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jeyf « MA guitare de rêve... »
Publié le 08/12/11 à 17:46C’est un modèle produit depuis les années 70 (SA2000) qui reprend les spécifications d’une Gibson ES-335 en améliorant le concept. Nous avons donc une demi-caisse avec poutre centrale, corps en érable flammé, manche acajou 22 frettes, touche ébène, repère en blocs de nacre, diapason 24 3/4", binding manche et corps, renfort derrière la tête, deux humbuckers (splittables), 4 potards (2 tonalités push/pull, 2 volumes), frettes assez larges et plates, chevalet tune-o-matic, pick-guard plastique.
La mienne est de février 2011 (juste avant Fukushima !!) et en couleur Violin Sunburst (miel en fait).
Tout est très propre, les japonais sont très fort… Tous les bois sont parfaitement ajustés, pas de trace de colle, pas de loupé. Précision extrême. Les bindings sont superbes et réguliers, le flammage est magnifique, le vernis très fin est bien appliqué. Rien n’a été laissé au hasard sur la lutherie. C’est du grand art. Côté accastillage, tout est très très bien ajusté : micro très bien posés, chevalet ajusté au poil, mécaniques assez sensibles (peut-être un peu faibles à voir sur la durée).
UTILISATION
Le manche est l’énorme point fort de la guitare. Le profil du manche est assez fin, d’une largeur assez standard et d’un radius de 13,75". C’est proche d’un slim-tapper Gibson mais en plus fin et plus rapide. La sensation de glisse et de confort est bluffante. N’étant pas très grand, je me sens très bien sur des manches typés fender et beaucoup moins sur des typés Gibson en dehors du slim-tapper. L’ébène de la touche, l’action, les frettes, le binding du manche, la finition tout concours à un confort absolu. C’est surtout sur ce point que j’ai fait mon choix. En effet, un son se corrige toujours mais s’il faut lutter sur l’instrument ou si le confort n’est pas là, le plaisir non plus (dans le pire des cas un manche non adapté à sa morphologie ou son type de jeu peu créer des tendinites). Les frettes étant basses, l’action est réglée extrêmement basse également. Elle a été montée en 12-50 thomastik filets plats. Pas une frise, le réglage a bien été fait chez Guitare-Village. C’est la première fois que je peu faire du sweeping avec du 12-50… Je pense que je monterai sur du 13 voire du 14 tellement c’est facile.
SONORITÉS
Bon, je vais être précis sur ce point : je ne joue qu’en son clair (un peu en crunch). Je ne ferai donc pas de description détaillée des positions chevalet ou split car je ne les joue jamais. Je ne joue que du jazz et le son que je cherche est approximativement celui d’Adam Rogers (allez sur Youtube pour vous donner une idée du bonhomme).
La Yam’ sur le micro grave sort un son très droit et précis mais chaleureux. Assez boisé pour ne pas tourner la tonalité à fond pour avoir un son plus dark. Je la trouve assez bas médium dans le rendu global. Pas énormément d’aigües, peu de medium hauts mais pas non plus trop de basses. Une voix très agréable bien que différente d’une ES-175 qui sera plus medium hauts et plus piquée. Ce qui me frappe c’est la pureté du son ; cette droiture. Une note est une note et pas une autre. Les accords se détachent vraiment très bien.
Le potard de tonalité est très progressif et très efficace. On peut passer du son très dark à la Martino à un son plus aigu genre Burrell. Par contre, on aura pas ces aigus typiques des ES-175 et la compression naturelle d’une jazz-box. A mon avis, un ampli à lampes lui irait à merveille plutôt qu’un transistor pour compresser un peu le son. Ce n’est pas le son jazz typique (Wes) mais c’est définitivement un très beau son pour le jazz. Avec une grosse réverbe à ressorts c’est super.
En saturation sur le micro chevalet, le grain est assez aéré et à moins d’une grosse saturation métal, aucun larsen à déplorer. En crunch, le son est sublime sur le micro grave. Très chaleureux et très présent. Les positions splits sont un plus mais je trouve que la baisse de niveau que cela engendre fait perdre un peu de l’intérêt. Je n’ai pas le répertoire adapté à ces positions de toutes les façons donc je reste prudent dans mon commentaire. Je préfère de loin baisser le volume de la guitare pour affiner les rythmiques ou le son global. Le volume est d’ailleurs très progressif et garde tous ses aigu jusqu’à plus de la moitié de la course. Je précise que je ne joue qu’avec ça pour trouver ma place dans le groupe. Volume à 5-6 pour le comping, 8-9 pour les solos voire 10 quand les autres exagèrent
En tous les cas, c’est le top. En crunch, on revient au son clair en baissant légèrement le volume : le top. Un son clair/obscur qui fait rêver d’un ampli à lampes digne de ce nom…
AVIS GLOBAL
Après avoir essayé un nombre important de guitares sans aucun a priori, je peux dire que le rapport qualité-prix est assez incroyable. Déjà, trouver une demi-caisse ou une ¾ avec une touche ébène dans les 1500 €, c’est impossible. Peut-être les D’Angelico Excell mais je n’en ai jamais essayé. Par ailleurs, du made in Korea contre du made in Japan… J’ai fait mon choix.
Cette guitare était beaucoup plus confortable que toutes les Gibsons que j’ai eu entre mes mains (ES-335, ES-339, ES-137, ES-175) sauf les modèles custom (Les Paul Custom ou Lucille). Chez Gibson on est à 3000 € ou plus… Elle laisse donc sur place et de très loin toutes les Ibanez hors Japon… La Scofield que je n’ai jamais testé est assez similaire dans sa conception mais coûte 700 € ou 800 € de plus.
Sans commune mesure avec les modèles de sa gamme de prix, les seuls modèles sur lesquels j’ai trouvé un degré de finition et de confort identiques sont : Gibson Les Paul Custom, Lag Imperator 3000, ESP Eclipse, Gibson Lucille, Ibanez GB10. C’est tout. Par contre, rien en dessous de 2300 €…
Bilan
Je pense vraiment avoir trouvé l’instrument qu’il me fallait en termes de confort. Je voulais plutôt une ES-175 pour le son jazz mais je me suis aperçu au fil des essais que la forme qui me convenait vraiment était la 335. Ce fut une surprise pour moi, d’où la nécessité d’essayer moult guitares !! Ensuite, j’ai été vraiment fixé sur une touche ébène. Ce n’est vraiment pas pareil au niveau du touché, c’est le top. Ensuite, les candidates n’étaient plus très nombreuses en dessous de 2000 €… Il n’y en avait qu’une ! Le jour où j’ai essayé la Yam’, j’ai vraiment été TRES impressionné. J’ai essayé une vrai ES-175 le lendemain et je me suis dit : « t’ain, c’est pas possible, je préfère la Yam’ !! Je rêve !! ». Je ne parle pas du son bien sûr, mais de la lutherie, du manche et du confort.
Comme on dit sur Harmony Central : « si on me la volait, j’en rachèterai une dans la seconde. » Bon évidemment, si on me la volait je m’achèterais une Ibanez bas de gamme car j’ai attendu 3 ans avant de pouvoir me permettre de l’acheter.
La mienne est de février 2011 (juste avant Fukushima !!) et en couleur Violin Sunburst (miel en fait).
Tout est très propre, les japonais sont très fort… Tous les bois sont parfaitement ajustés, pas de trace de colle, pas de loupé. Précision extrême. Les bindings sont superbes et réguliers, le flammage est magnifique, le vernis très fin est bien appliqué. Rien n’a été laissé au hasard sur la lutherie. C’est du grand art. Côté accastillage, tout est très très bien ajusté : micro très bien posés, chevalet ajusté au poil, mécaniques assez sensibles (peut-être un peu faibles à voir sur la durée).
UTILISATION
Le manche est l’énorme point fort de la guitare. Le profil du manche est assez fin, d’une largeur assez standard et d’un radius de 13,75". C’est proche d’un slim-tapper Gibson mais en plus fin et plus rapide. La sensation de glisse et de confort est bluffante. N’étant pas très grand, je me sens très bien sur des manches typés fender et beaucoup moins sur des typés Gibson en dehors du slim-tapper. L’ébène de la touche, l’action, les frettes, le binding du manche, la finition tout concours à un confort absolu. C’est surtout sur ce point que j’ai fait mon choix. En effet, un son se corrige toujours mais s’il faut lutter sur l’instrument ou si le confort n’est pas là, le plaisir non plus (dans le pire des cas un manche non adapté à sa morphologie ou son type de jeu peu créer des tendinites). Les frettes étant basses, l’action est réglée extrêmement basse également. Elle a été montée en 12-50 thomastik filets plats. Pas une frise, le réglage a bien été fait chez Guitare-Village. C’est la première fois que je peu faire du sweeping avec du 12-50… Je pense que je monterai sur du 13 voire du 14 tellement c’est facile.
SONORITÉS
Bon, je vais être précis sur ce point : je ne joue qu’en son clair (un peu en crunch). Je ne ferai donc pas de description détaillée des positions chevalet ou split car je ne les joue jamais. Je ne joue que du jazz et le son que je cherche est approximativement celui d’Adam Rogers (allez sur Youtube pour vous donner une idée du bonhomme).
La Yam’ sur le micro grave sort un son très droit et précis mais chaleureux. Assez boisé pour ne pas tourner la tonalité à fond pour avoir un son plus dark. Je la trouve assez bas médium dans le rendu global. Pas énormément d’aigües, peu de medium hauts mais pas non plus trop de basses. Une voix très agréable bien que différente d’une ES-175 qui sera plus medium hauts et plus piquée. Ce qui me frappe c’est la pureté du son ; cette droiture. Une note est une note et pas une autre. Les accords se détachent vraiment très bien.
Le potard de tonalité est très progressif et très efficace. On peut passer du son très dark à la Martino à un son plus aigu genre Burrell. Par contre, on aura pas ces aigus typiques des ES-175 et la compression naturelle d’une jazz-box. A mon avis, un ampli à lampes lui irait à merveille plutôt qu’un transistor pour compresser un peu le son. Ce n’est pas le son jazz typique (Wes) mais c’est définitivement un très beau son pour le jazz. Avec une grosse réverbe à ressorts c’est super.
En saturation sur le micro chevalet, le grain est assez aéré et à moins d’une grosse saturation métal, aucun larsen à déplorer. En crunch, le son est sublime sur le micro grave. Très chaleureux et très présent. Les positions splits sont un plus mais je trouve que la baisse de niveau que cela engendre fait perdre un peu de l’intérêt. Je n’ai pas le répertoire adapté à ces positions de toutes les façons donc je reste prudent dans mon commentaire. Je préfère de loin baisser le volume de la guitare pour affiner les rythmiques ou le son global. Le volume est d’ailleurs très progressif et garde tous ses aigu jusqu’à plus de la moitié de la course. Je précise que je ne joue qu’avec ça pour trouver ma place dans le groupe. Volume à 5-6 pour le comping, 8-9 pour les solos voire 10 quand les autres exagèrent
En tous les cas, c’est le top. En crunch, on revient au son clair en baissant légèrement le volume : le top. Un son clair/obscur qui fait rêver d’un ampli à lampes digne de ce nom…AVIS GLOBAL
Après avoir essayé un nombre important de guitares sans aucun a priori, je peux dire que le rapport qualité-prix est assez incroyable. Déjà, trouver une demi-caisse ou une ¾ avec une touche ébène dans les 1500 €, c’est impossible. Peut-être les D’Angelico Excell mais je n’en ai jamais essayé. Par ailleurs, du made in Korea contre du made in Japan… J’ai fait mon choix.
Cette guitare était beaucoup plus confortable que toutes les Gibsons que j’ai eu entre mes mains (ES-335, ES-339, ES-137, ES-175) sauf les modèles custom (Les Paul Custom ou Lucille). Chez Gibson on est à 3000 € ou plus… Elle laisse donc sur place et de très loin toutes les Ibanez hors Japon… La Scofield que je n’ai jamais testé est assez similaire dans sa conception mais coûte 700 € ou 800 € de plus.
Sans commune mesure avec les modèles de sa gamme de prix, les seuls modèles sur lesquels j’ai trouvé un degré de finition et de confort identiques sont : Gibson Les Paul Custom, Lag Imperator 3000, ESP Eclipse, Gibson Lucille, Ibanez GB10. C’est tout. Par contre, rien en dessous de 2300 €…
Bilan
Je pense vraiment avoir trouvé l’instrument qu’il me fallait en termes de confort. Je voulais plutôt une ES-175 pour le son jazz mais je me suis aperçu au fil des essais que la forme qui me convenait vraiment était la 335. Ce fut une surprise pour moi, d’où la nécessité d’essayer moult guitares !! Ensuite, j’ai été vraiment fixé sur une touche ébène. Ce n’est vraiment pas pareil au niveau du touché, c’est le top. Ensuite, les candidates n’étaient plus très nombreuses en dessous de 2000 €… Il n’y en avait qu’une ! Le jour où j’ai essayé la Yam’, j’ai vraiment été TRES impressionné. J’ai essayé une vrai ES-175 le lendemain et je me suis dit : « t’ain, c’est pas possible, je préfère la Yam’ !! Je rêve !! ». Je ne parle pas du son bien sûr, mais de la lutherie, du manche et du confort.
Comme on dit sur Harmony Central : « si on me la volait, j’en rachèterai une dans la seconde. » Bon évidemment, si on me la volait je m’achèterais une Ibanez bas de gamme car j’ai attendu 3 ans avant de pouvoir me permettre de l’acheter.
