Instruments électroniques Elka

J’utilise l’Elka rhapsody 490 en studio (j’ai aussi possédé un rhapsody 610 .) Ce clavier est très solide mais à 46 ans maintenant ,les condensateurs peuvent nous faire des blagues ... Le touché n’est pas si mal pour l’époque , Le son : super avec beaucoup de grain une grosse présence et un volume facile à maîtriser grâce à la pédale avec cellule photo . Pour ma part ,j’ai modifié l’instrument en ajoutant un potentiomètre permettant de gérer le volume des strings,ce qui permet de le mixer avec la partie cello procurant ainsi un son beaucoup moins acide ..( Le 610 permet cela d’origine ) Ainsi on obtient les mêmes prestations qu’avec le 610 pour les strings avec un clavier moins lourd et surtout moins encombrant . Pas de midi Pas d’usb : Un jack mono et une prise 220V ....... Je suis fan de cette machine ( et accro )

Pour quels styles de musique et dans quel contexte (studio, concert, etc.) utilisez-vous ce synthétiseur ? Je l’utilise principalement en studio, pour des productions pop, rock, électro. C’est un instrument qui trouve facilement sa place dans un mix grâce à son caractère très affirmé. Il excelle pour créer des nappes, des arrangements de cordes vintage et des textures impossibles à reproduire parfaitement avec des instruments modernes et des plugins Vous semble-t-il solide et bien fini ? Sa prise en main et son ergonomie sont-elles simples ? Qu’en est-il de la qualité de son clavier et de son toucher ? La fabrication est très robuste (sauf les faders fragiles et difficiles à trouver), à l’image des instruments des années 70. En contrepartie, il est extrêmement lourd. Le clavier est agréable à jouer et l’ergonomie est simple. L’instrument est partagé en deux registres (basses et aigus), ce qui permet des combinaisons très musicales entre les différents sons. Quel est votre avis sur le son de manière globale ? Que pensez-vous des sons d’usine ? C’est une machine extrêmement musicale. Pris individuellement, certains sons peuvent sembler datés : le piano, par exemple, ne cherche pas à imiter un véritable piano. En revanche, toute la magie réside dans les combinaisons. Mélanger le piano avec le clavecin, les violons, les altos ou les violoncelles donne naissance à des timbres d’une richesse incroyable. L’instrument couvre une très large plage de fréquences et accepte remarquablement bien les traitements externes. Sa sonorité est chaleureuse, plus douce qu’une Solina, et devient tout simplement magique lorsqu’on la fait passer dans un phaser. Que pensez-vous des possibilités d’édition et de traitement ? Les possibilités d’édition sont limitées, comme sur la plupart des synthétiseurs à cordes de cette époque, mais il dispose d’un réglage de relâchement des cordes (et d’un decay pour le piano et le clavecin) qui apporte beaucoup d’expressivité. C’est surtout avec des effets externes qu’il révèle tout son potentiel : phaser, chorus, réverbération ou délai lui vont à merveille. Il possède également une sortie dédiée au piano, en plus de la sortie générale regroupant tous les registres. Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins ? Ce que j’apprécie le plus, c’est son incroyable musicalité et sa chaleur. Ce n’est pas un instrument qui impressionne par ses possibilités techniques, mais par sa personnalité. Les combinaisons de registres produisent des sonorités magnifiques, très typées, qui restent difficiles à reproduire fidèlement avec des plugins actuels. Ce que j’apprécie le moins, c’est son poids et son entretien. Sa technologie des années 70 repose sur une architecture très dense (une carte électronique par note), ce qui explique son poids important. Comme beaucoup d’instruments de cette génération, une restauration électronique est souvent nécessaire : sur le mien, plus de 300 condensateurs ont été remplacés. C’est un investissement, mais largement récompensé par la qualité sonore exceptionnelle de l’instrument. Evidemment j’aurais adoré qu’il soit équipé midi. On le trouve encore à des prix raisonnables mais je pense que ça ne va pas durer tant l’instrument est vraiment musical et surtout, à la différence du solina, il n’existe pas en plugin (en partie chez G Force et son VSM 4) et n’a pas été cloné par Beringher.

2 OUTPUTS NON MIDI 16 rythmes programmés Pas d' effets in board UTILISATION Configuration ultra simple.. Tous les timbres sont mixables par 8 potentiomètres. Un son analogique pur, riche, avec beaucoup de dynamique: une vraie perle, peu connue... Un manuel?Pourquoi faire? SONORITÉS Sons vraiment riches en moelleux, en mousseux, en patate. Pas forcèment réalistes, mais somptueux.. Très beau snare (entre autres) AVIS GLOBAL Une BàR pour laquelle on regrette (amèrement) l' absence de séquenceur. Ces timbres là , programmables , ça serait fabuleux

Acheté il y a quelques années, pour une grosse centaines d'euros avec clavier boutons. Transformé en clavier traditionnel 4 octaves avec un clavier de récup (clavier d'ARP Omni ou clavier d'orgue avec contacts et bus-bar, pas de clavier moderne matricé). Basée sur le principe du générateur d'octave haute (TOG en anglais) (MK50242), cette machine monophonique à presets permet tout de même de modifier le son et sonne rudement bien grâce à deux filtres Moog en série. Midifiable avec un kit Midi to gate 49 sorties (64 plus courant). Les composants "critiques" sont donc: le TOG MK50242 (il existe des "clones" à base de µP), le diviseur d'octave SAA105 (clonable avec de simples bascules CMOS) et le VCA CA 3080. Le reste des circuits intégrés utilisent principalement des circuits logiques CMOS et TTL. Quelques AOP sont obsolètes (UA 239, quad comparateur, UA 3301, quad AOP) mais remplaçables moyennant modifs.

Pédalier basse analogique monophonique 13 notes / 1 octave 5 sons cumulables ( sub 16 / sub 8 / bass guitar / string bass / tuba) 1 molette sustain + 1 molette volume 1 potentiomètre Tune sortie jack 6,35 mono Pas grand chose à dire, si ce n'est qu'il fait le travail ! Il est analogique et prévu pour faire des basses. Il le fait très bien. Le son va de l'infrabasse type sub jusqu'à des sons plus texturés. Le fait de pouvoir additionner les différents sons est un plus : on peut mélanger les sons avec du grain en les renforçant avec les sub octave.....du lourd.

Il a un clavier 5 octaves C-C Il a un controlleur de pitch avec un controleur de modulation integré (un poussoir= Trois connecteurs midi, in out thru. Deux sorties son, Gauche et droite. Un sortie casque. 4 controlleurs Jack... - Portamento - Perf Reg Advanced (Ca je viens de voir et je voudrais bien savoir ce que c'est) - Sustain - Volume Un port pour les cartouches. 64 sons intégrés d'usine. 32 patch interne éditable à souhait. 32 patch externe via cartouche RAM ou ROM. Je n'ai pas trouvé d'utilitaire ni de documentation pour les Systèmes exclusifs mais dès que j'ai ca je me fait un éditeur. 11 notes de polyphonie contre les 6 du EK-22 UTILISATION Le manuel, c'est quoi ça ? Bon, sur le clavier il y a un rappel de comment le tout fonctionne, comme que ca marche la technologie FM. Je n'irai pas jusqu'à dire que l'édition est facile ou aussi intuitive que sur le SH 2000, mais avec une période d'apprentissage on arrive à faire des sons bien à soi. Mais il est certain que c'est plus facile d'éditer un son que sur le D-110, et ce malgré le 8 osciliateurs par piste (2 au total) Coté configuration, ben ya des trucs, c'est un peu énervant, mais c'est pas compliqué. SONORITÉS Les sons, ben y sont pas tops. Enfin pas ceux d'origines, si ce n'est le son Tubular Bell qui rend super bien. Je suppose qu'il a été utilisé dans les musiques du grand bleu. Les effets sont sympas mais il n'y en a pas des tonnes non plus, le seul qui corresponde au status d'effet c'est le chorus. Le piano est horrible. Le son de trompette qui n'est evidement pas fourni avec est super sympa. Nampers qui est un son home made est sympa aussi. En clair, un synthé avec de jolies sonorités mais à condition de bidouiller. AVIS GLOBAL Ca doit faire dix ans que j'ai ce synthé, et je m'en sers plus comme d'un clavier maître qu'autre chose. LE toucher du clavier est super sympa et ca, c'est une belle particularité des Elkas, ils ont toujours su se donner de la peine pour les clavier. Dommage que ce synthé dénature avec la marque, ils nous avaient habitués à beaucoup mieux. Ce que je n'aime pas, c'est qu'il sagit d'un synthétiseur FM et moi j'aime bien les bon vieux vintage ou alors des trucs modernes. On m'a refilé ce clavier parce qu'il embetait le monde donc ca n'a pas vraiment été un choix, mais il est de bonne facture. Avec de l'expérience, et surtout de l'argent, je me prendrais un Synthex.

Au milieu des années 80, alors que les lecteurs de disquettes "3,5 pouces" n’étaient pas encore démocratisés sur les synthétiseurs, pour y stocker les données (patchs et séquences), et que l'on ne stockait plus les données sur des bonnes vieilles K7 audio, il n'existait que ce type de cartes !! un grand nombre de synthés et de boites a rythmes du milieu des années 80 proposaient cette option, mais elle était couteuse au regard de ses performances. A l'époque, les puces mémoire coutaient cher, et la plupart de ces cartes avaient une capacité mémoire rikiki du genre 2koctects. la RAM44 est indispensable pour stocker les patchs de votre EK44, mais elle ne peut contenir QUE 32 patchs....c'est vraiment peu ! Elle est également compatible avec le matériel suivant : EM44 / ER44 attention, la mémoire est maintenue par une pile mémoire. Un jour ou l'autre il faudra la changer. Le retour d'expérience nous montre que les piles mémoires, montées sur ces cartes, peuvent durer jusqu'à 40 ans !!! il n'y a pas, à ma connaissance, de carte de substitution.