Processeurs de dynamique

Bon, c'est parti pour un report sur le 8900 Considéré comme le high end des high end gear, on arrive ici au sommet de l'univers de la compression. Unique en son genre, le GML est donc une compresseur stereo/dual mono developé par la star du mix George Massenburg. En full discrete class A, cette machine créée en 1999 est une révélation internationale. Couteau suisse en mastering, gear obligatoire dans le rack de tout ingé qui se respecte, le GML est l'homme invisible : le compresseur qui compresse à mort de manière transparente, c'est à dire en préservant la patate de vos crétes, en préservant vos fréquences (et ne bouffant pas le grave et le bas medium comme 90% des becanes). Génial petite arme, canon scié du mix, powerful gear, possibilité de développer toute forme de compression, de l'invisible au pompage total. Très utilisé en mastering, il n'en reste pas moins (et meme avant tout) un compresseur de dingue pour le mix. UTILISATION La configuration n'est pas très compliqué mais il faut s'y faire. Cette machine n'est pas destiné aux novices et même si ce n'est pas trop complexe, un temps de mise en jambe est nécessaire car le GML est un compresseur unique avec une philosophie unique avec des fonctions uniques. Son système de détection est entièrement paramétrable, on peut le régler sur le mode normal de tous les compresseurs PEAK, mais surtout on peut surtout le faire réagir au système de détection unique de Massenburgh, une moyenne du signal : * FastRMS (valeur efficace rapide) et SlowRMS (valeur efficace). L’approche psycho acoustique du 8900 fait appel à de multiples circuits de détection à véritable valeur efficace, à des convertisseurs logarithmiques remarquablement précis, et à des circuits de détection de crêtes ultra rapides conçus pour répondre intelligemment à la véritable énergie sonore du signal, et pas seulement à son niveau. Cette conception inhabituelle fait appel à des réglages uniques, comme le “Crest Factor”, la variable de durée “Timing”, et le réglage de rétablissement “Release Hysteresis” pour accéder aux paramètres que vous avez réellement besoin de modifier. Les fonctions plus usuelles telles que le couplage stéréo, la sélection Soft/Hard Knee, le taux, le niveau de sortie, ainsi que l’afficheur de niveau et de réduction de gain tricolore à 40 segments ont été optimisées avec un très grand soin pour un contrôle créatif et très versatile sur une plage dynamique très vaste, sans aucun apport de bruits de fond. L’entrée du circuit de commande du VCA (Side Chain) est très utile et permet de modifier la courbe de réponse du signal de commande pour obtenir un déclenchement sélectif en fréquence. La totalité du trajet du signal est de type discret, y compris le VCA, pour une transparence sonore inégalée et une résolution extrême à bas niveau. Ainsi les fonctions de CREST FACTOR, TIMING, HYSTERISIS RELEASE n'existe nulle part ailleurs. Il s'agit de comprendre ce qu'il se passe dans la machine avant d'appliquer sauvagement des réglages. C'est pas un LA 4!!!! Apprendre donc ... Sur le site de GML, George a fait une vidéo de démos assez sympa et on trouve un petit explicatif de chaque fonction, du fonctionnement, des exemples de réglages. QUALITÉ SONORE Les effets sont plus qu'efficaces. Ils sont monstrueux, limpides. C'est la machine qui m' réconcilié avec l'univers de la compression, dont on peut utiliser ici à outrance et dans tous les sens sans risquer de défigurer la timbralité et la musicalité. On peut donc délirer sur la dynamique, la sculpter, la faire pomper, la transformer dans tous les sens sans jamais corrompre l'intention original (avant compression). Donc flippant !!!On peut en fait tout faire avec le GML. On peut l'utiliser partout, en mix,à la prise, en mastering.On peut le régler en mode hard knee en trouver des réglages type compresseur 1076 ou Neve, ou en soft knee on s'approchera de l'univers des La2a et de la douce compression des lampes. Je me balade un peu partout pour tester le potentiel de la machine et je n'y touve pas de limite. Véritable drogue, je ne peux plus concevoir de bosser sans. Jamais je n'aurai pourrer obtenir la meme chose sans. En fait, le 8900 accroit votre signal d'une muscalité exemplaire. En trackant le signal avec une précision hors du commun, il le transforme avec pureté et invisibilité aussi bien qu'une couleur "lampe" à vous de choisir, à vous de régler ce qui va au mieux, à vous de pondérer. Parfois on dit qu'il est invisible et "trop transparent" et que cet avantage serait par ailleurs son seul défaut : c'est totalement faux en fait. Disons que le 8900 est naturel, transparent et qu'avec un parfait réglage, il fait de la magie: vous réduisez l'écart entre vos crétes et vos transitoires sans pour autant squeezé l'attack et la percussivité de vos peaks. En gros, c'est la machine qui permet le mieux au monde d'avoir un niveau de cheval sur un disque sans vous baiser votre bas et vos attaques... Incroyable ! Par ailleurs il permet de restaurer et de dynamiser plein de choses. La fonction CREST FACTOR est hyper intéressante. A l'inverse des autres compresseurs (qui limitent et ecretent votre signal) le GML fait l'inverse en mode crest factor : il conserve la patate de vos peaks et remontent les transitoires... fabuleux effet ! Quand on dit que c'est transparent, ca veut dire qu'on sent pas "la machine" qui opère mais évidemment quand on bypass, on hallucine complet. Ce qui est très agréable, c'est cette impression de "mix pur" que ca donne à vos masters, "l'air" et l'energie du mix étant totalement preservé. Ceci dit pour attaquer des drums, il peut devenir coloré. Dans ce type de réglages hard knee, le massenburgh fait office de compresseur dur, agressif et qui durcit vos graves de façon ultra percissuves, d'où sa forte utilisation en mastering notemment sur l'electro, le hip hop, et la house aussi. AVIS GLOBAL J'avoue avoir très longtemps recherché cela et c'est une très grande satisfaction d'avoir trouvé et de pouvoir travailler avec ce genre d'outils. Peu de temps à vrai dire ! Bientôt un mois... mais je sens que c'est parti pôur un très long mariage. Je l'avais déjà loué plusieurs fois pour me rendre compte et pour faire des petits masterings à la maison. Je trouve toute l'ergonomie fantastique, une richesse incroyable de possibilités, une finesse exemplaire. Sur les forums de producteurs américains type "Gearslutz", des milliers de topics vantent le mérite de la machine et je les rejoins. Il aura fallu 20 ans de recherche à Massenburg pour développer cet outil magique, un compresseur qui réagit comme l'oreille humaine, dont les effets de pompe non désirés sont très réduits, qui conservent une naturalité totale. Bon mais c'est vrai qu'à 7000 euros la bécane, on a le droit d'etre exigent et c'est normal qu'à ce prix la bécane en est dans les trippes ... Je l' ai acheté à 4500 euros à un studio de mastering allemand qui viens de mettre la clef sous la porte, c'est cher, mais ca change la vie, ca change vos mixs. Pour moi c'est une affaire correcte car pour le prix de vieux 1176 fatigués, je me retrouve avec un stereo (dual mono) compresseur le plus côté de tous les temps, soit deux compresseurs mono de dingue qui me permet de faire enormement de choses différentes. Disons que c'est une pure valeur ajoutée. Beaucoup d'ingés sons free lance ont une flight case avec le 8900 + 8200 et se pointent en cabine avec pour fignoler leur master avec... Pour ceux qui élargissent leur parc de compresseur, il se complète bien avec des choses à lampes très différentes comme du Vari Mu ou du LA2a.

Ce finalizer est un processeur de dynamique numérique stéréo proposant dans ses entrailles moultes fonctions conçus pour répondre aux besoins de mastering. Il embarque : 1/ Compresseur, limiteur, expanseur 3 bandes. 2/ Correcteur paramétrique 5 bandes. 3/ Normaliseur. 4/ Générateur de seconde harmonique. 5/ Elargisseur de stéréo (codeur/décodeur MS). 6/ Dé-esseur. Niveau connectique, c'est complet. En analogique on rentre et on sort en XLR en symétrie active. En numérique vous aurez le choix entre de l'AES/EBU ou du S/PDIF ou encore du Tos-link ou l'ADAT. Une entrée WordClock sur BNC ainsi que la célèbre triplette MIDI qui est également présente. Il est à noter qu'il est tout à fait possible d'insérer dans les entrailles de la bête un processeur externe en utilisant soit ses entrées/sorties analogiques pour un processeur analogique (qui l'eut cru) (vous venez d’échapper à un jeu de mots faisant référence à une marque de nouilles), soit en utilisant ses entrées/sorties numériques pour insérer un autre processeur.. numérique celui-là.. Utilisation : Machine relativement complexe à prendre en main, donc ici, le tâtonnent est totalement contre productif. Les réglages doivent se faire en respectant scrupuleusement "le cahier des charges" et en comprenant bien l'architecture de la machine. Tout est simple d’accès, c'est vrai, mais les connaissances requises en dynamique du signal doivent être impérativement acquises sous peine d'exploiter la machine de manières totalement anarchiques et inadaptées, voire dangereuses. Les réglages pouvant être extrêmes quand ils sont cumulés. Sonorités : Que dire d'une tel appareil ? Qu'il peut être tour à tour d'une incroyable neutralité (dans la grande majorité des cas) comme sensationnellement coloré suivant les réglages effectués. L'égaliseur paramétrique 5 bandes ainsi que le correcteur dynamique (Dé-esseur) y sont évidement pour beaucoup. Le compresseur 3 bandes est selon moi la plus grande réussite de ce Tc. Totalement transparent, numérique oblige, il n'apporte aucune couleur particulière, aucun grain distinctif et reste quelque soit les réglages parfaitement neutre. Ici pas question d'ajouter quoi que ce soit au son, si ce n'est une baisse de la dynamique. Pour le Dé-esseur il en va tout autrement puisque là, nous sommes dans la correction dynamique de fréquences utilisée pour la suppression de sibilances sur une bande étroite (ou non) de la bande audio. Un Dé-esseur n'est jamais neutre et celui-ci pas plus que les autres. Pouvant opérer dynamiquement des coupes franches au spectre audio, de fait, il peut ajouter une couleur particulière au sons en rendant celui-ci "coloré". Il faut cependant garder à l'esprit que vous atténuez des fréquences hautes, et sauf à rechercher un effet spécial, il ne faut pas en abuser sous peine de dénaturer rapidement le signal. Le normaliseur n'est autre qu'un écrêteur qui optimise le gain avant le compresseur et le limiteur pour éviter le passage de crêtes. Cette technique bien connue en diffusion et en post production est ici tout à fait excellente. Pratiquement inaudible elle est en grande partie responsable du rehaussement pouvant être radical du volume sonore sans nuire à la fidélité où à l'image stéréo. Ce normaliseur fonctionne parfaitement, mais c'est particulièrement ici qu'il ne faudra pas abuser sur les réglages sous peine d'avoir un rendu particulièrement dégueulasse, style radio FM. Le limiteur de crêtes agit en peak/RMS et suit comme son ombre les moindres variations du signal en se calant sur un niveau moyen afin de bénéficier d'une limitation franche mais transparente laissant passer les petits écarts, préservant par là tout de même une certaine dynamique. Parfaitement utilisable et exploitable, ce limiteur ne dénature pas vraiment le signal, sauf bien sûr en cas de réglages extrêmes. L'égaliseur paramétrique 5 bandes fait ce qu'on lui demande de faire. Avec une plage de gain de +/- 12 dB les corrections possible restent sages, mais comme tout égaliseur paramétrique les fréquences peuvent tout à fait se croiser et se rencontrer et donc s’additionner. Méfiance donc. L'insert codeur/décodeur MS permet de manipuler l'image stéréo d'une façon intensive, c'est le moins que l'on puisse dire.. mais ici c'est le traitement le plus casse-gueule proposé par la machine. Non pas qu'elle le fasse mal, non, mais il ne faut pas oublier que ce traitement joue sur les fréquences, les retards et les phases. Hors contrairement à certaines bécanes, plus illustres et bien plus chers il est vrai (Weiss ou SSL), se traitement est significativement en retrait. Ici l'algorithme semble moins performant. Conclusion : Détourner de sa fonction première, il n'en demeure pas moins qu'il est aussi un excellent compresseur multi-bandes qui me sert régulièrement depuis une dizaine d'années à traiter avec parcimonie des instruments exotiques aux sonorités complexes tels que ; balafon, n'goni, morin khuur.. mais aussi des ensembles de chœurs ou pianos acoustiques de concert. Il présente l'énorme avantage de pouvoir sauvegarder ces réglages et de pouvoir additionner tout un tas de traitements réunis dans la même machine. Conçue au départ pour le mastering, il trouve sa place facilement dans un rack de traitement et de diffusion. Mais au delà des prérequis intellectuels nécessaires, il faudra également que les systèmes de diffusions (monitorings studio ou système de façade en concert) soient adaptés à son usage réel. Une excellente machine mais à ne pas mettre entre toutes les mains toutefois. Pour utilisateurs avertis et formés.

Il s'agit d'un compresseur stéréo, d'abord conçu comme un bus compressor à utiliser sur un bus master. Il est muni d'entrées Side Chain, et possède tous les réglages classiques rencontrés sur un compresseur: un seuil de déclenchement, attack, release, et ratio. Le release possède 2 modes: un release avec des valeurs pré-établies sur potentiomètre cranté, le dernier cran donnant accès à un potentiomètre non crantée permettant de choisir son paramètre de release. Le mode Tone est plus singulier: on choisit le paramètre de knee, mais c'est surtout le mode Thrust qui fait l'identité du rack: on a le choix entre le mode Loud / Med / Norm, qui modifie la courbe de détection du signal: "Loud" permet de ne pas faire travailler le compresseur sur les sons puissants (basses, kick...). Le mode Norm présente une courbe droite traitant toutes les fréquences de la même façon. Le mode Med se situe entre les 2. Le mode New/Old est plus fréquemment rencontré sur d'autres marques: c'est le signal d'entrée qui pilote le compresseur (New) ou bien le signal de sortie (Old), ce dernier étant la façon dont travaillait la plupart des compresseurs Vintage. A noter que, lors d'une utilisation en Side-Chain, le simple fait de brancher quelque chose dans l'entrée side-chain désactive le mode New. Le mode Link laisse décider comment seront liés les voies droite et gauche: soit le compresseur est activé par un signal qui est un mélange des 2 voies d'entrée, soit il agit de façon indépendante pour chaque voie. C'est, en gros, ce qui fait la polyvalence de l'appareil: pour le traitement d'un master stéréo, on aura tendance à désactiver le Link pour que chaque fois soit traitée de façon identique. Si on utilise le compresseur comme un double compresseur stéréo, chaque voie droite et gauche sera traitée vraiment indépendamment, et ceci même si les réglages du compresseur restent communs aux 2 voies. Reste un switch In qui indique si le signal doit être traité par l'appareil (que le compresseur soit actif ou pas) auquel cas, le signal passe par les transfos d'entrée et de sortie. Bypass contourne juste le compresseur. Gain enclenche un gain supplémentaire, qu'on fait varier avec le potentiomètre de gain. 2 vu-mètre à aiguille achèvent le tour de la machine, pour chacun des voix. ils permettent de visualiser le signal d'entrée, le signal de sortie, ou bien l'action du compresseur (ce dernier réglage est le plus utile). UTILISATION C'est une machine assez simple à utiliser en tant que tel, mais ce sont ses oreilles qu'il faut affiner, car c'est un engin à la fois efficace et subtil. Efficace car, dans ses réglages extrêmes, l'action du compresseur est tout à fait évidente. Subtil, car la philosophie de l'engin n'est surtout pas de faire pomper tout le signal et de garder quelque chose de naturel. Le manuel est plus succinct, en anglais, mais très clair avec quelques schémas explicatifs, notamment utile pour les paramètres du Thrust. Il faut bien décider ce qu'on veut faire avec la machine, et la meilleure façon de partir sur un réglage est de positionner tous les potards au position médiane. Cela donne une bonne base de départ pour tous les besoins. Peut-être les vu-mètres sont-ils moins précis que les diodes d'un Distressor (machine qui n'a rien à voir, dans sa philosophie) pour travailler. Les potentiomètres crantés sont également petits (il n'y a pas de place pour mettre un doigt entre les 2) et le crantage est très prononcé, il faut vraiment y aller fort pour les changer de réglage. QUALITÉ SONORE C'est, tout de même, la classe. La philosophie de la machine, c'est d'abord de compresser un mix complet pour le rendre cohérent. Sur ce point, il excelle: tout ce qui est "too much" est réduit, tout les détails qui méritent d'être ramenés vers l'avant le sont, et le tout se fait de façon naturelle. Il peut aussi être utilisé en limiteur. Là encore, son action sait rester discrète, le signal n'est jamais écrabouillé. Pourtant, quand on regarde la courbe d'un signal enregistré dans le séquenceur, l'action est très visible. Je pense qu'il a plus que son mot à dire en mastering. Muni de transfos d'entrées et de sorties, le simple fait de faire entrer le signal dans la machine apporte une jolie couleur au mix, mais très discrète. Le mode New est plus violent (terme à relativiser...) que le mode old. Quant au Thrust, c'est une fonction dont on a du mal à se passer. Les signaux dans les basses fréquences développent bien plus d'énergie que les autres. Ce faisant, faire agir un compresseur avec une courbe de déclenchement plate a pour effet de faire pomper l'ensemble du signal sur un kick, par exemple. Le mode Thrust est le mode qui permet de s'en affranchir, en ne prenant que peu en compte les basses. L'autre avantage, pour les styles musicaux qui bastonnent, c'est que les kick/basse sont moins compressés que le reste, laissant la rythmique bien en avant, alors que le reste du signal (lead de guitare, voix un peu forte) va faire agir le compresseur. Le gain s'appuie sur 4 VCA par voie. Là, on perçoit que la qualité de l'électronique est exceptionnelle, car la réserve de gain est phénoménale (je n'ai jamais pu le mettre à fond...), et sans aucun (je dis bien: aucun) apport de souffle. L'appareil est donc capable de procurer une puissance phénoménale à n'importe quel mix...A utiliser avec parcimonie, toutefois. Comme compresseur en utilisation basique, il traite chaque entrée comme une voie mono, pourvu des mêmes réglages, mais chaque voie est bien traitée indépendamment (on le voit aux vu-mètres qui vivent leur vie indépendamment l'un de l'autre...). Sur un mix avec des éléments de panoramique fortement latéralisés, il traite chacune des voies droites et gauches avec une indépendance que vous choisissez via le potentiomètre L/R Link. Il est donc réellement stéréo, dans le sens où ce n'est pas seulement les 2 entrées/sorties qui font d'un compresseur un appareil stéréo, mais également le fait qu'il y ait 2 signaux de déclenchement des VCA, et non 1 seul. AVIS GLOBAL C'est une machine à la qualité irréprochable, dont l'esprit est de traiter avec classe, simplicité et efficacité le signal que vous lui confiez. Avec ce type de machine, il est quasi impossible de massacrer un mix (ou alors, il faut vraiment faire n'importe quoi dans les réglages extrêmes). J'aime beaucoup sa polyvalence: on fait à peu près tout avec, du mastering jusqu'au traitement des sources. L'idée ici, c'est d'appliquer une compression discrète sur les sources, et un réglage un peu plus prononcé qui n'agit qu'à fort niveau sur le mix final. Je l'ai également déjà utilisé en live (et pourquoi pas?) où, sur un système de diffusion de qualité, son action est encore plus évidente. Ses points fort, outre le son exceptionnellement bien respecté, c'est la possibilité de traiter le son plus ou moins indépendamment entre ses 2 canaux, et de calibrer l'action du compresseur selon le contenu spectral des entrées audio. Peu encombrant, léger, ne chauffant quasiment pas, c'est un appareil qui traite le signal de façon totalement analogique, muni d'un Thru Bypass qui contourne vraiment le compresseur, voire les transformateurs d'entrée/sortie. Au chapitre des bémols, on peut tout de même signaler que le prix n'est absolument pas démocratique au regard des fonctionnalités offertes, mais celles-ci étant tellement qualitatives qu'on oublie assez vite le sacrifice consenti pour acquérir la machine. On notera aussi que la philosophie de la machine n'est absolument pas de déformer le son, on n'est pas ici dans la philosophie "Distressor" qui est littéralement un processeur d'effet doté de réglages extrêmes. Rien de tout cela ici, on reste dans la philosophie de la marque: jamais la machine ne sort de ses retranchements, jamais elle ne sature exagérément une voix, une piste de batterie. Ici, on vient donner de la cohérence au mix, et cet appareil fait partie de ceux qui contribuent le plus fortement à passer d'une maquette à un mix finalisé. Ma note globale tient surtout compte du prix neuf. En occasion pour 2000€ ou un peu moins, la machine trouve déjà plus facilement sa justification au regard des services rendus.

Il s'agit d'un compresseur stéréo "low budget" avec toutes les fonctions classiques en façade et une fonction "log rel" des plus appréciables. L'unité propose donc 2 entrées (gauche et droite, la gauche servant aussi d'entrée mono) en TRS afin de transporter dans le même câble le signal brut vers l'engin et de renvoyer le signal traité à la console ou ailleurs pour l'insertion, pratique et sans câble en "Y", bien vu ! Si on préfère utiliser un jack mono, alors on trouve à coté de chaque entrée la sortie dédiée. On trouve également une entrée side-chain, afin, de... L'appareil est analogique et propose une touche de relâchement (bypass). Le périphérique peut être racké grâce à un filetage sous le compresseur et à la vis de fixation au rack qui est fournie. La coque est un alliage d'alu et d'acier, bien isolé d’après le fabriquant. L'ensemble est présenté très sobrement et livré avec son alimentation (9v 500 ma). Le détail qui tue ? avec le système d'entrées en trs pour l'insertion, lorsque l'appareil n'est pas alimenté, l'audio passe au travers. A noter : pas de on/off sur l'appareil. UTILISATION La configuration est très simple : un potard de treshold (-40 dBu - +20 dBu), un potard de ratio (1:1-25:1), un autre pour l'attack puis le release et pour terminer le potard de gain de sortie (+ou- 15 dB). Les diodes de "meter" (Gain Reduction) sont très réactives et bien utiles. On trouvera aussi en façade une touche "log-rel" qui permettra de jouer sur la vitesse de la coube de l'enveloppe (si j'ai bien compris) ce qui affecte les "transients" en fonction des réglages de ratio et de temps de relâchement, super sur des sons type drum ou percu !! Pour terminer et pour faire de la comparaison sec/traité on trouve un bouton de bypass, celui ci est quand même très bruyant et ça sera le seul point noir de ce périph somme toute assez génial. Le manuel, en anglais, est blindé d'humour, c'est des malades ce couple, on se marre bien, ca change de la rigueur toute industrielle des traditionnels truc mécanico-dépriments. Ah, oui, il est super succin et finalement ne détaille que les fonctions de chaque truc éditable, pas de presets mais les spécifications complètes. Pas de schéma non plus. Le manuel est comme l'engin : pas prise de choux, mais à sa grande différence, il n'est pas très utile ! L'édition des sons est aisée, un potard ou bouton par fonction le tout assez lisible en terme de sérigraphie. QUALITÉ SONORE Les possibilités de ce petit compresseur sont finalement très étendues, le tout étant quand même bien coloré (jolie petite disto, si on veut) et c'est un point important, même avec une compression très légère, mais je trouve ca très bien, c'est histoire de goût. Je l'ai essayé sur des drum-machines, je dois dire que je suis très agréablement surpris par le résultat notamment sur les GC, les toms (permet un bon contrôle des niveaux et du temps de release) et les caisses claires. La grande surprise vient des résultats sur les charleys, c'est carrément super ! Poussé dans ses retranchements on pourra s'orienter vers de l’expérimentation (pour squelcher des drums ca l'effectue bien et c'est propre). Sur la basse (Warwick) on se régale car beaucoup de réglages fonctionnent très bien, d'une compression ultra légère en passant par un réglage qui rallongera un peu le temps de release de la note à une formule extreme, là encore c'est propre, musical et agréable. En situation extrême avec la Warwick, les effets sont super funky et dans un mix ca doit vraiment donner une place particulière à la basse (on a réussi à se rapprocher pas mal du son de la basse d'un vieux Jamie Rock Why "Just Another Story" à l'effet très marqué). Sur des synthé basse mono, il (à mes yeux) n'apporte pas grand chose , à part pour les machine type 303 ou xoxbox, dans ce cas il permet de rallonger le temps de relâchement mais surtout de contrôler un peu mieux la perte de low quand on ouvre la résonance, c'est toujours ca. Mais sur ce type de synthé j'aime bien pousser les préamp de la console pour compresser. Sur un groupe de synthé leads et pads c'est pas mal, ca apporte un plus si on veut pas se casser la tête sur les eq et le mix, mais bon, là encore, je préfère mixer correctement les sources du groupe plutôt que de compresser des synthé, sauf que là, le caractère apporté est appréciable, ca change tout. Sur un groupe un peu bordélique, ça reste propre et permet de bien gérer les niveaux malgré la différence de types de signaux envoyés dans le groupe. Sur le master, je suis pas certain que ca apporte quelque chose de plus que de laisser le studio de mastering gérer la dynamique, si on a que ça chez soi. Même si franchement j'ai été très agréablement surpris des résultats obtenus aujourd'hui. J'aimerai vraiment me plonger ultra finement sur ce cas, car en fouillant, peut être que l'on peut faire un mix légèrement compressé avec cette machine et du coup lui apporter une signature particulière sans agresser la dynamique avec laquelle les studios de mastering aiment travailler. Je dois l’essayer sur la voix, car c'est une des applications pour lesquelles je le destine (voix nue, pour l'image), j'ai un peu peur que la couleur apportée m'empêche de l'utiliser dans ce cadre précis, je suis, cependant, très confiant en ce qui concerne une voix dans un mix. L'enveloppe claque bien, j'apprécie la vitesse de l'attaque et la réactivité de l'ensemble de l'enveloppe, hyper polyvalent, la touche Log-Rel est vraiment un plus. AVIS GLOBAL je l'ai reçu ce matin et testé 5 ou 6 heures. Le compresseur ne chauffe pas il reste à peine tiède, parfait, donc. Ce que j'aime le plus : L'unité travaille proprement et va même au dessus de mes espérances. La fonction Log Rel est fort pratique et peut s'avérer indispensable sur certaines matières percutantes, par exemple. Les entrées trs hybrides. L'ensemble, qui à défaut d'être "beau" (c'est relatif), inspire confiance (gros sticker MADE IN USA en dessous c'est du marketing à la don't worry mais ca fonctionne), et semble solidement enchâssé dans sa robe isolée noire. Je ne l'ai pas encore ouvert, mais ça ne tardera pas. La couleur apportée est particulière, c'est plutôt gras comme son, enfin, pas gras, mais épais. Cette petite boite à un vrai caractère. L’intérêt de ce compresseur réside en l'équation caractère vs prix, soit on aime, soit on passe c'est l'avantage de ce genre de machine (j'ai accroché au bout de 5 minutes de tests), on sait vite si on aime ou pas. Le son du RNLA, outre ce qu'il apporte, est suffisamment clean pour être utiliser en "pro". Ce que j'aime le moins : Pas de on/off Bypass trop bruyant pas de gain d'entrée Si j'avais à refaire ce choix, je le referais.

Le dbx 160SL est un compresseur stéréo on ne peut plus complet constitué d'une multitude de potars rotatifs, touches, voyants, ainsi que deux bon vieux VU's rétroéclairés. En face arrière toute une série de touches changent le système de sortie de symétrique à asymétrique avec ou sans coupure de masse, avec la possibilité d'une mise en l'air du point 1 pour avoir une masse flottante ou mise à la masse châssis du point central du transformateur du châssis.. Les connections s’effectue bien entendu via prises XLR. Idem pour les entrées/sorties d'un signal de commande de variation de gain dans sa chaîne latéral (Side Chain). À noter également que la symétrie de sortie s'effectue par le biais de transformateurs Jensen capables de gérer des tensions éléphantesques. UTILISATION Il est donc un compresseur disposant de deux canaux distincts mais reliables* l'un à l'autre. Ici les commandes sont classiques pour un compresseur. On y retrouve le seuil, le taux, le gain en sortie, l’attaque et le retour. Du classique donc.. à priori pas de quoi "noircir une page".. mais DBX ne s'est pas arrêté là, en proposant également une autre commande dénommée « Stop Level ». et derrière elle se cache l'un des "plus" de cette bécane, à savoir un limiteur de crêtes débrayable et à deux étapes, appelé « Peak Stop Plus », une évolution salvatrice du « Peak Stop »* qui était déjà présente sur le vénérable 165 A. Grand classique chez DBX, la fonction « Overeasy ». Cette particularité permet d'adoucir la mise en action du VCA au point de déclenchement, ce qui a pour résultat de rendre plus douce et plus discrète la compression. Ici c'est à vous de choisir. Si vous aimez les gros sons, au temps d'attaque bien lent et au grosses transitoires claquante, il ne faut en aucun cas mettre en service cette fonction, appelé ailleurs « Soft Knee », mais bien rester en « Hard Knee » (coude raide pour rester Gaulois). Une touche « Auto », comme son nom l'indique, rend le processus de détection ainsi que les constantes d'attaque et de relâche, automatiques. Cela rend le compresseur beaucoup plus simple à utiliser et permet un travail beaucoup plus en finesse, puisque les réglages évoluent constament en suivant l'enveloppe du signal, une chose assez ardue à faire manuellement. Ceci dit sur certaines applications artistiques, à mon avis cela ne peut être considéré comme regrettable tant il est parfois utile d'effectuer les manipulations les plus fines et les plus sophistiquées à la main.. La fonction dite de « Side Chain » permet d'introduire dans la boucle de détection du 160S une bécane externe comme un égaliseur, le transformant par exemple en un dé-esseur de compét'.. Il est à signaler que chaque touche dispose bien entendu de sa diode de signalisation parfois bicolore.. c'est pro.. *La touche « Stéréo Couple » rend le canal de gauche maître quant aux réglages, ce qui est toujours pratique (et indispensable!) dés que l'on a à gérer une paire stéréophonique, mais ATTENTION, ici c'est bien une somme des deux canaux qui sert de commande, et non le seul canal maître. **Notion et explications sur cette fonction de« Peak Stop » : Après compression, le signal peut suivre deux trajets. Le premier le fera transiter par le circuit « Peak Stop », ce dernier étant commandé par le potar rotatif « Stop Level » gradué de +4 dB à +30 dB. Le niveau le plus bas ne fera rien passer au-dessus de +4, mais si on le tourne à fond, on autorise l'appareil à sortir son niveau nominal de +30 dB, donc on débraye le limiteur embarqué.. vous me suivez ? Mais après avoir compressé et limité le signal, il reste encore, dans ce premier cas de figure, le bouton de gain de sortie pour regagner en niveau ce qu'on a perdu en dynamique. Ici on est donc parfaitement libre de sortir une galette, certes, mais à +20 dB si le cœur nous en dit. Si par contre on enfonce le touche « Peak Stop Plus », la commande de gain de sortie sera placée AVANT le limiteur, ce qui signifie donc, que l'on ne peut plus dépasser le niveau maximum affiché par le même potar « Stop Level », qui je le rappelle, est gradué de +4 dB à +30 dB , et si on pousse trop fort le gain de sortie, on va se heurter à un mur infranchissable et , pour tout dire, assez inesthétique. Je pense que cet aspect mérite d'être signalé, puisque rien dans la face avant de la bécane ne détaille cette circuiterie pour le moins particulière de la machine, et que le livret d'instructions n'étant pas à ce sujet d'une clarté exemplaire, et si vous-vous servez de ce compresseur comme de tout autre modèle, en poussant bien fort le gain après compression avec la touche « Peak Stop Plus » enfoncée, vous risquez fort d'être déçu par la drôle de purée que vous allez entendre.. Ceci posé avec un peu de pratique et un coup d’œil aux voyants ornant la façade , permet de s'y retrouver rapidement.. QUALITÉ SONORE Mummm.. nous voici enfin dans le vif du sujet.. Je précise ici que le 160S en présence est pourvu de l’option convertisseur AD 24 bit (dbx 704 X), capable de sortir un flux numérique aux normes AES/EBU et SP/DIF. Nous y reviendrons plus loin.. En utilisation purement analogique, depuis son achat, il a été branché sur une multitude de sources sonores différentes, et le premier constat qui en découle est qu'il brille pas sa neutralité exemplaire, surtout qu'en le mode « Overeasy » est enclenché. Le deuxième constat est sa faculté "à manger" du décibel sans peine et sans aucun reproche. D'ailleurs un suivi permanent de l'aiguille du VU en mode indicateur de réduction, s'impose puisque l'on peut aller sans problème jusqu'à des -30 dB très facilement et sans aucun effets néfaste.. En revanche en mode « Hard Knee », son action se fait logiquement moins discrète, et l'on arrive facilement à des sons d'abord sympas, mais aussi assez fantaisistes et pour tout dire peu exploitables tant des crêtes s'enfuient de partout. D'accord.. mais ici l'écrêteur « Peak Stop Plus », il sert à quoi alors ? Et bien à corriger tous ces désagréments du mode manuel, et il suffit de le mettre en action pour que tout rentre dans l'ordre, si ce n'est que, le son perd en partie son attrait.. il faut choisir.. Utilisé principalement sur les voix, le 160SL donne le meilleur de lui-même, et à aucun moment on ne remarque de pompage ou de création de bruits parasites. Le son reste nickel jusqu'au bout des derniers dB. Avec ce compresseur le risque majeur réside de vous emmener vers des réglages extrêmes, là où une expérience solide est requise sous peine de faire de grosses bêtises. Là où ce DBX est parfaitement étonnant c'est utiliser à des fins purement créatives, tant son potentiel peut devenir hors pair. En jouant notamment sur le temps de relâche : rapide au point de modifier profondément des sonorités, sans pour autant les déformer. Cela devient alors un exercice de style à couper le souffle. En utilisant les sorties AES/EBU les résultats sont également superbes, l'image stéréo est parfaitement respectée, le rapport signal sur bruit est identique. Peut-être pouvons-nous constater une très légère tendance "à manger" un peu les basses fréquences et rehausser les fréquences les plus hautes.. mais rien de bien méchant au demeurant.. ceci dit, une autre façon de voir les choses serait de dire que les sorties analogiques, aurait elles, tendance à rehausser un poil les basses fréquences tout en atténuant les hautes, ce qui serait également parfaitement recevable et sûrement plus juste.. AVIS GLOBAL D'un usage autant technique qu'artistique, ce 160SL peut paraître un peu difficile d'approche. Notamment en utilisation manuelle (mode Overeasy déclenché). Il est un appareil sur lequel il faut s'attarder, tester les différents réglages, et écouter soigneusement le moindre écart de dB, et dans des conditions d'écoutes optimales.. sinon il vous sera impossible de l'utiliser pleinement, et surtout impossible d'entendre ses réelles qualités. Dans un premier temps il faut aussi impérativement le manipuler avec des pincettes, tant des erreurs peuvent-être commises. Et notamment avec la fonction « Peak Stop Plus », tant elle peut être coupante et rapidement usante si mal maitrisée. Comme pour tout appareil haut de gamme il devra également être insérer dans une chaîne audio qui lui correspondra, à savoir cohérente et de même gamme. Ce compresseur à été fignolé jusqu'au bout de ses prises par un grand spécialiste, ce qui a conduit à un outil superbe et professionnel. Bravo M. DBX.. Carte optionnelle convertisseur AD 704 X : https://fr.audiofanzine.com/can/dbx/704-X/

SSL Colin Sanders, un ingénieur relativement discret, va créer une compagnie qui deviendra une des plus célèbre dans le monde de la production audio : SSL De 1969 à 1979, la compagnie SSL va se développer doucement mais sûrement autour de la fabrication, modification et maintenance de divers machines pour la production musicale. Dans le même temps, en 1976 la console série A commence à être commercialisé et finalement une nouvelle page d’histoire va alors pouvoir s’écrire. Assez rapidement la série 4000, qui sera en réalité une évolution de la série A, deviendra incontournable. Les versions E et G sont toujours très recherché aujourd’hui. Le Bus Compresseur Classique Dans cette console se trouve un compresseur de BUS à la technologie VCA assignable qui au fur et à mesure va lui aussi faire sa petite réputation avec notamment cette capacité à rendre cohérent un mix. Ce Bus compresseur va finalement rester longtemps « coincé » dans la console et il faudra attendre le début des années 90 pour le voir sortir sous forme de rack indépendant sous la référence G384. Prenons un peu de perspective On a tendance à oublier à quel point les consoles comme la SL4000 étaient à la pointe de la technologie… et je crois que cette posture de leader partagé avec AMS Neve (et API) fera que finalement il y aura qu’assez peu dévolutions/propositions majeurs à destination des plus petits Studios et ne parlons même pas des Studios « à la maison ». Pour revenir à notre célèbre Bus Compresseur/G384 rien ne changera (en dehors d’un modèle 5,1) et viendra compléter la proposition commercial pendant presque 40ans Pourquoi faire autrement quand on a fait le meilleur !? De farouches et ingénieuses concurrences s’organisent Pendant que SSL affiche globalement toujours la même version du Bus compresseur un petit nouveau va arriver a se faire un nom en revisitant ce Compresseur Classique. Alan Smart est à ma connaissance un des premiers et surtout un des plus compétent ingénieur à avoir réinventer le compresseur SSL. Alors attention Alan n’est pas n’importe qui… il a travaillé pour SSL plusieurs années et comme freelance pour les plus grands studios de la planète en modifiant les SSL pour avoir plus d’automation, synchronisation avec protools… Il a travaillé « que » pour les plus grands studios en modifiant des consoles SSL qui étaient elle-même déjà des bijoux de technologie. On commence à voir sur les sites de ventes au début d’internet (coup de vieux :facepalm: ) les modèles C1, C2/R/L…. avec le très populaire mode Cruch qui est en sans rappeler le mode 4K du SSL Bus+… mais presque 30ans plus tôt !! Depuis 10 ans les modèles inspirés du Classique Comp SSL sont de plus en plus nombreux (et je ne parle pas des plugins). Comme il est difficile de tous les évoquer je vais en retenir 2. La version de chez TK audio qui, en dehors d’un prix ultra compétitif, propose un son et des fonctions déjà impressionnantes (comme pour Warm Audio soyons honnête). Le deuxième est chez WES audio au format 500 : Le DIONE Mais surtout LE monstrueux « nGBussComp » Cet avis n’engage que moi mes WES Audio est aujourd’hui le constructeur le plus inventif et proche de nos besoins que je puisse connaître. De plus les produits sortis par la marque sont d’une extrême qualité. D’ailleurs leur modèle NGBussComp à bien failli rejoindre mon studio avant le SSL THE Bus +. Il est pour moi le concurrent le plus redoutable de SSL sur le BUS + et pour bien d’autres fabriquant aussi. Il était donc temps de réagir pour SSL. Et je dois dire que l’attente ne fut pas inutile. The Buss + En attendant son arrivé à mon studio j’ai lu les 41 pages de la doc constructeur. Et je dois dire que je me suis souvent dis : « ils ont fait ça ! » :8O: c’est un véritable festival de fonctions intelligentes et créatives. Ne pas le lire vous fais passer à côté d’au moins 50 % des fonctions. L’emballage est très pro et le SSL ne peut arriver quand bonne état avec son carton gigogne qui pour le dernier rentré à peine dans le coffre de ma 308 Break. Une fois ouvert la SSL on ne peut qu'être admiratif par le niveau de qualité des finissions et fabrication. Le choix des couleurs pour les fonctions activables est moderne et plutôt classe… je ne m’y attendais pas… tout est super moderne (plus que je ne le pensais) Ce qui change fondamentalement Nous n’avons pas attendu pour rien toutes ces années et on sent que l’équipe SSL a bien réfléchit et regardé la concurrence. (ils ont eu le temps à la fois :facepalm: ) On peu penser que c’est le Classique Buss Comp juste Upgradé avec quelques fonctions en + comme des filtres et Eq Dynamique potentiellement gadget (je le croyais pour être franc). L’Eq Dynamique est très clairement l’arme ultime que nous n’avions pas imaginé ! Et ils l’ont fait !! Non seulement c’est ultra performant mais les options de routing pre-post… rendent l’interaction avec la partie historique de la SSL hyper performante et musicale. Le mode 4k configurable à volonté n’est pas non plus un truc que l’on active en se disant : « Mouais !? Bon... je le laisse au cas où » Ça apporte beaucoup couleur sans engorger le son et parfois c’est mieux sans aussi (voir mon teste) L’option F/B et LowTHD sont sûrement ce qui m'a fait aimer à nouveau ce classique de chez SSL (je parle sans la partie Eq Dynamique). Ca va vous surprendre mais je n’ai jamais aimé la sonorité du Buss Comp Classique. Les plugins sont souvent décevants et la vraie version ne m'a pas impressionné (de plus onéreuse) et sans aucun fun sonore. Ce qui maintenant et Biennnn largement plus le cas (même pour le prix). Les ratios négatifs font que le mode dual mono devient réellement créatif. Moi personnellement j’aime beaucoup ce réglage typiquement à la DBX 160 (que je possède) est qui permet sur par exemple mon Celesta Mustel au studio de baisser l’impact métallique du marteau (mécanique piano pour ceux qui ne connaissent pas). Mais aussi pour les sons de batterie Oh ou Room en jouant avec la fonction Mix Pour terminer ce tour d’horizons le mode SOMME stéréo est pour la cohérence du mix une véritable alternative qui s’entend. Teste Piano Stéréo Au Studio j’ai 2 Pleyel, un droit et un 1/2 queue. Ce dernier est celui que j’utilise le plus mais c’est également le plus ancien (cordes,feutres…). En fonction des tonalités et du pianiste on peut obtenir des résultats assez variables. Je commence donc par un enregistrement assez problématique avec un pianiste assez bourrin. Donc les transitoires sont dures par moment et le piano à un son un peu dans le nez dans certains passages. Je commence par la partie comp tradi sans la partie Eq-Dynamique. Assez rapidement j’arrive à avoir un son bien plus cohérent et qui déjà est tempéré dans certaines résonances, duretés. Je tourne quand même entre -4 et -8dB de réduction ce qui m'a beaucoup positivement surpris. A ce moment j’entends quelques effets de pompage et j’essaie le nouveau mode automatique 2… C’est une pure merveille ce mode automatique marche ici super bien mais ne voulant toujours pas baisser mon seuil j’enclenche le mode F/B et non seulement j’obtiens un son plus rond mais surtout très propre sans pompages apparent. Je vais alors plus loin en allant chercher quelques duretés en activant le mode HF du d-Eq et je cible ma fréquence sur cette dureté. Je compresse ensuite : Superbe ! Vraiment sans aucune comparaison. J’essaie plus de compression mais plus de Gain, je change aussi les temps de réaction… Le résultat est vraiment chouette ! Dans ce teste le mode 4K n’était pas génial car hyper audible sur la saturation même en réglant moins. Le registre grave que je gagnais n’était pas ici d’une importance folle. Basse en mono Je vais faire vite. J’ai obtenu un son magnifique très rapidement. Non seulement grâce au mode 4k mais aussi au choix des temps d’attaques hyper musicaux. L’eq dynamique a permis d’obtenir un son solide dans le grave sans aucune confusion et la partie Hf de calmer les transitoires restantes. Violon-Clarinette et contrebasse Pizz/archet Cet enregistrement fut un teste magnifique pour l’ensemble du SSL Ce petit ensemble s’est vu révélé avec beaucoup de finesse et de justesse. J'avais parfois avant traitement quelques dureté sur le violon (très rare) qui donné un son trop concret face à la clarinette qui semblait, elle, plus aérienne. Le Ssl ma remis ces deux instrumentistes immédiatement sur le même plan et avec un contrôle fréquentiel plus cohérent. Vraiment magnifique. Le mode 4k na pas fonctionné dans le sens de la musique car apporté trop de crémeux. Mix J’ai évidemment passé beaucoup de temps à essayer différent type de mix. Il est difficile de tout résumer... Mais avant d’entrer dans le détail, sachez que j’ai réorganisé mes racks (voir photo) et mon patch pour avoir la ssl toujours à portée de main à la suite de mon teste… je ne m’en sépare plus plus. Bon alors… Tous les tests furent des moments de plaisirs intense et de grandes satisfactions. Nous avons sous les doigts absolument tout ce que nous avons besoins pour terminer un mix, bus... On obtient une cohérence de mix superbe. La profondeur de la stéréo préservée, retrouvée et sublimée en mode Mid-Side. De façon systématique les duretés (fréquentiel) sont contrôlées avec beaucoup de finesse et le mix devient magnifique, cohérent, solide sans jamais rien perdre bien au contraire... On peut gérer le grave (et Hf) comme jamais. Pour moi, bien mieux qu’un multi bande. Justement en raison des options de routages. La somme des solutions obtenue avec juste quelques manipulations simples !? Je n'ai jamais vu ça. Les modes automatiques très musicaux et encore plus celui de l’eq Dynamique vraiment performant et pertinent face aux deux autres modes. Conclusion Pour faire simple je ne lui trouve aucuns défauts. Oui ! même comparativement au magnifique Wes audio NGbusComp. Il est vrai que j’aurais aimé un recall USB comme mon système neve 88xx (03,04 16 et 01) ou un plug à la façon Wes. Même si j’ai hésité avec le Wes Audio je ne regrette en rien cet achat (vous l’avez compris). Pour le recall j’utilise le logiciel Session Recall où le Bus+ est déjà présent. Je ne peux que vous inviter à l’acheter. Même si il ne peut pas avoir le son de mon Distressor sur les grosses compressions un peu folle, le « SSL The Bus + » peut faire tout est franchement très bien sans jamais rougir d’un manque de quelques chose. Comme je vous l’ai dit plus haut je n’aimais pas le son de l’original. Le trouvant parfois mou, trop onéreux et surtout pas fun… Si vous êtes comme moi vous en reviendrez pas ! La cerise sur le gâteau… le mode sleep pour avoir un bilan carbone moins mauvais :bravo:. Le prix bien que pas à la portée des petits studios est très compétitif. Le niveau de qualité toute catégorie confondue est celui que l'on attend d'une machine vraiment professionnelle.

Il est à la base un compresseur et un limiteur.. ça c'est vrai.. mais il est aussi et surtout un générateur de distorsion capable d'ajouter de manière dynamique et intelligente* des harmoniques paires ou impaires. La bécane est pro, ça ne fait aucun doute. Lourde. Bien construite. La connectique est en XLR pour les entrées et les sorties et doublé en jack. UTILISATION Cet appareil est d'une commodité d'emploi exemplaire. Tout tombe immédiatement sous la main. Les huit grosses molettes : « Input », « Attack », « Release » et « Output » qui respectivement commandent les entrées, les temps d’attaques, les temps de relâchement et les sorties sont très agréables à utiliser. Les touches enclenchant séquentiellement des fonctions supplémentaires et complémentaires aux huit molettes, sont signalées par Led. Ce qui est rigoureusement obligatoire sur le Distressor. Pour signaler la mise en service de chacune des options, une led de couleur renseigne sur le choix avec différentes couleurs. C'est simple et efficace. Pour le signalement de la réduction de gain les échelles sont suffisamment dilatées pour pouvoir travailler de manière précise. Il est également possible par exemple, en plus de générer de la distorsion, d'insérer dans les boucles de commande des VCA, par la touche idoine « Detector », plus de médium ou moins de grave, et ce, sans l'ajout d'une bécane externe. L’intérêt évident est de rendre le Distressor plus sensible ou moins sensible à une bande de fréquence, en évitant, par exemple un pompage déclenché par une grosse caisse à chaque coup de batte.. QUALITÉ SONORE Une fois n'est pas coutume je vais commencer ce chapitre par un mise en garde : Le Distressor est capable de générer des harmoniques en très grand nombre sur les fréquences les plus hautes. Donc méfiance absolue si d'aventure vous insérez la bête dans une chaîne audio-numérique de second ordre.. certains convertisseurs numériques d'entrée de gamme n'aiment pas, mais alors n'aiment pas ça du tout, et peuvent se mettre littéralement à saturer sans crier gare.. vous voilà prévenu.. Pour en revenir au sujet, en mode de compression classique, le Distressor délivre quoi qu'il arrive ce qu'on a coutume d'appeler "un bon gros son propre". Le son n'est jamais tassé ou écrasé, y compris quand la réduction de gain est fortement sollicitée. Ça sonne vite et bien. À ce stade, sur certaines sources, il me fait penser immanquablement à ces illustres confrères les bien nommés dbx 160 L et Amek 9098 CL.. rien que ça.. étant évidemment entendu qu'il ne dispose toutefois pas de leurs puissances de réglages.. Quand les différentes fonctions de disSstorsSsion sont mises en route, là, les sonorités obtenues sont d'un tout autre registre. On aime ou on aime pas. Le Distressor se transforme alors en un compreSsSuSSiSSeur qui compresse tout aussi bien mais qui "distorssionne" (promis je ne le referai pas) tellement le signal que les applications sont déjà toutes trouvées. Par exemple sur une simple voix il épaissit avec une force peu commune le signal. Par contre le revers de la médaille c'est qu'il est souvent compliqué de rentrer le signal traité dans un mix devenu difficile par la multiplication de certaines sources aux contenus harmoniques complexes à gérer (cordes frottées ou cuivres par exemple). Sur des sources autres que la voix, il est également capable de transfigurer par exemple une simple batterie et de "multiplier" les fûts.. de rendre un simple petit tambourin "gros et sale". Il est également possible de détruire un son de manière simple et efficace par l'ajout volontaire de la somme de moultes petits défauts, qui sont l’essence même du Distressor, et qui mis bout à bout, formeront la personnalité sonore de ce compresseur.. Je n'ai jamais eu véritablement l'occasion de le comparer directement et in situ à certains compresseurs à tubes hautement colorisant, mais je suis pratiquement persuadé que l'empreinte sonore reste tout de même moins coloré et peut-être moins repérable. Par contre il ne fait aucun doute que le Distressor sera beaucoup vivace à de forts taux de compression, puisque là ou le tube s’effondre, le VCA s'en sort irrémédiablement mieux de toutes façons.. AVIS GLOBAL Ne comptez pas sur moi pour encenser plus que de raison la machine. Après tout, d'autres personnes le feront sans doute à ma place.. l'énorme défaut de cette bécane est ce qui en fait son point fort. À savoir son extrême polyvalence et sa créativité hors paire.. et que finalement, hélas, beaucoup d'utilisateurs en font/feront une utilisation plus qu'abusive et déraisonnée. * Que ceux qui n'ont jamais entendu de SssSSiflantes trop mises en avant dans un mix lèvent la main. Que ceux qui n'ont jamais entendu des cymbales aiguisées comme des lames de rasoir lèvent la main également. Les utilisateurs de ce Distressor ont généralement la fâcheuse tendance à vouloir en mettre absolument partout, et c'est l'effet pervers de ce Distressor. L'oreille s'accoutume et gavée comme un palais par une pâtisserie orientale, demande de plus en plus de sucrerie pour finir immanquablement écœurée et par trouver tous les autres compresseurs fades voir pire sans intérêt. Ceci posé, j'aime vraiment beaucoup le Distressor. Comme dit plus haut il est polyvalent, facile à utiliser à défaut d'être toujours simple à placer dans un mix. Il est également complet et surtout excellent d'un point de vue audio. Il peut évoluer et être tour à tour discret ou métamorphoser un signal en quelques secondes. Sachez simplement qu'avec lui il faudra absolument apprendre à se maitriser, sous peine de quelques sévères déconvenues..

Utilisation : traitement de piste individuelle et mastering Finition : excellente (pour le prix). Ergonomie : la version II corrige les défauts de la version I Son : très propre, faible bruit de fond, mélange de son transparent (opto) et finement coloré sur les peak (effet lampe) J'aime : :bravo: - On peut l'utiliser sur un traitement de mix final pour rapporter de la présence, sans "manger" les graves ou générer de l'agressivité. - Le son reste toujours "doux" mais sans perdre sa définition dans les aigus - Le rapport Qualité Prix - La combinaison VU aiguille — type RMS — et VU led — peak - La possibilité de ré-équilibrer la Stéréo en M/S Nota : - On peut être déçu du produit si on le compare à un compresseur VCA ou FET (ou numérique) : on n'est PAS DU TOUT dans le même monde. Ici, pas d'attaque rapide, pas de mordant type FET, on est dans le son Californien avec du moelleux, du présent, de l'onctueux …… si on sait bien paramétrer la "bête". C'est ici que l'expertise est nécessaire : trouver les bons réglages (qui ne sont pas sur la notice). - Pour moi (ayant VCA, FET, Numérique, et OptoMulitbande), c'est un excellent produit orienté LEVELING. Pas question ici de l'utiliser pour protéger de l'overload du 0 dBFS ou pour contenir une frappe de caisse-claire (snare-drum). On module en douceur et on colore les transitoires par la lampe, histoire de ne pas exploser les peak sur notre recording 24 bits. :8O:- La LAMPE n'est pas utilisée pour COLORER le son : elle sert uniquement à limiter la dynamique des transitoires qui échappent à la lenteur de l'OPTO, limitation par simple phénomène de "saturation Lampe". Cette coloration est donc très fugace et très rapide. Sans lampe, le produit ne serait pas très pratique et il faudrait rajouter un "peak killer" de type FET, Diode ou VCA (plus compliqué, plus cher) - Si vous voulez un Compresseur à LAMPE — c.a.d. : ou la modulation dynamique n'est réalisée QUE par la lampe (type pente variable) — ce n'est pas le bon produit. ;) Mon astuce : pour un son "super-présent", ajouter à la suite du VLA II un deuxième limiteur de transitoire de type Lampe ou FET, pour regagner 3 à 6 dB si besoin (selon les sources). Certes, ça fait 2 units … mais quel son (les VCA sont loin derrière !). Voilou !

Bonjour C'est un outil simple qu'on ne présente plus tant il appartient à l'histoire de l'enregistrement audio. C'est réalisé par une filiale du puissant consortium Behringer. A un prix vraiment abordable. Il existe bien d'autres copies (normal le LA-2A est une icône)- Peu de commandes en façade (en général c’est bon signe): -Un potard pour le niveau de sortie (gain) -Un potard de peak reduction. Pas de réglage de treshold, on règle en premier le peak reduction selon le type de source et l'effet de compression voulu. Puis on rétablit le gain avec le potard (output gain). -Un réglage par vis de pré-emphasis permet d’adapter le comportement du compresseur selon les fréquences. Plus on le tourne vers la gauche et moins le compresseur réagira aux fréquences graves pour se concentrer sur les fréquences plus aiguës. -Un sélecteur Comp/Limit change le ratio entre environs 3:1 en mode Compress et infini:1 en mode Limiteur. Sur la face arrière: On peut le relier en XLR ou en Jack On peut linker 2 unités pour traiter un signal stéréo. Une vis permet d’étalonner le vu-mètre (3 positions +4/GR/+10) Ce réglage par vis est sensible et j’attends de voir la précision du Vu-mètre à l’usage... En tout cas son éclairage n’est pas violent. Alors comment ça sonne par rapport aux plugins ? (Je compare avec la gamme UAD Teletronix® - LA-2A Classic Leveling Amplifier). Mon ressentit: C'est évidemment proche en terme d'esthétique et de fonctionnalité. Comme bien souvent avec les compresseurs, le hardware apporte d'abord une densité, une colonne vertébrale au son traité qu'il faut s'évertuer à reproduire avec les plugins sans d'ailleurs jamais vraiment trouver la même largeur d’image sonore... Ensuite + de douceur : la distorsion des lampes me semble plus progressive – ce qui permet + de nuances que dans le soft. Du coup je valide ce choix, pertinent à condition de passer du côté “Hardware” de la force. Ce qui n’a pas que des avantages pour la plupart des gens… Dans mon studio, c’est sûr, il va me servir pour embellir et donner vie à beaucoup de sources. Le détail de ma config: https://golgoth-43.com/index.php/matos-3/ Je me réserve un temps d’observation et de réflexion avant d’ouvrir et de customiser cette bécane. C’est aussi ça l’intérêt de l’analogique… Si la même expérience vous tente...contactez-moi pour partager. Correction du 03/09/19: Toujours très satisfait de leur utilisation sauf que sur un de mes deux KT-2A le Vu-mètre n'est pas fiable en Gain réduction (étalonnage précis impossible).

Compresseur/limiteur proposant également un limiteur de crêtes ainsi qu'un expanseur. En face avant, vous disposez pour la partie compresseur/limiteur de 5 potentiomètres : Threshold, ratio, attack, release et output, anisi que de 4 commutateurs : key listen, key ext, auto et in/out (mise en service du compresseur). L'expanseur propose qu'en t'a lui un potar de seuil et d'un switch de release (fast/slow). Et enfin le limiter de crête dispose d'un potar de seuil.. En face arrière, pour les entrées et sorties vous avez le choix entre des XLR (neutrik) ou des jacks. Quatre autres jacks autorisent une commande du VCA par tension externe ou une insertion d'un circuit de traitement, comme un EQ par exemple.. UTILISATION Son utilisation est simple pour qui est habitué à manipuler ce genre de machine. De plus le mode d'emploi est très bien fait, vous expliquant non seulement l'utilisation du MDX2000 mais également ce qu'on peut attendre d'un tel appareil.. Seul ombre au tableau, l'utilisation de potentiomètres crantés (mais de bonnes qualités contrairement au 2600) interdisant tout réglages précis.. -Si vous n’êtes pas habituez aux processeurs de dynamique voici quelques explications plus approfondies : L'expanser de dynamique a un réglage unique, celui du seuil d'intervention : en le réglant très bas, l'expansion n'existe pas, le signal passe quelque soit le niveau. Une touche permet d’accéder au temps d'intervention, car un retour trop rapide coupe brutalement les queues de signal comme une réverbe. Ici le MDX 2000 laisse le choix sans proposer de réglage progressif. Ce qui veut dire que si vous avez besoin d'un véritable expanseur de dynamique, choisissez une bécane dédiée.. Le compresseur, qui occupe la partie centrale, le cœur du MDX 2000, propose des commandes très classiques : le seuil d'intervention, taux de compression, temps d'attaque et de retour et enfin niveau de sortie (ce dernier servant à relever le niveau en cas de compression un peu trop efficace). Ces commandes s'accompagnent de commutateurs de mise en -ou hors- service : un interrupteur externe pour comparer un traitement effectué en direct ou avec manipulation du signal. Une autre touche transfère le signal audio de la boucle de commande vers la sortie pour le contôle. Si par exemple vous utilisez un filtre passe-haut, passe-bas ou passe-bande par exemple, cette écoute vous servira pour le réglage. Le limiteur de crête intervient de deux façons : si les signaux sont brefs, il agit en écrêteur, avec des signaux de plus longue durée, il agira sur le gain pour éviter une distorsion trop audible. Est prévu également un mode de réglage automatique* des temps d'attaque et de retour en fonction du signal audio qui vous libère de la contrainte d'avoir à le faire vous-même. Un commutateur couple les deux canaux pour un travail en stéréophonie. Mais attention car ici ce ne sera pas la somme des deux canaux qui servira de commande, mais bien le seul canal maître ! Donc attention si vous voulez utiliser le Behringer en stéréo d'intensité, car là, ça sera tout bonnement impossible.. QUALITÉ SONORE La compression est assez bonne, et pour tout dire bien meilleur que dans les versions qui ont suivi (MDX2200 et MDX2600). En utilisation compresseur, pas grand chose à dire il fonctionne parfaitement, par contre une chose assez étonnante, quand vous poussez les réglages pour obtenir une compression importante le son devient plus brillant (?!??) un peu comme si il y avait un enhancer dans la machine, cela peut devenir particulièrement gênant pour certaines applications, car ce compresseur/limiteur n'est pas à proprement parlé tout à fait neutre.. * En mode automatique je n'ai jamais vraiment été pleinement convaincu des qualités de ce compresseur. Lui préférant, et de loin, le mode manuel.. Le limiteur de crêtes est plutôt bon et l'expanseur de dynamique relativement efficace. AVIS GLOBAL D'une bonne fabrication et associé à de bons composants, le MDX2000 fait bien ce pourquoi il a été conçu. Il ne peut bien entendu pas rivaliser avec d'autres compresseurs plus pointus mais les performances sont bonnes. Quelques petits griefs toutefois : la non linéarité du spectre quand le mode « Auto » est choisi, une certaine mollesse dans certaines transitoires (fréquences basses), ainsi qu'une tendance à "relever" les fréquences les hautes en cas de compression disons.. musclées. Mais vu la gamme de l'appareil il faut bien entendu tempérer ces quelques remarques.. En fait le seul gros regret est encore une fois l'utilisation de potars crantés, notamment pour le seuil et le gain de sortie, la vérité étant toujours entre deux crans.. =>Avis édité le 28 décembre 2013.

Introduction Voilà plus de 12ans que j’ai équipé mon studio du VT747. Vous devez penser qu’une aussi belle longévité est signe de grande satisfaction !? En fait la réponse n’est pas évidente…Et il va falloir tout lire pour bien comprendre. C’est d’ailleurs (voir mes autres avis) pas simple de laisser d’avis face à mes : Manley Elop+, AntonyDeMAria ADL1000 ou Audient Black Comp (pour ne tenir compte que de ceux que j’ai avec la même technologie optique) D’un point de vu général mon Amiral ! En effet sur le papier il faut bien dire que l’Avalon annonce des très belles choses : - Compression optique donc souvent efficace et plutôt transparente. - Equaliser Passif stéréo donc grand respect de la phase et du timbre - Mode Lampe ou transistor le meilleur des deux mondes - Side chain assez élaboré sur 2 bandes quand même - Routing intern tres bon - Construction esthétique et soignée, symétrique, stéréo... Sur le terrain à l’utilisation ce n’est pas toujours si simple que ca... Qui peut le plus fait ici difficilement très bien Moussaillon ! L’Avalon est typiquement le piège dans lequel tombe de nombreux constructeurs. Partir d’un schéma simple pour en faire une machine inutilement complexe. Alors en effet chaque fonctions sont hyper réglables avec une plage de réglages assez chouette. Mais !! : - Le Ratio par exemple va en gros de 1:1 à 20:1. Alors oui c’est cool en théorie mais en réalité... C’est pratiquement jamais utilisable au-delà de 3 ou 4 en ratio. Ou alors en jouant sur des temps d’attaque hyper lent… ou en essayant de baisser l’entrée de plusieurs dizaines de dB... En fait on se retrouve plus a sauver la machine d’une mauvaise compression plutôt que de faire rapidement du bon son. Vous comprenez ? Mais vous verrez qu’en pensant autrement… on y revient ensuite... -Les temps d’attaques (release aussi) passent du stade : Ultra nerveux (et encore) pas esthétique à anémique sous antidépresseur et toujours pas de Fun ici. SAUF vers 11h-13h (environ) c’est dans cette zones que les choses commencent a aller mieux. Et d’ailleurs pour avoir croiser quelques fois cette machines chez des collègues ou en vidéo je remarque souvent les mêmes réglages que moi ... Ça laisse une impression que le constructeur nous dit « voila… vous pourrez pas dire qu’il y a pas assez de réglages… Démerdez-vous avec ca pour que ca sonne !! » Et nous du coup avec les musiciens ou avec nous même... on est du du genre « attend attend, je vais y arriver… (30min plus tard) Non mais là le son n’est pas génial mais je suis sur qu’avec encore 20min ou... c’est a cause de…... » Bon du coup ! Naufrage... complètement coulé ? Ben Non !!! Je vous ai dis que ce n’est pas si simple… Rapport de l’amiral Vitee Seven Forsven : Hier à l’aube, mon équipage et moi même avons subis de nombreux avaries et avons du faire face à de nombreux pompages. Le contremaître a essayer plusieurs options pour nous sortir de cette tempête de réglages mais sans de franche réussite. Heureusement aprés avoir mit la B.A.R a 11h00 nous avons pu sortir de cette galère et apercevoir au petit matin une terre verdoyante et un soleil lumineux... Bon désolé… Oui pourquoi cet avalon est-il sauvé de la noyade ? Bon je dois dire que la partie EQ est très bien pensé et même si le côté simpliste peu rebuter c’est finalement LA bonne surprise de ce compresseur. souffle un peu mais franchement le choix des fréquences comme leurs amplitudes 10/10 rien a dire c’est du beau travail ! Mais ce qui sauve le VT747 c’est le : Saint Side Chain brillez pour nous ! L’eq du Side Chain est vraiment hyper bon. - Déja on peut s’en servir comme un EQ et en plus franchement pas ridicule - Il permet de sculpter le Bus de compression comme aucun autres compresseur au point ou l’on peut vraiment redéfinir la balance tonale (avec aussi l’EQ passif) ou taper la ou le Bus fait mal - Il résout pratiquement tous les problèmes de la compression par son utilisation - Hyper sélectif proche d’une compression multibande. Du coup comment l’utiliser sur un Bus ou Mix ? De façon général arriver à du -3dB de gain réduction sera déjà un belle exploit. Voilà une technique pour apporter de l’eau à votre moulin car je me doute bien que vous savez déjà compresser ;-) - D’abord chercher à déclencher pour un gain réduction vers -1dB (pas plus pour débuter) attaque très rapide et release aussi. (Ratio de 3/4 par exemple) - Libérer la fréquence qui déclenche le plus en essayant de l’augmenter avec le circuit Side Chain pour ensuite la diminuer. Votre GR est alors proche de 0. Si ca marche pas mettre un ratio plus élevé en changeant le seuil puis recommencer. Ne pensez pas trop à la fréquence que vous diminuez regardez juste votre GR baisser dans son action… cette étape est importante pour cette technique. - La /les fréquences trouvées remettez vous à un GR de -1dB et Ajuster le temps d’attaque en écoutant le moment ou les basses fréquences commencent à réapparaître. Par habitude cette zone sera entre 11h et 13h… Le plus important à présent ! - Ajustez votre seuil ET Ratio en visant pas plus de -3dB de GR. Garder une main sur le seuil et une sur le ratio. Moi je démarre à un ratio élevé (20 pourquoi pas) j’ajuste le seuil pour aller vers -2dB de GR est ensuite je varie le ratio et le seuil en parallèle en gardant le même objectif de GR et surtout j’écoute !!!! - Vous pouvez recommencer en variant niveau d’entrée et aussi attaque puis toujours une main sur le seuil et une autre sur le ratio. - Plus votre ratio est bas plus votre temps d’attaque sera long et inversement. Bien évidement la place de l’EQ passif avant ou après est déterminant ici. Conclusion C’est de loin le compresseur le plus difficile à vraiment faire sonner. Comme je l’ai dis vous passerez plus de temps à le sauver d’une mauvaise compression que de trouver de belles sonorités mais cependant une fois arriver dans la bonne zone de travail alors plein de choses sont possible. C’est un compresseur difficile mais qui propose un combo assez fonctionnel. - Sur des sources solo déjà beaucoup plus facile a utiliser. - Tres bon sur les Bus de guitares saturées, sur du piano un peu soft/jazz ou nappe de synthé. - Sur batterie oui mais déjà plus délicat et n’aime pas trop les cymbales - Sur Mix en complément d’une autre compression ça devient hyper intéressant - Mastering pour coller un peu & rectifier… mais pas plus de -1 à -1,5de GR ratio hyper faible...

on m as amené un CL 1500( en panne) j en avais encore jamais eu à autopsier croyant que ce matériel mythique tombe jamais en panne ben après ouverture du panneau supérieur quelle déception !!!! primo support de tubes en micalex , bof bof en céramique ou en téflon ça serait mieux pas de tubes de blindages ou de ressort de rétention des tubes électroniques qui tiennent très mal dans leur support ( faux contacts !!) circuit imprimé pour les résistances et les condos ( de qualité très moyenne , des mallory ce serait mieux !) pas de câblage point par point circuit imprimé inaccessible pour un dépannage aisé transfo d alim 100 117 220 240 et bien sur câblé sur 220 comme pas de chauffage de tubes en continu les tubes prennent le 6.3 alternatif direct mais comme pas de régulation ils prennent en fait 6.8 à 7 volt !! ( et aussi trop de hautes tensions) les tubes actuels supportent très mal ces surchauffes bon je l ais recâblè en 240 ac donc pour un appareil vu en prix HT à 2430 euros je trouve cela un peu aberrant la facade est belle mais le reste n est pas à la hauteur du prix tout le monde va peut être pas comprendre mon avis , les amateurs éclairés eux oui ...........