Synthés virtuels à tables d'ondes

Config: Windows 7, 8GB RAM, i5, carte son Presonus iTwo, Ableton Live 9 Standard Qualité: Aucun VST ne peut égaler sa supériorité en terme de qualité du son et de précision Consommation: Il fallait s'y attendre, il est plus que gourmand, je le déconseille si vous n'avez pas au minimum 8GO de RAM Presets: la banque de son d'usine n'est vraiment pas représentative des possibilité de Serum, il est beaucoup plus puissant !!! Polyvalence: c'est un synthé assez orienté electro, house et bass music, mais il est utilisable dans n'importe quel contexte Les +: 4 macro controls, possibilités de créer ses propres tables d'ondes notamment à partir de samples ou d'images, un look d'enfer, des effets intégrés de haute qualité, des possibilités infinies Les -: beaucoup trop gourmand, un peu cher et j'aurais bien ajouté un troisième oscillateur Pour avoir un bon aperçu des possibilités avec ce synthé, je vous invite à écouter cette demos que j'avais produit pour un pack de presets auxquels j'ai contribué:

Utiliser sur mac ou PC en VST dans Reaper Je ne l'ai pas trouvé particulièrement gourmant au regard des possibilités qu'il offre. Alors on va faire simple Ce synthé Sonne monstrueusement, les possibilités sont infinies , la prise en main est super simple , tout est rapidement accessible et compréhensible, tout est possible , il n'est pas cher (voir gratuit pour une version de base quasi complète), les presets sont nombreux et chouettes , il est hyper stable et pour finir, il est beau. Vraiment ce synthé est une superbe découverte . A ce demander ce qu'il reste aux autres . Peut être que pour faire du basique ( bass, lead, nappe, brass string) il n'y a pas besoin de s'embarasser d'un tel mastodonte et encore . Pour les personnes en quête de Sound design c'est le nirvana. On peut aller tellement loin grâce à l'habille interface de modélisation et la quantité d'enveloppe et de lfo ( pouvant eux même servir d'enveloppe). Et vraiment j'insiste sur le fait que le degré d'élaboration que cette bête offre est totalement ahurissante au regarde de la simplicité de la prise en main. En plus le principe de table d'onde permet les élaboration les plus folles. On peux charger n'importe quel sample dans un des slots sources et en automatisant un lfo en dent de scie ascendante on peut même le transformer en lecteur de sample granulaire. Dommage qu'on ne puisse pas disposer de plusieurs tête de lecture on pourrait carrément se retrouver à la tête d'un synthé granulaire totalement monstrueux. Bref tout est réussi dans ce synthé . il n'y a juste que le routing vers la section d'effet que je trouve étonnamment assez restreinte au regard de la sophistication du reste . Mais il y a déjà tant à faire par ailleurs . Franchement, mon choix est fait. Si il ne devait en rester qu'un ce serait celui ci . Enfin mention spéciale pour le système de macro qui permet de créer des mutations entre deux son vraiment radicales !!!

Testé sur un PC équipé d’un AMD 7700 et 32 Go de RAM, essentiellement dans Ableton Live. Utilisé pour divers styles, notamment techno, ambient. Performances : Serum 2 tourne bien, même avec plusieurs instances ouvertes. Cela dit, il reste gourmand en ressources CPU (ableton affiche 25% pour une seule session de SERUM avec un patch un peu costaud à l'unisson donc on préférera faire du "print audio".) Ergonomie & Interface : Les habitués de la version 1 ne seront pas perdus : les bases sont les mêmes, mais l’instrument a pris du muscle, avec une interface beaucoup plus riche, qui peut paraître intimidante au départ. Il y a eu énormément d’ajouts, et un passage par le manuel est fortement recommandé pour comprendre tout le potentiel : https://static.xferrecords.com/Serum%202%20What's%20New.pdf À quoi s’attendre ? A priori, ce n’est pas un synthé destiné à recréer fidèlement un saxophone ou une guitare folk. Le but ici, c’est de mettre à disposition de l'utilisateur un synthé ultra-puissant, avec une énorme variété de formes d’ondes (et de tables d’ondes), toutes éditables à souhait. Le tout couplé à un moteur de modulation complètement dingue : – 4 enveloppes – 10 LFOs dessinables, avec des modes chaotiques à la Lorenz/Rossler – Une matrice de modulation super visuelle et pratique Les ajouts majeurs (parmi d'autres) : Un oscillateur supplémentaire, soit 3 oscillateurs + le bruit. Chacun peut charger : tables d’ondes, samples, multisamples, mode spectral et un mode granulaire qui est… formidable. Deux filtres (nouveauté), configurables en série ou parallèle, avec plus de types que jamais. Une section d’effets revue : 3 bus indépendants, routables en mid/side ou en multibande. Plusieurs effets ajoutés, dont réverbe à convolution, pitch shift, etc :8O: Arpégiateur + séquenceur de clips, avec piano roll intégré : parfait pour créer des motifs rythmiques évolutifs directement dans le plugin (une dinguerie) Une section mixage complète pour tout gérer directement à l’intérieur du VST. Le résultat : Un synthé aux possibilités quasi infinies, clairement orienté sound design. Je ne prétends pas connaître tous les VST du genre, mais à mes yeux, Serum 2 coche toutes les cases du synthé moderne : puissant, flexible, créatif, bien pensé. Et le plus fou dans tout ça ? La mise à jour depuis la version 1 est gratuite. Alors oui, l’interface est dense (sans être chaotique), mais il faut bien ça pour contenir le monstre. Ce que j’ai le plus apprécié : – Les LFOs à foison – Les options de routage très poussées – Et surtout, ce mode granulaire que je trouve génial. Je n’ai pas encore tout exploré (j’ai d’ailleurs demandé une semaine de congés pour ça :-D ), mais déjà tu peux passer des heures à expérimenter et lui faire sortir des phrases sonores jamais entendues jusqu'ici :bravo:

J'utilise NAVE d'une part en plug in dans Ableton Live, d'autre part en tant qu'appli Ipad. Cette dualité a motivé son acquisition : en effet il est très facile de créer des patches sur l'Ipad (dans le train, au bureau, en vacances...) à vos moment perdus; de les envoyer chez vous par mail depuis l'appli et de les récupérer dans Nave plug in une fois dans votre home studio : tout ça pour 100 € (80 e le PI + 20 € l'appli). Il y a peu de softs permettant cette complémentarité... Nave est un synthé Waldorf, c'est à dire NUMERIQUE dans le son comme dans l'esprit, on en tire des sons froids, éthérés, incisifs, parfait pour les styles froids, de la techno à l'EBM et l'indus, la New Wave, la Synthpop... Ce n'est pas un VA, c'est un instrument original et sui generis qui combine 2 lecteurs de table d'onde et un oscillo numérique, de la modulation, des effets... Le résultat est très polyvalent et expressif. Mais on n'est clairement pas sur du classique analo / vintage. Parfait pour les pads, leads, basses percussives, sons évolutifs... Ayant une bonne base en synthèse, je trouve l'ergonomie très aisée et la programmation rapide et simple. A titre d'exemple, la programmation est nettement plus simple et intuitive que sur Massive. Seul reproche : j'aurais préféré une ergonomie moins "photoréaliste" et plus dans l'esprit des instrus de Ableton Live : pensés pour l'ordi avec des choses visuelles. J'aime beaucoup ce synthé et il correspond à ce que je recherchais je le conseille à tous ceux qui aime crafter leurs sons et qui recherchent des sonorités froides à la waldorf ^^

Développé par un Français, proposé en freeware (gratuit donc), ce vst est une très belle émulation du Kawai K-3. il propose même plus que l'original. on retrouve tout ce qui faisait le charme du K-3, la synthèse additive simple et puissante, un filtre (contrairement au célèbre K-1) et un système complet. ce synthé valait la peine d'être exploré, mais il est rare, jetez vous sur ce vst vraiment sympathique ! Merci Valmont ! https://sites.google.com/site/digitalsystemic/home/k3-v-extended

J'ai essayé tous les synthé FM du marché et le reste...et je ne les ai pas trouvé génial mais je ne connaissait pas ce Wiggle (qui veut dire tortillement) 10/10 pour lui ... la synthèse FM amusante c'est lui. La synthèse tout court c'est lui. Un step sequencer qui sait tout faire, c'est lui : time gate, velocity, slice etc ... tout y est, jusque 32 pas et modulable avec ça. Une fois votre séquence finie vous pouvez même la glisser sur une piste de votre DAW et c'est copié. Si vous voulez sauvegarder l'audio c'est possible aussi, un fichier wave est créé pour vous. Et il ne fait pas que de la FM, vous pouvez l'utiliser comme un synthé normal mais il est extraordinaire (la forme d'onde est modulable dans tous les sens par un LFO dédié à chaque OSC -un PWM amélioré-) 2 filtres en parallèle ou série, une env dédiée à chaque OSC ... Cet instrument est merveilleux, tout est modulable, en bref un synthé - pas que FM -Modulaire. Un petit tutoriel vous guide directement dans le soft. C'est le synthé le plus ergonomique que j'ai pour le moment et j'en ai utilisé près d'une centaine. Une video de 2nd Sense Audio Wiggle vous permet de voir tout de suite ce qu'on peut faire avec sans mots inutiles. https://www.youtube.com/watch?v=1Hw366JKHnM Un arpegiateur customizable à souhait, des tonnes de modulateurs. Une matrice FM qui vous permet de moduler qui vous voulez avec qui vous voulez. Un serpent modulateur ... Si vous aimez vous amuser avec les synthés, alors celui-ci vous procurera plein de plaisir. ( et aussi je m'égarre un peu ... les patchs se sauvent en xml ce qui fait que l'on peut aussi les triturer avec un traitement de texte : par exemple recopier un oscillateur sur un autre ... bla bla ) Bravo, ce synthé est génial et innovant, loin de tous les copiages des anciens synthés. La version démo ne fonctionne pas mais vous pouvez quand même la télécharger pour voir si la taille du plugin vous convient.

Surfant sur le Revival de la wavetable façon Waldorf, Waves a pondu sa version de l'incontournable usine à nappes texturées (et autres). On peut lire un peu partout qu'il y a mieux. Oui, il y a d'autres plugins encore plus pointus et mieux équipés mais Codex a un gros gros avantage : il sonne vraiment bien. L'ergonomie est bonne, l'interface est compréhensible très rapidement même pour un novice, il est réactif et pas démesurément gourmand pour un produit de chez Waves. Les presets sont moyens, certains sont intéressants alors que d'autres ne sont là que pour la démo. Il supporte bien les automations tordues, n'induit pas de latence folle, ne casse pas les oreilles. Pour avoir eu quelques temps un Waldorf MicroWave XT (hardware donc) j'ai gardé un réel intérêt pour les tables d'ondes et je retrouve dans Codex certains aspects qui m'avaient bien plu sur le MWXT, sans les excès de hautes fréquences. Pour moi c'est un plugin intéressant essentiellement pour les nappes et les textures vocales, pour quelques leads particuliers aussi. J'aime moins l'utiliser pour des basses par contre. Si vous tombez sur une promo chez Waves c'est une bonne occasion d'ajouter la synthèse à table d'ondes à votre arsenal. Ce n'est clairement pas le son Waldorf des années 80/90 mais ce n'est pas non plus un son à la Serum, encore moins à la Massive. Simple d'accès, stable, pas trop vorace, agréable et équilibré, Codex me semble un achat intéressant pour commencer à jouer avec ce genre de synthèse hybride. Il y a plus pointu (Massive et Serum par exemple) plus "vintage" (chez Waldorf) ou plus fade (Sektor) ce qui fait de Codex un plugin raisonnable. Très intéressant si vous produisez des musiques dont le nom se termine par "wave"...

Bonjour! Je viens içi parler de mon expérience avec Rapture. Je suis un vieux routier des synthés.Donc j'ai commencé avec un monophonique a patch,il y a plus de 30 ans et j'ai suivis leurs évolutions et leurs complexcisations.Je ne suis pas un musicien de métier ni un musicien tout court mais un passionné de l'exploration sonore.En janvier 2008 je me suis convertis entièrement aux VST avec un écran plasma 50 po.ordinateur avec HD,clavier sans fil et mon vieux synthé 01 de Korg.Comme je suis un consommateur averti j'ai téléchargé et essayé plus de 300 VST de tout accabit(comprenant les plus bizaroides).Je pourais faire un commentaire sur chacun.A date j'en ai acheté 6 modestes(fonctions et prix) pour leurs particularités et conservé une cinquantaine de freewares. Mais a ce qui a trait aux grands généralistes d'après moi c'est Rapture qui l'emporte.Je l'ai aquis,il y a plus de 2 mois et il est l'explorateur sonore le plus complet que j'ai testé. C'est son look qui ma séduit en premier,puis sa clarté de configuration et enfin sa facilité de manipulation. ERGONOMIE ET EFFICACITÉ Je dois avouer que pour son installation,ainsi que le convertisseur en USB Tascam, le studio Sonar 6 et autres connextions,j'ai un musicien-technicien qui vient a domicile.Je n'ai aucun problème a délèguer ce que je considère fastidieux(non jouissif). A chacun ses compétences. Donc j'en sais trop peu sur le sujet et je ne voudrait pas induire en erreur. APPLICATIONS Depuis 2 mois je l'explore en paralèle avec d'autres mais aucun ne vas si loins a tout point de vue.Rapture a plus de 1000 tables d'ondes,6 élements entièrement indépendants(ce qui veut dire pas seulement au niveau des premières étapes mais a toutes)donc multitimbral,des filtres dans les plus complexes,7 enveloppes,7 LFO,1 effet,7 séquenceurs pour chaque élement(multipliez par 6 pour un seul programe).Au contraire d'un avis précédent les enveloppes ont des possibilités immenses,des sons qui évoluent sur plusieurs minutes sans ce servir du bouclage(pas trouvé encore la longueur limite)et ceçi affectant les paramètres de notre choix.Pouvant amener aussi n'importe quel élement a se manifester de la façon et au moment voulu.Enveloppe,LFO et séquenceur sont syncronisables.C'est impossible pour moi d'expliquer içi toutes les possibilités de cette appareil.Ce que je peux dire c'est que pour presque toutes les composantes de Rapture elles sont les meilleurs(les plus complexes) ou l'équivalent des meilleurs qu'on retrouve chez les autres VST(300 comparaisons).Mais aucun les réunis en un si grand nombre.C'est sûr mon opinion est celle d'un amoureux de la recherche sonore mais ma culture est assez vaste pour apprécier ses possibilités plus larges(n'oubliez que j'ai connu les Beatles,Kraftwerks,Tengerine dreams et les Bees gees).42 séquenceurs allant jusqu'a 128 pas chacun et ceçi dans un seul programe permettent,en autre,des motifs rythmiques et mélodiques complexes et multiples.Il est d'après moi le meilleur généraliste,ce qui veut dire un synthé de base fondamental.Pour le prix c'est qu'avant de me mettre aux VST je comptait acheter le synthé Oasis de Korg($8000can).Alors les prix des VST sont très raisonnables pour quelqu'un qui a connu tout les monstres a $3000 et plus.Je compte acheter bientôt ce que je considère personnelement comme dans les meilleurs(côté présentation, possibilité, manipulation ,son) dans leur genre. Pour le FM,Octopus: L'additif,Morphine: Soustractif, Gladiator: L'échantillonneur,Omnisphère: Voila! C'était l'opinion d'un passionné de sons.

Tout d'abord, je précise que j'ai jamais eu la chance de poser les mains sur un Prophet VS. Je l'ai découvert par la musique de John Carpenter, par les premiers Nine Inch Nails et par des vidéos Youtube. J'ai immédiatement adoré son son, et depuis, n'ai eu de cesse d'en chercher une approximation logicielle. Il y a deux catégories d'approches lorsqu'il est question de capturer l'esprit d'un instrument électronique ancien : le sampler de la manière la plus complète (l'approche taxidermiste), ce qui ne permet bien entendu jamais d'avoir accès à la totalité de sa palette sonore, et le modéliser (l'approche scientifique). Pour le Prophet VS, c'est cette seconde approche qui a été suivie par Arturia (dans le pack Prophet 5/Prophet VS). Après avoir testé ce logiciel, je suis resté sur ma faim : aucun son qui en sortait ne me faisait frissonner (100% subjectif, bien entendu, le soft est par ailleurs exemplaire en terme de recherche sonore et de programmation, mais ce n'est pas l'objet ici). J'ai donc commencé à rechercher des banques de samples. Et je suis tombé sur le Vector X. Pour 25£, vous avez une grande quantité de samples très différents (ambiances, effets, nappes, leads, basses...) aptes à couvrir une grande variété de situations sonores, chacun ayant un caractère bien trempé. Certes, vous n'avez pas le niveau de contrôle d'un Prophet VS ou du Prophet VS d'Arturia (ce n'est qu'un instrument Kontakt, par exemple, on perd le curseur à quatre dimensions), mais le son est là. Cependant, les formes d'onde de base permettent tout de même de construire des sons complexes, dès lors qu'on accepte d'utiliser les effets de Kontakt (on s'éloigne donc de l'esprit de la machine originale sur le plan de l'ergonomie). Mais encore une fois : ça sonne ! Écoutez-le : https://www.synthmagic.co.uk/vector-x.html

Pas de soucis d'installation, la licence est gérée par syncrosoft que les utilisateurs de cubase connaissent. Ma version est limitée a 30 jours, a l issue desquels je me deciderai en faveur ou non de ce vsti ( je precise que je ne suis pas fans des instruments virtuels pour le live entre autre), bien que je leur trouve leur utilité pour du live en terme de compacité) Il ne s agira donc pas (trop) de comparer hardware et software. Je n aime pas trop le menu deroulant qui permet de choisir les sons. Peut être est ce secondaire pour certain qui pourront piloter les changements de sons via controlleur, mais dans le cadre d une config de voyage la lisibilité est un peu lège. ajoutdu 29/12: Nouvelle version: "Le navigateur de ces derniers a d'ailleurs été amélioré, avec un accès depuis la même fenêtre aux banques dispos à gauche et aux banques chargées à droite." :-) Merci monsieur waldorf! Pas eut a lire le manuel pour le moment. Nous somme le 2 decembre, RDV dans 30 jours pour plus de commentaires et peut être un revirement... Pour ce qui est du plus important : les formes d'ondes basiques sont là ainsi que des variantes plus ou moins utiles; ça dépend vraiment comment les uns et les autres bossent. Le signal flow est relaivement facile a suivre, mais il faudra rajouter moulte plugins ou effets vintages couteux pour donner de l'epaisseur au son... mais pour de la musique commerciale des années 2010 ou il n'y a plus ni originalité, ni harmonies ça ne serait pas un problème... ADÉQUATION/PERFORMANCE Je ne teste les vsti que sur un pc dédié ( intel core duo a 3ghz, 1go ram) La carte audio est un sampler roland SP 606 relié en midi a un systeme mac basé sur pro tools. Donc le pc ne sert qu a faire tourner les plug ins, sous cubase 4le ou samplitude 10. Le logiciel fonctionne mais je ne peu pas parler ici des ressources cpu, car je n utilise aucun vst fx , et ne lit aucun média audio video ( puisqu il sont sur le mac) Les performances sont bonnes pour une utilisation nomade de dépannage, pour de la compo, peut etre pour certain live electro, mais même pour un vsti, le son n'est pas tres large, plus etroit qu un discovery ( qui reprend entre autre la modelisation analogique du nordlead, et qui pour un vsti est particulierement chaud!) Il est en revanche a mon avis plus cristalin, plus doux. Je precise que ces deux vsti n ont pas forcement la meme vocation et que je ne compare ici que la sensation d'epaisseur sonore en sortie. Et n en deplaise aux fans du largo ( dont je suis malgré tout pour certain de ses aspects), il est plus metallique que le discovery.Ce n'est pas forcement un défaut; Un utilisateur talentueux et bon en synthese saura evidement contourner cet aspect mais il me semble necessaire de le signaler ou du moins de soumettre cette experience a votre propre sagacité. https://www.discodsp.com/discoverypro/ pour une demo complete ( on en peut sauvegarder ses sons personnels mais tout le reste est la...) Le + : de tres nombreux sons, AVIS GLOBAL Je l utilise depuis quelques jours et pour le moment uniquement en test des sons d'usines. Je ne pense pas utiliser les possibilités de creation de sons car j utiliserai pour cela le blofeld. J essaye en meme temps le proteus vx, le korg legacy, le discovery, l access virus. Je dirai que le waldorf est celui dont les sons me semblent les plus étroits ( impression de mp3 si vous voulez...) Aucune comparaison avec les synthés analogiques, en terme d'epaisseur. Je conseille vivement aux adeptes des vsti de tester le discovery, et de franchir le pas et pour quelques euros de plus d'essayer le blofeld!. Si l imperatif de compacité nest pas un probleme, un micro q d'occasion me semble un meilleur moyen d'avoir du son waldorf. Le rapport qualité depend de ce qu on attend...pour un studio tout intégré, on a des formes d'ondes respectant le son waldorf bcp de presets plus ou moins utiles, des possibilités d'edition, pour les fans de hardware, c'est moins bien, non que ce soit particulierement cher, mais plutot parceque le blofeld est particulierement pas cher! Faites vous votre opinion en testant le plug ins en version demo de 30 jours telechargeable sur le site waldorf: http://www.waldorfmusic.de/en/products/largo et aussi https://www.discodsp.com/discoverypro/ pour comparer c'est encor le mieux... Pour les novices de la marque, ça donne une bonne idée de ce que pourrait être le son waldorf avec un vrai synthé! je mets quand meme 7 pour la bonne initiative de laisser tester le produit avant en proposant une vraie demo! et parceque la chaleur du son ça se travaille aussi dans sa chaine audio et dans le plug et que c'est aussi une histoire de gout.