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BigDadProd « L’âge d’or de la guitare japonaise »
Publié le 25/05/17 à 13:50
Rapport qualité/prix :
Excellent
Cible :
Les utilisateurs avertis
L’âge d’or de la guitare japonaise
Je l’utilise sur une série d’ampli à lampe (Mesa Lonestar, laney VH100R, VOX AC30 d’époque) ainsi qu’avec Bias de Positiv grid à la maison. Je joue un peu de tout mais surtout de classic rock, du blues et de l’electro funk. Achetée un peu par hasard à un ami d’ami car je cherchais une deuxième guitare de backup et de travail, je ne me doutais pas - mais vraiment pas - en l’achetant du potentiel de la bête. Il faut savoir que cette guitare est très difficilement trouvable ! Et pour cause, très peu ont été produites et importées en France. Elle se vendait autour de 1000$ aux states à l’époque. A vrai dire, je n’en ai pas vu beaucoup d’autres passer en France. Par ailleurs, il est aussi très difficile de trouver des infos sur la bestiole, même dans les catalogues Charvel de la fin des années 80 (du moins pour le modèle que j’ai avec la tête typée tender), elle n’apparaît pas. Celle-ci semble avoir été construite en 88 et 91 par Chushin Gakki.
Quels est votre avis sur la lutherie, l'électronique et la finition de l'instrument?
Parlons de la lutherie maintenant ! Celle-ci me semble très bonne, ce que confirment la lecture des forum US, notamment au niveau de la sélection des bois. "Ce n’est pas de la cagette" comme dirait mon luthier. Certains n’hésitant pas d’ailleurs à la comparer à la lutherie fender US de la fin des 70’s. Dès qu’on l’a en main, on a tout de suite cette impression d’avoir à faire un instrument fait pour résister aux assauts du temps. Le corps semble être du frêne (mais à confirmer tout de même). Le manche de l’érable bien costaud et très joli. D’ailleurs la tête de manche à le fameux logo « toothpaste » de Charvel, so vintage et tellement classe. La dame a 25 ans et depuis que je l’ai, je n’ai jamais eu besoin de la régler, si ça c’est pas un signe de qualitey monsieur ! Niveau finition c’est pareil, la peinture a l’air d’être aussi solide que celle d’un panzer : on voit que la guitare a vécu pourtant, le vernis ne présente pratiquement aucun poc et les mécaniques type Kluxon tiennent parfaitement l’accord (à condition de les huiler de temps en temps). Tout le hardware est made in Japan et semble avoir été construit lui aussi pour durer une dynastie. Je veux pas faire mon vieux mais c’était une autre époque pour les finitions. Pas d’oxydation, de détérioration après 25 ans, pourtant elle a joué. Même le capot au niveau du jack est made in japan.
Niveau électronique, là aussi c’est assez intéressant. Cette nippone est équipée de 2 simples et d’un double « slanted » c’est à dire de travers comme sur une Nighthawk. Et ils sont actifs et deuxième chose étonnante : un switch 3 position (en plus du traditionnel switch) qui permettent de changer la phase et d’obtenir des sons supplémentaires. L’électronique est plutôt silencieuse, même comparé au N2 de ma strat deluxe ils tiennent la route de ce coté là !
La guitare tient-elle l'accord? Son manche, sa touche et sa forme sont-ils adaptés à votre jeu?
On l’a dit, pas de soucis niveau tenue d’accord même en n’étant pas tendre avec le vibrato. Le manche fait partie des plus agréables que j’ai pu jouer, pourtant je joue aussi avec pas mal de pelles d’excellente facture : PRS US, Fender US, Ibanez… Les frettes Jumbo n’y sont pas étrangères. C’est un mix entre moderne et vintage. Moderne pour le confort et vintage dans la sensation, notamment dû au fait d’un radius assez important. Ce n’est pas un manche de shredder à cause de ce radius certes, mais la sensation est pourtant proche car il est assez fin comparé à une Fender, pour moi, il a même un coté addictif, c’est difficilement explicable.
Les sons clairs, crunchs et saturés vous conviennent-ils dans les différentes positions de micro? Le spectre est-il équilibré?
Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins?
Les sons clairs et crunchs, c’est vraiment le domaine dans lesquelles elle s’exprime le mieux. C’est très étrange, car le son qui en ressort est du niveau d’une bonne strat sans pourtant en être une copie. En effet, c’est ni meilleur, ni moins bon, mais juste différent et ça sonne ! Elle est donc équipée avec 4 micros : 1 simple en neck et au millieu et deux simple façon humbucker en bas. Je trouve qu’elle s’exprime le mieux en micros manche, où le son est généreux tout étant chaud et riche. Chaque note se distingue bien. Sur du Clapton, ou Pink floyd et des trucs oldschool c’est un régal, clair et punchy avec des aigues bien équilibrés. Le bouton de tonalité est plutôt efficace et permet de sculpter l’acidité du son. La position intermédiaire est parfaite pour le son à la motown et autre funkadelic. Le bridge s’en sort très bien également, avec un son typique strat, y compris en disto, même si j’utilise rarement cette position sur une strat car je trouve ça trop criard. Entre nous, c’est pas fait pour ça. Et quand bien même on chercherait à atteindre des registres plus métalliques, un changement pour un SH-4 en bridge permettrait de booster encore sa versatilité de manière considérable et de la transformer en une superstrat de haute volée.
Niveau look j’apprécie vraiment son coté traditionnel, la tête avec le logo Charvel vintage (Oui, je sais, je l’ai déjà dit) et les mécaniques Kluxon à l’ancienne. Egalement sa fiabilité, car elle ne bouge jamais. Niveau sensation, je l’adore, le manche est un vrai bonheur même s'il a fallu m'y habituer à cause du radius. Quand au son, mon péché mignon reste le micro manche indescriptible tellement il est riche et que j’apprécie jouer avec à la maison comme en live. Je referai cet achat... et plutôt 2 fois qu’une !
Je l’utilise sur une série d’ampli à lampe (Mesa Lonestar, laney VH100R, VOX AC30 d’époque) ainsi qu’avec Bias de Positiv grid à la maison. Je joue un peu de tout mais surtout de classic rock, du blues et de l’electro funk. Achetée un peu par hasard à un ami d’ami car je cherchais une deuxième guitare de backup et de travail, je ne me doutais pas - mais vraiment pas - en l’achetant du potentiel de la bête. Il faut savoir que cette guitare est très difficilement trouvable ! Et pour cause, très peu ont été produites et importées en France. Elle se vendait autour de 1000$ aux states à l’époque. A vrai dire, je n’en ai pas vu beaucoup d’autres passer en France. Par ailleurs, il est aussi très difficile de trouver des infos sur la bestiole, même dans les catalogues Charvel de la fin des années 80 (du moins pour le modèle que j’ai avec la tête typée tender), elle n’apparaît pas. Celle-ci semble avoir été construite en 88 et 91 par Chushin Gakki.
Quels est votre avis sur la lutherie, l'électronique et la finition de l'instrument?
Parlons de la lutherie maintenant ! Celle-ci me semble très bonne, ce que confirment la lecture des forum US, notamment au niveau de la sélection des bois. "Ce n’est pas de la cagette" comme dirait mon luthier. Certains n’hésitant pas d’ailleurs à la comparer à la lutherie fender US de la fin des 70’s. Dès qu’on l’a en main, on a tout de suite cette impression d’avoir à faire un instrument fait pour résister aux assauts du temps. Le corps semble être du frêne (mais à confirmer tout de même). Le manche de l’érable bien costaud et très joli. D’ailleurs la tête de manche à le fameux logo « toothpaste » de Charvel, so vintage et tellement classe. La dame a 25 ans et depuis que je l’ai, je n’ai jamais eu besoin de la régler, si ça c’est pas un signe de qualitey monsieur ! Niveau finition c’est pareil, la peinture a l’air d’être aussi solide que celle d’un panzer : on voit que la guitare a vécu pourtant, le vernis ne présente pratiquement aucun poc et les mécaniques type Kluxon tiennent parfaitement l’accord (à condition de les huiler de temps en temps). Tout le hardware est made in Japan et semble avoir été construit lui aussi pour durer une dynastie. Je veux pas faire mon vieux mais c’était une autre époque pour les finitions. Pas d’oxydation, de détérioration après 25 ans, pourtant elle a joué. Même le capot au niveau du jack est made in japan.
Niveau électronique, là aussi c’est assez intéressant. Cette nippone est équipée de 2 simples et d’un double « slanted » c’est à dire de travers comme sur une Nighthawk. Et ils sont actifs et deuxième chose étonnante : un switch 3 position (en plus du traditionnel switch) qui permettent de changer la phase et d’obtenir des sons supplémentaires. L’électronique est plutôt silencieuse, même comparé au N2 de ma strat deluxe ils tiennent la route de ce coté là !
La guitare tient-elle l'accord? Son manche, sa touche et sa forme sont-ils adaptés à votre jeu?
On l’a dit, pas de soucis niveau tenue d’accord même en n’étant pas tendre avec le vibrato. Le manche fait partie des plus agréables que j’ai pu jouer, pourtant je joue aussi avec pas mal de pelles d’excellente facture : PRS US, Fender US, Ibanez… Les frettes Jumbo n’y sont pas étrangères. C’est un mix entre moderne et vintage. Moderne pour le confort et vintage dans la sensation, notamment dû au fait d’un radius assez important. Ce n’est pas un manche de shredder à cause de ce radius certes, mais la sensation est pourtant proche car il est assez fin comparé à une Fender, pour moi, il a même un coté addictif, c’est difficilement explicable.
Les sons clairs, crunchs et saturés vous conviennent-ils dans les différentes positions de micro? Le spectre est-il équilibré?
Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins?
Les sons clairs et crunchs, c’est vraiment le domaine dans lesquelles elle s’exprime le mieux. C’est très étrange, car le son qui en ressort est du niveau d’une bonne strat sans pourtant en être une copie. En effet, c’est ni meilleur, ni moins bon, mais juste différent et ça sonne ! Elle est donc équipée avec 4 micros : 1 simple en neck et au millieu et deux simple façon humbucker en bas. Je trouve qu’elle s’exprime le mieux en micros manche, où le son est généreux tout étant chaud et riche. Chaque note se distingue bien. Sur du Clapton, ou Pink floyd et des trucs oldschool c’est un régal, clair et punchy avec des aigues bien équilibrés. Le bouton de tonalité est plutôt efficace et permet de sculpter l’acidité du son. La position intermédiaire est parfaite pour le son à la motown et autre funkadelic. Le bridge s’en sort très bien également, avec un son typique strat, y compris en disto, même si j’utilise rarement cette position sur une strat car je trouve ça trop criard. Entre nous, c’est pas fait pour ça. Et quand bien même on chercherait à atteindre des registres plus métalliques, un changement pour un SH-4 en bridge permettrait de booster encore sa versatilité de manière considérable et de la transformer en une superstrat de haute volée.
Niveau look j’apprécie vraiment son coté traditionnel, la tête avec le logo Charvel vintage (Oui, je sais, je l’ai déjà dit) et les mécaniques Kluxon à l’ancienne. Egalement sa fiabilité, car elle ne bouge jamais. Niveau sensation, je l’adore, le manche est un vrai bonheur même s'il a fallu m'y habituer à cause du radius. Quand au son, mon péché mignon reste le micro manche indescriptible tellement il est riche et que j’apprécie jouer avec à la maison comme en live. Je referai cet achat... et plutôt 2 fois qu’une !