Bonjour à tous,
suite à une discussion avec plusieurs membres du forum Audiofanzine, j'ai pu me rendre compte que beaucoup de gens avaient une idée fausse de ce qu'est le "réseau des programmateurs" en France et dans le monde, voire ne savaient pas que le booking existe.
Il est donc temps de remédier à tout ça, au programme nous aurons une définition de ce qu'est le booking à proprement parler, et quelques conseils sur la marche à suivre pour faire tourner son projet musical!
Donc, qu'est-ce que le booking? La définition simple c'est l'art de booker des dates. En gros c'est le travail d'un tourneur, celui de monter des tournées.
Évidemment c'est un job à temps plein si on veut avoir les résultats nécessaires pour nourrir toutes les bouches d'un groupe professionnel, néanmoins on peut tout à fait faire ça sur son temps libre si on a le statut d'amateur, à raison d'une journée par semaine, les résultats sont tout à fait louables.
Avant d'entrer dans la méthodologie précise, voici quelques conseils:
-Certes ça peut paraître une activité rébarbative (on passe sa journée à envoyer des mais et à appeler des gens qu'on a souvent l'impression de déranger), mais trouver un concert pour son groupe, et avoir la sensation qu'on avance grâce à ce job est une des choses les plus gratifiantes du travail administratif d'un groupe.
-Pour ceux qui débutent dans cette tâche, prenez votre mal en patience, les gens généralement ne programment que très peu des noms inconnus au bataillon, et il va falloir tanner les gens avec des mails et des coups de fil pour que votre projet leur rappelle vaguement quelque chose. De mon expérience personnelle, en amateur, j'ai pu constater que c'est un effort sur deux ou trois ans pour arriver à ce résultat là. Ensuite c'est l'effet boule de neige, si tout se passe bien!
-Partagez vos bons et vos mauvais plans, et les gens seront enclins à faire de même.
-N'hésitez pas à piquer des informations aux autres groupes (si on publie quelque chose sur son site, on assume le fait que l'info soit publique!), c'est souvent l'occasion de trouver des lieux de concerts encore peu référencés.
-Si vous démarchez une date et que vous visez mal votre public (exemple extrême, vous faites du R'n'B, et vous avez sonné à la porte du Hellfest), il est bon d'avoir des groupes à qui refiler le plan, voire à qui caler la date, que votre travail ne serve en définitive pas à rien.
-Il n'est pas utile d'avoir un set de 15h si on ne peut pas le jouer! Donc répétez un peu moins et trouvez vous des concerts!
Bref, ces quelques conseils passés, si vous êtes encore en train de lire tout ça, c'est qu'à priori vous avez une certaine motivation pour la chose, bravo! Alors, comment on s'y prend?
-On commence par trier des contacts de salles, de bars et de festivals. Pour ça il est bon d'avoir un document type classeur excel (parce qu'on peut avoir des fonctions de tri à l'interieur), dans lequel on répertorie le nom, la localité, le type de lieu, la période de programmation, le style, et une case pour téléphone et mail. Puis bien sur on peut rajouter tout ce qui semble utile à la recherche de contacts la plus précise possible. Il vaut mieux pour un booker avoir 10 contacts bien triés plutôt que 100 avec des infos mauvaises, qui te feront perdre du temps et pire, passer pour un âne au téléphone.
Le tri de contacts est le travail le plus long, surement le moins intéressant, et il doit être permanent, la base de données devant rester la plus actualisée possible, des lieux ferment, d'autres ouvrent...
-Une fois qu'on a les contacts, on définit quand et où on a envie de tourner avec son projet, puis on crée un mail qu'on va envoyer à tous les contacts qui correspondent à nos attentes au niveau temporel, géographique et artistique. Généralement on fait une relance 15 jours, voire un mois après.
-Petit point sur les mails justement, pensez à votre image, ce n'est pas parce que vous êtes amateur que vous ne devez pas passer pour quelqu'un à l'attitude professionnelle, car soyez surs que d'autre le feront et seront peut être choisis à cause de ça. Il convient donc d'appeler au nom d'une association, d'un collectif ou quoi que ce soit, mais pas en votre nom, dans la mesure du possible au moins au début, taisez votre appartenance au groupe.
Pensez à faire un mail sans fautes d'orthographe, concis et efficace, avec des images/logos/photos/clips/teasers/extraits audios, que la personne en face n'ait pas besoin de se casser la tête pour aller chercher des infos sur vous. Bref, donnez le plus d'infos et de liens possible en un minimum de lignes, tout en gardant en tête que le mail doit être lisible!
-Si on ne répond pas à vos mails, prenez le téléphone.
-Si vous devez vous faire payer, il y a plusieurs solutions: le mieux, c'est de vous trouver une structure disposant d'une licence d'entrepreneur du spectacle, qui vendra le projet et vous fera les fiches de paye (généralement contre un pourcentage administratif entre 5 et 20% du montant de la cession). Sinon, il faut trouver des organisateurs de concerts ayant cette même licence, ce qui est plus rare. Troisième option, passer par le GUSO, mais l'écueil est que cette option est limitée à 6 utilisations (6 spectacles)par an pour un organisateur, tous concerts confondus...
-Si vous devez jouer en bénévole, pensez à signer des contrats de bénévolat, et à être sur d'être couvert par l'organisateur en cas de souci sur scène.
-Une fois la date calée, il convient aussi au booker de faire l'envoi des contrats (à ce propos on peut trouver des exemples de contrats sur le site de l'Adami), riders, des affiches et prospectus éventuels.
-Il est bon de faire remplir une fiche technique à l'organisateur, pour avoir le plus d'infos possible, que ce soit au niveau technique (matériel son et lumière, taille du plateau etc), qu'au niveau pratique (catering, horaires de balances, logement etc).
-Une fois les infos rassemblées, vous pouvez informer le groupe, et annoncer le concert sur tous les sites spécialisés!
Voilà, en espérant que ce petit guide vous servira, aura ouvert vos yeux, et anéantira le "complot des programmateurs" de vos esprits. Ce guide n'est surement pas parfait, mais je demande à la communauté de corriger mes dires (notamment au niveau administratif) si j'avais fait des erreurs.
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TC HotrodJe poste, donc je suisPosté le 19/09/2014 à 09:00:29
C'est clair, court , plein de bon sens et efficace. -
-Livingroom-Je poste, donc je suisPosté le 19/09/2014 à 11:55:34Merci
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hhub17Squatteur·euse d’AFPosté le 21/09/2014 à 09:04:56
Bien écrit, utile et efficace : le booking par l'exemple ! !
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phoenix (was acapela)Modérateur·trice thématiquePosté le 21/09/2014 à 10:10:14Yes ! concis et clair
Par contre, il y a des inexactitudes :
Citation :Troisième option, passer par le GUSO, mais l'écueil est que cette option est limitée à 6 utilisations (6 spectacles)par an pour un organisateur, tous concerts confondus...
L'organisateur peut utiliser le Guso au dela de 6 représentations, juste qu'à partir de la 7ème, il devra être titulaire de la licence d'entrepreneur de spectacles. En fait, les 2èmes et 3èmes options sont les mêmes : l'employeur vous embauche (simplement, le Guso est un moyen administratif simplifié pour l'organisateur/employeur)
Citation :-Si vous devez jouer en bénévole, pensez à signer des contrats de bénévolat, et à être sur d'être couvert par l'organisateur en cas de souci sur scène.
Il faut aussi penser, puisque bénévolat, à ne pas prendre un centime d'euro... ça parait idiot mais le nombre de gens qui jouent soi-disant bénévolement et qui prennent un billet dans la poche ça, c'est du travail au noir, pas du bénévolat. Quant à d'éventuels remboursements de frais, c'est là aussi strictement encadré : un repas, quelques boissons, mais pas de remboursement de frais de transport ou encore la fameuse facture de location de matériel : tout ça, c'est du salaire déguisé, et super mal en plus.