Chanter juste - Conseils et astuces (demande)

Je ne suis pas un pro, mais à première vue il y a pas mal de problèmes de justesse (et une ou deux fois de rythme). Le truc le plus évident c'est que tu twangue beaucoup trop (d'où la voix de canard/nasillarde), donc lâche du twangue.

C'est une chanson soft, et j'ai l'impression que tu essayes de la chanter avec ta voix parlée : essaye de la chanter de façon plus douce, moins forte (quitte à augmenter le volume du micro), comme si tu pleurais un peu, à mon avis ça passerait mieux.

si tu m'expliquais juste ce que tu veux dire par twangue ...Je t'en serait gré =3

Merci d'avance, et je vais essayer la partie comprise de tes conseils ;)

Sans rentrer dans le côté technique/anatomique (car je me planterais à coup sûr), le twangue s'obtient en imitant une voix de canard ou le rire d'une sorcière, en gardant la langue bien haute (comme si tu faisais un "i", et gardait la langue dans cette position, contre le palais). Exagéré c'est assez moche, mais quelques dosent suffisent pour gagner en puissance facilement (et les aigus passent les doigts dans le nez ainsi). Je peux me tromper, mais j'ai l'impression que tu twangue beaucoup quand tu chantes : diminue le "son de canard"!

Hello !

Pour moi, il faut avant tout que tu travailles le "chant primal". Ne pas essayer de bien chanter ni de chanter tout court, découvrir une approche plus spontanée, plus "tripale"... ça règlerait à la fois ton son (surtwang y compris) et une partie de tes problèmes de justesse.

Je pense que ça te ferait aussi du bien, à un niveau complètement différent, de travailler la précision. Je serais toi je travaillerai des mélodies/gammes/n'importe quoi en attaquant directement les notes comme si tu étais un instrument à cordes frappées comme un piano, sans faire durer le son, à faible volume mais avec dynamisme ! Tes muscles vocaux vont petit à petit apprendre à se dépêcher d'aller immédiatement sur la bonne note, puisque tu ne leur laisseras plus tout leur temps pour ajuster la hauteur "en cours de route".

Bonjour,

A mon avis vous devriez travailler votre oreille musicale. Pas de justesse sans l'oreille. Après c'est de l'entrainement. Au piano/clavier c'est ce qu'il y a de mieux. Vous pouvez aussi trouver des manuels, très riches et intéressant pour booster votre apprentissage. Evidemment suivre des cours de chant régulièrement.

Vous pouvez vous 'entrainer à la guitare sèche, même sans savoir en jouer _ si c'est votre cas _ reproduire les notes au chant, est un bon exercice de justesse et précision.

Il vous faut travailler votre timbre, votre puissance et votre respiration. Il y a des problèmes de rythme également.

La respiration est essentielle. Celle cie permet entre autre de préserver les cordes vocales tout en poussant la voix.

Il y aurait long à dire, c'est un tout à travailler je crois. Sans méchanceté aucune, j'espère vous avoir éclairci.

C'est beaucoup de travail le chant, ce n'est pas un instrument comme les autres. Concentrez vous sur votre oreille, rythme, justesse et respiration, le reste suivra. 

Le meilleur moyen de former son oreille musicale est avec un instrument de musique.

Pourquoi ?

Lorsque l'on chante la note que l'on produit avec ses cordes vocales (ce sont des fréquences en réalité) doit se marier avec la note jouée avec l'instrument.

On doit entendre une certaine harmonie avec ces deux notes.

Autrement c'est une dissonance.

Avec le temps, on finit par trouver instinctivement la note à chanter.

Pour débuter. Tu joues une note, et tu chantes une note en comparant la hauteur entre la note ciblée et la note chantée (plus grave ou bien plus aigu ?)

Chanter juste ?

Sans l'aide d'une oreille avisée pour te corriger, et sans partition ?

C'est comme demander à un marin en plein milieu de la mer d'aller vers une destination sans boussole et sans carte.

Korist

Jouer d'un instrument, c'est une chose. Chanter juste en est une autre. Combiner les deux est encore autre chose.

Quand quelqu'un chante faux, ou du moins pas tout à fait juste, l'orienter vers un instrument n'est pas une panacée. Dans certains cas, l'instrument ne sera d'aucune utilité.

Je ne sais pas si c'est autorisé de mettre un lien, donc si ça ne l'est pas, je ne serais pas surpris de le voir supprimé. Cependant, voici un lien : http://www.vocalix.fr/forum/viewtopic.php?f=8&t=4 dirigeant vers un post mis en ligne sur mon forum, traitant du sujet de la pédagogie face à un chanteur ne chantant pas juste.

(Il suffit de s'inscrire sur le forum pour le lire, ça prend 3 secondes).

Il est vraiment nécessaire - avant de vouloir corriger quoi que ce soit - de trouver la raison du problème. Car en fonction de l'origine, la manière de traiter le soucis différera.

J'ajouterai que je ne vois absolument aucun rapport entre la justesse et la partition. Des milliers de chanteurs se débrouillent très bien sans savoir lire la musique.

Pareil pour "l'oreille avisée"... j'ai rencontré pas mal de chanteurs qui ne chantaient pas parfaitement juste mais qui l'entendaient très bien, dans quel cas l'aide d'un prof n'est pas forcément nécessaire. Comme l'a dit Lehann, le plus important est avant tout d'identifier la cause, les causes peuvent être multiples à ce niveau.

Dans le cas d'un débutant, je pense qu'il s'agit souvent d'un simple manque d'habitude. Il faut se rappeler que l'action musculaire requise dans le larynx pour chanter juste est d'une précision hallucinante... on ne peut pas attendre que tout le monde y arrive dès le début.

Si vous le dites...

Avant d'être chanteur, il y a le débutant.

Je pense (toujours bon de penser) que d'apprendre le solfège peut s'avérer utile et de comprendre que chaque syllabe est une note, de comprendre lorsque l'on parle de hauteur on ne parle pas de la hauteur d'un immeuble, que se contenter du rythme d'une chanson sur un karaoké n'apporte pas forcément quelque chose dans sa progression.

Je pense que les professionnels dont la plupart connus à qui j'ai contribué à faire enregister des diques sont ok avec moi.

Je pense que tenir un blog, de donner des conseils comment faire progresser en prétendant comment un artiste qui a réussi savoir comment il s'y prend, prendre tous les chanteurs ou profs de chant de clown sans avoir même déposé une chanson soi-même et nous fabriquer de toute pièce un MJ ou un Stevie Wonder n'est pas très sérieux.

Cordialement.

Korist

Korist, tu exposes un point de vue qui est juste, mais - pardonne-moi de le dire aussi brutalement - avec une pédagogie restrictive, limitée.

Même une personne qui n'a jamais fait de solfège saura identifier une différence dans les sons. Il ne le dira pas forcément avec les mots "aigus" ou "graves", et peut-être même pas avec des termes acoustiques. Mais il pourra te dire qu'il sent quelque chose qui monte ou descend, des sensations à tel ou tel endroit de son corps pour tel ou tel son, des chatouillis à tel endroit du corps en chantant telle note alors qu'il n'y en avait pas avant, ou même avec des images, des métaphores.

En tant que pédagogue, l'important est de savoir ne rien dire à son élève, mais de le faire parler et de l'écouter. Fais-lui chanter une note, puis une autre, demande-lui de décrire les notes selon son ressenti, et l'élève te dira très précisément ce qu'il ressent, avec SES mots à lui, pas les tiens. Et c'est là la base de la pédagogie, c'est de rentrer soi-même dans l'univers de l'autre, et non pas d'intégrer de force l'élève dans ton univers.

Quand tu travailles avec des professionnels, bien entendu que vous pouvez partager un langage commun. Mais si tu as un élève débutant qui n'a jamais prit de cours de musique, il n'a pas à en prendre pour apprendre à chanter. C'est au professeur d'adapter sa pédagogie pour faire comprendre l'élève en fonction de ses moyens.

Prenons un exemple très simple.

J'ai eu un jour un élève qui n'avait jamais pris de cours de chant, et qui ne connaissait pas l'existence de deux mécanismes laryngés, mécanisme lourd et léger, ou voix de poitrine et voix de tête, ou encore cordes épaisses et cordes fines, selon les termes de chaque prof du forum. Je ne lui en ai pas parlé ! Je lui ai simplement fait chanter des notes en montant la gamme. Il a ressenti certaines choses en lui, puis soudainement une rupture dans sa voix. En lui demandant de décrire, il m'a simplement dit qu'il avait la sensation d'avoir "une voix d'homme et une voix de mickey". Si je n'avais pas eu de pédagogie, je lui aurais simplement dit "mais non, on dit mécanisme lourd et mécanisme léger" ou d'autres termes. Mais plutôt que de le faire rentrer dans MON moule, j'ai navigué dans le sien. Il a décrit à sa manière sa propre réalité.

En tant que pédagogue, à toi de faire de même avec tes élèves. Quelqu'un qui veut prendre des cours de chant n'a nullement le besoin de prendre des cours de musique, ou même d'anatomie, ou encore d'acoustique, pour savoir chanter. Il suffit que le prof ait suffisamment de pédagogie pour savoir guider l'élève en fonction de son univers propre, et non pas en fonction de celui du prof.

Quant à un élève qui chante faux, fais-le parler, il te dira tout ! Il te dira si quelque chose le choque ou non, s'il s'entend chanter faux ou non, s'il s'entend chanter faux pendant qu'il chante ou en se réécoutant. Demande, questionne, interroge. Toutes les infos sont là, il suffit de se servir :)

Mon message ne s'adressait pas à toi.

Il(s) se fait (font) silencieux.

D'une je n'ai pas l'intention de m'éterniser ici et de deux l'humilité est une qualité devenue rare de nos jours.

Bye

Korist

Alors bien à toi, et puisse la musique t'accompagner encore longtemps dans son univers onirique :)

Un mauvais placement ou un mauvais support de la voix fait chanter faux aussi. C'est mon cas, je suis guitariste pro, j'entends parfaitement les notes que je dois chanter mais quand je suis sur une chanson c'est tout autre chose lol.

Fais un petit test: chante la melodie tres doucement, dans les hauteurs, n'hesite pas a passer en falsetto. Je suis sur que la tu chantes juste ;-).

une parenthèse

le solfège m'a été utile pour chanter en rythme. du moins j'ai finçi par acquérir un certain sens du tempo.

j'ai un prof qui me faisait travailler juste le rythme par moment, et je trouvais cela ludique.

je devais sortir les notes par la suite en m'aidant de mon appui(vous savez le muscle qui se trouve au dessous du sternum).

encore plus marrant avec un autre exercice mais cette fois en staccato un peu à la mozart lorsqu'il jouait du piano en mettant du rythme sur ses touches.

james brown était trop fort pour cela. on s'ennuie drolement pas  quand on écoute ensuite