Séquenceurs généralistes

Utilisation sur MacBook pro (13p non retina/i7-late 2012) sous Yosemite. En dehors du fait que je trouve leur nouvelle politique tarifaire complètement à la ramasse, je vais me faire des ennemis, mais tant pis, j'assume ;): j'adore Protools ! Je suis un utilisateur confirmé de protools (passé 50 berges, on ne compte plus ;) ), et j'ai débuté avec l'analogique puis les premières stations DAW (D.A.R., Akai DD1500...etc), et maintenant depuis plus de 10 ans sur Protools, et ce depuis la version 6 (je travaille dans la post-prod et l'illustration sonore). Etant également musicien, j'ai longtemps utilisé Logic Audio (avant de se faire lamentablement jeter parce que sur pc à l'époque, merci Apple...). Tout cela pour dire que je pense savoir de quoi je parle en tant qu'utilisateur intensif au quotidien. Dans le cadre professionnel, je travaille encore sur la v10 (quand on a 30 stations de montage en HD, l'inertie freine grave !), l'outil est stable et a fait ses preuves. Je parlerai par contre de la version 12 (Native) que j'utilise chez moi dans mon modeste home-studio: impeccable ! Et je pèse mes mots. Alors oui, quand j'avais acheté la mise à jour 11, j'ai eu la 12 "gratuite" juste après. Désolé pour ceux qui ont du débourser. La 10 fonctionnait déjà très bien (mise à jour depuis la 9, et avant, la 8, ces 2 versions sur PC) même si je pouvais avoir des limites au niveau proc, avec certains audio-instruments (Native Instruments), certainement dues au 32bits et aux cartes sons un peu "cheap". La v11 a grandement arrangé les choses, en passant en 64bits et en AAX (Native, Waves...). La 12 m'a été encore plus profitable puisque j'ai encore récupéré des ressources, visible également sur d'anciennes sessions ! Par exemple là, en ce moment, je travaille sur une session pour un morceau de 7 minutes, 58 pistes dont 6 d'audio-instruments (entre 4 et 6 canaux midi par session d'instru), de nombreux compresseurs, eq, delay, verb..., et le tout avec une modeste Motu Microbook2 et mon petit MBP, j'en suis au max à 35/40% d'utilisation cpu (en peak !). Je suis bluffé ! La gestion de la mémoire a été complètement refondue, c'est très fluide et aucun problème ! Et le mixdown hors ligne, quel bonheur, enfin ! Pouvoir se faire un preview d'un mix, sommer des audio-instruments... Oui, d'autres DAW l'on déjà depuis un moment, mieux vaut tard que jamais ! Mais dans un cadre pro, je préfère encore et toujours le temps réel au mix final. Au niveau du midi aussi, Protools n'a plus rien à envier à Cubase /Nuendo ou Logic (je ne parle pas de fonctions particulières, mais les fonctions de base) et j'édite souvent (vélocité, volume, pitch, durée, copier/coller d'événements...). A savoir s'il faut passer de la 11 à la 12, dans mon cas, j'y ai gagné en souplesse et un peu en ressources. Mais, comme dit, je n'ai pas eu à repayer donc je peux comprendre la colère de certains, surtout pour le peu de modifications entre la 11et la12. Et je confirme: ils semblent quand même un peu largués avec leur nouveau modèle économique, ce qui n'empêche pas que le produit lui est fiable, agréable et transparent ! Je fais mon boulot de musicien ou de mixeur sans m'inquiéter de la fiabilité de l'outil, et ça, c'est irremplaçable. Par contre, c'est un outil assez complexe (et cher!) pour les débutants à qui je conseillerais plutot Live d'Ableton ou Reaper, que j'ai également utilisé (surtout Live pour le spectacle vivant). Ps: je ne suis ni pro ni contre Avid, juste UN utilisateur satisfait ;) Et comme c'est mon outil ordinaire et que je le connais par coeur, je donne juste mon avis, point barre. Et peu importe l'outil hein ;) Ps2: le fait d'être soit-disant "obligé" d'être connecté n'est qu'une légende urbaine ! (À part la version gratuite "First") Mise à jour: version 12.1 Native - augmente le nombre de pistes audios et d'instruments virtuels. - retour de l'input monitor - modes solo AFL et PFL - et qques autres changements. Mise à jour: version 12.2 Native - VCA - modes des vu-metres supplémentaires - nouveau pack de plugins (on les attend toujours d'ailleurs ! )

Sais pas ce qui m'a pris... Lendemain de fête un peu brumeux ? Altération sournoise des défenses immunitaires ? Sénilité précoce ? Ou simplement la volonté de donner sa chance à un logiciel largement décrié alors qu'on ne m'avait rien demandé ? Bref, ça m'apprendra... Ma machine, sans être de compétition, est récente donc pas de problème de ce côté. Création de mon compte sur le site d'Avid en décembre 2015 puis renonciation au téléchargement. Reaper et MuLab, les logiciels que j'utilise habituellement, me suffisent amplement. Venant du monde de la cassette, l'informatique me les brise menu et j'utilise rarement plus de 10 % des fonctionnalités. En clair, j'enregistre, je tweake un peu et basta ! Première tentative... Je télécharge les 2 gigas de l'appli. En regard des 16 mégas de Reaper et des 32 de MuLab, certes dépourvus de librairies de sons, ça en impose. Pourvu que... L'installation commence après que le système ait longuement procédé à la vérification du dmg d'origine (je suis sur Mac, comme tous les prétentieux) et de l'appli "Install Pro Tools First" proprement dite. Et là - paf ! - c'est le drame : échec de l'installation du sampler "Xpand" en raison d'une "erreur" ! C'est d'autant plus ennuyeux qu'Xpand est le seul instrument virtuel livré avec PTF... Bref, dans la mesure où ce sampler s'installe à part, je me promets de revenir sur son cas ultérieurement et poursuis l'installation de Pro Tools First. Ayé, c'est fait. Je lance l'application... qui crashe "de manière inattendue" alors que je m'apprête à entrer mon mot de passe. Je renouvelle plusieurs fois l'opération. Sans succès. Désinstallation générale au moyen d'un app cleaner puis manuellement car il reste toujours des scories, Avid n'est pour rien sur ce coup. Je m'aperçois au passage qu'une bonne moitié des 977 mégas de l'appli soit la bagatelle de 482 mégas consiste en un "Application Manager" !!! Il n'y a pas à dire, on est bien managé chez Avid (je passe sur les plug-ins non fournis d'origine et qu'il faut se procurer par la suite moyennant finances, après tout se fournir auprès de Waves ou UAD revient au même). Deuxième tentative... Je m'entête et télécharge pour la seconde fois les 2 gigas de l'appli. Je dois signaler qu'avant d'y parvenir, l'accès à mon compte m'est refusé à plusieurs reprises, le site ne reconnaissant pas le nouveau mot de passe qu'il m'a communiqué... Cette fois, l'installation de l'appli arrive à son terme sans incident. Rhââââââ... L'Application Manager me signale qu'une mise à jour d'Xpand est à télécharger. Cliquant sur la fonction correspondante, je m'aperçois qu'il n'en est rien. Encore une "erreur" ? Bizarrement, je ne suis même pas surpris... Je lance l'application... avant de buter sur le même crash. Tout ça pour ça... Merci Avid, sans rancune aucune et comme disait Giscard : "AU REVOIR !"

C’est en cette période de temps obscures où confinement rime avec « pas d’argent » que BandLab ayant racheté à un Gibson en faillite, Cakewalk et son D.A.W. Sonar. Celui-ci renommé simplement Cakewalk, la S.T.A.N. est depuis le début du confinement laissé en libre téléchargement pour tous les membres inscris gratuitement sur le site de BandLab. Qu’on se le dise, on ne verra pas de ci-tôt un autre éditeur Pro en faire autant! Le rêve éveillé semble trop beau, le D.A.W. ne souffre aucune limite, ni en nombre de piste, ni en bus, qui en temps, ni en projet ni en export et prends tous les VST. Le portail de BandLab permet d’éventuelles collaborations. Alors des mauvais point il y en a: certes l’ergonomie rappel les cubase des années 2000 et les fonctions sont plus ou moins accessibles, cachés dans des boutons droits avec sous menus qu’il faut pratiquer pour appréhender ce qui a été l’avénement de l’informatique il y a 20 ans maintenant. Les enregistrements midis sont parfois hasardeux et quantiser ne suffit pas à corriger des queues de piano roll... Une prise en main est donc nécessaire mais reste abordable grâce à une aide en ligne en français dans le texte. L’époque ayant changé depuis 2000, des Tutos sur YouTubes existent même si il va falloir débroussailler sourie en main. La STAN prend aussi les standard contrôles midi 2 pour la composition mais pour le transport il faudra passer son chemin. Il est également possible d’importer ou créer ses drum Maps. Mon astuce est donc d’utiliser un Cubase Élément simple pour mon traitement midi beaucoup mieux adapté. Puis j’arrive à récupérer mes pistes en transitant par Ableton Live. Pour le reste on est dans des standards, avec toutes les fonctionnalités de bases et des plug-ins Made in Cakewalk permettant un arrangement Pro dès le premier projet. On fera attention de se balader dans la liste es plug-ins exclus pour réactiver les Px64, qui transformerons vos BUS en tranche SSL. Quand on est limité par le budget et avec ce qui existe comme plug-ins gratuits sur le marché, il n’y a plus qu’a se servir pour ramasser. Après avoir tâtonné en cliquant un peu partout et sur tous les boutons de la sourie; et après avoir conçu un template avec tout « chargé et prêt à tirer », On arrive très vite à un résultat dépassant les licences limitées. Et même à court de performance machine, en frisant les pistes ont libère les ressources et on continue. Quel plaisir dans l’industrie en berne de voir apparaître une lumière dans un tunnel devenu gouffre. Je suis étonné que cette nouvelle soit passée tellement inaperçue! Pour moi c’est décidé, lassé d’être frêné dès que l’envie me prend de faire des compressions parallèles sur plus de huit pistes d’affilées. A bon entendeurs @ + dans le BUS Master

Cubasien de la première heure j'ai suivi Steinberg depuis Pro24 sur Atari. Je fais principalement du mixage audiovisuel stéréo et multicanal 5.1 j'utilise pro tools depuis la version 5 TDM (2004) parce-que c'est le standard et un super soft avec mais en parrallèle j'ai suivis Nuendo qui présentait de nombreux avantages et une meilleure souplesse d'utilisation : - Meilleure gestion des fichiers (pas de perte intempestive de fichiers, pas de fichiers de fades....) - Stabilité à toute epreuve Mac et PC - Système ouvert (n'importe qu'elle interface) - Le bounce offline (accéléré) - import omf aaf intégré( pas de logiciel tiers genre "DVtoolkit") - Le clip gain - La médiabay (gestion sonothèque, tag, recherche, pré-écoute, drag and drop) - Les VST - nombre de pistes infini - Editeur de script - Pistes répertoires - Les fonctions MIDI avancées issues de Cubase En cours de route Protools a intégré la plupart de ces fonctions et Nuendo à comblé d'autre lacunes. Mais depuis la v7 Nuendo à le vent en poupe et l'écart se creuse à nouveau. L'évolution est hallucinante en 4/5 ans voici la liste des améliorations: Amélioration de la v7 - l'Autoconform : recalage d'un mixage sur une nouvelle version de montage (grâce aux fichiers edl) génial - EQ de piste avec analyse de spectre intégré - Nouveau channelstrip par piste. - Le rendering in place. - Mesure du loudness aux différentes normes. - Track version permet de mémoriser sur une pistes différentes versions de celle ci. - Mediabay au top du top très fluide - Meilleur gestionnaire / Manager de plugins - Les faders track. - La control room. Amélioration de la v8 - La fonction Auto Alignment est un atout indéniable. C'est une sorte de Vocalign permettant de recaler l'audio (voix, instru) d'une piste ou d'une région sur une autre. Incroyablement simple à utiliser, et très efficace, un gain de temps incroyable ! - L'historique de la mix console - Audio input et side-chaining pour les instruments VST 3. - Intégration des nouveaux format multicanaux : Auro 3D support, Dolby Atmos support. Nuendo 8 intègre désormais le kit d'extension (NEK) optionnel sur les anciennes version de Nuendo et qui apporte les outils musicaux de Cubase. Le NEK permet l'import des projets créés sur Cubase ainsi que la compatibilité complète avec toutes ses fonctionnalités de création musicale. Avec ses instruments , ses outils de conception sonore pour les compositeurs: - La piste sampler, permet d'intégrer et jouer un sample rapidement, sans avoir à charger un sampler vst. - La piste accords Chord Track and Chord Pads. Facilite la mise en place d'arrangement et harmonisations. - Edition de partitions - VST Expression: Une technology géniale qui permet de travailler sur l'articulation d'instrument (orchestral notemment violon, brass, percu...) en jouant sur la dynamique et autre paramètres. - Drum Editor - List Editor - Hermode Tuning - Groove Agent SE 4 and Beat Designer Amélioration de la v8.2 - Le moteur audio de Nuendo passe désormais en 64bit virgule flottante avec échantillonnage maxi 384Khz - Intégration d'un nouveau systeme "Ambisonic bus" pour les vidéo VR Réalité Virtuelle et 360°, support des outils d'autoring VST3. (Ambisonics panner, headtracking system, binauralizer) - Affichage de la zone droite amélioré (nouveau file browser, intégration vu mètre loudness and master possible) - Les automations propose désormais le Range Tools et intégration des courbes de Bézier. - Le nombre d'insert par piste passe 8 à 16 slots. - Amélioration du métronome (création de pattern user) - Amélioration de la Sampler Track (Notamment conversion auto de Midi file en audio) - Fonction "Adapt to Zoom" (adaptation auto de la grille temporelle au niveau de zoom) - Nouveau presets de Track FX et Master pour différent style musicaux. - Nouvelle version des Vintage Compressor, Tube Compressor et Magneto 2 tape saturator. - Seul point négatif Pour des raisons de stabilité avec le VST Bridge, Nuendo 8 ne supporte hélas plus les plug 32bit. Amélioration de la v10: (ya pas de v9) - Import audio d'enregistrement nomade, permet d'aller chercher dans les rushs audio les prises alternatives correspondant à la région sélectionné dans le projet (autre prises, autre micros) Puis de les caler dans le projet avec l'outil d'auto alignement. - Détection de coupe video et création de marqueur automatique pour les différences séquence d'une video. - Export de fichier video - Import ADM projet ADM (Dolby) - Compatibilité Dear VR Spatial Connect un outil de production audio 3D. - Effet Doppler qui simule le déplacement d'un objet dans l'espace j'ai testé c'est au point. - Effet Voice Designer pour crer des voix chelou monstre, extraterrestre, alien ...pas mal - Effet distortion distroyer (distorsion asymétrique) - Export Cue Sheet - Compatibilité plugin ARA - Photo de la mix console (enregistrement de tout les paramètre pour comparer differents mix)! - Amélioration de l'ergonomie générale. - Nuendo 10 Intègre les améliorations de Cubase 10 (Le VariAudio-3) un pitchshift performant comme autotune ou melodyne - Ré échantillonnage amélioré pour maximiser la qualité audio. ... Conclusions Nuendo ne cesse d’évoluer et de suivre la demande des utilisateurs c'est la STAN qui évolue le mieux avec son temps c'est indéniable. Pour la suite faut parcourir le manuel pour apprécier les possibilités. C'est un pavé de 1300p mais bien détaillé et instructif. Vraiment difficile de mettre Nuendo 10 en défaut sur le plan des fonctionnalités tant il est complet. néanmoins tout est bien organisé, c'est lisible et logique. Ergonomie et fluidité excellente, interface personnalisable. La v10 bénéficie d'améliorations majeures c'est pas une update de complaisance. La stabilité est très bonne comme toujours pas de crash intempestifs même avec des grosses sessions 5.1 avec une bonne gestion des ressources processeur/ multitreading. Lorsque les projets le permettent je vais plus spontanément vers Nuendo je le trouve plus pratique et confort à l'utilisation.

Devant ce concert de louange, je viens déposer ma contribution, un petit bémol, qui ne retire en rien toutes les autres qualités de ce logiciel que je pratiquais déjà en 2011 et encore aujourd'hui avec bonheur. Je vais pour cela me citer moi même (ça fait un peu pédant mais bon !), un vieux post datant de la version 4 mais qui n'a pas pris une ride en version 5 et qui sera toujours d'actualité en version 6 : https://fr.audiofanzine.com/sequenceur-generaliste/cockos/reaper-4/forums/t.464728,commentaires-sur-la-news-cockos-reaper-4-est-sorti,post.6526863.html "je suis d'accord. C'est le gros défaut de Reaper aujourd’hui. Personnalisation à outrance des menus, des fonctionnalités, des extensions, des macros, des développements... Il n'y a qu'à lire 5 minutes les forums 'officiels' pour constater les dégâts: - Je comprends pas, depuis la version 3456 j'ai plus la fonction "whokillthedead" - as tu essayé avec la pre version Beta 1345 ? - Oui - Tu as quoi comme options cochés dans les préférences (34 pages !!! :8O: ) - ça marche toujours pas - va dans le menu "alawanagain" - j'ai pas ce menu - t'as pas chargé l'extension pack "megaplusdemenu" ? - non ? - pas grave, tu fais un clic-droit-alt-tab-*, tu lèves la jambe gauche et tu pose le nez sur la barre espace. - t'a pas une macro plutôt ? - Sinon, y'a pt'et une DLL qui circule sur ReaperDeepExpert.com. au pire je suis en contact avec Bill Repaer, le développeur du soft, on pourra sortir un correctif dans la Beta 1415 - ça fait au moins 70 versions à attendre ? - Bah, t'inquiète, au rythme où ça tombe, fin de semaine on l'aura.... Bon bref, ReNo n'a pas tord de dire qu'une fois son environnement personnalisé, on peut l'amener partout avec soi. Il en reste pas moins que l'échange, la discussion, la formation et le support au sein de la communauté de Reaper n'est pas simple. A force de ne pas choisir et de tout développer, tout afficher, sans hiérarchie, sans objectifs précis, sans vision, le programme est devenu un beau bordel. En particulier les menus: il y a pratiquement un menu contextuel différent sous chaque objet graphique ! La personnalisation est obligatoire si on veux s'y retrouver, voir si on veut que cela fonctionne. Cela dit, je crois qu'une fois qu'on a goûté à Reaper, la liberté que procure ce soft dans son travail et dans la façon dont on peut l'organiser, la facilité avec laquelle on améliore sa productivité, ( réduction des traitements et manipulations, automatisation des tâches etc...) font qu'on est rapidement séduit et que l'on trouve vite la force de s'investir dans le produit. C'est un autre paradoxe de Reaper. Alors que Cockos vante un produit pas cher pour les masses, Reaper est en fait un outils professionnel qui excelle dans des mains expertes."

Je vais être franc: j'ai toujours eu une grosse tendresse pour les outsiders, Reaper n'y coupe pas. J'utilise Reaper depuis la v3 si ma mémoire est bonne, au moment de le découvrir j'étais sur PT LE 8 et ce fut une évidence. Quand on parle d'un logiciel DAW il est est forcément question de limites, de ce qu'il ne sait pas faire, plus rarement de ce que l'utilisateur lui-même ne sais pas faire ou ce dont il n'a pas besoin. Venant de Pro Tools LE 8 je savais ce qui me manquait avec lui et ce dont je n'avais pas besoin, c'est n'est donc pas par coquetterie ou par envie de changer mais bien pour troquer des fonctions qui m'étaient inutiles contre des fonctions dont j'avais besoin. Pour remettre les choses dans leur contexte, au moment de passer de l'un à l'autre Digidesign imposait encore ses interfaces comme clés/dongles (en plus d'Ilok). Pas de PT sans une interface de la même marque ou du même groupe. Quitter le combo hardware/software Digidesign m'a permis de revenir à du PCI (RME) mais j'ai perdu la Command|8 au passage, pas un échange 100% gagnant donc. Bref, Reaper c'est un logiciel audio dans un univers où il y en a pour tous les goûts. On peut aimer ou détester le personnaliser, cela ne changera pas le fait qu'il faut prendre le temps de se faire la main dessus. Pour ma part c'est devenu mon outil de mixage et mon magnéto, je ne fait que très rarement les phases de compo MIDI avec lui mais par contre il gère les dizaines de lignes d'automation dont j'ai besoin. Un truc aussi basique que l'application d'un LFO sur un paramètre est très pratique. Mais comme toujours avec Reaper cela impose de choisir/régler une petite dizaine de paramètres. C'est puissant mais pas intuitif, pourtant on s'y fait. J'aime beaucoup le côté console illimitée où l'on peut créer des bus à la volée, où chaque piste peut envoyer des données à d'autres sans limite, qu'il s'agisse de MIDI ou d'audio. J'utilise Reaper sur 4 machines en fonction des besoins, depuis la petite table Surface GO jusqu'à la station de travail en passant par des portables. Toutes ces installations sont identiques : aucune personnalisation n'est appliquée en dehors de l'interface style Reaper 5 parce que c'est la plus pratique pour moi. Évidemment j'ai acheté une licence, j'ai un peu trop abusé de l'évaluation gratuite et ça m'a semblé naturel de contribuer au développement de mon outil de travail. Ce n'est pas une remarque moralisatrice, chacun fait comme il le peut, payer mes outil me satisfait, c'est personnel. Étrangement je suis favorable à ce que les DAW/STAN soient livrées sans une suite de plugins. Il y en a quelques uns dans Reaper, parfaitement exploitables et efficaces mais pas d'instrument en dehors d'un vague sampler. Tant mieux, je me suis fait une collection personnelle de traitements et d'instruments et avoir la version maison du Bus Comp SSL par l'éditeur de mon séquenceur ne m'intéresse pas, même s'il est peut-être meilleur que celui que j'utilise : je connais mes outils et c'est tout ce dont j'ai besoin. On reproche souvent à Reaper d'avoir une arborescence touffue ou illogique, c'est probablement vrai mais on s'y fait. Étant aussi un utilisateur quotidien des logiciels de CAD et 3D professionnellement j'avoue que c'est pour moi une habitude de faire avec des menus tordus et à rallonge. Si ça vous rebute alors passez chez les concurrents, pas de problème on peut vivre sans utiliser Reaper. Je n'ai eu que par deux fois l'occasion de poser des questions sur le forum officiel, les réponses ont été pertinentes et avec de la pratique j'ai moins souvent la nécessité de chercher la bonne manipulation. On peut trouver que l'appel à la communauté des usagers en lieu et place d'un super support technique fait moins pro... Et on peut aussi compter le nombre de sujets sur les forums d'utilisateurs pour les autres logiciels. Pour avoir eu l'occasion plusieurs fois de faire appel à des supports techniques pour des logiciels (ceux dont je parlais plus haut) autrement plus coûteux que des STAN/DAW je ne suis pas certain que les réponses obtenues m'aient confortées dans l'envie de banquer la prochaine mise à jour. Pourtant je suis aussi formateur sur ces logiciels... Hem. Revenons à Reaper. La V6 est stable, solide et plus résistante à des plugins dont le code ne doit pas être des plus clean à vue de nez. Si vraiment vous souhaitez plus de précisions de ma part je vous suggère de lire ce que j'ai écrit il y a quelques semaines sur la V5, la V6 apporte peu de modifications en ce qui me concerne. Typiquement je crée mes trames sur Maschine 2.X et je les importe dans Reaper en MIDI et/ou en audio (24/48). Reaper me sert à enrichir le tout en fignolant les transitions, en ajoutant quelques lignes mélodiques parfois (rarement mais une idée de dernière minute ça existe) et assure le rôle de mixeur automatisé pour l'export stéréo. Je peux lui faire avaler des dizaines de plugins, fonctionner avec autant de bus que nécessaire, écrire des automations en nombre délirant (je devrais me contenir un peu) sans aucun problème. J'étais parti sur un fonctionnement légèrement différent, Mixbus devait jouer le rôle que Reaper assume dans ma façon de travailler (workflow si vous êtes anglophone) mais Mixbus a été bancal trop longtemps et ne pouvait pas gérer les surfaces de contrôle sous Windows à l'époque en plus de nombreux autres manques pour mon usage. Reaper reste donc la gare de triage de ma production audio, suffisant et solide. Son interface est lisible et ne ressemble pas à un sapin de Noël avant que j'attribue des couleurs par catégorie, je n'ai besoin de rien d'autre. Si vous avez besoin d'une suite complète avec des tonnes de traitements et d'instruments intégrés ce n'est pas le bon cheval. Par contre si vous avez déjà tout cela et que vous n'avez pas envie de payer pour des fonctions que vous n'utiliserez jamais alors la question est déjà presque tranchée. Je ne suis pas fanboy, c'est un outil et il me correspond. J'en suis satisfait, je le partage. Quand ça ne va pas je le dis aussi. Fin de la transmission. ;)

Ce qui m'a fait acheter le logiciel au début: - Le côté cross platform, puisque je change de système d'opération en fonction des projets, et ne plus dépendre de Windows ou de Mac ou de Linux est vraiment pratique. - Le savoir faire et la réputation d'Harrison sur les consoles analogiques et numériques. - Ca participe au développement des logiciels libres, car c'est basé sur Ardour et ils y contribuent. Ce qui m'a fait adopter le logiciel en quelques minutes: - La console de mixage. On ouvre une session, on ajoute des pistes, et pof, on a une interface de mix qui fonctionne comme une console analogique. On peut donc utiliser un workflow proche de l'analogique, avec le bénéfice de l'édition numérique si besoin. On trouve très vite ses repères, pas besoin de tout réapprendre. - Le son. Mixbus sonne bien (très, très bien), et c'est un plaisir de l'utiliser. L'émulateur de console Harrison est parfait, on sent leur expérience dans le domaine. Pour l'anecdote, on m'a déjà demandé quelle "grosse" console analogique anglaise ou américaine j'ai utilisé, ou si j'ai un enregistreur à bande. Quelques détails: Les effets par défaut sur chaque tranche permettent déjà de faire un bon travail: eq, comp, pan, 8 aux/bus, vca, vu-meters, émulateur d'enregistreur à bande sur les bus et le master, etc... Sous Linux, il est livré avec une bonne réverb et un délai. Pour faire un mix rapidement, c'est suffisant. Et puis il est capable d'utiliser vos plugins habituels si ça ne vous suffit pas. C'est très stable. Par rapport à un DAW classique dont la session de base est sans effet, Mixbus peut paraître lourd: en effet, son émulateur de console consomme en permanence des ressources et on ne peut pas le désactiver. Mais c'est en fait un vrai avantage, car du coup, pas besoin de surcharger les sessions avec des effets, des bus, etc. Au final, pour un même projet, on a besoin de moins de puissance. Un bête core i5 suffit à gérer de larges sessions même à faible latence. Dans la partie édition, toutes les automations sont possibles. Snapshots, réglages personnalisés des comportements de presque tout, gestion des contrôleurs, tout est possible. Vous pouvez trouver sur le forum des fichiers pour mettre les raccourcis clavier d'autres logiciels si vous avez la flemme d'apprendre ceux de Mixbus. Niveau midi, il est livré avec un instru de base et une solution pour utiliser les samples. Toutes les automations sont possibles. Et il gère les changements de tempo. Attention, c'est pas Ableton Live, à la base ça sert à enregistrer et éditer de l'audio. Mais vous pouvez donc utiliser vos instruments virtuels comme avec d'autres logiciels. Le support est très réactifs par email. J'ai toujours rapidement une réponse à mes questions quand je les contacte. A terme, je testerai la version "32C", car l'équaliseur est plus complet.

Force est bien de considérer qu'Ardour a bien changé depuis la première version bien sûr :-D, et même...depuis la version 3.0. Depuis le 02.04.2015, Ardour4 est disponible, version majeure de ce DAW open source. :bravo: Très critique vis à vis d'Ardour3.0 (instable au possible sous Mac os X et encore indispo sous Windows, accusant donc un retard technologique considérable), je suis désormais enthousiaste quand je vois ce que ce soft est devenu en quelques mois à peine. Qu'est ce qui a changé en quelques mois ? Eh bien absolument tout. Point fondamental, l'équipe Ardour, aidée par la société Harrison, a codé une version tous OS, c'est à dire, grande nouveauté, une version Windows. :bravo: Ardour 4 est donc compatible Windows 32 et 64bits, mais aussi Mac os X (32 et 64) et bien sur Linux 32 et 64. Jusqu'alors réservé, il faut bien le dire, à des experts aptes à la compilation de code sous Linux, Ardour se retrouve dans quantité de projets sous quantité de formes, de design et de features (Chez Waves, chez Harrison, tandis qu'Ardour est comme déjà exposé désormais codé pour Windows :8O: ) Ce DAW est livré en version 64bits, multicore compatible et MIDI... Dès lors, il ne manquera plus grand chose à Ardour pour entrer dans la cour des grands. Compatible tous OS, toutes machines, permettant d'utiliser ses plugins Vst, Vsti, Au et AUi, ladspa, Ardour va devenir enfin l'un des acteurs majeurs de la MAO. Au point sans doute de faire une entrée surprenante par la grande porte, désormais plus intéressant et innovant que PT12. PT dont il est le challenger évident car désormais préinstallé en version Harrison Mixbus aux cotés du leader de la MAO professionnelle sur système IZ Corp http://www.izcorp.com/dealers/price-a-radar/ Déjà très stable en préversion Windows, je l'utilise désormais et quotidiennement sous Win 8.1 Pro sans aucune difficulté, avec mes plugins de toutes marques, tous reconnus sans aucune exception(waves, eareckon, tonebooster, slate digital, et quantité d'autres tel le fantasmagorique et délirant Nebula III) A retenir: 1- open source libre et gratuit, souscription possible mais pas obligatoire 2- déjà disponible à la manufacture ardourienne (https://nightly.ardour.org/) 3- désormais compatible Windows, Mac os X, Linux et même PowerPc 4- codé en versions 32 et 64 bits pour chaque OS "actuel" (Windows, Mac os X et Linux) 5- prise en charge de l'audio et du midi, autre nouveauté majeure de la V3 6- gérant quasiment tous plugins (selon l'OS bien sûr) soit: Vst, Vsti, AU, AUi Ladspa... bref, il n'y aura quasiment plus que les AAX pour faire bande à part :-D 7- nouveau standard de la MAO: utilisable à terme en trio aux cotés de Live tracks de Waves et de Harrison Mixbus selon les usages. En effet, Waves Tracks Live et Harrison Mixbus sont des déclinaisons d'un même DAW, Ardour. Ardour qui équipe les grands systèmes Harrison sous base Linux. *Ardour:https://ardour.org/ *Waves tracks live: https://www.waves.com/mixers-racks/tracks-live#presenting-tracks-live, logiciel sorti le 09.03 et déjà disponible dans sa 2nde version, depuis le 22.03.2015 ;) *Harrison Mixbus: http://harrisonconsoles.com/site/mixbus.html (HM 3.0 en cours de développement) En termes simples, on pourra passer sans souci de conversion, de Ardour4 à Tracks Live puis à Harrison Mixbus 3.0 tandis qu'on pourra, via Ardour Xchange, utiliser des fichiers OMF/AAF dans Mixbus. 8- à terme, compatibilité avec les fichiers OMF et AAF (Protools): Ardour XChange qui ne fonctionne pour l'heure qu'avec Mixbus Harrison 2.5, permet déjà l'import parfait de fichiers OMF/AAF depuis Protools bien sûr mais aussi depuis tout DAW compatible (Je réalise régulièrement des exports AAF depuis Samplitude ProX dans Mixbus) NB: D’après mon expérience, Ardour Xchange (http://creativepost.co.uk/) fonctionne bien mieux que AA translator dont j'ai aussi une licence. 9- comme toujours, nombre de pistes illimité 10-Export de sessions aisées via Stem export. 11- prise en charge de la vidéo, Xjadeo étant intégré à Ardour 3.5/4 12- à confirmer, mapping pour quantité de synthés hardware ? Fonctions par ex Alesis DM5 ou JV1080 quand on ouvre une piste Midi (aux cotés de bien d'autres modèles fameux) : cf 3e image. 13-intégralement traduit en français Cf l'image: Ardour 3.5 nightly build 24.03.2015, sous Win 8.1 pro, avec carte RME UCX, 33 pistes de la session Andrew Cole, disponible en libre téléchargement sur le site Telefunken. Cette superbe session me sert de test pour tous mes DAW. http://www.telefunken-elektroakustik.com/download/andrew-cole/En prime, si j'ose dire, la copie d'écran de la session de 33 tracks avec Nebula III en fonctionnement, sisi, ça marche ce truc improbable, ca méritait donc un screen :bravo: C'est un peu le monstre du Loch ness de la MAO. Donc si MÊME NebulaIII marche sous Ardour 3.5 sans le mettre à mal, tout va bien :-D

J'utilise Reaper depuis la version 1 même si je n'ai vraiment franchi le pas qu'aux alentours de la version 3, donc après toutes ces années c'est un peu comme une seconde nature. La version 7 est une continuité, rien de révolutionnaire en soit. Personnellement, je trouve le GUI très peu attrayant et je n'ai aucun mal à comprendre pourquoi tant de gens le trouve laid et se détournent de Reaper :facepalm: Avec sont look daté et peu intuitif, c'est un peu le quasimodo des DAW de ce point de vue et au premier abord, on a plutôt envie de changer de trottoir! Heureusement qu'il existe de très bons themes dispo (et gratuit) dont l'un de mes préférés est basé sur le skin de Superior drummer 3 de Toontrack. Il y a aussi une très bonne copie du GUI de Sonar (Echolot) et de Logic par exemple. Mais Cockos après autant de version pourrait tout de même faire un petit effort! Reaper est la référence en termes de personnalisation. Vous pouvez tout ajuster selon vos besoins. Cependant, cela demande du temps et de l’implication, ce qui peut rebuter les nouveaux venus, et c'est à la fois une force et une faiblesse. J'ai laissé un avis sur Studio One 7 qui, je trouve, a une interface super bien pensée. Ceci étant dit, on peut tout a fait arriver a un résultat quasiment identique avec Reaper, mais il va falloir faire le travail, parce que quand on lance le soft pour la première fois, ça n'est pas ça du tout! Mais une fois que l'on a passé le temps nécessaire à tout agencer comme il faut, c'est d'une efficacité et d'une flexibilité sans pareille. Évidement, tout le monde n'a pas forcement envie d'en passer par là. Mis a part l'aspect esthétique un peu basique, si l'on cherche un DAW qui s'adapte à sa façon de travailler, aucun ne l’égale. Et pour ceux qui savent utiliser les scripts, alors il va être difficile de trouver des limites à la bête! Les plug-ins fournis par Cockos (EQ, comp, etc) ne payent pas vraiment de mine non plus, mais n'en sont pas moins puissants et flexibles. Là encore, un GUI un peu plus élaboré ne ferait pas de mal, mais bon, on l'aura compris, Cockos n'est pas très doué pour l’esthétique! :facepalm: Pas vraiment d’instruments virtuels ou de librairies de sons non plus, les utilisateurs doivent se tourner vers des solutions tierces. Mais en général la plupart de ceux qui utilisent Reaper ont déjà leur armada de plug-ins, etc., et donc il est vrai que ceux du DAW sont souvent réservés à un usage occasionnel (quoi que!). Le plus gros reproche que j'ai à faire à Reaper est au niveau du midi, car si les possibilités sont là, c'est assez fastidieux, surtout en ce qui concerne l’édition. Mais pour un usage "basique" on dira que ça va. L’utilisation de scripts peut beaucoup élargir les possibilités, mais cela exige des compétences supplémentaires et heureusement que beaucoup partagent leur travail parce que nous ne sommes pas tous programmeur!. Malgré tout ça, et après avoir essayé de nombreux autres DAW au cours des 20 dernières années, je reviens toujours à celui-ci. La raison principale est la puissance et la fluidité du moteur audio. Quand les autres patinent, Reaper n'est encore qu'en seconde! Ceux qui ont des PC avec des spec un peu anciennes n'en reviendront pas, et sur des machines modernes, il enterre tous les autres DAW à six pieds sous terre! Juste à titre d'exemple, sur un petit projet (un peu plus d'une quinzaine de pistes audio sans trop de traitement) avec 5 instances de Génome qui font tourner des captures Hyper-Accuracy en stéréo via Codex, Reaper rapporte un usage CPU à 13% avec un buffer de 256 (en 44.1Khz), alors que tous les autres DAW testés sur la même machine échouent et sont bombardés de drop-out avec seulement 3! C'est là toute sa force, non seulement il est extrêmement modulable et personnalisable, mais quand il s'agit de faire tourner de gros projets ou des plug-ins très gourmands en ressources, personne n'arrive à coder comme Cockos. Ajouter à ça, que Cockos est clairement à l’écoute de la communauté qui supporte le projet et on obtient une résultat très dynamique. Quand certains attendent des updates pendant des fois plusieurs années (Hello, Ableton et Steinberg! :oops2:), là c'est souvent de quelques semaines dont il s'agit! Et en plus il coûte trois fois rien et la licence dure au moins deux fois plus longtemps que celle de tous les autres DAW.....mais bon vu qu'il est livré sans trop grand chose, c'est quand même un peu normal :bravo: Mention spéciale aussi pour le fait qu'il soit installable en version portable, qu'il soit cross-platform (Windows mac et linux), et qu'il n'y ait aucune protection autre qu'un écran de 4 secondes sur la démo complètement fonctionnelle qui rappelle simplement que Reaper n'est pas un freeware, ce qui permet en outre d'avoir une exécutable de 20mb environ! En conclusion, Reaper 7 reste une valeur sûre pour les utilisateurs expérimentés ou ceux qui apprécient une flexibilité inégalée. Son orientation vers la personnalisation à un prix et demandent une certaine implication pour tirer pleinement parti de ses capacités, mais il bénéficie d'une excellente communauté qui s'entraide et apporte souvent des solutions originales à divers problèmes. Alors oui, il est peut être un peu déroutant pour les débutants et demandera aussi un peu de patience à ceux qui viennent d'autres DAW, surtout s'ils les ont déjà bien en main (les habitudes ont la vie dure!), mais au final le temps à investir est tout à fait raisonnable....et il le rend au centuple! Pour moi, c’est un choix imbattable!

Je le connais depuis ses modestes débuts, pressentant déja qu'il allait devenir un grand. A l'époque alors fan de samplitude je suivais déja Ardour de près estimant qu'il allait avoir un gros potentiel...et il est là. Aidé sans doute par les travaux combinés des équipes Harrison Waves Iz Corp. (et réciproquement puisque les équipes se croisent voire sont partagées, ainsi celles de ardour et de mixbus sont les mêmes en grande partie) Un soft qui est devenu baleze, une pointure. Etonnante transformation en peu de temps. bravo a la communauté du libre en plus harrison mixbus va en profiter et nous avec ! le trio pardon le quatuor (ardour waves tracks live mixbus iz session) de "ardour's" est en pointe et c'est bon pour nous. On peut ainsi balancer la meme session sans aucune conversion de ardour en ardour, par ex (et ce sous windows mac os et linux) Implémentation en cours de l'import de sessions Protools et de la vidéo (avec les vignettes) en standard... Grosse évolution sur les plans ergonomie et visuel (L'image donnée sur AF est complètement dépassée), baisse considérable de la consommation des ressources ordinateur... En live on enregistre avec waves tracks live On balance la session au studio sur ardour ou mixbus harrison Que dire d'autre ? Un nouveau standard de la MAO est en train de naître: Waves, Harrison et maintenant IZ Corp (ce ne sont pas des amateurs c'est le moins que l'on puisse dire... ) sont sur le coup et les versions se multiplient, de 0 euros à 800. Je parie que ce n'est que le début. Apres avoir eu cakewalk, sonar, samplitude pro, cubase, protools, studio one (oui je sais...) mes softs de MAO de prédilection sont désormais et j'espère pour très longtemps, d'une part le remarquable Reaper que l'on ne présente déjà plus, d'autre part ce que j'appellerai le groupe Ardour composé par Ardour le daw open source, mais aussi par Harrison Mixbus et Harrison Mixbus 32C (qui est largement au niveau d'un plugin UAD Harrison 32C mais sans la contrainte de l'achat des cartes... et avec plus de fonctionnalités), de Waves tracks live, simplissime mais génial en outside, et enfin à voir dès que possible, IZ Session pro avec Radar en mode multipoints écran tactile (Rien que ca !) Comme pour reaper une bonne communauté et des devs très actifs et brillants. Quelques toutes petites équipes qui font souvent mieux que de grosses boites et ça c'est humainement bien ! Du travail artisanal au sens noble du terme: la possibilité de contacter directement LE chef dev sans aucune difficulté ni gene alors que dans les grosses boites on est content si on a une réponse standardisée. Feuille de route décembre 2016- mai 2017: (Tous ces softs sont du Ardour) - Décembre 2016 ardour 5.5 et même des nightly builds pour les 3 OS (ts les jours) https://nightly.ardour.org/ - janvier 2017 waves tracks live basé sur ardour5.5 https://www.waves.com/downloads/tracks-live - NAMM 2017 Iz Session qui vient d'être dévoilé en 3 versions https://www.pro-tools-expert.com/home-page/2017/1/19/iz-technology-announce-iz-session-daw-software-for-windows - Mars 2017 Harrison Mixbus 4 - Mai 2017 Harrison mixbus 32C-4 https://fr.audiofanzine.com/sequenceur-generaliste/harrison-consoles/mixbus-4/news/a.play,n.35544.html Dévs principaux Ardour Paul Davis Ben Loftis Robin Gareus / X42 Damien/ Zamaudio (Implémentation import sessions PTX dans Ardour et drivers Linux pour les Box DIGI)

Ayant fait acheter Cubase 6.5 par mon boulot (c'est pourquoi je ne connais pas le prix exact) au mois de Novembre, j'ai fait partie de la "période de grâce" me permettant une mise à jour gratuite vers ce Cubase 7 flambant neuf. Mise à jour de la licence sur la clef e-Licencer immédiate, Téléchargement effectué sans problème depuis le site de Steinberg, installation sans aucun soucis... Bref, ça roule !! Bien évidemment, comme c'est un téléchargement, le manuel est en pdf mais il me semble plutôt pas mal fait... pour ceux qui parlent anglais !! Pour les francophone anglophobes, il va falloir patienter la traduction... ADÉQUATION/PERFORMANCE Au boulot, ils sont gentils et ils fournissent des PC "AlienWare". De mémoire, processeur Quad Core (@3GHz) avec 6 Go de RAM et quelques To de disque dur (SATA classique... point de SSD pour l'instant). Le système est un Windows 7 Pro en 64 bits. En carte son, point de folie : une petite M-Audio FireWire Solo. Le tout est assez stable et plutôt performant. En tout cas, c'est amplement suffisant pour faire le travail demandé : sound design & calage des sons à l'image sur des vidéo dont la durée peut aller de quelques secondes à plusieurs minutes... AVIS GLOBAL Je ne l'utilise que depuis quelques jours seulement... puisqu'il est sorti il y a une semaine à peine !! Pour les autres modèles essayés, j'ai le choix : j'ai commencé avec Pro 24 sur Atari, pour ensuite passer à Cubase, générations après généretions... Cubasis, Cubasis Audio, Cubase 5, Cubase VST32, SX 1/2/3, Cubase 4 / 5.5 / 6.5 et maintenant cette version 7. Je suis un fidèle de chez Steinberg !! Ce que j'apprécie le plus sur cette nouvelle version : - le nouveau mixeur qui, avec son Channel Strip, est excellent. Ce channel strip est un peu une évolution actuelle des "VST Dynamics" qui existaient sur la série VST : Noise Gate / Compresseur / Envelope Shaper / Tape Saturation / Limiter. Chaque module est activable individuellement, avec choix de modèle "vintage" pour certains et entrées SideChain à la pelle... Vraiment bien foutu. J'ai testé ajourd'hui le Gate avec SideChain + Envelope Shaper pour du Sound design et, en quelques minutes, j'avais le résultat voulu. Que demander de plus ?? - le fait de pouvoir placer ce channel strip en pre-insert ou en post-insert - la partie "flux audio" en haut du channel strip permettant de se balader super rapidement dans le routing du projet. Lorsqu'on bosse sur une tranche on peut directement remonter dans le routing (entrées) ou descendre plus bas (bus, groupes, sorties) en un seul clic. C'est rapide et efficace !! - l'affichage d'un analyseur de spectre en fond de la fenêtre de l'EQ. Pratique et joli. - pouvoir afficher/masquer les tranches du mixer à la volée en un simple clic, sans avoir à passer par les pistes "à cacher" qui étaient d'une lourdeur déconcertante Ce que j'apprécie le moins : - pour passer les envois en pre-fader ou post-fader, je n'ai pas trouvé de bouton. Il faut faire un clic droit sur l'envoi pour choisir... Pas top pour l'ergonomie. - la saisie de certeines valeurs numériques dans le channel sstrip semble buguée.... Je double clic sur un bouton et ça me fait entrer la valeur pour le bouton du dessous... Gasp !! Voilà... C'est tout ce que j'ai vu en une semaine mais.... si je trouve autre chose, je le dirai !! En tout cas, j'adore le nouveau mixer qui est, selon moi, très puissant et très ergonomique. Moi, je l'aime bien, ce Cubase 7 !!! :)

Utilisateur Steinberg depuis Pro16 sur Atari (haoutch, ça rajeunit pas), je suis passé par la plupart des versions malgré une coupure de quelques années (retour sur PC avec Cubase VST32 vers 2000), j'ai été agréé en tant que formateur pendant une petite dizaine d'années. Je connais donc plutôt pas mal le bousin, d'autant qu'en parallèle, j'ai pu le comparer à quelques autres acteurs comme Reason (de 2.5 à 7 avant de lâcher un peu pour y revenir récemment en 10), Logic, Live, Pro Tools, mais aussi Tracktion, Acid Pro, Reaper. Bref, j'ai eu le temps de voir ce que fait la concurrence, et aussi de voir ce que la concurrence a "emprunté" à Cubase qui, qu'on le veuille ou non, a été l'un des tout premier du marché et de ce fait à imposé certaines logiques. Évidemment, il ne faut pas rester figé non plus. Et force est de reconnaitre qu'à son tour, Cubase à fini par emprunter à son tour certaines choses à la concurrence. Quoi qu'il en soit, il reste mon séquenceur principal depuis longtemps notamment parce que je le connais bien et qu'il ne me fait pas perdre de temps. Quand j'ai une idée, j'ai besoin d'arriver le plus vite possible sur une session pour pouvoir la coucher sur le disque dur. Même en maitrisant certains de ses concurrents, je n'arrive pas à cette vitesse de mise en œuvre que j'obtiens avec Cubase. Mes projets de démarrage sont déjà prêts à l'avance. Je sais lequel choisir à l'ouverture selon l'idée que j'ai en tête. Mais surtout, j'ai pris le temps de configurer de nombreux instruments ou tranches de voies que je n'ai qu'à rappeler en un clin de souris pour jouer. Ca, je ne l'ai pas avec la concurrence. L'ergonomie de Cubase est pour moi la meilleure de toute. Il est logique pour moi qui ait longtemps bossé en analogique, en synchronisant le magnéto avec le séquenceur MIDI via SMPTE etc... Certes, il traine quelques bugs depuis plusieurs versions, mais c'est devenu chose courante chez quasiment tous les éditeurs et même chez les fabricants de hardware qui n'hésitent plus à sortir des produits pas totalement finis. Je fais actuellement tourner Cubase Pro 10 sur un laptop ASUS ROG pas tout jeune de 2012 motorisé par un i7-4700HQ @ 2.4GHz, 16Go de RAM, le tout sur Windows 8.1. Ça tourne très bien, pas de plantages. Seuls certains VSTi commencent à faire souffrir cette machine, mais de base, Cubase tourne comme une horloge. J'utilise pour l'essentiel les effets livrés d'origine pour l'EQ, la dynamique, et les ambiances. D'après les oreilles exercées (non, j'ai pas dit "snob") de certains, ces effets ne sont pas censés être de bonne qualité, mais sincèrement, personne ne s'est jamais plaint de mon travail... Côté instrument, pour l'essentiel, je déroge un peu notamment côté batterie virtuelle pour la quelle je roule plus pour Toontrack. Mais je dispose quand m^m de plusieurs versions de Groove Agent, notamment la version 4 (je pense passer en 5 d'ici peu) dont je trouve les possibilités et l'ergonomie très intéressants. Par contre, côté samples, je préfère Toontrack. Côté synthés, je ne suis pas particulièrement vorace car j'utilise plus un Nord Modular G2 Engine. De temps en temps, je lance mon vieux Cube de Virsyn qui reste très gourmand pour certains sons bien spécifiques, mais pour l'essentiel, je suis plutôt orienté rock et je joue plutôt mes synthés via hardware tels que mon VG-99 Roland puisque je suis avant tout guitariste. Par contre, j'abuse du MIDI pour piloter le hardware en question. Notamment, je piolote énormément de paramètres sur mes effets à partir de CC MIDI pour faire "vivre" mes sons de guitare ou de synthé. Je transferts ensuite ces pistes MIDI sur un LP-16 pour les relire en live. Ceci dit, il m'arrive quand m^m de bidouiller avec les VSTi embarqués et là encore je n'ai rien à leur reprocher. Si peut-être Halion Sonic SE qui est un peu léger et propose quand m^m pas mal de sons un peu cheap. Mais ça dépanne souvent quand on veut jeter une idée sans se prendre la tête à tweaker pendant la phase de composition. Ce que je préfère dans Cubase, c'est évidemment son ergonomie. Mais il fourmille de petites fonctions pratiques, de trouvailles qui facilitent la vie, ou de fonctions plus développées que chez la concurrence. J'apprécie par exemple l'Audio-Align. Le Variaudio qui n'est certes pas du niveau de Melodyne mais qui suffit pour la plupart d'entre nous. Les possibilités d'organisation des pistes (piste dossier entre autre). La piste accords qui est juste géniale! La piste Arrangement qui permet d'essayer à la volée différentes structures dans le morceau. Le travail sur une vidéo que je trouve très pratique. Les nombreuses possibilités de synchro avec le monde externe ou d'autres softs. Ce que j'apprécie le moins, c'est comme nombre d'utilisateurs, les difficultés à se faire entendre de Steinberg lorsqu'on leur remonte un bug, et évidemment, le fait qu'ils soient trop peu réactifs face à ces bugs. Le score qui n'a plus bougé depuis plusieurs versions et qui risque de ne plus évoluer avec l'arrivée récente de Dorico qui est dédié justement à la saisie de partitions. La politique tarifaire qui est devenue ce qu'elle est alors qu'autrefois, elle était plus souple et moins récurrente.