweil K2500, quasimidi cyber 6 etc). Bizaremment, j'avais accroché avec le séquenceur de l'ASR, le cyber6 et le beat707… le reste.. beurk… Je n'ai jamais testé électron, ça semble assez proche d'ailleurs, mais il me semble que pour piloter du midi… bof bof, à vérifier cependant. j'avoue être assez attentif au séquenceur du pro2 et du Sub 37 sauf que ce sont des séquenceurs monotimbrales… comparé au CIRKLON, ça fait mal, surtout que le CIRKLON dispose d'une option CV / GATE a faire pâlir les deux claviers cités. AVIS GLOBAL Plutot de la vieille école MAO, avec des commodores, des ataris des PC (j'avais Logic en version 5 sur windows…) et MAC, je suis plutôt resté fidèle au séquenceur Hardware. mais jusqu'à présent, il fallait l'avouer, c'était fastidieux… et puis sequencer sur ordi, je n'ai jamais réussi à aimer le feeling.. ce cirklon, rassemble pour moi le meilleur des deux mondes, efficace, groovy, intégration dans mon set up parfait, bien construit, compact, il a beaucoup d'avantages… mais il est également aussi très cher. C'est mérité, car c'est vraiment un bijoux, j'ai revendu une bonne quantité de matos pour me l'offrir. Je ne le regrette pas. c'est ultra productif et j'ai du plaisir à composer. Pour certains, il constituera le graal des séquenceurs, pour d'autre, il ne sera que superflu, vu ce que peut offrir un ipad ou un ordi… Le mieux serait de le tester mais difficile d'en trouver un en France. j'oubliais : passer commande du cirklon peut vous rendre hystérique, çar des mois de délais sont nécessaires… il faut avoir confiance dans le site de sequentix, il sont honnêtes. enfin un vraie communauté existe pour les utilisateurs et vraiment active, un sorte de club. Bravo sequentix ! ( Cirklon numero de série : 101 !!!) NB : je suis nul en écriture, mais si un modérateur veut venir tester le cirklon pour rédiger une page de test audiofanzine, je suis très ouvert au sujet ! edit 2017 : de plus en plus satisfait de mon achat, même si aujourd'hui d'autres alternatives existent (LL113 de baloran, Pyramid Squarp, et toute une flopée de séquenceurs intégrés dans certaines machines (MPC Live / Touch, électron digitakt...) même si à l'exception du Pyramid, l'expérience utilisateur et les possibilités sont loin de la comparaison, cela a le mérite d'exister. Entre temps, de nouvelles options sont apparues telles que des flancs en bois (en vrai bois d'arbre) et une interface DMUX, qui permet de trigger sa boite a rythme préférée en analogique (donc avec une meilleure réponse) j'ai l'impression aussi que le prix a légèrement baissé ce qui n'est pas un mauvais point et que la disponibilité (environ 8 mois / 1 an est en baisse) mais c'est très long. enfin, bcp de mise à jour avec des fonctionnalités nouvelles, mais il serait trop long d'en parler ici.

- Je l'utilise avec des synthés mono et poly (avec un MIDIpal pour sequencer des accords), mais l'ai surtout chopé pour l'utiliser sur un Korg Arp Odyssey. - Je l'ai reçu il y a une 6-aine d'heures. - J'ai d'autres séquenceurs. Il s'agit d'un petit séquenceur 2x8 pas sur deux canaux (A et B), ou 16 pas sur un canal, tout analogique, avec du midi out et de l'usb. Il s'alimente via 2 piles (5 heures environ d'autonomie) ou via l'usb et dispose d'une flopée de connections pour la synchro. Il propose 8 modes de lecture, en Z, en W, en alterné, en parallèle ou en série et bien sur en aléatoire. On peut choisir les pas qui sont lus (gate on/off), la position de la "tête de lecture" (step jump), les pas actifs (active step, un pas éteint est "jumpé" et le nombre de pas diminue en fonction, permet d'obtenir des tournes complétement barrées si on veut) ainsi que les pas "glidés". Ce que j'aime le plus : son coté prise en main rapide, ses modes Mineur/Majeur etc.. qui permettent de bien gagner du temps avec les pitches, Les pads pour les pas (lumineux, de surcroit), ses multiples slots de connection/synchro et la simplicité d'utilisation en général. Son look et son allure robuste (boitier en métal pour environ 600 grammes). Ce que j'aime le moins : le gros point noir de cette machine se situe au niveau du selecteur de mode qui force la machine a se recaler sur le premier pas, donc pas super pratique pour changer de mode à la volée en presta, voire totalement impossible -au moins en temps que maitre. On ne profitera pas des reglages de glide si on l'utilise en midi, ce qui est frustrant également. Le principal but de cette machine est de faire des patterns un peu à l'arrache et vraiment à l'ancienne, car pour faire des lignes plus composées, on dispose d'autres appareils bien plus perfectionnés de nos jours. Bien sur elle permet de moduler d'autres parametres également, comme le fréquence de coupure d'un filtre, par exemple. Elle apporte une couleur tres électronique et mécanique aux prods, d'ailleurs nous n'avons accès à aucun réglage de groove ou shuffle. Une machine donc très limitée, à l'image des vieux sequenceurs analogiques et de son grand frère, mais très pratique et qui booste l'inspiration, au final. On aurait aimé pouvoir choisir de ne pas relancer le seq à chaque changement de mode, et on aurait aussi aimé pouvoir stocker qq lignes dans la bestiole. A ce sujet, la machine envoie les pitches et gates des deux canaux (A et B) en midi, donc il est aisé de récupérer les informations midi (dans une mpc par exemple) puis de les stocker. A noter qu’or mis la position des rotatifs, lorsque l'on reboote l'engin, la dernière programmation n'est pas restituée, vraiment à l'ancienne ! Pour synchroniser le SQ-1 en esclave on passera soit par l'usb pour les config avec ordi, ou via un Volca, une TR ou tout autre machine dotée de l'une ou l'autre voire des deux technologies (Midi et sync à l'ancienne, au jack). Par exemple si je veux que ma MPC soit maitre de la chaine, j'envoie son horloge sur la TR 707 et la synchro vers le SQ-1 se fera via le slot sync out de la 707 et le mm slot sync in du SQ-1. Le volca peut également recevoir du midi et envoyer la synchro sur son sync out (mini jack), par exemple.. Dernier détail et non des moindres, l'engin peut servir de convertisseur midi vers CV/Gate, en effet les info reçues en entrée via l'usb/midi sont restituées sur les sorties CV/Gate du SQ-1..

- Je l'utilise déjà depuis quelques mois dans le cadre de production electro-hiphop en home-studio et bientôt en live. Elle pilote un Arturia Minibrute, un Moog Sub Phatty, un Korg Minilogue, une Elektron Rytm et une MPC 2500 XL. Je pilote les synthés avec un clavier maître Roland A500PRO via le midi in du Pyramid. - Niveau finition, malgré le format assez petit, le Pyramid reste trés robuste et solide. On sent que c"est construit pour durer. Les potards, le chassis : l'endemble respire la solidité ! - La prise en main reste assez rapide. Surtout que la notice d'utilisation et l'interface sont trés bien pensées. Il faut bien évidemment avoir quelques bases en séquençage et en connaissance midi également mais rien d'insurmontable. Le Pyramid offre 4 modes qui sont tous également trés bien pensés et fonctionnels : LIVE pour l'enregistrement à la volée, STEP pour l'édition pas à pas, TRACK pour la gestion des pistes MIDI et SEQ pour l'édition des paramétres liés à la séqunce. L'OS est régulièrement mis à jour apportant son lot de nouveautés et d'améliorations : effet MIDI (arpégiateur, transposeur, delay, etc...), amélioration du piano roll, amélioration de la gestion séquences, etc. Le Pyramid est trés fiable et je n'ai rencontré pour ma part aucun bug ni plantage de l'OS. - Les plus : le Pyramid peut etre trimballé facilement, prend peu de place, est robuste. L'OS est stable et les MAJ sont régulières et sont loin d'être superficielles. Le pyramid offre tout ce qui peux se faire en matière de séquencage audio et plus encore ! La team Squarp est trés à l'écoute des besoins des utilisateurs. Le produit est made in France :) - Les moins : l'interface peut paraitre deroutante aux premiers abords mais une fois la logique de la machine adoptée, la courbe d'apprentissage devient une autoroute de création musicale. Conclusion : je suis comblé avec ce séquenceur et si c'était à refaire, je referai ce choix dans la seconde !!

Le QX1 est un véritable outil professionnel. Seuls les studios ou les musiciens exigeants s'offraient ce bijou à sa sortie (il fallait compter plus de 20000 frs en 87), où il était présenté comme "un concentré de technologie compact et léger d'une puissance extraordinaire". La bète mesure quand même 52 cm de largeur, 33 cm de profondeur et 10,5 cm de hauteur pour un poids de 7,5 kg ! La façade avant présente le lecteur de disquettes 5,25" avec la manette de verrouillage et d'éjection du disque et un LED témoin. Le tableau de commande comporte 53 touches type clavier d'ordi, un afficheur LCD (matrices: 40 x 2), 34 LED (4 témoins de mode, 4 témoins de fonction, 8 témoins de piste stand-by/play, 8 témoins de piste record/edit, 1 témoin run, 1 témoin tempo) et un bouton rotatif de tempo. Caractéristiques générales: 32 banques (nom = 8 lettres) signature rythmique: 01~32/01.02.04.08.16.32 tempo: 40~280 (+ % = 20~560) données de séquence: numéro de note, vélocité, gate-time, distribution temporelle (clock), changement de commande, changement de programme, pitch-bend, armature de temps, changement de tempo (50~200%). paramètres de chaînes: (1~8) 8 lettres. données de chaîne: pas de la chaîne 01~32, numéro de bank 01~32, exécutions 01~32. paramètres du disque: nom de disque 40 lettres. paramètres de bulk (01~10): nom de bloc 8 lettres. Le pavé de 14 touches présente les 4 touches utility, edit, pay et rec permettent de choisir parmi les 4 modes principaux; les 4 touches repet, chain, trans et click servent à activer/désactiver les fonctions supplémentaires, et les 6 touches de défilement et de lecture comme sur un magnétophone. Le clavier d'entrée de commandes contient les touches de caractères, symboles et fonctions, elles sont à usages multiples. Il y a un "punch in" qui peut être précédé de 2 mesures de décompte à vide. Dans le mode edit, citons par exemple la molette de modulation, le portamento, le sustain, le contrôle de pression du souffle (breath control des contrôleur à vent midi), le gate-time, le pitch-bend, etc. L'enregistrement se fait en temps réel ou en pas-à-pas et peut être édité par la suite (insert, copie, merge, quantize, etc.). La fonction de time quantize permet de définir un nombre de clocks (1~999) comme unité de base pour le temps de résolution et de déplacer toutes les notes de bases sur cette unité. La commande "job 18" permet de mesurer le temps de lecture d'1 bank à 1/10ème de seconde près (pratique pour une synchro à l'image). Le panneau arrière présente 10 prises midi (1 in, 1 thru, et 8 out), 4 prises jack (tape synchro in/out, foot switch, click out), 1 interrupteur et les points d'insertion du pupitre. Click-out sort le signal du métronome vers la table ou un ampli. Foot-switch sert à brancher une pédale pour enclencher/désenclencher l'enregistrement. Tape sync in et out : entre et sort les signaux de synchronisation avec un enregistreur (magnéto à bande). Midi in : sert au transfert des données de lecture, mémoire, compteur midi, etc. Midi thru : sort la copie de midi in. Midi out 1~8 : les numéros correspondent à ceux des pistes lors de la mise sous tension, le signal du compteur (clock) sort par midi out 8. Le QX1 est un séquenceur 8 pistes x 16 canaux midi x 8 midi-out. Les pistes peuvent être mélangées (overdubbing illimité) et assignées aux 8 sorties midi, on peut également envoyer 4 pistes par sortie. Les 32 "bank" peuvent être enchaînées à volonté (répétées, coupées, collées, transposées, modifiées en tempo...), chaque bank peut contenir 999 mesures et être attachée aux autres sous forme d'une chaîne de 32 pas (chaque pas constituant 1 bank). La sauvegarde se fait sur disquette 5,25" qui peut contenir 80000 notes. J'ignore si on peut remplacer le lecteur-graveur par un émulateur usb comme pour les 3,5", mais c'est la même nappe alors pourquoi pas... Si je fais l'essai je rajouterai le résultat à cet avis ultérieurement. UTILISATION La configuration est simplissime pour les habitués des séquenceurs "hardware". Les fonctions sont logiques et le nombre de commandes est largement suffisant pour ne pas s'embrouiller avec des menus et sous-menus tordus. Le manuel est très clair et ne comporte qu'une cinquantaine de pages, on s'en passe très vite. Il y a un petit défaut qui n'en est plus un une fois qu'on a pris l'habitude, revenir en arrière est destructif en mode enregistrement pour la partie nouvellement enregistrée (il convient donc soit de sauvegarder, soit de passer en mode lecture). Petit détail: les synthétiseurs DX7 dont les n° de série vont de 1001 à 24880 et de 25125 à 26005 ne transmettent pas l'after-touch au QX1 (ils sont de génération antérieure). SONORITÉS Il n'y a pas de son dans un séquenceur, à part celui du métronome. Celui-ci peut être envoyé sur la table ou un ampli, donc le volume renvoyé dans le casque ou les moniteurs sera à votre guise... Je mets 10 car curieusement, on est obligé de noter ce point ("sans note ne fonctionne pas), donc parfait pour le click. Note: parfait quand même pour le son car il n'y a pas de bug ni de latence avec les expandeurs. AVIS GLOBAL La manière de travailler avec un séquenceur machine est plus proche de la musique que de l'informatique. Le QX1 est une machine fiable, solide, increvable et qui ne plante jamais. Pas de prise de tête, on va droit à l'essentiel. Avec le QX1, on peut piloter directement 8 expandeurs (ou un expandeur à 8 modules comme le TX 816 avec lequel il s'associe à merveille + une boîte-à-rythme RX11 ou RX15). Il contient 16 bulks et peut donc également stocker toutes les données de sons et de fonctions d'un gros expandeur professionnel comme le TX 816. Oui je referai le choix. Il y a 3 séquenceurs qui sont vraiment extra : le Roland MC50 Mk2, le Akai ASQ10 et le Yamaha QX1. Question prix, si vous avez la chance de trouver un QX1 (c'est rare), en parfait état ça peut grimper jusqu'à 300€ (il valait 10 fois plus à sa sortie et c'est du vrai matériel pro) mais avec du bol, vous l'aurez peut-être pour le prix de la ferraille (mais bon, c'est quand même lourd!). Svp montrez-moi une solution informatique aussi fiable, pratique, simple et efficace qui remplace avantageusement, et sans prise de tête, une configuration telle que un séquenceur hard avec un bon clavier maître (genre dx7) et des modules midi (tx816,tx802,tx81z,fs1r,rx11,etc). Même un simple séquenceur midi soft pas chiant, pas compliqué, j'en ai pas encore trouvé...

j'ai ou ai eu pas mal de séquenceurs 2xArturia, zeq, Force, Live2, SEQ, SQ-64, LoopA (...) & en fabrique moi meme à base de Teensy. Et produire des appareils meca+elec est mon métier, donc je vois très bien ce que produire ca en série ca coute. --> mais je voulais un format grande grid poly Ai longtemps hésité du fait de "seulement" 4 pistes (je reviens ensuite la dessus), et lorgnais sur une option française, mais au vu d'un prix de dément pour du matos où y'a moins, à noël j'au sauté le pas sur le OXI ONE Commandé le jour de noël en direct chez OXI, reçu par UPS en 2 jours; chapeau! J'utilise que la sortie midi, que je split sur mes expandeurs et boite a rythme. Donc je ne donnerai pas d'avis sur la pletore de CV/gate Fabrication et bein y'en a un max pour son argent soft case inclu 2 cables batterie rechargeable qualité des encodeurs super; pads bien soft comme il faut LCD petit mais super lisible et tres bon angle; j'ai pas ressenti le besoin d'incliner la bete boitier 100% alu, là ca en jette carrément au niveau finitions. C'est au niveau d'un MPC Live2 qui est super bien fini. Pour une petite boite avec des beaucoup plus petites série, BRAVO batterie qui tient bien manuel: une feuille recto version des commandes principales, avec des couleurs sans contraste :facepalm: ... bon passons ... pas du tout à la hauteur des fonctions disponibles --> voir manuel et video en ligne, ca tombe bien, y'en a plein Utilisation 2 mises à jours et rajouts de fonctions depuis 2 semaines que je l'ai :bravo: Bein en fait les 4 pistes, c'est 4 slots pour au choix, pour 4 des séquenceurs proposés. Et ca c'est top vu. Si on choisi 4 "multitracks" par exemples on a l'équivalent tres ressemblant à 4x Polyend SEQ. Mais en fait c'est la variété qui est top. A ce jour: - mono (usuel) - poly (assez usuel) - chords (assez usuel) - multitrack (usuel) - stochastic (rare) - matriciel (4 séquenceurs cote a cote ... et ceci possible sur chaqun des 4 slots) +mode piano +ARPegiateur sur chacune des pistes en plus mode projets assez usuel, beaucoup à base de ma matrice, reprends certaines idées du Linnstrument ou du Matrixbrute pour stocker des paramètres ou des patchs sur des boutons Et donc le génératif : - soit des variations sur ce que vous avez rentré vous meme, en mode non destructif - soit des créations from scrath, selon certains paramètres, avec undo/redo bien pratique et ceci dans la gamme de votre choix, ou en se calant sur la gamme d'une autre piste/séquenceur = mode "harmony" pour que rien ne sonne faux ... et vu le dev, on sent que les fonctions, ca fait que commencer. Les gars clairement ont fait le tour de la musique électronique avant de se lancer la dedans. Points un peu bof -clairement pour moi: une seule prise TRS, donc module de patch midi en sortie obligatoire. Soit vous avez déjà ca qui traine chez vous, soit vous chainez tout en thru (bof bof ), soit le oxi split mais lui aussi a 2TRS sur les 3 sorties(un peu bof) -batterie, inutile en tout cas pour mon utilisation, surtout qu'il faudra toujours mettre un module de son. Oui j'aurai payé 10-15€ de cout final en moins et ne pas l'avoir. Mais bon, y'a des trucs plus chers qui n'ont pas de batterie -je suis pas bien sur à quoi servirait d'avoir les 4 slots éventuellement sur 4 gammes différentes ... un spécialiste de théorie musicale ? ... suffit de pas utiliser cette fonction :clin: Au total Visuellement moins classe qu'un SEQ bois+alu qui a été arrêté mais fonctionnellement et qualitativement ca dépasse tout ce que j'ai essayé en hardware (pas essayé Hapax because €€€) oui y'a des plugs qui font des truc génératifs similaires (Chords2 et autres) et des softs dédiés qui font mieux en génératif (RapidComposer), mais aucun n'a ce mix ergo / intuitivité / fonctions Je vois plein d'autre idées de génératif qu'on pourrait mettre en plus (ou que j'ai mis dans mes séquenceurs à moi :clin: ), mais ce qui est déjà dispo là est top, et le développeur a pas l'air de vouloir s'arrêter :mrg:

Après avoir vendu mon Beatstep Pro suite a 6 mois d'utilisation intensive, il est temps pour moi de faire le bilan sur cette machine. Avec quelle configuration, quels logiciels ou matériel et dans quel contexte utilisez-vous cette surface? Qu'en est-il de sa stabilité? J'utilisait le BSP dans un contexte studio en transition full hardware. Mon style musicale exigeant une grande polyphonie et de nombreux instruments (Production House/Funk/Synthwave/etc...) ce séquenceur ne m'a pas apparu dans un premier temps un must pour mon setup. Tout de fois j'ai souhaiter lui donner sa chance afin d'avoir un contrôle complet sur mes synthétiseurs et boite a rythmes. Les premiers moments sur cette machine on été a la fois gratifiant et frustrants. D'un coté la machine est disponible de suite pour créer des phrases mélodiques et rythmiques a une vitesse de l'éclair, d'un coté l'édition de ces phrases est très contre productive (la galère pour éditer une note durant une mesure ou plus!!). Cependant je n'ai rencontré aucun problème de stabilité sur le BS PRO. La disposition des contrôleurs et commandes est-elle ergonomique? Le mapping est-il simple? Physiquement parlant oui, malheureusement le workflow de la machine ne fais vraiment pas honneur a la machine: - La gestion des sauvegarde est fastidieuse (Seq + Save + numéro de la sequence...) et en plus OBLIGATOIRE a chaque changement de pattern, sous peur de voir sa phrase tout simplement effacée... - L’édition des phrases enregistrée est ultra galère... 1 step = 1 encodeur OK... Mais a part choisir une scale prédéfinie et caresser tout les encodeurs comme un débile en espérant tomber sur une mélodie correcte, super galère a construire une mélodie (Je précise bien que je suis plus sur de la compo mélodique que sur des compo minimaliste type Techno...) idem il aurait fallu un système un peu plus intelligent qui détecte la Gamme au quel la phrase est enregistré afin de définir automatiquement la ROOT Key voir les type de gamme adéquat... - Un truc qui ma rendu fou également... Disons que je veuille enregistrer une pattern sur 64 pas, il faut que j'appuie sur LAST STEP, que j'appuis 3 fois sur le bouton >> et que j'appuie sur le step 16... Chiant mais ok. Mais si la phrase enregistrée ne me convient pas et que je souhaite supprimer cette pattern, je retournerais automatiquement sur une pattern de 16 pas... Galère! - Pour finir, pas MIDI THRU ! Disons que je mon clavier maitre est branché en MIDI IN sur mon BSP et que je souhaite pouvoir jouer en live sur tout mes synthés branchés sur le MIDI OUT du BSP, et bien voici toute les mésaventure que je vais rencontrer : Pas de PitchBend, Pas de ModWheel, Coupure de la polyphonie en fonction de l'état des boutons de transport du BSP... En gros le BSP va reconnaitre le midi de la sorte: CH1 pour le SEQ1 , CH2 pour le SEQ2, et CH10 pour le DRUM... Pourquoi ne pas laisser un thru sur tout les autres Canaux? Niveau Mapping, c'est également galère au dela de l'assignation des canaux midi par sequenceur, passage par un soft obligé pour définir des notes différentes sur les drums pads ou des petits paramètres concernant les sorties CLOCK ou CV... L'utilisation des encodeurs en "control mode" pour envoyer des CC en MIDI est également peu agréable a cause des encodeur infinis et du passage par le soft obligé pour changer le CC Number assigné... Qu’en est-il de la qualité contrôleurs en terme de toucher comme de robustesse et de précision? Les drums pads on un bon toucher globalement, c'est assez gratifiants de programmer des phrases rythmiques avec. Les encodeurs infinis sont assez frustrant a la longue. Dommage car sur le papier c'est vraiment une bonne idée. Le boitier est bien construit et inspire confiance hormis la connectique MICRO USB. Attention la peinture blanche du coté des connectique se raye très très vite. Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins? Pour résumer j'ai apprécié: - Le prix de la machine (On va pas se mentir c'est ce qui ma fait craquer) - L'instantanéité de la machine pour jammer et écrire quelques pattern - La connectique assez affolante - Construction globale de la machine Ce que je n'ai pas aimé: - Pas 100% standalone, nombreux paramètres réglables uniquement par le soft d'Arturia (un peu surfait au passage, les dev aurait du plus se concentrer sur la partie hardware!) - Pas de midi THRU. ce qui rend impossible (pour ma part) son utilisation en tant que séquenceur primaire (dans un coin pour piloter du CV et DRUM GATE pourquoi pas) - Edition fastidieuse... Si vous voulez une machine a générer des mélodies aléatoirement pourquoi pas, mais si vous avez vos idées bien en tête et que vous souhaitez de la précision, oubliez... Restez sur un DAW ou choisissez un séquenceur plus rigoureux. - Pas de polyphonie et 64step max par sequence. - Gestion des PATTERNS/PROJECTS fastidieux - plein de petites choses qui tuent l'ergonomie de cette machine a petit feu. Voila mon expérience perso sur cette machine, encore une fois un séquenceur peut plaire a certain et non a d'autre, regardez bien vos besoin en terme de séquençage et d'édition et regardez si cette machine est faite pour votre setup ou non ;)

Pour quels styles de musique et dans quel contexte (studio, concert, etc.) utilisez-vous ce séquenceur ? Pour piloter quels instruments ? Je l'utilise en studio, ainsi qu'en live. Il fait partie d'un ensemble de machines connectées (séquenceurs, boîtes à rythme et, bien sûr, synthés), avec lequel je produit de l'electro avec un désir de rester 100% hardware (bonjour mid-life crisis people). A vrai dire, ce n'est pas le séquenceur principal de mon montage, il n'assure d'ailleurs pas la fonction master de chez master (qui est elle assurée par un Beatstep Pro de chez Arturia, qui est super top au passage!). J'avais besoin d'un séquenceur polyphonique sans magouilles, et comme il n'en existe que très peu, mon choix s'est vite porté sur ce Polyend SEQ. Il pilote donc un Nord Rack 2x (lequel peut jouer jusqu'à sur 4 canaux midi simultanément), ainsi qu'une Roland TB-3. On pourrait bien sûr l'utiliser pour piloter plus de synthés, mais avec ses 8 pistes indépendantes, il en fait un séquenceur idéal pour le NR2x, qui est polyphonique. Vous semble-t-il solide et bien fini ? Globalement, oui. Le design est élégant, avec son pourtour en bois et sa face frontale noire plutôt sobre et qui en jette, malgré le nombre impressionnant de pads. Les boutons sont de qualité et agréables au toucher, mais peinent parfois à répondre comme ils le devraient (de manière tout à fait aléatoire et peu fréquemment quand même), c'est plutôt agaçant mais ça ne m'a jamais posé de réel problème pour jouer. En revanche, les potards sont plutôt difficiles à régler lorsqu'on veut atteindre une valeur précise (entre 0 et 127 pour les contrôles, ou entre 1 et 256 pour les pads). D'autre part, il arrive parfois qu'il se mette à bugger (mais ça c'est peut-être seulement mon exemplaire, aucune idée), avec la luminosité de l'écran qui devient faible et qui scintille et surtout avec les contrôles qui ne répondent plus ou plus comme ils devraient quand ont change trop de paramètre pendant qu'il balance les séquences. Ce problème ne m'est arrivé que quelques fois et seulement en live et pas en mode programmation au calme avant de jouer, mais quand même...! Ces derniers points rendent, à mon avis, ce séquenceur plutôt difficile, voire risqué, à maîtriser en live et vous aurez meilleur temps de bien programmer vos séquences avant, par exemple, un concert (dommage, pour un produit vendu comme un outil de live)! Sa prise en main et son ergonomie sont-elles simples ? Disposez-vous de fonctions avancées pour éditer vos séquences ? Sa prise en main est plutôt bonne, mais pas autant que ce que Polyend voudraient nous faire croire dans ses messages marketing. Son ergonomie est tout à fait correcte, voire même plutôt bien, à condition qu'on ne se contente que d'un seul séquenceur pour tout piloter, ce qui n'est pas mon cas (à cause du nombre de machines). Je ne vais pas énumérer ici les fonctions disponibles, car elles sont décrites dans le mini-manuel dispo en ligne, mais oui, on peut aller assez loin avec ce séquenceur. Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins ? Les plus: - Il est polyphonique! (8 pistes quand même!) - Sa simplicité d'utilisation (une fois que l'on s'est bien acharné dessus pour tout assimiler) - Son nombre impressionnant de mémoires (256) - deux sorties midi out, ça vous économise un boîtier en sortie! Il y a aussi une sortie midi thru et un port USB, mais je ne les utilise pas dans ma config - Pas de fonction save manuelle, tout ce que l'on fait est en permanence enregistré. C'est plutôt bien car on s'évite des manips et on retrouve ce qu'on a fait si on se foire (oubli de sauvegarde, coupure de jus, etc), mais c'est aussi un souci dont je parlerai dans les moins - Globalement, ses fonctions de contrôle internes directement accessibles (tonalité, velocity, gate, roll, quantize, random note...) - Son choix très étendu de gammes (relatives à la tonalité choisie), ainsi que son choix très étendu d'accords - Leur support en ligne très réactif et très à l'écoute (notamment sur les réseau sociaux où l'on peut discuter en direct, en tout cas facebook pour les personnes qui y sont inscrites) Les moins: - Premièrement, IL NE PREND PAS EN CHARGE LES MESSAGES PC!!! Ce qui rend, par exemple, le bank change impossible sur un instrument multitimbral (dans mon set up, je ne peux pas programmer la banque à jouer sur mon NR2x en fonction de la note, ni même de la séquence) et ça, c'est VRAIMENT UN PROBLEME! (voila pour le coup de gueule qui m'a poussé à écrire cet avis. Je me penche donc sur des solutions bricoles, par exemple un boîtier de chez Midi Solutions à brancher entre le Polyend SEQ et le NR2x. Je tâcherai de faire une mise à jour si j'arrive à régler ce problème. - Les différents défauts cités précédemment à propos de ses bugs, qui rend son utilisation live très difficile - Pas de fonction save manuelle, donc si on avait construit une super séquence et qu'on fait une connerie, adieu la super séquence (mais là on ne s'en prend qu'à soi-même). Pire, si un bugg vient foutre en l'air votre séquence, adieu la super séquence aussi (et ça par contre c'est rageant) - Globalement, son utilisation live. Non pas à cause des bugs, mais son ergonomie (oui, je me contredis un peu par rapport à avant aussi), mais je vais essayer d'éclaircir mon point de vue. En gros, il serait super pour jouer Frère Jacques en concert, mais dès qu'on veut faire de la musique un peu plus élaborée en live, et bien ça devient très compliqué, tout simplement parce qu'on a que 2 mains. Par exemple, si je veux passer d'une séquence à une autre, je peux soit lancer la nouvelle à la volée (ce que je fais parfois), mais alors adieu le changement de banque sur le synthé, le changement de drum sur la boîte à rythme, etc, soit la programmer et vous libérer les mains pour bidouiller autre chose en même temps. Le problème, c'est que si je veux passer, disons, de la séquence 12 à la séquence 234, il me faut faire une manip en tournant un potard si imprécis que ma séquence aura terminé avant que j'aie réussi à viser la suivante, et alors je lance une autre séquence pas du tout désirée (je vous laisse imaginer les dégâts avec une nappe de synthé binaire en ré majeur sur une ligne de basse ternaire en do mineur haha). Franchement, un bête réglage permettant de lui dire "quand tu as fini cette séquence, lance celle sur laquelle j'appuie maintenant avec mon doigt" serait vraiment bienvenue, au lieu de cette manip impossible. Vraisemblablement, après leur avoir demandé, ils n'ont pas l'air prêts à faire cette mise à jour dans leur prochain firmware. - Le prix trop élevé pour un "simple" séquenceur (désolé Polyend, c'est pas pour vous vexer!) Résumé Mon avis est que c'est un très bon séquenceur qui mériterait quelques simples mises à jour pour qu'il devienne vraiment incroyable, notamment le changement de séquence simplifié et la prise en compte du Program Change. Je le conseillerais franchement, mais j'espère avoir pu mettre en garde ici les potentiels futur/e/s utilisateurs/trices. J'espère sincèrement que Polyend va s'atteler à améliorer ce produit qui, à cause de ces petits défauts, mais non des moindres, reste beaucoup trop cher pour ce qu'il est. J'ose espérer que le manque de concurrence n'est pas la source de leur manque de perfectionnisme. Affaire à suivre!

A la recherche d'un sequenceur hardware depuis quelques mois, j'ai finalement sauté le pas et acheté cette bébête il y a quelques jours. Habitué à Cubase et à ma bonne vieille MC-505 (et oui, moi je l'aime bien ma 505, même si je ne sers pas de ses sons mais juste du sequenceur et des accès façade), c'est différent mais pas compliqué. Les tutos sur le net sont légions (voir Pionner) et le workflow n'est pas aussi difficile à maîtriser que sur une MPC Live 2 (que j'ai testée et revendue 5 semaines plus tard, tant j'avais l'impression d'être sur Cubase). Contrairement à l'avis précédent, je ne trouve pas que la composition soit difficile. On sélectionne une piste, on affecte la sortie, on ajoute un pattern, on choisi le program change, ajuste la longueur du pattern et c'est parti. En 3 jours d'utilisation, ces manips me prennent, heu... 15 secondes! Les accès aux fonctions secondaires sont assez intuitifs et on peut, même en lecture, copier, deleter, undo(er) tout ce que l'on fait. Une fausse note? Bah, delete sans affecter le reste... un pattern de nappe avec une couche supplémentaire? Copier/coller et on rejoue directement les notes dessus. Un accord foireux? On supprime juste l'accord et la note reste en place. C'est franchement pas mal fichu... Bien sûr, polyrythmie possible et même si c'est devenu le minimum il faut le signaler. Alors où il y a un problème, c'est sur la longueur des patterns limités à 64 mesures. C'est court mais comme chaque piste peut avoir une assignation midi différentes ou semblables, un petit jonglage de piste permet avec le mute/demute d'allonger à 16x16 temps si on le désire pour peu que l'on utilise qu'un son... ce qui serait un peu bête, j'en conviens... les pads sont assez chouette et sensible à la vélocité. Mais la force de cette machine réside dans le live. Son système de trig est vraiment hyper sympa. Le changement de sens de lecture des patterns est vraiment bien foutu. On se surprend soi-même à préférer les variations à l'original! Les 5 boutons rotatifs assignables sont assez faciles d'accès et font le taf, pour peu que l'on leur assigne des fonctions sympas (dans mon cas, essentiellement cutoff, résonance, lfo et enveloppe). Ils manquent peut-être un peu de sensibilité mais au diable l'avarice! En résumé, moi je l'aime bien mon nouvel achat. D'autres machines font sans doute mieux mais pas pour moins de 500€. En plus elle est super légère et dans ma configuration hardware (2 BARs, 6 synthés, 1 sampler, elle prend très peu de place et gère le tout super facilement. Mise à jour après un peu plus d'une semaine: En rusant un peu, il est possible de faire des patterns de 8 mesures. Il suffit de l'enregistrer en divisant le tempo du pattern par 2. C'est tout bête mais ça marche bien. En fait plus je bosse avec et plus j'y prends goût...

Sequencer analogique offrant 4 rangées de 8 pas pouvant être enchaînées 2 par 2 (rangée 1 à 2 ou 3 à 4). Entrées CV et Gate pour chaque rangée, entrée/sortie start, clock et entrées permettant de changer la hauteur des notes (une entrée pour les rangées 1 et 2 et une entrée pour les rangées 3 et 4). Sinon, chaque pas peut, bien sûr, être activé ou désactivé grâce à un bouton poussoir dédié. Quand un pas est désactivé, la note précédente peut être maintenue ou étouffée (silence) selon les réglages. Modes de lecture avant, arrière, ping pong et shuffle (2 intensités de shuffle). Possibilité de jouer deux fois la première et la dernière note d'une séquence en mode ping-pong (assez bizarre comme fonction à première vue, mais intéressant sur des courtes séquences de 3 ou 4 pas). L'Urzwerg peut s’utiliser en mode master ou slave. En mode slave, ça permet par exemple de brancher un lfo sur le clock! En mode master, les entrées clock et start deviennent des sorties. Pour chaque rangée, ou peut choisir la longueur (nombre de pas) et pour chaque couple de rangée, il y a un potentiomètre Range permettant de décaler la hauteur, ainsi que Gate, permettant de jouer sur la longueur du gate (pas toujours très audible selon les réglages). Il y a aussi un commutateur pour quantifier les valeurs, ainsi qu'un glide/auto-glide plutôt sympa, censé rappeler le glide d'une 303 selon le manuel. C'est utile dans certains cas, y compris pour "lisser" une séquence envoyée vers le cutoff ou la resonance d'un filtre. Midi in/out/thru. Alimentation externe. La construction est ok. Je suis habitué à la qualité de MFB, souvent critiquée, mais je n'ai jamais eu de problème particulier. Les flancs en bois sont plutôt classieux, par rapport aux modèles précédents. Sinon, il faut remarquer que les potentiomètres sont assez petits et assez sensibles, il faut donc être assez zen et pas avoir peur de penser en millimètres quand on fait ses réglages. Grâce à une touche Program, on peut modifier quelques paramètres utiles, par exemple si les valeurs des pas doivent correspondre à des tons ou des demi-tons, si la pente du gate doit être positive ou négative et si on veut du 5 ou du 10V. On peut aussi décider si la note doit être tenue ou pas quand un pas est désactivé, et on a le choix entre la gamme pentatonique et hexatonique. On peut encore régler l'intensité des DEL (qui sont bleues). Il faut absolument imprimer le manuel ou se faire un pense-bête pour accéder à tout ça, rien n'est présent sur la sérigraphie (pas la place!). UTILISATION L'utilisation est relativement simple, comme souvent avec les machines analogiques. Evidemment, il faut du temps et beaucoup de "fine-tuning" pour arriver à une séquence dont on soit fier. C'est donc une machine que je déconseille pour une utilisation "rapide" ou instinctive, car dans ce cas, l'utilisation risque d'être décevante. Par contre, si on utilise, par exemple, les deux premières rangées pour séquencer des notes, et qu'on branche la rangée trois sur un VCA pour placer des accents, et la quatrième rangée sur un filtre, en jouant sur des longueurs de séquences paires/impaires, en lisant certaines rangées en mode ping pong, etc. on peut en effet arriver à des choses assez chouettes et relativement complexes. Comme je le dis plus haut, le manuel est indispensable pour le mode Program (y compris pour l'utilisation en midi polyphonique) pour affiner les séquences ou les adapter selon l'instrument vers lequel vous les envoyez. SONORITÉS Evidemment il n'y a pas de sons dans un séquenceur, mais à mon sens on peut parler de sonorités, ou d'expressivité, pour un séquenceur (analogique en tout cas), étant donné qu'il va attaquer les sons de votre module d'une façon bien à lui, et que cela a une influence sur le son qui en sort. Par exemple, j'ai vu quelques démo du dark time de doepfer sur youtube qui m'ont bluffé à ce niveau, en faisant sortir à des instruments analos ou non (comme un TG 33 de yamaha) des sons particulièrement expressifs. A mon avis, l'Urzwzerg n'est pas aussi bon de ce côté là, mais c'est peut-être subjectif et peut-être un manque de talent de mon côté! AVIS GLOBAL Je l'ai depuis 1 an. C'est le seul séquencer analogique que j'aie jamais essayé, je n'étais pas né à l'époque des SQ-10, etc. Je m'en sers presque exclusivement en CV/gate et tout se passe très bien! Comme j'ai essayé de l'expliquer, il faut se plonger dedans, de préférence avec un synthé modulaire ou semi comme le megazwerg, possédant pas mal d'entrées CV, pendant une après-midi entière pour comprendre ce qu'on peut en tirer. Ensuite, pendant une ou deux semaines on n'ose plus effleurer ne serait-ce qu'un bouton de peur de dénaturer ce qu'on a patiemment réglé, bref, le bonheur/malheur de l'analogique :) Hormis l’impossibilité d'enchaîner plus de deux rangées ensemble, le "défaut" de conception majeur est à mes yeux l'absence d'écran, qui aurait permis par exemple d'indiquer le bpm ou les valeurs des potentiomètres. Du coup, il faut avoir ou investir dans un compteur de bpm (pour moi le midipal de mutable instruments) si on veut pouvoir retrouver le même bpm plus tard, ou pour faire des overdubs, etc. Les + : les 4 rangées pour ce prix et une certaine flexibilité grâce aux différents modes de lectures, paramètres Range, Steps, Gate etc. qui font qu'on peut bien s'amuser en live. Avec un seul synthé et une boîte à rythme, on voit pas le temps passer Le rapport qualité/prix est bon et je referais sans doute ce choix, ou alors je prendrai 2 dark time, histoire de comparer!

Bon, en gros, le YAMAHA QX7 est sorti vers 1984-85, c'est uniquement un séquenceur MIDI, donc muet (pas de sorties audio, sauf si... mais on verra ça plus tard) qui n'enregistre et ne lit évidemment que des données MIDI.;) Si on se remet dans le contexte de l'époque, les puissantes solutions informatiques n'en étaient encore qu'à leurs débuts avec des tarifs qui les réservaient exclusivement aux plus gros studios. En comparaison, c'était donc une machine professionnelle fiable, compacte et performante, avec un prix qui avoisinait quand même un mois de SMIC :8O: Présentation: Boitier en plastique noir "desktop" très costaud, non rackable (35x24x5cm), avec des aérations sur les côtés et à l'arrière. La façade avant inclinée supporte toutes les commandes (sauf le bouton M/A) et les affichages. Afficheur LED 2 digits + un petit tableau de 14 leds d'état. 8 petits boutons noirs de fonctions avec témoins led, 3 gros colorés pour les commandes principales (Start - Stop/Continue - Record) avec leds également, et un potard de tempo muni d'un gros bouton assez plat. Sur le couvercle, un gros sticker en plastique épais sérigraphié rappelle schématiquement les fonctions correspondant aux "jobs" :bravo: (...Sympa, ça évite d'avoir à se replonger dans la doc chaque fois ! ). A l'arrière un trio MIDI en DIN 5 broches, une prise DIN 8 broches pour la sauvegarde sur K7, une prise jack femelle 6.35 pour une pédale Start/Stop, et l'inter secteur M/A. Caractéristiques: - capacité 8100 notes ou "évènements" MIDI - polyphonie 16 notes - 16 canaux MIDI - 2 pistes + 1 temporaire (mais, ce nombre devient "illimité" en mode re-recording) - enregistrement des "évènements" (vélocité, aftertouch, molettes de pitch et de modulation, program-change, etc...) - enregistrement en direct ou en step-by-step - quantisation non destructrice, de la blanche à la quadruple croche - chainage des pistes 1 et 2, répétition de lecture programmable de 1 fois à l'infini - fonction d'édition de piste, de note ou d'évènement, avec copie "intelligente" - synchro externe via MIDI, ou par horloge interne - dispositif spécial d'affichage des états MIDI (?) - sauvegarde/chargement sur K7 via prise DIN 8 broches au format spécial YAMAHA - alimentation secteur interne (avec un trèèèès long fil de 3m, non débrochable ! :-D). Alors aucun doute, qu'on aime ou pas l'esthétique assez originale de ce boitier, il est remarquablement astucieux, même s'il n'est pas au format standard rack 19'. Sa petite façade inclinée permet de travailler aussi bien assis que debout avec une bonne lisibilité dans les deux cas. Son faible débordement horizontal (9cm) permet de le placer dans un tiroir de rack 2U ou même éventuellement, grâce aux 4 trous traversants de part et d'autre du boitier, de le fixer sous un plan de travail (avec 4 longues vis), ce qui libère autant de place pour d'autres matériels de type "desktop" plus encombrants comme une table de mixage, une BàR ou un clavier-maître, par exemple. D'ailleurs, grâce à sa généreuse ventilation latérale, le QX7 ne chauffe que très peu malgré l'alimentation secteur interne, ce qui est assez rassurant pour la longévité de l'électronique. Et cerise sur le pudding, pour ceux qui auraient un TX7 encapsulé dans le même type de boitier, ces jumeaux s'empilent parfaitement, calés dans les fameux 4 trous, formant un ensemble dont les façades se prolongent avec une ergonomie très réussie. :bave: On est loin du design pseudo-fantastico-torturé des séries YS100 et YS200 : ici c'est d'une élégante efficacité qu'il s'agit, sans la moindre faute de goût ! :bravo: Une fois allumé, c'est bien du 100% YAMAHA : ceux qui ont déjà un peu tripoté les boites à rythmes de la marque (RX5, RX7, RX11, etc) vont vite retrouver leurs habitudes, y compris par le format et le codage de couleur des switchs. Les fonctions principales se font donc par des "jobs" grâce aux petits boutons dont certains sont à fonctions multiples (pour gagner de la place en façade). Les leds du tableau d'état permettent quand même de s'y retrouver facilement, d'autant que la sérigraphie du couvercle est un bon aide-mémoire. Comme pour les fameuses RX de la marque, aucun problème de fiabilité ni au niveau des switchs ni des affichages. Deux digits en LED seulement pour un séquenceur, c'est vraiment rustique, mais au moins c'est indestructible dans le temps, visible d'assez loin et dans toutes les conditions ! Son "grand frère", le QX5, a d'ailleurs été doté d'un petit écran LCD rétroéclairé nettement plus riche en informations, mais forcément un peu moins robuste... On peut aussi parler du filtrage de données qui permet de sélectionner les évènements MIDI à enregistrer ou non dans la séquence, comme l'aftertouch ou la vélocité, par exemple. Ça permet évidemment d'économiser de précieux pas de mémoire, et par conséquent de réduire considérablement les temps de chargement/sauvegarde. Pour se faire simplement plaisir avec une séquence de basse en boucle à la Tangerine Dream, entre le mode de répétition à l'infini, le chainage de séquences entre les pistes 1 & 2, et le filtrage de données, ça fait pas mal de fonctions sympas sur un vieux mulet de 30 ans d'âge, non ? :bravo: Son plus gros défaut c'est qu'il n'y a aucun système embarqué de sauvegarde, ni disquette ni carte-mémoire. Quand on éteint, on efface tout ! :oops2: La sauvegarde et le chargement des données MIDI du QX7 ne peuvent se faire que par la prise "CASSETTE", avec un signal audio codé en FSK (le crépitement sonore que faisaient les anciens modems analogiques). A l'époque sur magnéto à K7, c'était la galère parce que le moindre pleurage sur la bande pouvait corrompre toutes les données ! ...En revanche maintenant, on peut utiliser l’enregistrement audio digital de nos cartes-son d'ordis, plus fiable qu'une K7, même en MP3 (je l'ai même eu fait encore plus directement sur un MiniDisc). Ensuite, pour stocker une liste de séquences en FSK et les recharger en mémoire, un simple lecteur MP3 (ou un smartphone) suffit, en raccordant sa prise casque à la prise "CASSETTE" du QX7. Les cordons spéciaux YAMAHA de l'époque sont devenus introuvables, évidemment, mais on peut facilement s'en fabriquer un pour quelques euros... Envoyez-moi un MP si vous voulez en savoir plus. Certes, comparé à un séquenceur logiciel d'aujourd'hui, c'est du matos dépassé qui n'est même pas capable d'offrir les même prestations que le plus simple des freewares sur PC. Mais par contre ce QX7 est un vrai mulet : stable, robuste et fiable, qui fonctionne en continu pendant des jours et des nuits sans avoir à craindre le moindre bug ni plantage en plein milieu du morceau. Si ça foire quelque part, c'est à cause d'une fausse manoeuvre ou d'un mauvais paramétrage de l'utilisateur. Personnellement, mon QX7, je l'ai eu gratos il y a quelques années, gentiment offert par le vendeur d'un clavier d'occase quand je suis venu chez lui : donc pour moi c'est un rapport qualité/prix vraiment exceptionnel ! :bravo: A l'usage, je m'en suis surtout servi pour faire de courtes séquences MIDI en step-by-step sur mes expandeurs (le BeatStep d'Arturia n'existait pas encore), ou d'autres fois en live comme une sorte de looper MIDI, car il y a un mode qui permet facilement de "merger" sur le MIDI OUT du QX7 la séquence en cours de lecture avec les notes envoyées en MIDI IN par le clavier-maître, que ce soit sur le même canal ou sur des canaux différents. Effet de surprise garanti pour s'offrir un lead en impro pendant un boeuf, et encore plus spectaculaire avec un expandeur multitimbral ! :-D Sachant que j'ai aussi dans mon home-studio un Roland MV-30, et que je bosse sur plusieurs ordis, le tout interconnecté via plusieurs patchbays MIDI, on peut comprendre que ce séquenceur plutôt rustique et sans dispositif de sauvegarde intégré ne soit pas mon séquenceur principal de travail... Mais sa grande simplicité d'utilisation et ses performances honorables m'ont rendu quelquefois d'excellents services dans certains cas particuliers, la prise de tête en moins... :bravo: Alors, pour finir : la doc du bestiau pour ceux que ça intéresse... un article datant de septembre 1985 : essai comparatif du QX7 avec un autre modèle de l'époque... Quelques infos techniques pour se fabriquer un cordon audio spécial Save/Load Data pour la prise DIN "CASSETTE" à 8 broches des vieilles bécanes Yamaha (QX7, TX7, TX81Z, etc...) Miaousicalement ! :-D

Le séquenceur SQ10 est un séquenceur analogique. 3x12 pas, dont 2 voix de -5v à 5v et une de 0v à 5v. Plusieurs lecture de boucle possible : one shot, de gauche à droite, en boucle, avant puis arrière etc... Boutons Start / Stop et Step. Portamento pour les deux premières voix. Fonction "Duty" pour lier les notes ou les syncoper. Possibilité de multiplier ou de diviser la vitesse de lecture et de coupler le séquenceur à un second... ou de faire une chaine d'autant de SQ10 qu'on veut! Nécessite un temps de chauffe de 10 minutes comme pour tout analo pour une utilisation optimale. Pas de mémoire! On est en 1978... et de toute façon ça sert pas à grand chose à cette époque. LSD oblige. UTILISATION Configuration très simple. Tous les paramètres sont affichés. 1 bouton = 1 fonction 1 potard = 1 paramètre Patience, ingéniosité et précision seront de rigueur ! SONORITÉS Le SQ10 groove! IL fait se son pote le MS20 un monstre terrible : les lignes de basse grondent, rugissent, se tortillent et font du couple MS20-SQ10 un duo au caractère inimitable! Bien réglé, avec la subtilité suffisante et l'ingéniosité requise, le SQ10 ne cesse d'étonner. C'est organique, viscéral, so electronic! AVIS GLOBAL Vous l'aurez compris! j'adore le SQ10, et je ne l'échangerai pas! Au pire, j'ajouterai un second séquenceur analo, histoire de multiplier les expérience avec le MS20... mais bon... mon MS20 et mon SQ10 sont plutôt monogames... donc pas de partouzes électroniques en vue!

Je partage l'avis précédent, concernant ce séquenceur harware "pro" de 1987, c'est une machine extremement bien pensée, à l'ergonomie remarquable. Il est de plus, trés performant dans son domaine, 16 pistes, mutables en live, 1 midi IN, 2 OUT, un lecteur, graveur de disquettes 3'5, un écran LCD confortable et clair,midi dump pour sysex, configurable à volonté... Il est aussi volumineux, de la taille d'une platine disque,et les touches n'ont rien à envier à celles d'une caisse enregistreuse de supermarché ! Ce qui n'est pas dommage car il faut s'en servir beaucoup ! Mais c'est aussi sympa de toucher des boutons qui cliquent et des rototos non virtuels de nos jours. Il est aussi d'une fiabilité exemplaire, du moins le mien pour le moment. Ah ben j'ai trouvé un type qui explique mieux que moi comment ça marche : https://www.youtube.com/watch?v=rszBDSLhs9M Alors, question récurente avec ce genre de matos, pourquoi s'encombrer d'une machine aussi vintage en 2019 ? Ben, pour un studio pro, il n'y a, à mon sens pas beaucoup d'interêt, sinon aucun, sauf cas particulier d'un studio vintage assumé ! Mais voilà, si comme moi, vous en récupérez un pas cher, parce ce que ce matos vous faisait rêver à l'époque, vous en faites l'élément central d'une config midi à l'ancienne : Je m'explique, -4 ou 5 synthés, expandeurs branchés dessus, via un patcheur midi balaise (Motu pour moi), en plus d'une carte son qui pilote Cubase, une boite à rythme qui commande un sampler pour avoir tous les sons de drum possibles, Tout ce bastringue synchronisé par le QX3, meme Cubase. Là ou c'est sympa, dans le cas d'un home-studio, c'est que je peux en 15 seconde, si par hasard j'ai une idée génialissime, ou juste l'envie de faire du bruit dans les oreilles de ma tête, rendre tout ça opérationnel et construire le tube dont le monde entier se souviendra. Juste le temps d'appuyer sur les boutons "marche". Et sauvegarder l'idée sur disquette en 10 secondes. L'interet du QX3, c'est ça, je n'ai pas besoin d'allumer l'ordi, ouvrir toutes les config, "wait... wait...wait..." pour enfin balancer un pouet alors que c'est déjà l'heure de faire pipi les dents au lit. Après rien ne m'empeche de synchroniser dessus Cubase, ou autre, pour l'audio, ou pour profiter de l'édition up-to-date 2019. Le QX3, c'est l'instantané, comme tout harware en fait, mais son ergonomie "pro" fait que les choses sont encore plus faciles et rapides. Du coup, la façon d'aborder la compo change, la concentration se porte plus sur la musique, et la mise en place des idées. Ce séquenceur est aussi parfait pour faire des loops, des arpèges, les crescendos, commander les vélocités, des chaines de songs. Si j'avais fait du live avec, je pense que cela ce serait fait l'esprit tranquille, tellement c'est fiable. Bref, un bloc note trés pratique et "inspirant" de part sa rapidité de mise en oeuvre, qui s'intègre parfaitement dans une config moderne, et qui fera la fierté de toutes les cuisinières !