Tokai Love Rock LS128F

Bonjour,
j'ai acheté cette guitare en 2108, puis cette année, une ls 200f 5A VF.

Du coup je peux en établir une comparaison.
La première la LS128f est issue de la série "vintage" la seconde issue de la série "Premium".

La 128f est vraiment une belle guitare.
Tout est bien fini, on pourrait manger dans les cavités.
L'électronique est sympa, d'ailleurs,ce sont les mêmes spécificités que sur la Premium
- condos orange sprague
-Switscraft pour le sélecteur et la prise jack.
-micros Tokai vintage PAF MK2.

La Vintage est plus lourde avec plus de 4 kilos alors que la Prenium accuse 3kilos 900

C'est en terme de bois que la premium surclasse
Ceux ci sont mieux sélectionnés, d'ailleurs, je ne connais pas la provenance du palissandre très foncé de la Vintage,

De surcroît, la Premium balance une table en érable flammée en 2 parties massives grade 5A (pour la frime mais très jolie) alors que nous avons à faire a un placage sur la vintage bien qu'il soit joli aussi.

La jointure "deep joint" corps/manche, apporterai plus de sustain, mais ça ne m'a pas sauté aux yeux.

(pour plus de précisions sur les bois et autre chez tokai, "la pucelle d Abidjan" a écrit de fabuleux articles sur les tokai que je vous invite à lire.)

Le son des deux guitares se rapproche, je note que la Premium "crunch"plus vite et semble moins... figée,je sais pas, un truc en plus, plus chaleureuse peut être.
Pour moi le profil du manche est identique ainsi que l'accastillage. On observera juste que les pontets de la Premium sont en laiton.

Verdict : ce qui fait que je mets 3 étoiles à la vintage et que j'aurais mis 4 étoiles a la Premium vient du même problème : les micros.
Dans les deux cas, pour des lutheries aussi honorables, on aurait préféré des Seth lover ou beano comme chez momose. Ce n'est pas qu'ils ne soient pas bons, mais ils ne sont pas old school,et donc ne collent pas avec l'esprit de la lutherie.

Pour moi, la vintage est très bien pour rentrer dans le monde fabuleux de tokai Japon,
Puis la Premium histoire de pousser un peu et d'avoir une guitare que je positionne entre une standard et une custom shop de chez Gibson, avec cette finitions exemplaires,la.qualite des matières premières, en espérant,un jour, une numérologie encore plus grande mais "chut"on ne dit rien à ma femme.

Bonjour,
J'ai cette guitare depuis 2 ans et quelle merveilleuse guitare...
Je ne suis pas déçu du tout de quoi que ce soit avec cette guitare.
Toutefois, j'ai un avis isolé car je n'ai jamais joué sur une Gibson Les Paul en Live ou en studio sur de longues périodes. Cependant, d'après l'avis du conseiller du magasin qui me l'a vendue : pour avoir l'équivalent chez Gibson en terme de lutherie, qualité des matériaux, résonance, confort de jeu, il faut débourser 3x le prix de la LoveRock (1250€ en 2017) et aller vers la gamme custom shop de chez Gibson.
Voilà c'est dit. Je ferai certainement cet achat un jour ou l'autre (une R9 reliquée me tenterait bien)
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La guitare a vraiment des qualités intrinsèques :
- Lutherie, Bois, vernis : tout est parfaitement fini. Pas de trace de colle, de bavures au niveau binding ou autre. On peut chercher longtemps. Je pense que pour le prix : les bois érable flammé / acajou et palissandre de touche sont d'un bon niveau de qualité. On peut avoir mieux AAA ou beaucoup mieux AAAA, Acajou du Honduras, touche ébène ou palissandre du Brésil etc... Mais ce n'est plus le même prix. Le vernis est classique d'une Gibson, épais brillant, non nitro. Donc elle ne se reliquera pas naturellement sauf si elle prend de temps en temps des petits pets.
- Comme le dit Warren Hayes (Guitariste Américain) : Si une guitare électrique ne s’exprime pas débranchée, aucune chance qu’elle sonne une fois dans l’ampli. La LoveRock débranchée résonne, vibre, vit littéralement au premier accord. Je peux même jouer avec et m'entendre très nettement débranchée. Et avoir des sensations !
- Le manche qui pour moi est la partie la plus importante d'une guitare, le 1er contact avec l'instrument; est très confortable. Son profil est celui d'une 59 Les Paul. Bien Rond sans être une poutre. Les frettes sont parfaites, fines, bien finies, bien usinées, les doigts glissent tous seuls sur le manche... Les repères de touches bien finis. Toutefois l'accès aux aigus n'est pas des plus aisé malgré le pan coupé, c'est le problème lié au design de la jonction corps / manche au talon d'une Les Paul. A part ça, rien à redire on sent bien la dynamique des notes sous les doigts ! Il n'y a plus qu'à brancher !
Le son une fois pluggée dans un ampli :
- Tout de suite sur un Marshall bien poussé, on sent le blues naître et prendre vie de cette guitare. On sent la chaleur dans chaque note, le sustain combiné à la vibration de la guitare... Définitivement une belle expérience addictive, et riche harmoniquement. Je peux dire vraiment que cette guitare m'a donné du plaisir et m'a fait progressé techniquement mais surtout au niveau de mon intensité de jeu. Et j'ai pu remarquer que c'est très communicatif auprès des potes musiciens ou du public. Il y a de la magie dans cette guitare et là je ne parle pas seulement de la Love Rock mais j'inclus également la Les Paul de chez Gibson.
- Par la suite, j'ai eu envie de changer les micros MK2S d'origine pour aller plus loin dans l'expérience. J'ai demandé l'avis de la communauté FB sur ce point et on m'a bien conseillé. Merci à tous ceux qui m'ont aidé dans ma quête. Du coup, j'ai opté pour 2 humbucker PAF59 de chez Hepcat. Je ne regrette absolument pas. J'ai le son Gary Moore, Santana, Jm Page, Mk Knopfler, que je recherchais, ce grain particulier.

A l'usage, après 2 années d'utilisation dont environ 20 concerts avec, je dirai que :
- J'ai l'épaule cassé après 2h30 de jeux Mais je ne lui en veux pas car elle m'a donné tant de plaisir !
- Je n'ai jamais pété une corde. L'accastillage est de bonne qualité de ce point de vue. Toutefois, les chromes commencent à se ternir un peu ainsi que le nickel des capots, ce qui est normal vu que je vis au bord de la mer. Mais ça donne du cachet à la guitare. Elle a un peu de vécu comme ça et c'est sa vie après tout.
- Elle est en Cherry Sunburst. C'est un détail amusant mais outre le fait que la couleur est magnifique, elle prend bien les couleur avec les jeux de lumière Donc je dirai qu'elle est photogénique
- C'est une japonaise, et comme pour les motos : on la prend on démarre et on ride avec pendant 2hxx sans pb. Elle garde l'accordage, l’électronique est de bonne facture, les potards ne crachent pas, le jack n'a pas de faux contacts... C'est une valeur sure sur laquelle on peux se reposer pour un live style café-concert dans mon cas.
- Mes potes qui ont joué avec l'ont adoré et avaient du mal à s'en détacher... Non mais !!
Synthèse :
- Très bonne guitare avec bcp de qualités intrinsèques.
- Changer les micros pour lui rendre toute sa beauté et afin que toute le travail sur la lutherie soit transcendé.
- Je suis sur que pour le prix : 1250€ + 320€ de micros; la barre du rapport Qualité/Prix est très haute. A vous de voir, d'essayer et d'adopter
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Sur les photos :
- J'en ai mis 2 avec ou Sans Pickguard, Wich one is the best ?
- Câblage interne avec les Orange drop
- Chevalet, table en 2 parties
- 2 photos en live son terrain de jeu
Merci pour elle

Je ferai court: cette guitare est une tuerie.
Elle vibre divinement et de façon incroyablement équilibrée, où que vous soyez sur le manche.
Honnêtement, je ne vois pas ce que m'apporterait de plus le logo G.... sur cette magnifique Les Paul, à part une grosse poignée d'euros supplémentaires dépensés.
Et je conserve les micros d'origine qui font un très bon boulot malgré un caractère assez neutre compensé par une clarté et une définition impressionnantes, notamment sur des sons très saturés.

Edit: j'ai fini par tenter l'aventure du changement de micros, malgré l'avis contraire d'un ami possesseur de la même de chez Gibson (je cite: "pourquoi veux-tu changer les micros d'origine, elle sonne très bien comme ça.").
Et bien il n'avait pas vraiment tort, même si le luthier a approuvé le son des DiMarzio dp274 + 275 nouvellement installés.
Je m'explique: en son clair, elle a gagné en caractère "vintage" de manière significative, mais le fait que je joue souvent en son saturé et que les DiMarzio ne soient pas wax potted, me fait choper pas mal de Larsen...
La guitare reste excellente et je n'exclue pas un nouvel essai avec d'autres micros.
Ou un retour éventuel à ceux d'origine?
A suivre!
PS: MDR de voir les rageux tacler les avis.

je suis fan de la marque Tokai made in Japan (moins convaincu par leur production made in China);
après ma LP LS1000 et ma ES162SR, me voici l'heureux possesseur d'une LP LS128F.
le F pour Flammé, le 128 pour le niveau de qualité.
Comme toute Japonaise, la lutherie est absolument parfaite, pas un seul défaut.
l'électronique est aussi de qualité avec du CTS, Switchcraft, orange drop, et superbement assemblée ( voir la propreté de la cavité).
la touche palissandre est bien sombre et marbrée,les frettes sont impeccables.
le manche en acajou est du type 59 assez rond, mais moins qu'un 50, plus qu'un 60: parfait pour moi.
la table flammée est aussi très belle et bookmatchée, mais c'est une feuille d'érable flammé sur une table érable massive non flammée;
le corps est classiquement en 2 parties d'acajou massif non-chambré: la guitare est assez lourde à 4,3kg.
le vernis brillant n'est pas trop épais, le brown sunburst (autrement appelé Vintage Sunburst) sur table couleur lemmon la rend magnifique, le dos est aussi brown.
Mécaniques Grover Deluxe vintage bien connues, RAS. Sillet en os, chevalet massif. Elle est montée en 10-46.
Les micros Tokai Mk2S en chevalet et manche sont vintage à souhait, là aussi plutôt LP59 que LP57, moyennement puissants mais très bien définis et équilibrés entre graves, mids et aigus, évidemment avec un micro manche plus grave , et un micro chevalet plus aigu.
j'avais le projet de monter des micros genre Led Zep, mais pour l'instant je garde ceux-ci qui donnent assez bien ce que je cherche avec une OCD.
Le sustain de cet exemplaire est ce que l'on espère d'une Les Paul, très long et résonnant; Est-ce dû au poids qui est ce que l'on redoute d'une LP?
Comme toute bonne LP, on peut jouer beaucoup de styles différents Jazz, Blues Rock, Hard Rock, en jouant sur volume, tonalité, avec un bon ampli à lampes.
Les micros trouveront leur limites dans les distortions poussées, mais ce n'est pas mon style de son.
Si je la compare à ma Tokai LS1000, cette LS128 est plus lourde, la flamme de la table n'est pas dans la masse, le corps est en 2 parties, mais elle est 2 fois moins chère, et tout aussi belle, bien finie et plaisante à jouer.
Et j'ai moins peur de l'abimer en la jouant !
Si je la compare à l'Epiphone LP Tribute 60 (quej'ai eue) , cette dernière est une sérieuse concurrente à condition d'aimer son manche Slim Taper et ses micros 57.
En fait je considère que cette Tokai LS128 se compare à une Gibson LP Traditional qui est 1,5 fois plus chère et pourtant moins bien finie ( mais plus facile à revendre )