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« Une merveille ! »
Publié le 01/06/25 à 14:13
Rapport qualité/prix :
Excellent
Cible :
Tout public
(A force d'en parler dans les forums, je me suis décidé à laisser un avis, mais par rapports aux autres avis rédigés par mes VDD, j'ai bien peur de ne rien apporter de nouveau ni de très original...)
– Avec quel ampli ou effets utilisez-vous cette guitare ? Pour quel style de musique et de jeu ?
Mon style est assez varié, vu que j'ai rencontré pas mal de musiciens (très) différents qui m'ont influencé chacun à leur manière , mais principalement j'adore le Rock (progressif ou pas), le Blues, le Metal et la Cold Wave. Mais j'aime aussi la World. Et la Salsa. Et euh... OK, vous dormez.
Je l'utilise principalement branchée sur une carte son, avec le plugin Amplitube la plupart du temps. J'ai eu également l'occasion de la tester en live, en branchant la sortie de ma carte son sur une sono très très moyenne...
Et bien franchement cette guitare m'a épatée ! Les attaques tranchent parfaitement bien dans le mix (surtout en solo, sur le micro chevalet), et son côté boisé et chaleureux fait ressortir rythmiques et accords, en particulier sur le micro manche, jazzy à souhait.
. . .
– Quels est votre avis sur la lutherie, l'électronique et la finition de l'instrument ? La guitare tient-elle l'accord ? Son manche, sa touche et sa forme sont-ils adaptés à votre jeu ?
Voilà l'atout principal de cette demi-caisse : la finition est tout simplement parfaite !
Elle est chère, oui (relatif), mais on en a vraiment pour son argent. Pourvu qu'ils arrivent à maintenir ce niveau d'excellence le plus longtemps possible !
Pas une goutte de vernis qui dépasse, la surface est parfaitement uniforme, aucun défaut à la jonction du manche collé, qui semble ne former qu'une pièce avec le corps...
La seule chose qui pourrait éventuellement faire tiquer certain.e.s : le manche est vernis et non pas satiné, mais perso même en solo rapide je n'ai jamais eu aucun problème à jouer avec, je ne me sens limité en aucune façon. Après, je ne prétendrais jamais avoir du talent, juste l'expérience d'un vieux musicien de 62 ans qui a commencé à grattouiller à 9 et à composer à 11.
Autre chose : il y a un talon à cette fameuse jonction corps-manche, et donc l'accès aux aigus ne sera peut-être pas aussi évident qu'avec une guitare faite pour shredder, mais là, encore une fois, cela ne m'a gêné à aucun moment, même en live, en plein été. Prévoyez quand même un bon chiffon !
Justement, parlons du manche : il est très plat, mais aussi plutôt fin, en tout cas bien moins épais qu'une Les Paul... mais tout aussi large, ce qui conviendra à beaucoup de mains, mais pas forcément aux plus petites, qui préféreront peut-être une largeur inférieure.
Il ne semble pas fait non plus pour ceux qui jouent leurs basses avec le pouce de la main gauche "façon Jimi", une donnée importante à prendre en compte lors de l'achat.
L'électronique : très classique, avec un volume et une tonalité par Mike ("Mike is in the kitchen"...
)... mais avec un plus : en tirant les potards de tonalité (un peu durs au début, mais avec le temps ça va), vous n'utilisez que la moitié des micros doubles, pour un son qui est censé se rapprocher - un peu - d'une Strat'.
Maintenant que j'ai une vraie Strat pour comparer, je dirait que ce n'est pas tout à fait pareil... mais c'est pas grave !
Il faut accepter ces sons en simple bobinage tels qu'ils sont, comme de nouvelles possibilités créatives : par exemple, avec le sélecteur en position médiane, les deux potards relevés, essayez une rythmique très funky, en contrôlant précisément le sustain avec la paume de votre main : alors, hein ?
Autre truc à essayer pour les arpèges en son clair, toujours avec le sélecteur en position médiane : le micro chevalet en simple (potard relevé), le micro manche reste en double (potard abaissé). Ajoutez un bon chorus... savourez !
. . .
– Les sons clairs, crunchs et saturés vous conviennent-ils dans les différentes positions de micro ? Le spectre est-il équilibré ?
Là, je n'ai qu'un point de comparaison immédiate : une Epiphone LP Prophecy Custom GX. Une de mes précédentes guitares (celle qui a remplacé mon adorée Yamaha SG1000, malheureusement volée...) avait des doubles Di Marzio (Super Distorsion) et des Seymour Duncan, et j'ai encore leurs sons dans ma tête.
Franchement, là aussi, c'est une réussite. Je ne sais pas comment ils ont fait, mais les micros AlNiCo sont vraiment au top, ils conviennent autant au Blues, qu'au Jazz, à la Salsa qu'au Rock bien pêchu. Leur niveau de sortie est largement suffisant pour bien saturer l'entrée d'un (pré) ampli.
J'ai même joué du Metal avec, et je sais parfaitement que les guitaristes de ce style préfèrent des micros avec un niveau de sortie encore plus élevé, et ne prisent pas tellement les demi-caisses, susceptibles de larsener plus facilement.
...Mais justement !
J'ai adoré jouer avec le larsen, et j'ai adoré le côté chaleureux de ces micros "classiques", qui préservent la dynamique même en full saturation et donc permettent une tonne de nuances dans le jeu. C'est sûr, les autres musicos avec qui j'ai joué n'étaient pas tellement habitués à ça...
Mais essayez donc un grand classique de Metallica avec (sélecteur sur le micro chevalet en double, grosse saturation à réveiller un Death
), juste pour le lulz... "For Whom The Bells Toll", "Enter Sandman", nous voilà !
Inhabituel, je sais, mais j'adore, qu'est-ce que j'y peut ?
Mais la grande révélation, c'est en Blues qu'elle a eu lieu : BB King, John Lee Hooker, Stevie Ray Vaughan et même ZZ Top... là est son domaine, elle survole le game, et là vous vous dites que vraiment, tout va bien : cette guitare est faite pour durer... "Tant qu'il y aura du Blues" !
. . .
– Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins ?
Les plus : tout. Le son, la finition, le manche, la résonance du corps, et surtout sa tenue dans le temps. Depuis son achat, elle n'a pas bougée, je ne l'ai pas faite examiner par un luthier, mais je n'en ai jamais ressenti le besoin, je la trouve parfaite pour mon jeu !
Les moins : ça, c'est pour ceux qui hésiteraient face à ce genre d'achat, alors je fais un récapitulatif :
- Manche plat et fin, mais relativement large (43 mm au sillet, une taille classique dans cette catégorie) : ne conviendra pas à toutes les mains, ni à ceux qui jouent du pouce : pour cela, une courbure de la touche un peu plus prononcée et un manche moins large sont recommandés. Pour les petites mains, il a l'avantage de sa finesse, mais vraiment, essayez-le avant !
- Un manche vernis : là encore, ça ne plaira pas à tout le monde, testez-le par temps chaud, vous verrez !
Dans tous les cas, pensez à passer un chiffon doux après chaque séance, sous peine de perdre peu à peu le vernis (mais peut-être est-ce l'effet souhaité ?
)
- Les guitares demi-caisse (semi hollow), utilisées de façon "tradi", avec un ampli (à lampes please, c'est la moindre des choses, ou à défaut, utilisez un plugin qui les émule, il y a même des freewares !) ou une sono, sont un peu plus sensibles au larsen... mais vous pouvez aussi jouer avec et vous en amuser follement !
- Pas de vibrato / tremolo, et donc pas vraiment faite pour le Rockabilly... ou le dive bombing !
– Avec quel ampli ou effets utilisez-vous cette guitare ? Pour quel style de musique et de jeu ?
Mon style est assez varié, vu que j'ai rencontré pas mal de musiciens (très) différents qui m'ont influencé chacun à leur manière , mais principalement j'adore le Rock (progressif ou pas), le Blues, le Metal et la Cold Wave. Mais j'aime aussi la World. Et la Salsa. Et euh... OK, vous dormez.
Je l'utilise principalement branchée sur une carte son, avec le plugin Amplitube la plupart du temps. J'ai eu également l'occasion de la tester en live, en branchant la sortie de ma carte son sur une sono très très moyenne...
Et bien franchement cette guitare m'a épatée ! Les attaques tranchent parfaitement bien dans le mix (surtout en solo, sur le micro chevalet), et son côté boisé et chaleureux fait ressortir rythmiques et accords, en particulier sur le micro manche, jazzy à souhait.
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– Quels est votre avis sur la lutherie, l'électronique et la finition de l'instrument ? La guitare tient-elle l'accord ? Son manche, sa touche et sa forme sont-ils adaptés à votre jeu ?
Voilà l'atout principal de cette demi-caisse : la finition est tout simplement parfaite !

Pas une goutte de vernis qui dépasse, la surface est parfaitement uniforme, aucun défaut à la jonction du manche collé, qui semble ne former qu'une pièce avec le corps...
La seule chose qui pourrait éventuellement faire tiquer certain.e.s : le manche est vernis et non pas satiné, mais perso même en solo rapide je n'ai jamais eu aucun problème à jouer avec, je ne me sens limité en aucune façon. Après, je ne prétendrais jamais avoir du talent, juste l'expérience d'un vieux musicien de 62 ans qui a commencé à grattouiller à 9 et à composer à 11.
Autre chose : il y a un talon à cette fameuse jonction corps-manche, et donc l'accès aux aigus ne sera peut-être pas aussi évident qu'avec une guitare faite pour shredder, mais là, encore une fois, cela ne m'a gêné à aucun moment, même en live, en plein été. Prévoyez quand même un bon chiffon !
Justement, parlons du manche : il est très plat, mais aussi plutôt fin, en tout cas bien moins épais qu'une Les Paul... mais tout aussi large, ce qui conviendra à beaucoup de mains, mais pas forcément aux plus petites, qui préféreront peut-être une largeur inférieure.
Il ne semble pas fait non plus pour ceux qui jouent leurs basses avec le pouce de la main gauche "façon Jimi", une donnée importante à prendre en compte lors de l'achat.
L'électronique : très classique, avec un volume et une tonalité par Mike ("Mike is in the kitchen"...

Maintenant que j'ai une vraie Strat pour comparer, je dirait que ce n'est pas tout à fait pareil... mais c'est pas grave !

Il faut accepter ces sons en simple bobinage tels qu'ils sont, comme de nouvelles possibilités créatives : par exemple, avec le sélecteur en position médiane, les deux potards relevés, essayez une rythmique très funky, en contrôlant précisément le sustain avec la paume de votre main : alors, hein ?

Autre truc à essayer pour les arpèges en son clair, toujours avec le sélecteur en position médiane : le micro chevalet en simple (potard relevé), le micro manche reste en double (potard abaissé). Ajoutez un bon chorus... savourez !

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– Les sons clairs, crunchs et saturés vous conviennent-ils dans les différentes positions de micro ? Le spectre est-il équilibré ?
Là, je n'ai qu'un point de comparaison immédiate : une Epiphone LP Prophecy Custom GX. Une de mes précédentes guitares (celle qui a remplacé mon adorée Yamaha SG1000, malheureusement volée...) avait des doubles Di Marzio (Super Distorsion) et des Seymour Duncan, et j'ai encore leurs sons dans ma tête.
Franchement, là aussi, c'est une réussite. Je ne sais pas comment ils ont fait, mais les micros AlNiCo sont vraiment au top, ils conviennent autant au Blues, qu'au Jazz, à la Salsa qu'au Rock bien pêchu. Leur niveau de sortie est largement suffisant pour bien saturer l'entrée d'un (pré) ampli.
J'ai même joué du Metal avec, et je sais parfaitement que les guitaristes de ce style préfèrent des micros avec un niveau de sortie encore plus élevé, et ne prisent pas tellement les demi-caisses, susceptibles de larsener plus facilement.
...Mais justement !
J'ai adoré jouer avec le larsen, et j'ai adoré le côté chaleureux de ces micros "classiques", qui préservent la dynamique même en full saturation et donc permettent une tonne de nuances dans le jeu. C'est sûr, les autres musicos avec qui j'ai joué n'étaient pas tellement habitués à ça...
Mais essayez donc un grand classique de Metallica avec (sélecteur sur le micro chevalet en double, grosse saturation à réveiller un Death


Inhabituel, je sais, mais j'adore, qu'est-ce que j'y peut ?
Mais la grande révélation, c'est en Blues qu'elle a eu lieu : BB King, John Lee Hooker, Stevie Ray Vaughan et même ZZ Top... là est son domaine, elle survole le game, et là vous vous dites que vraiment, tout va bien : cette guitare est faite pour durer... "Tant qu'il y aura du Blues" !

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– Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins ?
Les plus : tout. Le son, la finition, le manche, la résonance du corps, et surtout sa tenue dans le temps. Depuis son achat, elle n'a pas bougée, je ne l'ai pas faite examiner par un luthier, mais je n'en ai jamais ressenti le besoin, je la trouve parfaite pour mon jeu !
Les moins : ça, c'est pour ceux qui hésiteraient face à ce genre d'achat, alors je fais un récapitulatif :
- Manche plat et fin, mais relativement large (43 mm au sillet, une taille classique dans cette catégorie) : ne conviendra pas à toutes les mains, ni à ceux qui jouent du pouce : pour cela, une courbure de la touche un peu plus prononcée et un manche moins large sont recommandés. Pour les petites mains, il a l'avantage de sa finesse, mais vraiment, essayez-le avant !
- Un manche vernis : là encore, ça ne plaira pas à tout le monde, testez-le par temps chaud, vous verrez !
Dans tous les cas, pensez à passer un chiffon doux après chaque séance, sous peine de perdre peu à peu le vernis (mais peut-être est-ce l'effet souhaité ?

- Les guitares demi-caisse (semi hollow), utilisées de façon "tradi", avec un ampli (à lampes please, c'est la moindre des choses, ou à défaut, utilisez un plugin qui les émule, il y a même des freewares !) ou une sono, sont un peu plus sensibles au larsen... mais vous pouvez aussi jouer avec et vous en amuser follement !

- Pas de vibrato / tremolo, et donc pas vraiment faite pour le Rockabilly... ou le dive bombing !