Séquenceurs matériels Roland

Config' complète, mais même reproche que plus bas juste 2 port midi et 2 sortie audio de série... Une section d'effet, un peu légère comparée à, disons, une MC909. 3 processeurs d'effets : 1 reverb, 1 chorus/delay, et 1 seul multi-effet. Mais bon, ça le fait, le resampling est tellement simple. la ré-assignation des samples aussi. Bref. faux problème. et bord d'aile, les effets sont bons. La bête ne sort que du 44100 / 16 bit, ce qui peux poser problème à certains. Concernant la banque de son à la livraison, des drums mythiques, des drums mythiques filtrées, et des sons de basses, de clavier Roland. Pas de quoi grimper au mur en terme de quantité, mais disons que ça permet de voir que la machine tape quand même pas mal... Après, ben c'est un sampler, ect... Sur le site MVO.org, y'a plein de patch qui sonnent. Le séquenceur est très très complet. je venais de Reason (que je n'ai plus jamais retouché) et je dois avouer que le séquenceur est très bien fichu. très complet. j'en reparle. Autre kiffe, et pas de moindres, l'édition des partiels : chaque sample (ou copie de sample) a son propre LFO, et ça croyez moi, quand on voit la page d'édition, y'a moyen de se faire plaisir : Monter des trucs de malade à partir du son le plus incongru. En gros, c'est un synthé hyper complet qui utilise une source externe comme wave table de base! C'est selon moi le très très gros point fort de cette machine. UTILISATION La configuration générale est-elle simple ? Franchement, c'est assez particulier. un peu le même trip que sur les mpc :le programme dans lequel on enregistre songs et patterns, la structure sauvegardé sous forme de song / pattern , l'ensemble partiel/patch qui correspond aux samples et leurs assignations et les audio phrases qui correspondent à des fragment audio utilisable en parallèles. tout est exportable individuellement. ça prend du temps pour comprendre l'utilité et la place de chaque fonction, mais ce qui est beau avec cette machine, c'est qu'au final, en terme d'organisation pour le jeu, que ce soit en live ou pour faire une track, on peut tout faire ; genre resampler des pans entiers de l'instru pour retravailler avec les effets, puis réassigner ou laisser de côté et stocker pour re-jouer en temps réel avec un autre effet, ect... Il y a une fonction de loop "dynamique" (on peut changer les points de bouclage et la taille des boucles quand le morceau est en repro) en mode song, le séquençage étant linéaire dans ce mode, cette fonction permet une démarche de jeu intéressante en live ou pour un mixdown (que l'on obtiendra en resampling). il faut comprendre que les modes song et pattern sont réellement parallèle, à cela près que l'on peut se servir des patterns pour monter une song (le contraire est également possible avec un peu d'organisation). on accumule les patterns et l'on peut les enchainer en live. et l'on crée parallèlement à cela des songs qui permettent l'enquillage des patterns et le rajout d'autres éléments.. Autre trucs super cool, quand on se sert de la machine pour piloter des consoeurs, c'est qu'a chaque pattern appelée en mode "pattern play", un message "start" est généré. sachant que l'on peut assigner un numéro de programm et de bank à chaque pattern, en gros pas besoin de se galérer avec un mode song supplémentaire si par exemple on séquence des parties de son morceau sur une autre machine... Bref, il y'a plein de petit trick comme cela qui ne sont pas clairement explicité dans le pavé, pardon le manuel, mais qui deviennent visibles une fois la machine appréhendée dans sa totalité (ce qui prends grosso modo 6 mois de compo..). on peut tout automatiser, se servir des potards dédiés au mfx pour mettons, faire varier son effets ou son patch de basses, on peut enregistrer la course des sliders pour le mixage, et leur assigner tout autre numéro de "control change" via la fonction "assignable slider" (genre freq de coupure de filtre, pan...). Sinon, gros plus pour le pavé numérique qui permet une navigation fluide dans les menus. D'autant que je me sers de la machine sans souris ni écran. les modes mixdown et mastering sont accessibles une fois le track terminé. En mode mixdown, le mixage en temps réel est possible, si il n'a pas été automatisé en midi. Dommage que l'on n'ait pas accès au mode mastering autrement que lors de la touche finale d'un morceau. Tout est éditable concernant la compression et la limitation. le mode est complet et efficace. Mais il nécessite encore une fois du temps pour l'appréhender. En résumer : ce n'est pas une machine simple, on met du temps à comprendre la hiérarchie des fonctions,mais rien de rédhibitoire. Il s'agit d'une machine complète (sampling /midi /audio /effets /mastering /gravure), et "le tout en un" sous-entends qu'il y a une architecture particulière. On est pas sur DAW, mais on est plus sur une machine type MPC 2000. Il faut rentrer dedans, mais l'avantage, c'est que tout ce qu'elle fait, elle le fait bien. SONORITÉS bon, ben je n'ai pas trop de point de comparaison, d'autant que je ne suis pas furieusement à la recherche d'un son hip-hop. inversement, je trouve qu'elle sonne fat. Et que la possibilité de "layerer" 4 samples (le tout paramêtrable selon la vélocité, l'aftertouch et le pan), pour les drums, ça fait assez mal. j'ai remarque qu'en samplant, elle a tendance à réduire le volume, rien de grave, la normalisation étant accessible des le sampling et à différents moments dans l'utilisation du sample (que l'on assigne soit à un patch ou à une audiophrase. Les samples sont stockés dans un gestionnaire de sample (sample manager) qui permet un accès individuel des samples sans avoir à repasser par l'assignation sur les pads. C'est très pratique quand vous souhaitez effectuer un traitement par lot (une normalisation, deleter tout une série de sample, ou réassigner vos drums dans un autre patch...) Question expressivité, le SMT fait bien son job (voir au dessus), on peut régler également la sensibilité par défaut des pads. Bref, c'est complet. les effets sont apparemment des émulations d'effets mythiques Roland. Et y'a du très très bon. Ptêtre un peu trop de flanger et de chorus :D Le synthé embarqué, accessible et squattant le seul multi-effet de la machine, est très sympa. C'est une base de synthèse soustractive avec deux oscillos et un lfo. Dédié aux basses, on peut obtenir du très analo, hyper granuleux, super incertain. kiffe. et bien sur, le MFX est automatisable. +1 également pour les processeurs d'effet dédiés au chorus/delay et à la reverb. Ils font plutôt bien leur job, chacun bénéficiant de son propre retour sur le mixage des différentes parts. la section mixage justement, est complète : une tranche par patch, 4 tranches auxiliaires vers lesquels on route le MFX, les retours d'effet reverb et delay/chorus, des mutes par tranche qui permettent de soloïser un patch entier pour resampling. Chaque voix possède son propre Eq 3 bandes, à l'exception des voix auxiliaires (pas de bol). Chaque partiel au sein d'un patch peut-être mixé individuellement (volume, pan) et routé vers sa propre destination (tranche du patch d'origine ou tranche auxiliare). On peut également édité son filtrage de manière individuelle. Ainsi que son lfo, comme cité plus haut. AVIS GLOBAL je l'utilise depuis deux ans et je risque de m'en acheter une deuxiême, au cas où... j'y ai passé du temps, et je pense maitriser madame. Mais attention, celle-ci est exigeante. elle demande temps et compréhension, voire abnégation. En gros, si vous ne souhaitez pas passer trop de temps à rentrer dans ses arcanes, je doute qu'elle vous satisfasse. C'est une bête. Au sens hardware du terme. Elle sait tout faire, à sa manière, mais elle le fait, et bien. Elle est idéale pour piloter, composer et manipuler de la matière sonore. Vraiment idéale. les points négatifs que je lui vois sont : -un seul multi-effet (à l'heure du plug-in, c'est chiche et le resampling peut sembler contraignant) -le temps d'accès au chargement d'une grosse session (ça peut prendre un bon quart d'heure les 512 megs). -le séquenceur qui demande de bien lire la notice, et de manière générale, l'architecture de la bécane qui est un peu ésothérique au début (trop de possibilité..) Edit : je rajoute un point négatif, car c'est à prendre en considération : En live, la machine est quand même particulière ; à la différence d'une MPC qui permet le chainage de pattern et l'action sur le pattern en reproduction (mute/solo des pistes, jeu sur une piste genre rythmique avec enregistrement ect...) la MV ne permet pas ça. elle offre un mode "pattern play" qui permet le chainage en temps réel des patterns (en gros, on peut faire des "rolls" entier de pattern si on veut) avec cette chose très sympa qui est d'envoyer un message start lorsque que l'on presse un pad correspondant à un pattern. mais quand le pattern est en repro, on n'accêde pas aux pistes, et donc pas de jeu sur les mutes. l'astuce consiste à utiliser les fader de mixage et d'assigner à ceux-ci les différents éléments qui composent le morceau. Mais c'est quand même moins pratique qu'un bouton à actionner. Bon c'est vraiment chiant quand on s'éloigne d'un track hip-hop, ces dernières pouvant aisément se composer sur un seul pattern (je veux dire, tu peux empiler 128 pistes midi, autant dire qu'il y a moyen de faire un morceau complet, mais il faut de l'organisation). Dans la même idée, une autre astuce consiste à écrire son morceau, et en créer une version "live" en resamplant les différentes pistes ou parties et en les assignant aux audiophrases. peut le faire également. C'est ça qui est bien aussi sur la mv, c'est que les possibilités étendues permettent de tester tout un tas de méthodes pour arriver à un même résultat. EDIT 2018 : Bon, j'utilises toujours ma MV. j'aime beaucoup son environnement, et bcp de choses coulent de source pour séquencer et même terminer un morceau (sensation que j'ai du mal à retrouver sur d'autres "workstations"). je repasse ici pour rajouter un truc, que je vais détailler dans les tutos un peu plus tard... En fait, le mode "Pattern play est plus complet qu'il n'y parait. Alors, oui effectivement, pas de mute à proprement parlé, mais une espèce d'ubiquité quand on sélectionne les audiophrases en mode "pattern play". Dans cet onglet, le pattern en reproduction, on peut lancer des audiophrases, définir l'enchainement des patterns (ce qui est un bonne chose, l'audiophrase se coupant quand on repasse en mode "pattern play") mais aussi, et c'est là que c'est sympa, on peut rentrer dans les menus du MFX et du mixer.. ce qui signifie, en gros que l'on peut switcher les effets, et muter en temps réel les patchs, éditer le volume et plein d'autre chose... Ce qui est au final assez surpuissant. Donc voilà, 2018, je garde ma MV et c'est toujours le centre de mon home-studio. Sinon, ben go, c'est de la bonne!

Pour quels styles de musique et dans quel contexte (studio, concert, etc.) utilisez-vous cette groove machine ? Pour piloter quels instruments ? J'ai acheté cette machine en seconde main il y a maintenant deux mois. J'en avais marre de passer mon temps sur l'ordi entre le boulot et le studio et je me suis dit qu'il était temps de passer au hardware. J'avais déjà manipulé des appareils similaires auparavant (RM1X, Electribe EA1) donc le concept me plaisait déjà et je voulais une machine simple, solide, puissante, versatile et abordable. J'ai été servi : Je l'utilise en home studio, pour produire des boucles à la volée dans des styles assez variés. Ca va du hip-hop à la musique électronique expérimentale. Une fois que j'ai un pattern qui me plaît, je peux agencer un morceau en performance live tout en l'enregistrant sur un enregistreur portable ou directement sur le PC. Je ne l'ai pas encore utilisée pour piloter d'instruments externes. EDIT: J'ai testé le contrôle d'appareil externes en MIDI hier soir : La connectivité est simple, il faut juste accéder au menu MIDI en appuyant sur + . Vous choisissez la piste que vous voulez utiliser pour envoyer du MIDI et réglez son Local Tx sur EXT pour ne déclencher que l'appareil externe. Une fois que c'est réglé sur la MC-505, il suffit de régler l'appareil externe pour écouter le canal MIDI approprié (Part 1-7 = MIDI chan 1-7 ; Partie rythmique = MIDI chan 10) Un jeu d'enfant à mettre en place et une satisfaction absolue lorsqu'on contrôle un instrument avec pour la première fois. Les informations MIDI ont l'air de transiter sans problème, la séparation des canaux est super simple; bref, la MC-505 est du coup un excellent contrôleur/séquenceur qui saura parfaitement trouver sa place dans votre installation MIDI. Plus qu'à m'habituer au mode Song pour tirer le meilleur parti possible de la bête ! Vous semble-t-elle solide et bien fini ? Niveau solidité du bouzin, rien à dire. Une grosse carcasse en métal protège les deux précieuses cartes mères solidement arrimées à l'intérieur de la Groovebox. Simple à ouvrir, démonter et ré-assembler, la maintenance et la réparation de cette machine sont relativement faciles d'accès pour un débutant éclairé. Les pads ont un toucher très basique. Ce sont de simples touches en plastique posées sur des boutons pressoirs directement soudés sur la PCB. Ca fonctionne relativement bien mais ce n'est pas parfait. Il arrive qu'un pad retrig un son si l'on joue à faible vélocité. A manipuler sans violence donc, pour préserver votre bébé. Pour le reste, les boutons sont solides, plutôt réactifs malgré quelques ratés en live (surtout les Mute, problème de buffer?). Même si le "clic" caractéristique des boutons est pratique pour s'assurer qu'on a bien engagé une fonction, bon sang que c'est bruyant ! Les potards sont doux avec un toucher agréable sur toutes les fonctions. L'encodeur de pitch est beaucoup plus léger, il glisse au moindre frottement, attention lors de vos performance! Même chose pour le LFO ! Les faders aussi sont assez légers, et leur course vraiment courte en font un outil vraiment sensibles pour le mixage, et peuvent vite s'avérer frustrant. Allez, on va pas trop se plaindre ! Problème récurrent rapporté par beaucoup d'utilisateurs : L'ÉCRAN LCD CASSÉ Si vous avez un écran d'origine sur votre machine et que des lignes et/ou colones ne s'affichent plus, ne désespérez pas ! Il suffit de bien recoller la nappe qui alimente l'écran, elle se décolle sous l'effet de la chaleur lors de l'utilisation prolongée de la machine. C'est assez facile, mais si vous ne savez pas comment faire, vous pouvez toujours demander à votre ami Google ou votre réparateur de synthés préféré ! Sa prise en main et son ergonomie sont-elles simples ? Disposez-vous de fonctions avancées pour éditer vos séquences ? La prise en main et l'ergonomie sont relativement simples pour les fonctions les plus basiques, n'imaginez pourtant pas que vous maitriserez la bête sans passer des heures dans le manuel (disponible en français !). Enregistrer et faire des overdubs sont un véritable jeu d'enfant et font tout le côté ludique et instinctif de la machine. Le séquenceur est puissant avec des outils de quantization poussés, un arpégiateur paramétrable de très bonne facture et un mode grid parfaitement rodé. La navigation dans les menus est cependant fastidieuse, tous les boutons et encodeurs ont au minimum deux fonctions et bien souvent plus. Il faut vraiment passer beaucoup de temps à manipuler la bête et s'en référer au manuel régulièrement pour espérer en tirer le maximum. Cependant, même avec la partie "Prise en main" du manuel, vous en apprendrez suffisamment pour vous amuser un très long moment Le D-Beam à lui seul devrait vous convaincre à acheter cette machine :-D Quel est votre avis sur le son de manière globale ? Que pensez-vous des sons d’usine ? Que pensez-vous des possibilités d’édition et de traitement ? De manière globale, le son est vraiment exploitable. On retrouve 26 drumkits, dont certains emblématiques de la marque (808, 909, 606, CR-78), loin des originaux mais avec un texture intéressante. Les autres sons d'usines sont de qualité variable, certains sont vraiment bons et utilisables (Cool Rhodes, DLM Stack, Pizzicato 2, Tubular-Bell, par exemple); d'autres sont à la limite de l'entendable, voire absolument atroces sans y retoucher (le fameux Lead TB 1 qui vous accueille chaleureusement sur votre premier pattern...). Dans tous les cas, ils sont nombreux (512 !) et sont tous modifiables et enregistrables sans la banque mémoire perso. Justement, les capacités d'édition sont bien là, avec un vrai synthétiseur dans la boîte vous permettant de sculpter votre son comme vous le souhaitez. Vous pouvez choisir et assembler jusqu'à 4 formes d'ondes (parmi les quelques 509 disponibles) et les modifier à loisir, au prix de quelques heures à feuilleter le manuel pour apprendre à naviguer les menus ! Les effets présents sont pour moi peu utilisables; la reverb est très limitée et est à utiliser pour donner un peu d'air dans le mix, le reste des effets sont sympa voire inintéressants et leur paramétrage peu intuitif ne me donne pas particulièrement envie de les utiliser. La boîte ayant deux sorties supplémentaires pour envoyer des pistes séparément, je recommande plutôt l'utilisation d'effets externes. En l'occurence, je passe par une MS-70CDR ou direct dans la STAN par la carte son. Le filtre est vraiment pas mal , comprends 4 modes et permet de tirer des leads aux sonorités acid ou à vraiment muff une basse et lui donner un côté jazzy par exemple. Les sweeps peuvent avoir de la gueule et on peut les enregistrer sur la durée de la boucle. La fonction Low Boost peut vraiment gonfler les basses du mix et peut radicalement changer la texture de votre compo, à utiliser avec parcimonie mais vraiment utile. Je n'ai que survolé les nombreuses fonctions de la MC-505 dans cet avis, et je n'en ai pas encore fait tout le tour moi-même. Je suis très satisfait de cet achat et je recommande vivement cette machine. De plus, elle a récemment rejoint le club des instruments vintage en soufflant sa vingtième bougie ! Quels conseils pour un acheter une MC-505 ? Si vous voulez une MC-505 en 2019, voici les prix que je considèrerai comme honnêtes (après de nombreuses recherches) : En bon état, écran fonctionnel + carte mémoire 4mb - 300€ En bon état, écran réparable + carte 4 mb - 250 € En bon état, ec. fonct. pas de carte - 200 € En bon état, éc. rep. pas de carte - 150€ Si des boutons sont cassés ou qu'elle a l'air d'avoir besoin d'une vraie réparation et qu'elle vient sans carte, ne mettez pas plus de 80-100€ dedans. Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins ? Les plus : - Taillée pour la techno mais utilisable pour tout - Vraiment solide - Un son qui claque si on y passe du temps - Les très nombreux presets - Un synthétiseur aux capacités vraiment poussées pour cette gamme de prix - Un séquenceur puissant et accessible - Deux sorties stéréo en plus du Main - MIDI In/Out - Réparation et maintenance relativement simple - Versatilité - Manuel en français vraiment complet - Rapport qualité/prix Les moins : - Les pads à la fiabilité discutable - Les mute qui peuvent avoir des loupés en live perf - La navigation fastidieuse pour les fonctions avancées - Les nombreux presets vraiment bof - Les boutons très bruyants - Les effets peu intéressants - L'écran d'origine peu fiable EDIT : J'ai rajouté deux perfs audio que j'ai composées et enregistrées pour vous donner une idée de comment le son sort de la boîte. Aucun filtrage externe, pas d'autres effets que ceux de la boîte. Fait en vitesse pour que vous puissiez sentir la texture 505. Pas corrigé, ni mixé, ni arrangé ni quoi que ce soit, deux patterns arrangés en vitesse et joués live sur la box. Enjoy !

• 
• 
• 
• +5

J'en ai rêvé ! Roland la féé ! :mrg: J'ai toujours aimé les synthés Roland, un peu moins les groovebox et BAR, toute la série TR par exemple je n'ai jamais accroché ! J'ai des Boutique (JU, TB, JX, JD) et j'ai aussi le S1, le J6 et le T8 de cette série Aira Compact. Celui-ci, le P-6, j'ai la chance de l'avoir essayé très très vite à sa sortie avant même de pouvoir le posséder moi-même, je travaille dans un centre de formations spécialisées, qui travaille avec des fournisseurs d'instruments très connus, que je ne citerais pas comme Woo, Mich ou Tho... Nous avons donc beaucoup de matos, et ce P-6 est arrivé tout de suite dans nos classes :clin: J'en ai immédiatement profité, of course ! Je ne vais pas déballer ici la fiche technique, elle est facile à trouver et un peu longue, ce petit truc est juste dinguo. Roland m'avait déjà bien claqué avec le S-1 qui est tout simplement exceptionnel....et là ils frappent une nouvelle fois avec ce P-6 !! - - - - - - - - - - - - - - - Bon ok avant tout déballage je dois d'abord vous préciser que je ne suis pas un adepte du sampling à la base, vraiment pas, mon truc à moi c'est la synthèse, la programmation, et j'aime tout particulièrement la synthèse FM : j'ai 2 Model:Cycles, 2 Volca FM, 2 Digitone, 1 DX-7, 1 Machinedrum SPS-1, 1 CS1X ....et je vous en passe... Bref, j'aime les synthés quoi, et des sampleurs en fait je n'en avais pas vraiment avant lui, à part le SP-303 (Dr Sample) mais que je n'utilise jamais ! (je vais probablement le mettre en vente ici dans quelques temps d'ailleurs, ça c'est fait) :mrg: Ah oui j'ai bien l'Electribe 2s aussi mais je ne l'ai jamais utilisé pour sampler quoi que ce soit..... Mais alors pourquoi me direz-vous ? Pourquoi ce P-6 m'a autant interpellé, au point même que je dise que j'en rêvais ? Et bien c'est très simple, c'est principalement 2 features : son micro externe embarqué et sa portabilité autonome ! Voilà ce qui m'a directement interpellé. Je m'explique : Je suis claviériste, pianiste, violoniste et violoncelliste, et un peu guitariste aussi (very bad). Depuis toujours j'intègre dans mes prod ces instruments acoustiques, et aussi des tas d'autres enregistrements que je fais en extérieur, de toutes sortes, du field recording comme ils disent ! Jusqu'ici j'utilisais des micros pour enregistrer mes instruments, des micros piezzo, des micros dynamiques, etc...que je passais soit dans une piste audio de Cubase soit directement dans une pédale multi-effets looper, la DL4 MK2 en l'occurrence parce qu'elle est vraiment géniale et qu'elle possède une entrée micro XLR ! Bien pratique pour moi :clin: Pour faire mes enregistrements extérieurs j'utilises des ENP de type Zoom.H4, ou H1n. Ce qui marche au top ! Mais là rendez-vous compte un peu des possibilités que nous offre ce P-6 avec son micro embarqué et sa portabilité ! C'est juste magique, où que vous soyez, vous enregistrez !! En sommes c'est comme un ENP en quelques sortes, comme un Zoom H4 que vous sortez de la poche pour enregistrer le chant des oiseaux, ou l'eau du ruisseau qui coule, ou un train qui passe, enfin.à votre convenance... Sauf que là, vous enregistrez directement dans un séquenceur, et en mode granulaire polyphonique !!!!!! :8O: :bravo: Alors moi je dis : Magie Magie ... Et vos idées ont du génie ! C'est très clairement l'outil dont j'avais besoin depuis longtemps, l'outil ultime qui me fallait et dont je rêvais ! Et cela aurait pu s'arrêter là, à cette fonction là, je m'en serais déjà contenter mais non justement, ohhhhh que non ! Non seulement vous samplez tout ce que vous voulez à la volée, avec un sampleur granulaire polyphonique et dans un séquenceur polyphonique franchement intelligent pour un petit truc qui tient dans une poche... Mais en plus de tout ça, vous avez 20 effets made in Roland absolument incroyables et redoutables, vraiment terribles, tout simplement ! Et franchement je ne vois aucune autre machine, ou synthé qui soit équipé (que dis-je) qui soit armé d'autant d'effets surpuissants de cette qualité là, vraiment je n'en trouve pas d'autres, et je parle là de toute catégorie de prix confondues, carrément ! Là il y a 20 effets au total. Les 20 effets au total sont juste mortels ! C'est tout simplement unique :8O: La classe Roland ! Le séquenceur comme je le disais avant est vraiment bien, certainement le plus intelligent de toute la série Aira Compact, avec des variations, de la vraie probabilité, du shuffle, et des tas d'autres paramètres... Ce n'est quand même pas un clone du séquenceur Elektron mais franchement il commence à s'en approcher un peu ! La polyphonie de 16 voix est un véritable plus, alors certes ce n'est pas non plus l'Everest, mais c'est déjà beaucoup plus que bon nombre de synthés bien plus chers que lui, on est bien d'accord ! :mrg: Et puis là on parle de synthèse granulaire les ami(e)s, et ça change tout ce petit grain qui se promène et qui rebondit là, vraiment tout, c'est à dire que vous pouvez transformer à peu près n'importe quoi en truc complètement délirant ou atmosphérique à l'infinie de l'infinie de l'infinie de l'infinie de l'infinie de l'infinie de l'infinie........................................................infinie Je vous conseille très très très fortement d'ailleurs de vous servir d'un clavier midi externe pour jouer vos samples ! C'est clairement comme ça que vous allez vous rendre compte de l'étendue COSMIQUE des nouvelles possibilités que ce sampleur granulaire vous offre !! Tout en utilisant le séquenceur aussi bien entendu, mais avec le séquenceur vous arriverez à sa limite relativement vite si vous êtes gourmand, c'est inévitable, c'est des maths ! Alors qu'avec un clavier midi, style un Keystep par exemple, là vous avez toute la profondeur abyssale aux bouts de vos doigts..... ET C'EST MAGNIFIQUE ! Absolument parfait pour jouer d'énormes pads dantesques :clin: Sinon les presets usines aussi sont un excellent point de départ je trouve, certes ce sont des patchs usines, et ça n'a pas grand intérêt en soi, je sais ! Mais je sais aussi que beaucoup de musiciens amateurs se servent des presets usines pour faire leurs mixtures à eux, soit parce que c'est ce qu'ils aiment, soit parce qu'ils ne savent pas vraiment comment programmer, ou en tout cas ne prennent pas le temps de savoir ! Et je pense que Roland le sait très bien aussi, car sincèrement les presets usines de ce petit synthé (vraiment plus grand qu'il n'y paraît) sont presque tous de très grande qualité ! Vraiment ! Je vous conseille d'ailleurs de les écouter un par un pour les découvrir, même si vous êtes programmeur, vous verrez que ces presets là sont vraiment pas comme les autres, ils semblent réellement avoir été conçus dans ce but là et pour ces gens-là ! Certains sont vraiment incroyables, avec des voix magnifiques, pas banales du tout comme presets, avec de belles percussions tribales, chamaniques, vraiment très belles..... Alors là pour le coup je peux aisément comprendre que l'on fasse une prod à partir d'un patch factory ! Bravo Roland aussi là-dessus :bravo: C'est une manière brillante de rendre plus accessible, plus "tout public" une machine qui est finalement beaucoup plus complexe que sa taille pourrait le laisser croire. Car on ne va pas se mentir, ce Roland P-6 est tout de même assez complexe, bah oui forcément, c'est une groovebox, un synthé, un sampleur granulaire, un processeur multi-effets collossal, il est autonome et portable, avec micro interne et micro externe, polyphonique, etc, etc, etc..... Je l'ai classé "utilisateurs avertis" car être averti vaut mieux que d'être surpris :mrg: Mais il est malgré tout assez simple à prendre en main, finalement tout est assez intuitif et logique, tout est bien répertorié, bien rangé, et on s'y retrouve assez vite. Toutefois, il fait vraiment beaucoup beaucoup de choses, et comme il est compacté au maximum il y a beaucoup de menus et de raccourcis donc beaucoup de "shift", il faut quand même que vous soyez prévenus, vous allez faire de la combinaison de touches avec ce P-6, c'est le prix (logique) à payer pour avoir tout ça à un prix aussi petit ! Mais c'est une réussite, vraiment ! Je veux dire que c'est vraiment bien foutu :clin: Si vous êtes habitués aux formats de synthés bureaux compacts vous devriez vous retrouver dans tout ça ! Surtout si vous avez déjà d'autres petits synthés de cette série de Roland, là vous retrouverez facilement les chemins et vos habitudes (bien qu'il y ait quand même plus de chemins ici) Si vous n'êtes pas trop habitué aux gros couteaux suisses format réduit, alors vous aurez un peu de lecture et d'apprentissage au départ pour bien assimiller tout ce potentiel entre vos mains, mais rassurez-vous, ce n'est pas un Wavestate non plus, rien d'insurmontable ! Cela reste très accessible :clin: L'application plugin fournie avec le synthé est franchement géniale également, c'est un véritable + pour affiner vos samples, c'est parfaitement reconnu de partout, que ce soit sur tablette, pc ou mac (avec l'installe appropriée of course) L'implantation est immédiate, pas de trucs cachés ou de mauvaises surprises, on branche on allume et c'est parti ! Gros point positif aussi pour le glisser/déposer qui est vraiment simple, et qui marche direct, vous vous assurer avant de la bonne taille et découpe de votre échantillon, vous pouvez le faire via cette application justement ou alors avec une autre (Cubase, Ableton, FL,...) peu importe c'est la même, vous glissez et déposez, et hop c'est dans la boîte, vous n'avez plus qu'à faire mumuse ! Idem pour ce qui est des sauvegardes de projets, de patterns, etc.... Pour ce point là d'ailleurs c'est un des rares points noirs que je trouve à ce petit nomade, il manque un peu de capacité de stockage interne, ce qui oblige assez vite à s'organiser en roulement grâce au plugin. Mais il le fait admirablement bien, et puis bon aujourd'hui de toute façon qui peut réellement se passer d'informatique !? :mrg: Non franchement ce Roland P-6 est une vraie réussite, et même une prouesse j'ai envie de dire, il arrive à point nommé pour moi, il vient asseoir et définitivement confirmer l'excellence d'une série de petits synthés à l'extérieur, mais énormes à l'intérieur ! Dans le marché actuel, je ne lui trouve absolument aucun concurrent : niveau rapport qualité / prix il est clairement imbattable, et là franchement les autres vont devoir bosser dur pour le battre, mais il se paie en plus le luxe d'être tout simplement unique ! MAGIQUE !!!!! :bravo:

Petit coup de nostalgie pour les 90’s? Voilà, Roland a fait le nécessaire. Ciblé aux amateurs des groove-box de l’époque ou pour les gens qui cherchent en dehors des DAWs pour s’exprimer, il y en a pas mal de surprises dedans. Bel outil de travail pour ceux qui aiment utiliser les pads pour programmer leurs grooves. Mélange de sampleur, boucler, rompleur et séquenceur a pas 8 pistes (128 Max par clip). Le 707 se présente avec un grid de 8 x 16 dans son écran, ce qui représente les *clips* à programmer dans un *Project*. Vous choisissez parmi 4 types de piste, Drum, Tone (instrument), Looper, ou Drum avec comp (qui donne six compresseurs dans une piste de batterie) et vous commencez à créer. Soit en utilisant les pads en temps réel soit en Step (système tr808). Tous les BARs Roland, TR 808, 909, CR 78 etc, sont au RDV plus les batteries *accoustiques* , la liste est longue. bref, il y a des drums pour tout le monde. Si on préfère on peut importez les échantillons wav ou sampler directe dans la machine en utilisant les entrées audio ou usb. Pareil pour les pistes ’Tone’, soit on choisit un son interne PCM (il y en a pleins), soit on crée son propre son utilisant les ondes de base échantillonnés ou Virtual Analogue ou on peut introduire vos propres échantillons dans le moteur Zen Core et puis on peut les filtrer, ajouter les enveloppes, EQs, FX etc. C’est très complet, mais assez compliqué à comprendre au début. Le moteur Zen Core vous propose 4 ‘partials’ pour créer les sons très complexes. Il y a vraiment de quoi à faire dans le son! Les FX sont bien, 3 effets global, reverb, delay, et un effet MFX. Un effet supplémentaire par piste dans le son ou kit de batterie. Qualité d’effets très bon. Les faiblesses? Pas de fonction ‘song’ , on ne peut pas créer une chanson entière. Soit on choisit les clips par ligne ou on prépare les ‘scènes’ avec un selection de clips dans chacun. Il n’y a que 8 scènes disponibles, donc les possibilités sont limitées. Le MC 707 semble être conçu plus pour le live que pour le playback. Depuis la dernière mise à jour Roland a ajouté une fonction d’enchaînement de clips qui permet au moins de préparer une chanson entière, mais ce n’est pas très intuitif! Le sampleur est efficace mais limité dans l’édition si vous venez du côté Akai ou Elektron, vous serez un peu déçu. Néanmoins tout marche très bien et on peut facilement transformer une piste de batterie en lanceur d’échantillons par pad. Bouclage est possible mais il n’y a pas de ‘loop start/end’, que du *one shot’ ou bouclé du debut a la fin de l’échantillon. Une piste ‘looper’ met un échantillon dans un clip dans le tempo du projet avec du Time-stretching. Il manque la possibilité du ‘side-chaining, qui est un élément assez important dans certains genres de musique électronique. Il y a des astuces qui surmonte cet oublie, mais bon... Construction solide mais plastique, ça donne l’air quand même très costaud. On verra dans le temps. Les faders ainsi que des potards sont de bon facture et agréables à prendre en main. l’écran est un peu petit à mon goût, mais c’est clair. Heureusement, parce qu’il il y a pas mal de menus à naviguer. En mode veille en poussant les boutons C1 et C4 simultanément, vous avez la possibilité de faire une partie de ‘Pong’ pendant que l’inspiration se rétablit! Globalement je suis très satisfait de ce produit admettant que c’est un peu compliqué à prendre en main au début. Il y a une bonne page Facebook dédiée aux propriétaires (hélas en anglais) ou on peu trouver la réponse à presque tout. Le Groovebox reçoit un relooking 21 siècle!! Bon qualité/prix. Bref, pour moi, je l’accorde 8 sur 10. Avec mes excuses pour mon pauvre niveau de français.....:facepalm: Musicalement.

Acheté en janvier 2022 508€ j ai beaucoup hésité suite aux avis plutôt négatifs vus en ligne que je ne comprend pas forcément, bcp de critiques sur des pseudos fonctions manquantes qui sont pourtant présentes, certes le positionnement commercial est plutot bizzarre ca se veut une machine complète hardware mais ne pas utiliser les fonctions supplémentaires accesibles directement via l appli zenbeats serait une grosse erreur. Sinon c est 7 pistes d instru ou drum kit ou ce qu on veut perso je sequence 2 synthés ext plus 2 vst et utilse une piste en drumkit pui2 pistes avecs les quelques 3000 presets dispo ds la becane, la 8eme piste est une piste vocal ou on peut vrmt faire des trucs marrants, j utilise le micro integré pour capturer des sons exterieurs et les sampler en direct, je sample egalement via mon tel branche directement sur le verselab et je n ai pour l instant pas essaye le looper. Niveau sequences, en live ou par step avec la motion record pour garder les mvmts de cutoff, reverb, delay etc.. 128 step x 16 soit 2048 pas par piste et cela sans repeter une seule fois le même clip je trouve cela plutôt pas mal. Enfin le workflow est plutot simple surtout si on a deja possedé une mc101. Bref je trouve cette machine vrmt cool et complete.

Bon eh bien, j'ai failli passer à côté. Étant tout à fait néophyte dans le domaine (je cherche essentiellement à bricoler des accompagnements pour pianoter / chanter à côté) j'ai d'abord cherché du côté de machines plus directes et minimalistes, évitant comme la peste la MC-101 considérée comme peu ergonomique et complexe. A fortiori voulant éviter les écrans car mes yeux souffrent !! Eh bien finalement voilà ma conclusion : je suis passé par de l'Elektron (Model:Cycles/Samples), par des Circuit (Tracks/Rhythm), des Volca... Et quand bien même ils sont plus simples et qu'on peut faire des choses superbes avec, finalement, je ne m'y retrouvais jamais dans mes cas d'utilisation. Avec la MC-101, certes, il y a des menus. Certes, il y a des raccourcis à apprendre. Mais... Une fois les bases assimilées, on s'y retrouve, et on trouve quasi toujours une solution à ses questions (alors que sur les machines ci-dessus c'était souvent : ben, c'est pas possible / ben, faut contourner...). Finalement, comme machine électronique unique, c'est génial. - on peut s'amuser avec la synthèse en assignant les quelques potards, rien qu'avec le patch d'init ça peut superbement bien sonner - c'est super souple en termes d'utilisation des pistes (drumkit / looper / tone) - les moteurs sont convaincants et polyvalents (même de chouettes instrus acoustiques) - on ne se sent jamais limité en termes de nombre de pas / patterns (pseudo mode song) - il y a une polyphonie de dingue (surtout qu'on peut resampler et foutre l'équivalent d'une piste sur un pad de batterie !!!) - il y a des tonnes d'effets - les imports / exports se font facilement par glisser / déposer (donc no soucy sous Linux) - le format est génial (tout petit, avec des piles rechargeables R6) - ça peut aussi bien servir pour lancer une bande son que pour jammer en rajoutant des effets - le support de Roland est hallucinant avec des mises à jour qui changent la donne Voilà, il manque une entrée, en gros, pour faire processeur d'effets ou sampler en analogique mais à part ça, c'est vraiment une boîte à tout faire, donc idéal à long terme pour des gens comme moi "non spécialisés", car l'apprentissage est vraiment payant. A mon avis c'est le plus complet possible en quasi "sans écran" -- un LCD de 2 lignes, ça compte ? Edit : à titre indicatif voilà pourquoi je n'ai pas gardé les machines suivantes : - Ciruit Tracks : super machine ! MAIS pas possibilité de faire des loops sur des samples et pas de polyphonie ; trop de circonvolutions pour construire des "songs" et pas assez de pas à mon goût ; côté sans écran super reposant mais finalement je me retrouvais à tourner des potards au hasard, à être approximatif dans mes réglages ; pas de support de pitchbend/sustain/aftertouch via midi, grrr ! ; besoin d'être étendu via MIDI car un peu limité par les 2 pistes de synthé et finalement ça complexifie tout ; pas convaincu convaincu par le moteur de synthé ; manque de sons "acoustiques"... - Model:Samples : super machine également ! MAIS pas de polyphonie, trop limité en midi, clavier chromatique relou à utiliser, chaînage de patterns trop limité pour construire confortablement ; pas possibilité de boucler les samples ; casse tête du manque d'enveloppe qui fait sacrifier un LFO et rajoute des manips... MIDI très limité. - Model:Cycles : son très très très stéréotypé - Volca : bien pour du live mais pas pour bricoler un accompagnement, vraiment trop limité de faire tourner une boucle...

Je vous l'accorde, le titre peut sembler de mauvais goût pour certains d'entre-vous. J'aurais peut-être dû titrer cet avis comme ça : "Cette MC-303 me donne des boutons", en référence au nombre important de boutons et autre potards rotatifs de cette bêbête toute mignonne. Mais là, je suis sûre que vous m'auriez accusée d'avoir voulu faire un jeu de mot bien pourri sur une éventuelle crise d'urticaire ou d'allergie que peut procurer sur moi cet instrument de musique. Je précise au cas où que ce n'est absolument pas le cas. Bon pour couper court à cette introduction franchement inutile. Elle est quoi cette petite Roland au juste ? Une groove box. Bravo ! Et comme toutes bonnes groove box qui se respectent, il y a à l'intérieur : 1 séquenceur tout riquiqui de 8 pistes, des sonorités aussi divers que variées, des effets de réverbes.. de chorus.. des patterns rythmiques d'usine de styles très différents.. des lignes de basses.. bon, c'est une groove box quoi. La MC-303 se branche par l’intermédiaire de prises jacks pour l'audio et le contrôle par pédale, et des très connues prises DIN pour le Midi. UTILISATION L'utilisation reste simple si on prend la peine de faire un minimum attention à ce qui distingue trois sections bien sérigraphies. En haut de la groove box on distingue une rangée de boutons rotatifs, et manie d'enfant, je me suis toujours surprise à vouloir les tripoter sans réelle raison. Au centre de la Roland il y a l'écran d'édition, ainsi que quelques boutons carrés, une grosse molette toute de noir vêtue et son pavé de transport, dirais-je. Et en bas, quoi ? Un clavier tout riquiqui également, surmonté des divisions rythmiques clairement affichées. Elle est pas belle la vie ? Comme je suis blonde sans être réellement totalement idiote non plus (enfin ça c'est moi qui le dit), le premier réflexe que j'ai eu a été d'appuyer sur le magnifique et néanmoins indispensable bouton Play sans se poser de question superflu, et, ô grand miracle de l'intuition ça marche de suite. À ce stade on est loin de certaines machines virtuelles sensées nous simplifier la vie. Ce qu'on entend tout de suite c'est ce que notre ami Roland à nommé tout simplement un Pattern. Qui est une petite séquence de huit pistes constitué d'un nombre de mesures, quatre ou huit en l’espèce dans la grande majorité des cas, une petite séquence donc, à laquelle s'associent un certain nombre de paramètres. Les Patterns d'usine sont répartis dans trois banques qui vont du hip hop au jazz funk en passant par du trip hop à gogo. Maintenant si vous êtes lassés d'entendre toujours le même Pattern tourner de lui-même en boucle, vous pouvez raisonnablement appuyer à tout moment sur la non moins magnifique et indispensable touche Stop. Ça fait du bien quand ça s’arrête n'est ce pas ? Tourner la molette pour faire apparaître un autre numéro de Pattern, numéro qui change à l'identique sur les deux écrans à led. Si on rappuie sur le play, on se rend immédiatement compte que chacun de ces fameux Patterns a été programmé sur un tempo qui lui est propre. C'est fâcheux, limite agaçant même. Seulement voilà, si l'on appuie pas sur le Stop et que l'on tourne la molette alors qu'un Pattern est en train de jouer, on fait apparaître un numéro différent sur l'écran à droite, alors que l'écran de gauche témoigne que le Pattern en cours n'a pas changé. Jusqu'au moment où, magie suprême de l'instant inoubliable, le second Pattern succède au premier. À son propre tempo supposez-vous ? Que nenni, au même tempo. À la bonne heure ! Pour modifier le tempo, il y a tout de même une porte de sortie pensez-donc, avec.. roulement de tambour.. le suspens est intenable.. la fonction tempo justement. L'eussiez-vous cru comme le dit souvent mon mari (là, vous venez d’échapper à un jeu de mot bien pourri faisant référence à une marque de nouilles bien connue). La groove box possède dans ses entrailles un arpégiateur (c'est un minimum me direz-vous), ceci dit comme l'orgue de marque italienne commençant par un B et finissant par un i qui est utilisé par une certaine Georgette mettant l'ambiance dans toutes les maisons de retraites de France et de Navarre (respects à Georgette). Mais là, rien a voir avec la MC-303. Il est possible de le programmer de A à Z, ou plutôt de Do à Si, c'est selon, de manière simple et efficace. Comment faire ? Rien de plus simple, il faut tout d’abord sélectionner un type d'arpège, Lustucru (désolée je n'ai finalement pas pu résister), parmi les 34 types et motifs. Certains d'entre eux sont assez sophistiqués, comme les émulations de mode de jeu de guitare en accord. On peut y trouver également un accès à un paramètre qui ternarise le motif rythmiques (il approche par exemple les croches des triolets, si on le désire). Dès lors une fois ces réglages effectués, les paramètres sur lesquels on peut alors agir en temps réel sont au nombre de deux : Accent Rate, qui joue en fait sur l'accentuation des notes reproduites et sur leur durée ce qui revient à changer le "groove" de l'arpège, ainsi que Octave Range à savoir la tessiture de l'arpège par octave. À ce stade une pédale de type On/Off permet de maintenir l'arpège après relâchement de l'accord, ce qui est très très bien pensé en plus d'être redoutablement pratique. Pour gérer les effets (deux modules : Delay/Reverb et Chorus/Flanger), seuls deux paramètres sont accessibles en temps réel. C'est peu mais suffisant. Pour une édition plus fine il faut jouer au spéléologue de l'algo. En même temps vous ne descendrez pas très bas car il y a peu de paramètres modifiables. La MC-303 n'est pas un multieffet. Derniers points. Ouf... L'outil de quantisation relativement puissant pour commencer, et d'un fonctionnement simple et propre à la plupart des séquenceurs mais en y ajoutant toujours cette composante puissante de temps réel : trois modes possibles. Grid (calage sur une grille), Groove (calage sur un modèle préétabli) et enfin Shuffle (ternarisation). L'action temps réel se fait sur la radicalité de la quantisation.. ça veut dire quoi au juste ? Tout simplement que plus la valeur de correction est élevée et plus la structure rythmique de départ se rapproche du modèle. Enfin un séquenceur permettant de construire patterns et morceaux avec un niveau d'édition nécessaire et suffisant, dirais-je, en pas à pas ou non, chaque morceau (dix max) pouvant contenir jusqu'à 999 Patterns. Par contre les fonctions du séquenceur sont affectés aux touches du mini clavier. C'est pratique mais long.. ma parade est de faire communiquer ma MC-303 à Cubase. L'implantation Midi très évoluée de la Roland permet d'ailleurs de contrôler pas mal de choses. Comme les filtres, l'ADSR, les paramètres d'effets etc. SONORITÉS Les sonorités de cette Roland sont tout de même bien typées, tantôt sympas, tantôt franchement inutilisable sauf peut-être pour faire les bêtes-idiots un soir où vous ne savez pas quoi faire. Je pense notamment aux Patterns "Salsa" et "Samba" et surtout à leurs kits rythmiques que je vous conseille en toute amitié d'éviter vraiment de faire entendre à des musiciens Brésiliens sous peine de leurs occasionner une grave rupture d'anévrisme. Les sonorités de cordes et de pianos ne sont pas son point fort non plus. Il faut dire aussi qu'en terme de sons de piano je suis extrêmement et excessivement tatillonne. Les points forts de la MC-303 sont plutôt du coté des sons de synthé, de basses synthé, des bruits et autres pèches. Voyez plus cette Roland comme une arme bidouilleuse synthétique. Et ça, elle le fait très bien. Les effets ne sont, à mon goût, pas assez efficaces, je pense aux filtres notamment, qui auraient mérités quelques algorithmes plus poussés et plus tordu. Mais bon, c'est déjà bien d'avoir tout ça dans la boiboite, inutile donc de faire une crise de nerf nerveuse pour si peu. AVIS GLOBAL Bon là je vais essayer d’être brève. Quels sont encore les atouts de cette MC-303 née au siècle dernier ? Déjà une prise en main pas très complexe. Ça c'est sûr. Par contre comme pour tous instruments de musique (et s'en est un), il faut quand même bosser afin de trouver les bons réflexes à acquérir, car il faut au minimum apprendre à communiquer d'une fonction à l'autre en temps réel, plusieurs paramètres étant systématiquement affectés au même potentiomètre. Elle est aussi incroyablement créative cette MC-303. Même après des années d'utilisation. C'est difficile d'en voir le bout. Les cotés négatifs sont plutôt à chercher du coté de 50% de ses sonorités qui sont parfois très datés et surtout déjà entendues un bon demi-milliard de fois. Mais bon, c'est aussi à tout à chacun de les retravailler en profondeur. Donc de créer. Après tout elle à été faite pour ça non ? Sarah. Une nana adepte de la secte des adorateurs des jeux de mots pourris.

En misant sur les capacités phénoménales du célèbre MC-50, le MC-50MKII est un séquenceur dédié aux systèmes SUPER MRC et SUPER MRP. Le MC-50MKII peut également lire et écrire des fichiers SMF (Standard MIDI File), ce qui en fait le meilleur choix pour les musiciens qui ont besoin d'un séquenceur puissant avec la capacité de performance "live" en une seule unité compacte. Le séquenceur pratique Les applications sont intégrées en ROM, il n'y a donc pas de temps d'attente pour le logiciel de calcul, contrairement aux systèmes informatiques. Le MC-50MKII est très compact et léger, ce qui le rends facile à transporter et à mettre en place lors des concerts ou des sessions d'enregistrement. En outre, il supporte des fichiers SMF afin de permettre le transfert des données de morceau à tout système de séquençage logiciel. En mode Super MRC, 8 titres peuvent être stockées dans la mémoire interne (99 titres en mode Super MRP). Chaque titre peut accueillir 9.999 mesures ou 40.000 événements. Avec le lecteur-graveur de disquettes , vous pouvez stocker environ 150.000 événements sur une disquette 3,5 pouces. Le lecteur-graveur de disquettes peut être aisément remplacé par un émulateur USB, la clé USB remplace alors une centaine de disquettes. Les évènements MIDI peuvent être enregistrés sur 8 pistes indépendantes, dont chacune peut aborder tous les 16 canaux MIDI (ce qui donne 128 pistes). Toute combinaison des 8 pistes peuvent être classés dans l'une ou l'autre des deux sorties MIDI indépendantes pour le contrôle simultané de 32 canaux MIDI distincts. Pour modifier les données de performance, le MC-50MKII offre des fonctionnalités d'édition étendue comparable aux séquenceurs informatiques, y compris les événements de niveau édition en mode micro-édition. Il permet également de convertir les données créées avec le logiciel CRM-500. Enregistrement MIDI précis et facile Le MC-50MKII fournit des fonctions polyvalentes de séquençage et une exceptionnelle simplicité d'utilisation, qui vous donne une plus grande liberté créative lors de l'enregistrement et l'édition des données MIDI. Il dispose de deux modes d'enregistrement sélectionnables: mode en temps réel et en pas à pas. Vos performances peuvent être enregistrées en temps réel à partir d'un clavier ou autre contrôleur MIDI en sélectionnant simplement l'un des huit titres. L'enregistrement en temps réel offre un choix de deux méthodes: le compte-Start qui fournit une intro métronome, et Key-Start, qui commence à enregistrer dès que vous appuyez sur une touche. Après l'enregistrement d'un passage sur une piste, vous pouvez enregistrer des données supplémentaires sur la même voie en utilisant le Mix (les nouvelles données s'ajoutent) ou remplacer (les nouvelles données effacent les anciennes) avec des fonctions punch-In / punch out automatiques ou manuelles. Les erreurs de synchronisation peuvent être facilement corrigées avec une résolution de 1/32 de note. Le taux de quantification peut également être réglé au choix, de parfaite précision à seulement légère correction pour un feeling plus humain. Avec le mode "pas à pas", vous pouvez entrer tous les paramètres de note facilement et avec précision en utilisant la molette alpha-dial; ou, vous pouvez sélectionner la durée de la note à l'avance avec la molette alpha-dial ou le pad à 10 touches et saisir le numéro de note simultanément à partir de n'importe quel contrôleur MIDI. Les mode en temps réel et pas-à-pas peuvent également être utilisés en conjonction avec la fonction temps réel Modifier. Par exemple, vous pouvez enregistrer des notes spécifiques en pas-à-pas et changer la vélocité en temps réel. Lorsque les données ont été enregistrées sur plusieurs pistes, il est facile de couper des pistes individuelles en utilisant les touches Track, tout comme sur une table de mixage audio. Les données peuvent être sélectionnées sur une piste, selon les canaux midi, une plage de vélocité, une plage de hauteur; etc, et être extraites pour être copiées sur une autre piste par exemple. Piste rythme et piste de tempo séparées Le MC-50MKII dispose d'une piste séparée Rhythm qui vous permet d'enregistrer des pistes instrumentales en temps réel tandis que le pattern rythmique est une boucle, comme sur une drum-machine. Un total de 32 instruments de rythme peut être utilisé dans un modèle unique, et chaque instrument peut être affecté à un canal MIDI séparé. Des parties rythmiques complexes peuvent être créés à l'aide de plusieurs sources de rythmes différents, ce qui rend le MC-50MKII comme un dispositif de composition de rythme polyvalent. Par exemple, vous pouvez utiliser un son «scratch» de la DR-660 sur le Rhythm Track avec un son de basse drum de la R-8M Module Total Percussion. La piste de tempo indépendante vous permet d'enregistrer de subtils changements de tempo en temps réel en utilisant la molette alpha, ou des contrôleurs externes comme le pitch bend ou la molette de modulation d'un appareil MIDI. Du macro au micro - édition étendue à tous les niveaux Le MC-50MKII est doté de fonctions d'édition "micro" (note, canal, durée, vélocité, etc) note par note, et des fonctions "macro" qui peuvent modifier les paramètres d'une piste entière. Lors de l'édition "macro", les données d'une piste peut être copiées, fusionnées, ou extraites à partir des données sur une autre piste. En utilisant la fonction Multi-Edit, vous pouvez éditer une note spécifique à chaque point où elle se produit dans la piste. Par exemple, vous pouvez sélectionner toutes les notes de même nom ou de même vélocité, etc, et les transposer une octave plus haut ou changer leur vélocité, etc. Pour l'édition d'événements de niveau, le mode Microscope vous permet d'isoler les fractions d'une mesure pour toute valeur MIDI, (y compris numéro de note, système exclusif, Program Change, Control Change, Bender et polyphoniques Aftertouch), et d'effectuer les changements, effacer, déplacer, copier les données, ou créer un tout nouveau morceau. Track Monitor et fonction MIDI Monitor Il est facile de contrôler une variété d'événements MIDI enregistrés sur chaque piste en utilisant la fonction Track Monitor. Lorsque vous utilisez le pad à 10 touches pour sélectionner un message MIDI spécifique, tels que aftertouch ou de changement de programme, l'état de la piste ou des pistes 1-4 5-8 (à l'égard de ces messages) est affiché sur l'écran LCD. Cette fonction est utile lorsque vous utilisez le mode microscope afin de déterminer quelle voie doit être réglée pour éditer un message MIDI, tels que l'altération d'un numéro de Program Change. Avec MIDI Monitor, vous pouvez contrôler aussi facilement les évênements MIDI entrants. Organisation Réseau Link Song La fonction Link Song rend l'organisation simple et intuitive. Link Song permet de lier jusqu'à 20 différentes sections telles que les intros, les couplets, les refrains, les ponts, les chorus, etc, dans n'importe quel ordre. Cette fonction vous permet de créer rapidement la disposition de votre choix, ou d'expérimenter de nouveaux arrangements. Points de localisation et fonction de calcul de temps Dix points de localisation sont fournis, dont chacun se compose de huit emplacements définis par l'utilisateur et deux points désignant le début et la fin d'une section déjà enregistrée. Chaque point de localisation peut être nommé pour faciliter la consultation. Cette fonction permet d'aller instantanément à un point de localisation spécifié. Une fonction de calcul de temps est également fournie, pour calculer la durée d'un morceau à n'importe quel tempo; une touche bien utile pour la synchronisation de la musique à l'image. Le séquenceur Live idéal Le MC-50MKII inclus dans sa ROM le logiciel SUPER MRP Performance System (une version améliorée du MRP-500 Performance Package), ce qui le rends idéal pour les performances live. Les données CRM et MRP peuvent être stockés sur la même disquette, vous n'avez pas à utiliser des disques séparés pour le séquençage et la performance. Jusqu'à 99 chansons peuvent être enchaînés dans un ordre quelconque, et le temps entre les chansons peuvent être programmés à l'avance. Ces chaînes peuvent être stockées pour un accès instantané à une variété d'ensembles de performance. Si à tout moment vous souhaitez modifier l'ordre des titres programmées, un titre peut être supprimé ou inséré n'importe où dans le programme. Une fonction de recherche est également prévue qui permet de trouver rapidement et facilement un titre d'après son début, ou même une mesure spécifique! Des pistes peuvent être désactivées (mute) pour jouer certaines parties en direct, en appuyant tout simplement sur le bouton correspondant (avec led témoin). Et pour des jam-sessions spontanées ou des solos étendus, vous pouvez programmer de répéter en boucle une section d'un morceau aussi longtemps que vous le souhaitez (fonctions de commandes au pied assignables). Compatible Standard MIDI Files. En plus du format SUPER MRC, le MC-50MKII peut lire et écrire des fichiers SMF (Standard MIDI File), permettant aux séquences créées sur ordinateur ou autre séquenceur d'être lues et éditées sur le MC-50MKII (et vice versa). Capacités de synchronisation avancée Le système TAPE SYNC II permet de s'interfacer avec les enregistreurs multi-pistes et les magnétoscopes. Le MC-50MKII peut même être synchronisé à partir du milieu d'une chanson. Cette fonctionnalité est très pratique lorsque l'on combine les parties séquencées avec pistes analogiques enregistrées comme la guitare ou le chant. Track/MIDI Monitor Track / MIDI Monitor L'un des affichages utiles du MC-50MKll permet de surveiller des messages MIDI spécifiques enregistrés sur chaque piste. MIDI Monitor permet de vérifier les données MIDI entrantes de la même manière. Boutons Track / lndicateurs Un bouton pour chaque piste lui permet d'être immédiatement sélectionnée pour l'enregistrement ou l'édition et peut également être utilisé pour couper les pistes pendant la lecture. L'indicateur LED de piste permet de savoir quand une piste est en fonctionnement. Logiciel opérationnel Les 2 logiciels SUPER MRC et SUPER MRP sont contenus dans la ROM. Cette fonctionnalité permet de faire fonctionner le MC-50MKII immédiatement après la mise sous tension sans temps de chargement. Double sortie MIDI Les 2 sorties indépendantes MIDI permettent de contrôler jusqu'à 32 canaux MIDI simultanément. UTILISATION Hyper simple à utiliser. Rien à voir avec le casse-tête des usines à gaz sur ordi. Là au moins on ne passe pas son temps à apprendre à s'en servir et à gérer les problèmes de plantage. Idéal pour ceux qui préfèrent faire de la musique! Le manuel est super clair et on peut s'en passer tellement tout est évident. SONORITÉS Pas de son sur un séquenceur. La prise midi in permet de brancher un clavier pour la saisie, la prise thru renvoit les infos entrantes, les 2 midi out permettent le branchement d'expandeurs (32 canaux midi donc) qui répondent nickel, sans aucune latence. (et aucune saturation d'info qui provoque des merdes comme avec un ordi), résultat, ça sonne vraiment "musique". AVIS GLOBAL CONCLUSION : Le séquenceur Roland MC50 Mk2 est l'un des meilleurs séquenceurs matériel de tous les temps. Facile à transporter, moins encombrant , plus solide, plus rapide et plus facile à installer, et surtout bien plus fiable qu'un ordinateur, il ne nécessite pas de temps de chargement du système et ne plante jamais. Mais pourquoi diable les constructeurs ont-t'ils abandonné la production de ces fabuleuses machines? mystère et boule de gomme... (les séquenceurs intégrés aux groove-box ou workstations sont loins de valoir ces séquenceurs "hardware" dédiés, tant au niveau de la qualité de construction qu'au niveau pratique, intuitif, performances)

Bon je ne vais pas trop m'étaler sur le sujet, ce cher Bigkik a déjà parfaitement tout expliquer en détails, ou presque, dans l'avis précédent ! Ce sera donc justement à ce presque que je vais m'attaquer. Perso j'ai acheté le J6 avec le S1 dès leurs sorties respectives, le T8 ne m'a jamais intéressé contrairement à tout ce petit monde, je possède une TB-03 donc ça va bien :) J'ai toujours voulu avoir le SH-101, donc j'ai pris le S1. Quant à ce J6 donc, et bien je possède déjà le vrai JUNO-60 depuis très longtemps, et aussi le JU06A depuis sa sortie également, donc il était bien logique que je prenne ce petit tout petit petit Juno de poche ! Et c'est vraiment ça ! C'est un Juno de poche ! Je peux vous garantir que les presets sont identiques, à très peu de choses près, le son JUNO est bien là, manque juste les fameux Chorus, dommage, mais on ne peut pas tout avoir, ici avec le J6 à la place des deux chorus on a une superbe réverbe et un delay disons pas mal, bien utile en tout cas à défaut d'être extra ! Mais là où il se démarque de ses grands frères JU06A et JUNO-60, ce n'est donc pas au niveau des presets et du son puisque ce sont les mêmes, mais au niveau de la programmation principalement ! Au niveau de son utilisation et de ses possibilités d'éditions ! Pour faire simple c'est un Juno pour les nuls, programmer un Juno n'a jamais été aussi facile, et rien que pour cette raison il vaut largement le coup ! Mais il pousse encore plus loin l'originalité car en plus c'est un générateur d'accord très puissant, ce qui devient très très très intéressant car vous pouvez vous en servir de clavier maître pour générer des accords complexes et superbes de vos synthés préférés !! Et là c'est juste énorme, et révolutionnaire même !! Rendez-vous un peu compte du truc : Par exemple prenez une TB-03 bien connue pour sa programmation périlleuse et fastidieuse, et bien avec le J6 c'est de l'histoire ancienne, vous le branchez en midi au cul de la 303, et simplement en utilisant les pads accords du J6 vous la faîtes sonner comme jamais ! Des phrases mélodiques longues et complexes, variées et séquencées !!! C'est juste un truc de malade Et ça fonctionne avec absolument n'importe quel instrument, synthé, ou même avec vos vst dans un logiciel, imaginez le potentiel d'ouverture mélodique !!! Pas besoin de savoir jouer du clavier ni même de connaître vos gammes, le J6 est au solfège ce que Traktor est au mix vous voyez le genre ? :mrg: Voilà donc le presque que j'avais envie de rajouter car il me semble plutôt important ! C'est un petit Juno pour les nuls, et en plus il génère des accords sur vos autres synthés, alors à ce prix là vous pouvez glisser vos gros doigts dessus, ils passeront ! :mrg:

Pour quels styles de musique et dans quel contexte (studio, concert, etc.) utilisez-vous ce séquenceur/sampler ? Utilisation studio, même homestudio pour être plus précis. Machine estampillée Roland MV8000 Production Studio et ce n'est pas pour rien on peut littéralement tout faire avec si on veut, il faut juste une platine vinyle ou autre source sonore et un micro avec alimentation phantom que l'on trouve sur certaine cartes son autonomes capables de travailler en standalone comme roland et edirol (qui sont en réalité la même marque produisent beaucoup de ces choses là) et si besoin un clavier midi vu que le MV peut lire les patchs d'instruments, un casque ou des enceintes et c'est parti, prévoir aussi un peu de patience si vos projets sont gourmands en ram j'y reviendrai. A partir de là seul les cieux sont la limite. La machine envoie du lourd et est sortie en 2003 soit un an après la mpc4000 pour l'enterrer et c'est ce qu'elle a fait pour certains et échouer pour d'autres comme quoi tout est subjectif. Vous semble-t-il solide et bien fini ? Premièrement un des points fort de cette machine est son esthétique indémodable, elle est belle, lourde et respire la qualité, les composants sembles être de premier ordre, que ça soit les boutons, le jog wheel, les potards, touches de transport etc... Certains qui ont cassé les boutons en appuyant comme des tarés dessus regretteront que l'on ne puisse changé que toute la plaquette de boutons au dessus des switchs et pas un par un. Personnellement j'ai plusieurs MV 3 8000 et 1 8800 et j'ai pas eu ce problème même si j'imagine bien qu'il faille les changer un jour. Le design de la machine est sobre tout en étant futuriste de très bon gout j'aurais préférer des flancs et contour d'écran noirs comme sur la 8800 ou plus foncés comme sur le Vs2400cd mais ça le fait quand même et les repeindre en noir ou les remplacer n'est pas la chose la plus difficile à réaliser, moi je les garde pour l'instant, d'autres mettent des flancs en bois. En fait quand on la regarde on dirait une Akai mpc60 mk1 du Turfu (Futur pour les vieux) et c'est un peut ce que c'est. Je possède jusqu'à présent toutes les Mpc de la 60 mk1, mk2, 3000, 3000le, mpc2000, mpc2000xl, se1, se3, mpc4000 bleue, blanche et enfin mpc2500 que j'ai jamais faite fonctionné et je dois dire que du côté mpc les avancés quand aux fonctions n'ont que très peu changer depuis le premier modèle d'ailleurs l'arrivée du 8000 a forcé Akai ou plutôt Nukai (puisque la marque américaine numark a racheté Akai) à sortir la 5000 qui reprends pas mal de choses de la 8000 à savoir l'autochop non destructif (qui existe sur jjos je crois), les audiotracks, le cd-rom et hd de serie, le synthé analogique VA intégré plus un retour à du 16 bits 44.1khz au lieu du 96khz 24bit de la 4000, plus un arpégiateur que le MV n'a pas et tant mieux les arpégiateurs c'est pour les synthés à la base donc si on fait tout sur 5000 ok mais sinon ça fait doublon mais elle possède déjà les sorties séparées de série donc je ne pense pas que son but principal soit de tout faire tout seul et je ne la connais que peu donc je ne m'étendrais pas d'avantage dessus mais bon fallait bien qu'ils rajoutent un nouveau truc après la claque que le MV leur a mis. Le MV8000 a beaucoup d'atout dans sa manche déjà il n'est pas tombé dans le piège des fréquences bizaroïdes 96khz 24bit de la 4000 qui doit être recloker et redémarrer pour refonctionner dans ce mode ou à chaque fois qu'on change de fréquence, de plus les sorties adat des cartes optionnelles limites les possibilité de flux numérique à haute fréquence et la quasi totalité à 99.99% des banque sons de samples sont en 44.1 et 16 bit donc peut être une faute goût d'Akai d'ailleurs les convertisseurs sont beaucoup plus froids que ceux de la MV qui a un son massif (MV pour Massiv Volume qui sait ?). La Mpc4000 sonne plate en comparaison et ce même en la comparant avec une 2000 ou 2000xl et même si les filtres limités en nombre du MV ne peuvent afficher les mêmes promesses sur le papier que les 36 de cette dernière ceux ci sont beaucoups plus convaincants et hérités tout droit d'un sampleur de légende qu'est le s760 qui est pour certains le meilleur sampleur au niveau du grain et des filtres même si l'interface était casse-tête. Les derniers Akai sont caractérisés par leurs froideurs et brillance excessive ainsi qu'une pente dans l'attack des sons percussifs qui font que le son pête moins que sur la série 2000 par exemple, et manque cruellement de basses comparés aux sampleurs Américains Ensoniq, et Emu qui sont d'ailleurs des marques mortes et entérrées au passage donc pas des machines de même génération. Roland tout aussi japonais qu'Akai à toujours produit des sampleurs au son chaud mais gardant de la présence dans le medium du spectre et des aigus. Ce qui fait que le MV à ce son massif caractéristique qui semble plein vivant et dynamique tout en restant propre et détaillé, d'ailleurs il y'a un eq intégré pour chaque part et des effects permettant d'imiter plus ou moins des machines 12 bit ou autre avec bitgrunger et en rajoutant du grain de la ring mode ainsi que de l'aliasing pour avoir un effet sp1200 moi j'utilise juste l'eq en permanence au moins pour les drums. Les multi effet présent n'est absolument pas un gadget et est pro jusqu'au bout des ongles contrairement aux effets ratés des mpc récentes et je suis une personnes qui adorait la carte d'effet de la série 2000 qui elle possède un intéret réel mais beaucoup moins celles des mpc venues après. Sa prise en main et son ergonomie sont-elles simples ? Sa prise en main et son ergonomie ne sont absolument pas simples pour un novice ou un débarqué des mpc en fait cette machine est beaucoup moins limitée que ces dernières il n'y a que la 4000 qui joue à peu près dans la même cour mais qui est une drum machine dédiée, plus un sampleur d'instruments qui peut jouer des programmes de banque de sons ou en créer. Le MV sait fait faire ça aussi, c'est un sampleur complet en plus d'être une drum machine et un multipiste 8 pistes stéréo d'appoint, une table de mixage numérique et un outil de finalisation cd avec mastering intégré donc machine capable d'aller de la prise de son externe jusqu'au produit fini en gérant toutes les phases de la production en interne dans cette optique je ne conseil pas la carte de sortie MvOp1 et je conseil de tout faire interne, même chose si vous avez un DAW et que vous souhaitez juste tracker les piste faite le par le master analo et les sortie numériques vous pourrait faire du 4 pistes par 4 au lieu des 8 maxi donc déjà pas mal, la MvOp1 est assez rare et n'est indispensable que pour ceux qui peuvent profiter pleinement de sont port R-bus, ses 6 sorties analogiques et ses entrées numériques je pense naturellement aux pocesseurs de VS2400cd et Vs2480, et de fantom pour l'entrée numérique. Cette machine à sa propre logique certains la revendront direct même en aimant son son du fait de sa complexité apparente qui est le reflet de l'étendu de sa puissance, certains la trouveront logique et d'autres apprendront à le faire. Ayant eu beaucoup de machines et possédant à ce jour les mpc que j'ai cité en plus de l'asrX et 88 ainsi que la sp12turbo et la studio 440 que je maîtrise toutes + des sampleurs en rack Akai j'ai pu m'adapter à cette machine et je la trouve intuitive mais ce qui est valable pour les uns ne l'est pas toujours pour les autres apparemment d'où les gens qui préfèrent autre chose autant ceux qui préfèrent une mpc je peux comprendre, comme ceux qui préfèrent le tout PC avec reason par exemple autant ceux qui se sont fait convaincre à coup de propagande musclée que mashine ou la mpc studio et renaissance sont la solution et qui y croient encore en exhibant fièrement leur saloperie de calculatrice me font rire. Ces machines surfaces de contrôle ne sont rien, elles n'ont pas d’âme pas de séquenceur issus de leurs circuitss pas de générateur de sons interne bref aucune intelligence c'est juste du packaging et vous vous en rendrez compte quand elle ne valeront plus rien elles ont été bien marketé par de grosses marques car elles ne coûtent rien à produire voilà tout pas plus, elles n'ont aucune qualités intrinsèques ce sont de fausses machines de prod rien qu'une surface de contrôle et un logiciel dédié. Le MV est une vrai machine qui a sa propre personnalité, les convertisseurs sont excellents, le séquenceur parfait dans son registre la machine cohérente dans son ensemble et absolument pas baclée et qui apporte un vrai plus dans le monde des sampleur/séquenceur/pad qui est pour moi la catégorie reine des instrument de production moderne. Elle coûtait plus de 2000 balles à sa sortie et entre nous elle les vaut largement vu que ce segment a été abandonné. Pour celà que les gens qui la possèdent et l'utilisent sérieusement en apprennent toutes les semaines en plus à son sujet et ce sur des années. Disposez-vous de fonctions avancées pour éditer vos séquences ? L'édition des séquences est beaucoup plus complète que sur les MPC seule la 4000 s'en rapproche, possibilité multiple d'éclatement d'une piste rythme en plusieurs pistes indépendantes quantize grid/shuffle/template indépendant par track etc. Organisation déroutante de la partie séquenceur mais au combien intelligente cette machine est pour les pros qui en veulent plus il faut y consacrer du temps pour en tirer quelque chose, une fois la logique comprise on peut aller très vite même bizarrement plus vite que sur mpc en tout cas je me suis surpris à le faire et le retour en arrière est pour moi impossible. Un des bémol est la non possibilité d'enregistrer le track pattern en live avec quantize dans le mode song fonction uniquement disponible sur mv8800 pourtant une dernière mise à jour aurait permis de le faire mais ils n'ont pas voulu tant pis on peut le rentrer en mode step du pattern track au pire. Il y'a un niveau de undo, des fenêtres paramétrage de l'enregistrement quand on lance le record du seq, et plein de truc utiles de ce genre. Cette machine dispose aussi du track mute par pads enregistrable et de l'automatisation du mixer interne et des fx etc autant dire que ça défonce. Il y'a même 8 sliders configurables. C'est vraiment complet comme concept. Il n'y a qu'une entrée midi et que deux sorties midi et tant mieux je travail avec un nombre de machines limitées et je possède le rbus qui partage des données de synchro avec mon Vs2400cd donc les deux ports me vont très bien 1 in/out pour le fantom et un pour mon dv7 avec qui je taff les montage vidéo par l'intermédiaire d'un câble spécial. Je dispose ainsi d'une puissance phénoménale de capacité de production de titres ou autre sans passé par le pc sans piraté des logiciels tout dans la légalité et l'honneur. Juste besoin d'une caméra et c'est bon. Quel est votre avis sur la partie Sampling ? La partie sampling est aisé et inspiratrice on passe en mode sampling en appuyant sur un bouton sampling en l'occurence on choisi la source analog la plupart du temps, on a visualisation de la ram disponible, on peut specifier la normalisation après sampling avant de sampler et plein d'autres truc après celà on peut éditer la longueur du sample début fin et l'affecté directement à un patch, audiophrase avec chacun des possibilité diférentes, on a l'option d'autochopper sous différent modes lors de l'affectation du sample et si celà ne nous plait pas on peut refaire le chop autant de fois qu'on veut jusqu'a que ça nous plaise et confirmer ainsi l'assignation, si vous n'affectez pas le sample et que vous sortez du menu et bien votre sample se retrouvera dans un gestionnaire de sample qui vous permettra de le sélectionner et de le réaffecter mais de façon plus limitée qu'au début ou peut-être ai-je raté quelque chose. Que pensez-vous des possibilités d’édition et de traitement ? Les fonctions d'édition du sampleur sont très complètes il y'a certes des menus mais tout est bien organisé il y'a de nombreux boutons pour accéder au différents fonctions dont certains étant des boutons d'accès direct à certains paramètres d'édition comme la copie des samples ou leur édition rapide, ou tout simplement le boutons sampling pour sampler et qui s’allume en rouge contrairement aux autres qui sont orange à par le Vlink qui est bleu. En fait comme dans le Vs2400 la place est faite belle aux fonctions cachées et raccourcis accessibles avec la touche shift. Tout les paramètres sont éditables en profondeurs concernant les sons et le MV est parfaitement utilisable sans écran et souris contrairement au Vs2400. La découpe des samples est très bien géré avec des fonctions autochop qui sont efficaces sur les breaks de batteries ou la possibilité de le faire manuellement ce que je fais 95% du temps. Les points de coupe sont non destructifs et les copies d'un sample ne prennent pas de place sur la ram c'est juste le start/end que l'on modifie comme sur les sampleurs ensoniq ce qui est très bien. Les mutes groupes sont présents et permettent décider qui coupe qui et ceci est parfaitement géré. Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins ? J'aime beaucoup de choses sur cette machine en particulier l'effort mis dedans pour faire une Mpc sans tout copier non plus prendre ce qui marche comme l'agencement des passages,la forme générale etc pourquoi pas les gens qui fabriquent des pianos n'ont pas honte de respecter la norme des touches etc une bonne idée reste une bonne idée le mv aurait eu une face de mc909 je ne l'aurais pas pris. J'aime la connectique fournie comme à l'habitude chez Roland certains se plaindront de l'absence de sorties séparées moi je pense que vu l'architecture de la machine c'est mieux de pouvoir choisir tout le monde n'aura pas besoin des sorties séparées que celà soit pour tracker dans un Saw ou tout faire en interne donc j'apprécie cette possibilité de choix, de plus la carte mvOp1 et rare donc chère environs 400/500€ d'occasion mais en fait beaucoup en même temps puisqu'elle cumule 6 sorties analogiques, 1 rbus permettant la communication midi ainsi que 8 pistes en sorties numériques et 2 en entrée. Et enfin une entrée spdif et toslink qui et très utile perso j'utilise beaucoup le toslink en entrée avec mon fantom et en sortie avec mes m15d. J'aime la possibilité d'y brancher un écran que j'utilise en finalisation de projet pour des corrections pointues, ou pour renommer mes tracks et les remettre dans l'ordre, cet écran apporte vraiment un plus surtout si on utilise pas de pc comme moi. Le temps de chargement reste problématique si vous faîtes tout dessus. Pour donner un ordre d'idée le boot de machine + l'ouverture d'un projet de 15mo prends 42sec la même chose avec un project de 150mo prends 2.45min il faut le savoir sachant q'un projet peut faire en théorie jusqu'à 512mo (taille de la ram embarqué maxi). Après c'est une machine qui en cumule beaucoup donc peut-être est-ce la meilleur façon de se consoler. En effet vous aurez toutes vos données sur le même disque dur alors que sur des machines plus anciennes vous auriez dû utiliser des supports différents avec des pertes mutiple possible du floppy au zip. Et de toute façon on n'allume pas un ordinateur avec son séquenceur préféré en claquant des doigts ici avec le MV en appuyant sur ON il vous ouvre le dernier projet directement donc au moins vous n'attendez pas pour rien.

C'est un super sequenceur hardware de roland (probablement le meilleur) avec des sons internes très typé 90 de très bonne qualité. UTILISATION C'est franchement génial mise à part l'enregistrement sur disquette (ben oui c'était comme cela avant) je préfère 1000 fois composer sur un MV 30 que sur un PC SONORITÉS Dans son genre les sonorités du MV 30 sont vraiment excellentes et très complète, de plus il possède des filtres résonnants de superbe qualité il lui manque juste des contrôleur pour les utiliser en situation live mais le MV 30 est surtout typé utilisation studio. Pour écouter des sons du MV 30 c'est ici > http://www.01lp.com/lescircuits/?p=41 AVIS GLOBAL Je l'ai remplacé par La MC 909 ou j'ai gagné beaucoup sur l'aspect live + samples contrôleur mais j'ai perdu le mode magnifique SONG du MV 30 (la MC 909 est beaucoup moins complète dans ce domaine )

Pour quels styles de musique et dans quel contexte (studio, concert, etc.) utilisez-vous ce séquenceur/sampler ? Utilisation studio, même homestudio pour être plus précis. Machine estampillée Roland MV8000 Production Studio et ce n'est pas pour rien on peut littéralement tout faire avec si on veut, il faut juste une platine vinyle ou autre source sonore et un micro avec alimentation phantom que l'on trouve sur certaine cartes son autonomes capables de travailler en standalone comme roland et edirol (qui sont en réalité la même marque produisent beaucoup de ces choses là) et si besoin un clavier midi vu que le MV peut lire les patchs d'instruments, un casque ou des enceintes et c'est parti, prévoir aussi un peu de patience si vos projets sont gourmands en ram j'y reviendrai. A partir de là seul les cieux sont la limite. La machine envoie du lourd et est sortie en 2003 soit un an après la mpc4000 pour l'enterrer et c'est ce qu'elle a fait pour certains et échouer pour d'autres comme quoi tout est subjectif. Vous semble-t-il solide et bien fini ? Premièrement un des points fort de cette machine est son esthétique indémodable, elle est belle, lourde et respire la qualité, les composants sembles être de premier ordre, que ça soit les boutons, le jog wheel, les potards, touches de transport etc... Certains qui ont cassé les boutons en appuyant comme des tarés dessus regretteront que l'on ne puisse changé que toute la plaquette de boutons au dessus des switchs et pas un par un. Personnellement j'ai plusieurs MV 3 8000 et 1 8800 et j'ai pas eu ce problème même si j'imagine bien qu'il faille les changer un jour. Le design de la machine est sobre tout en étant futuriste de très bon gout j'aurais préférer des flancs et contour d'écran noirs comme sur la 8800 ou plus foncés comme sur le Vs2400cd mais ça le fait quand même et les repeindre en noir ou les remplacer n'est pas la chose la plus difficile à réaliser, moi je les garde pour l'instant, d'autres mettent des flancs en bois. En fait quand on la regarde on dirait une Akai mpc60 mk1 du Turfu (Futur pour les vieux) et c'est un peut ce que c'est. Je possède jusqu'à présent toutes les Mpc de la 60 mk1, mk2, 3000, 3000le, mpc2000, mpc2000xl, se1, se3, mpc4000 bleue, blanche et enfin mpc2500 que j'ai jamais faite fonctionné et je dois dire que du côté mpc les avancés quand aux fonctions n'ont que très peu changer depuis le premier modèle d'ailleurs l'arrivée du 8000 a forcé Akai ou plutôt Nukai (puisque la marque américaine numark a racheté Akai) à sortir la 5000 qui reprends pas mal de choses de la 8000 à savoir l'autochop non destructif (qui existe sur jjos je crois), les audiotracks, le cd-rom et hd de serie, le synthé analogique VA intégré plus un retour à du 16 bits 44.1khz au lieu du 96khz 24bit de la 4000, plus un arpégiateur que le MV n'a pas et tant mieux les arpégiateurs c'est pour les synthés à la base donc si on fait tout sur 5000 ok mais sinon ça fait doublon mais elle possède déjà les sorties séparées de série donc je ne pense pas que son but principal soit de tout faire tout seul et je ne la connais que peu donc je ne m'étendrais pas d'avantage dessus mais bon fallait bien qu'ils rajoutent un nouveau truc après la claque que le MV leur a mis. Le MV8000 a beaucoup d'atout dans sa manche déjà il n'est pas tombé dans le piège des fréquences bizaroïdes 96khz 24bit de la 4000 qui doit être recloker et redémarrer pour refonctionner dans ce mode ou à chaque fois qu'on change de fréquence, de plus les sorties adat des cartes optionnelles limites les possibilité de flux numérique à haute fréquence et la quasi totalité à 99.99% des banque sons de samples sont en 44.1 et 16 bit donc peut être une faute goût d'Akai d'ailleurs les convertisseurs sont beaucoup plus froids que ceux de la MV qui a un son massif (MV pour Massiv Volume qui sait ?). La Mpc4000 sonne plate en comparaison et ce même en la comparant avec une 2000 ou 2000xl et même si les filtres limités en nombre du MV ne peuvent afficher les mêmes promesses sur le papier que les 36 de cette dernière ceux ci sont beaucoups plus convaincants et hérités tout droit d'un sampleur de légende qu'est le s760 qui est pour certains le meilleur sampleur au niveau du grain et des filtres même si l'interface était casse-tête. Les derniers Akai sont caractérisés par leurs froideurs et brillance excessive ainsi qu'une pente dans l'attack des sons percussifs qui font que le son pête moins que sur la série 2000 par exemple, et manque cruellement de basses comparés aux sampleurs Américains Ensoniq, et Emu qui sont d'ailleurs des marques mortes et entérrées au passage donc pas des machines de même génération. Roland tout aussi japonais qu'Akai à toujours produit des sampleurs au son chaud mais gardant de la présence dans le medium du spectre et des aigus. Ce qui fait que le MV à ce son massif caractéristique qui semble plein vivant et dynamique tout en restant propre et détaillé, d'ailleurs il y'a un eq intégré pour chaque part et des effects permettant d'imiter plus ou moins des machines 12 bit ou autre avec bitgrunger et en rajoutant du grain de la ring mode ainsi que de l'aliasing pour avoir un effet sp1200 moi j'utilise juste l'eq en permanence au moins pour les drums. Les multi effet présent n'est absolument pas un gadget et est pro jusqu'au bout des ongles contrairement aux effets ratés des mpc récentes et je suis une personnes qui adorait la carte d'effet de la série 2000 qui elle possède un intéret réel mais beaucoup moins celles des mpc venues après. Sa prise en main et son ergonomie sont-elles simples ? Sa prise en main et son ergonomie ne sont absolument pas simples pour un novice ou un débarqué des mpc en fait cette machine est beaucoup moins limitée que ces dernières il n'y a que la 4000 qui joue à peu près dans la même cour mais qui est une drum machine dédiée, plus un sampleur d'instruments qui peut jouer des programmes de banque de sons ou en créer. Le MV sait fait faire ça aussi, c'est un sampleur complet en plus d'être une drum machine et un multipiste 8 pistes stéréo d'appoint, une table de mixage numérique et un outil de finalisation cd avec mastering intégré donc machine capable d'aller de la prise de son externe jusqu'au produit fini en gérant toutes les phases de la production en interne dans cette optique je ne conseil pas la carte de sortie MvOp1 et je conseil de tout faire interne, même chose si vous avez un DAW et que vous souhaitez juste tracker les piste faite le par le master analo et les sortie numériques vous pourrait faire du 4 pistes par 4 au lieu des 8 maxi donc déjà pas mal, la MvOp1 est assez rare et n'est indispensable que pour ceux qui peuvent profiter pleinement de sont port R-bus, ses 6 sorties analogiques et ses entrées numériques je pense naturellement aux pocesseurs de VS2400cd et Vs2480, et de fantom pour l'entrée numérique. Cette machine à sa propre logique certains la revendront direct même en aimant son son du fait de sa complexité apparente qui est le reflet de l'étendu de sa puissance, certains la trouveront logique et d'autres apprendront à le faire. Ayant eu beaucoup de machines et possédant à ce jour les mpc que j'ai cité en plus de l'asrX et 88 ainsi que la sp12turbo et la studio 440 que je maîtrise toutes + des sampleurs en rack Akai j'ai pu m'adapter à cette machine et je la trouve intuitive mais ce qui est valable pour les uns ne l'est pas toujours pour les autres apparemment d'où les gens qui préfèrent autre chose autant ceux qui préfèrent une mpc je peux comprendre, comme ceux qui préfèrent le tout PC avec reason par exemple autant ceux qui se sont fait convaincre à coup de propagande musclée que mashine ou la mpc studio et renaissance sont la solution et qui y croient encore en exhibant fièrement leur saloperie de calculatrice me font rire. Ces machines surfaces de contrôle ne sont rien, elles n'ont pas d’âme pas de séquenceur issus de leurs circuitss pas de générateur de sons interne bref aucune intelligence c'est juste du packaging et vous vous en rendrez compte quand elle ne valeront plus rien elles ont été bien marketé par de grosses marques car elles ne coûtent rien à produire voilà tout pas plus, elles n'ont aucune qualités intrinsèques ce sont de fausses machines de prod rien qu'une surface de contrôle et un logiciel dédié. Le MV est une vrai machine qui a sa propre personnalité, les convertisseurs sont excellents, le séquenceur parfait dans son registre la machine cohérente dans son ensemble et absolument pas baclée et qui apporte un vrai plus dans le monde des sampleur/séquenceur/pad qui est pour moi la catégorie reine des instrument de production moderne. Elle coûtait plus de 2000 balles à sa sortie et entre nous elle les vaut largement vu que ce segment a été abandonné. Pour celà que les gens qui la possèdent et l'utilisent sérieusement en apprennent toutes les semaines en plus à son sujet et ce sur des années. Disposez-vous de fonctions avancées pour éditer vos séquences ? L'édition des séquences est beaucoup plus complète que sur les MPC seule la 4000 s'en rapproche, possibilité multiple d'éclatement d'une piste rythme en plusieurs pistes indépendantes quantize grid/shuffle/template indépendant par track etc. Organisation déroutante de la partie séquenceur mais au combien intelligente cette machine est pour les pros qui en veulent plus il faut y consacrer du temps pour en tirer quelque chose, une fois la logique comprise on peut aller très vite même bizarrement plus vite que sur mpc en tout cas je me suis surpris à le faire et le retour en arrière est pour moi impossible. Un des bémol est la non possibilité d'enregistrer le track pattern en live avec quantize dans le mode song fonction uniquement disponible sur mv8800 pourtant une dernière mise à jour aurait permis de le faire mais ils n'ont pas voulu tant pis on peut le rentrer en mode step du pattern track au pire. Il y'a un niveau de undo, des fenêtres paramétrage de l'enregistrement quand on lance le record du seq, et plein de truc utiles de ce genre. Cette machine dispose aussi du track mute par pads enregistrable et de l'automatisation du mixer interne et des fx etc autant dire que ça défonce. Il y'a même 8 sliders configurables. C'est vraiment complet comme concept. Il n'y a qu'une entrée midi et que deux sorties midi et tant mieux je travail avec un nombre de machines limitées et je possède le rbus qui partage des données de synchro avec mon Vs2400cd donc les deux ports me vont très bien 1 in/out pour le fantom et un pour mon dv7 avec qui je taff les montage vidéo par l'intermédiaire d'un câble spécial. Je dispose ainsi d'une puissance phénoménale de capacité de production de titres ou autre sans passé par le pc sans piraté des logiciels tout dans la légalité et l'honneur. Juste besoin d'une caméra et c'est bon. Quel est votre avis sur la partie Sampling ? La partie sampling est aisé et inspiratrice on passe en mode sampling en appuyant sur un bouton sampling en l'occurence on choisi la source analog la plupart du temps, on a visualisation de la ram disponible, on peut specifier la normalisation après sampling avant de sampler et plein d'autres truc après celà on peut éditer la longueur du sample début fin et l'affecté directement à un patch, audiophrase avec chacun des possibilité diférentes, on a l'option d'autochopper sous différent modes lors de l'affectation du sample et si celà ne nous plait pas on peut refaire le chop autant de fois qu'on veut jusqu'a que ça nous plaise et confirmer ainsi l'assignation, si vous n'affectez pas le sample et que vous sortez du menu et bien votre sample se retrouvera dans un gestionnaire de sample qui vous permettra de le sélectionner et de le réaffecter mais de façon plus limitée qu'au début ou peut-être ai-je raté quelque chose. Que pensez-vous des possibilités d’édition et de traitement ? Les fonctions d'édition du sampleur sont très complètes il y'a certes des menus mais tout est bien organisé il y'a de nombreux boutons pour accéder au différents fonctions dont certains étant des boutons d'accès direct à certains paramètres d'édition comme la copie des samples ou leur édition rapide, ou tout simplement le boutons sampling pour sampler et qui s’allume en rouge contrairement aux autres qui sont orange à par le Vlink qui est bleu. En fait comme dans le Vs2400 la place est faite belle aux fonctions cachées et raccourcis accessibles avec la touche shift. Tout les paramètres sont éditables en profondeurs concernant les sons et le MV est parfaitement utilisable sans écran et souris contrairement au Vs2400. La découpe des samples est très bien géré avec des fonctions autochop qui sont efficaces sur les breaks de batteries ou la possibilité de le faire manuellement ce que je fais 95% du temps. Les points de coupe sont non destructifs et les copies d'un sample ne prennent pas de place sur la ram c'est juste le start/end que l'on modifie comme sur les sampleurs ensoniq ce qui est très bien. Les mutes groupes sont présents et permettent décider qui coupe qui et ceci est parfaitement géré. Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins ? J'aime beaucoup de choses sur cette machine en particulier l'effort mis dedans pour faire une Mpc sans tout copier non plus prendre ce qui marche comme l'agencement des passages,la forme générale etc pourquoi pas les gens qui fabriquent des pianos n'ont pas honte de respecter la norme des touches etc une bonne idée reste une bonne idée le mv aurait eu une face de mc909 je ne l'aurais pas pris. J'aime la connectique fournie comme à l'habitude chez Roland certains se plaindront de l'absence de sorties séparées moi je pense que vu l'architecture de la machine c'est mieux de pouvoir choisir tout le monde n'aura pas besoin des sorties séparées que celà soit pour tracker dans un Saw ou tout faire en interne donc j'apprécie cette possibilité de choix, de plus la carte mvOp1 et rare donc chère environs 400/500€ d'occasion mais en fait beaucoup en même temps puisqu'elle cumule 6 sorties analogiques, 1 rbus permettant la communication midi ainsi que 8 pistes en sorties numériques et 2 en entrée. Et enfin une entrée spdif et toslink qui et très utile perso j'utilise beaucoup le toslink en entrée avec mon fantom et en sortie avec mes m15d. J'aime la possibilité d'y brancher un écran que j'utilise en finalisation de projet pour des corrections pointues, ou pour renommer mes tracks et les remettre dans l'ordre, cet écran apporte vraiment un plus surtout si on utilise pas de pc comme moi. Le temps de chargement reste problématique si vous faîtes tout dessus. Pour donner un ordre d'idée le boot de machine + l'ouverture d'un projet de 15mo prends 42sec la même chose avec un project de 150mo prends 2.45min il faut le savoir sachant q'un projet peut faire en théorie jusqu'à 512mo (taille de la ram embarqué maxi). Après c'est une machine qui en cumule beaucoup donc peut-être est-ce la meilleur façon de se consoler. En effet vous aurez toutes vos données sur le même disque dur alors que sur des machines plus anciennes vous auriez dû utiliser des supports différents avec des pertes mutiple possible du floppy au zip. Et de toute façon on n'allume pas un ordinateur avec son séquenceur préféré en claquant des doigts ici avec le MV en appuyant sur ON il vous ouvre le dernier projet directement donc au moins vous n'attendez pas pour rien.