Gros Oeil « une guitare aux forts caractères ! »
Publié le 09/03/16 à 14:31
Rapport qualité/prix :
Excellent
Cible :
Tout public
Description
- Corps en Korina
- Manche tout érable, diapason 25,5" et radius 12"
- Micros Railhammer Humcutter, Billy Corgan Signature
- Contrôles: sélecteur 3 positions, volume, tone, bass contour
Premières impressions (après 5 jours d'utilisation)
Pour commencer, je vous conseille d'aller voir les vidéos où Billy Corgan parle de la conception de son instrument, c'est peut être lui qui en parle le mieux.
Prise en main
Pour ceux qui ont déjà tâté des Reverend de type Bolt-On, comme une jetstream, une king bolt ou une six gun, nul doute qu'ils vont se retrouver en terrain connu au niveau des sensations de jeu.
Je trouve le manche ultra confortable : c'est ni trop fin, ni trop gros, il y a un vernis très doux. On a l'impression que tout tombe sous les doigts sans avoir d'effort particulier à faire, pour les démanchés ça glisse sans effort. Très agréable à jouer.
Les contrôles sont bien placés, ni trop près ni trop loin, j'apprécie que le sélecteur soit plus proche de la main droite que sur les autres reverend que je possède (j'ai tendance à changer de position à la volée en jouant)
sonorités
C'est au niveau des sonorités que la guitare s'affirme. C'est un nouveau design de micros chez Railhammer, le "Humcutter", qui est à l'oeuvre sur cette guitare. Selon Joe Naylor, le but de cette nouvelle configuration était à la base de permettre d'obtenir des sonorités de P90 sans aucun bruit de fond, mais Billy Corgan est aussi passé par là et a demandé un bobinage particulier (permettant d'atteindre ce qu'il appelle le "Sabbath sound", en référence à Black Sabbath).
Micro chevalet, avec tous les potards à fond, les micros ont du niveau de sortie (moins tout de même que les Chisel), on est bien dans un esprit P90 avec un petit quelque chose en plus, "presque" humbucker, mais plutôt à la façon railhammer, c'est à dire très défini, avec toutes les notes qui se détachent bien.
Mais surtout en même temps la guitare "twangue". Du coup ça donne des sonorités qu'on n'a pas l'habitude de rencontrer, un caractère qui envoie vraiment le lourd, mais qui reste défini, avec un claquant dans les notes qui fait que toutes les attaques se détachent très bien. Quand au bruit de fond, il est totalement inexistant.
Le micro manche est un peu plus "classique" je dirais dans l'esprit, là encore on peut prendre comme référence de base le P90, avec un poil plus de gras. En saturé, je l'ai trouvé un peu plus "bassy" que mes Chisel et Gnarly 90 dont j'ai l'habitude.
La position intermédiaire est très sympathique aussi, entre le twang, le caractère des deux micros qui se mélangent, ça fait des sonorités que je pense énormément utiliser en clean ou crunch.
Mais ce que je viens de décrire là... c'est un des caractères de cette guitare en fait !
Si on baisse le bass contour, la réponse de la guitare change. Elle se met à twanguer de plus en plus... et au final, surtout avec un son un poil sale, j'ai eu l'impression de jouer sur un instrument beaucoup plus fenderien dans l'esprit, assez dans l'esprit de certaines strats.
J'ai fini par la brancher dans une configuration qu'apprécie Billy Corgan, à savoir une big muff (lui avait une big muff "op amp", c'est une big muff with tone wicker dans mon cas) dans un marshall (lui avait un JCM800 en KT88 à l'époque de Siamese dream, moi un vintage modern en KT66). Niveau réglages, j'ai pas donné dans la dentelle : gain et level à fond, tone ajusté au goût.
Pour le coup, sur le micro chevalet et tout à fond, le son est énorme, très caractéristique, assez bassy, le genre de trucs qui devrait faire craquer les gros fans de stoner.
Pour retrouver des sons à la Siamese Dream, il a suffit de baisser le tone contour.. là le signal s'éclaircit, on retrouve de l'attaque. J'ai trouvé mon bonheur quelque part à mi-chemin, un compromis entre de belles attaques et un gros son fuzzy caractéristique.
conclusion
Une guitare à très fortes personnalités au pluriel, facile à jouer, qui tombe sous la main et sait faire beaucoup de choses, du clean au son le plus saturé, mais tout en gardant une belle définition. Comme l'annonçait Billy Corgan !
Pour ma part, celaa fait quelques temps que je cherchais un instrument qui fasse le pont entre le twang fenderien et le gros son gibsonien. Le plus proche que j'avais trouvé était le type LP en P90 ou ma Sensei 290, mais qui du coup n'ont pas le côté twang... là on a tout !
- Corps en Korina
- Manche tout érable, diapason 25,5" et radius 12"
- Micros Railhammer Humcutter, Billy Corgan Signature
- Contrôles: sélecteur 3 positions, volume, tone, bass contour
Premières impressions (après 5 jours d'utilisation)
Pour commencer, je vous conseille d'aller voir les vidéos où Billy Corgan parle de la conception de son instrument, c'est peut être lui qui en parle le mieux.
Prise en main
Pour ceux qui ont déjà tâté des Reverend de type Bolt-On, comme une jetstream, une king bolt ou une six gun, nul doute qu'ils vont se retrouver en terrain connu au niveau des sensations de jeu.
Je trouve le manche ultra confortable : c'est ni trop fin, ni trop gros, il y a un vernis très doux. On a l'impression que tout tombe sous les doigts sans avoir d'effort particulier à faire, pour les démanchés ça glisse sans effort. Très agréable à jouer.
Les contrôles sont bien placés, ni trop près ni trop loin, j'apprécie que le sélecteur soit plus proche de la main droite que sur les autres reverend que je possède (j'ai tendance à changer de position à la volée en jouant)
sonorités
C'est au niveau des sonorités que la guitare s'affirme. C'est un nouveau design de micros chez Railhammer, le "Humcutter", qui est à l'oeuvre sur cette guitare. Selon Joe Naylor, le but de cette nouvelle configuration était à la base de permettre d'obtenir des sonorités de P90 sans aucun bruit de fond, mais Billy Corgan est aussi passé par là et a demandé un bobinage particulier (permettant d'atteindre ce qu'il appelle le "Sabbath sound", en référence à Black Sabbath).
Micro chevalet, avec tous les potards à fond, les micros ont du niveau de sortie (moins tout de même que les Chisel), on est bien dans un esprit P90 avec un petit quelque chose en plus, "presque" humbucker, mais plutôt à la façon railhammer, c'est à dire très défini, avec toutes les notes qui se détachent bien.
Mais surtout en même temps la guitare "twangue". Du coup ça donne des sonorités qu'on n'a pas l'habitude de rencontrer, un caractère qui envoie vraiment le lourd, mais qui reste défini, avec un claquant dans les notes qui fait que toutes les attaques se détachent très bien. Quand au bruit de fond, il est totalement inexistant.
Le micro manche est un peu plus "classique" je dirais dans l'esprit, là encore on peut prendre comme référence de base le P90, avec un poil plus de gras. En saturé, je l'ai trouvé un peu plus "bassy" que mes Chisel et Gnarly 90 dont j'ai l'habitude.
La position intermédiaire est très sympathique aussi, entre le twang, le caractère des deux micros qui se mélangent, ça fait des sonorités que je pense énormément utiliser en clean ou crunch.
Mais ce que je viens de décrire là... c'est un des caractères de cette guitare en fait !
Si on baisse le bass contour, la réponse de la guitare change. Elle se met à twanguer de plus en plus... et au final, surtout avec un son un poil sale, j'ai eu l'impression de jouer sur un instrument beaucoup plus fenderien dans l'esprit, assez dans l'esprit de certaines strats.
J'ai fini par la brancher dans une configuration qu'apprécie Billy Corgan, à savoir une big muff (lui avait une big muff "op amp", c'est une big muff with tone wicker dans mon cas) dans un marshall (lui avait un JCM800 en KT88 à l'époque de Siamese dream, moi un vintage modern en KT66). Niveau réglages, j'ai pas donné dans la dentelle : gain et level à fond, tone ajusté au goût.
Pour le coup, sur le micro chevalet et tout à fond, le son est énorme, très caractéristique, assez bassy, le genre de trucs qui devrait faire craquer les gros fans de stoner.
Pour retrouver des sons à la Siamese Dream, il a suffit de baisser le tone contour.. là le signal s'éclaircit, on retrouve de l'attaque. J'ai trouvé mon bonheur quelque part à mi-chemin, un compromis entre de belles attaques et un gros son fuzzy caractéristique.
conclusion
Une guitare à très fortes personnalités au pluriel, facile à jouer, qui tombe sous la main et sait faire beaucoup de choses, du clean au son le plus saturé, mais tout en gardant une belle définition. Comme l'annonçait Billy Corgan !
Pour ma part, celaa fait quelques temps que je cherchais un instrument qui fasse le pont entre le twang fenderien et le gros son gibsonien. Le plus proche que j'avais trouvé était le type LP en P90 ou ma Sensei 290, mais qui du coup n'ont pas le côté twang... là on a tout !
