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Sujet Comment acquérir un niveau de guitariste professionel?

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Sujet de la discussion Comment acquérir un niveau de guitariste professionel?
Salut a tous voila donc ma requéte : je joue de la guitare depuis 5 ansenviron et je peut dire que j'ai un niveau plus que convenable dixit mon oncle guitariste de jazz trés doué enfin bref je me débrouille comme je peut avec mon petit savoir en effet je n'vais pris qu'environ 9 heures de cours au départ mais sans théorie musicale sans notion de solphége et sans notion réelle de rythme je reprend des cours depuis peu et j'étudie cela mais je me demande de plus en plus comment arriver a un niveau professionel ? faut il intégrer une école ( Music academy international ,....) le niveau est il dure pour rentrer dans ces écoles ? combien d'heure de travail par jour ? merci d'avance pour vos réponse bien qu'étant nouveau sur audiofanzine je me suis vite apercu que l'entraide était de rigueur sur ce forum :bravo:
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Conservatoire si tu peux (jazz)
métronome indispensable pour la rythmique
écoute beaucoup de musique
répète des exercices basiques
travaille l'impro (blues, jazz, et les styles que tu aimes) et essaye de trouver ta personnalité, ton toucher
une bonne guitare et un bon ampli à lampe
joue en clair, saturé, sur une folk
prend un médiator souple pour travailler tes rythmiques funk
joue en groupe avec de bons zicos qui te tirent vers le haut
sinon ça sert plus à rien d'être un tueur à la gratte, faut bien jouer tes morceaux préférés: fais une playlist et apprend tout par coeur
tu me réciteras ça demain...
:bravo:
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Le plus important, pour la musique, c'est la créativité

donc ne pas se concentrer sur la technique à 100% (je connais plusieurs personnes qui ont fait des bouffées délirantes à cause de ça, personnellement j'en étais pas loin non plus à une époque)

savoir que le cerveau a besoin de pauses (et que même pendant ces pauses, ton niveau progresse, ça laisse le temps au cerveau à "décanter" tout ce qu'il a appris pendant une période de travail prolongée)

la créativité découle directement de l'étendue de ta culture musicale, en clair, écoute beaucoup de disques (perso, j'écoute plus que je joue)

savoir que la technique est l'outil qui va te permettre d'exprimer ta créativité, l'un ne marche pas sans l'autre, il te faut la créativité et la culture, sans ça, la technique ne sert à rien.

et pour la tachnique, tu as les écoles, MAI c pas mal, j'ai un pote qui y est, et j'ai déjà joué avec des musiciens qui en sortaient, c pas mal du tout.
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Citation : Comment acquérir un niveau de guitariste professionel?





Avec un bon préampli ça devrait aller :mdr:
myspace.com/lesymptome Qui joue du clavier ??
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OK MERCI TOUT LE MONDE JE CROIS QUE J'AI TROUVER MON BOHNEUR DANS TOUTE VOS REPONSE MEME SI JE M'APERCOIS AVEC LE RECUL QUE MA QUESTION ETAIT UN PEU SIMPLISTE :up:
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Et ton dernier post un peu caps lock !
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C koi caps lock?
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Ceci explique celà....
caps lock; c'est que tu as tout écris en majuscule (fonction caps lock de ton pc...)
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Au dela ta question c'est aussi comment vivre de ce metier; et bien accroches toi, c'est tout ce que je peux te dire car il ne s'agit souvent (et meme tres souvent) pas de ton niveau technique ,meme si, a mon sens ,il est imperatif ,de travailler dur son instrument, mais bien jouer et vivre de ce metier sont des choses radicalement differentes,le nombre de bons musiciens que je connais qui ont un metier hors musique est important, sans parler des bons musiciens qui ne trouvent plus de sessions studios a faire car les machines les ont remplacés ,il y a ceux (bcp) qui vivent des cours particuliers, ou qui sont intervenants ponctuellement,mais souvent ce qu'ils font c'est gagner qq sous par çi par là, sans pouvoir mettre en avant leurs compositions.les places sont cheres pour ceux qui se dirigent vers la recherche de labels pour les produire , les maisons de disques degraissent le personnel a tour de bras et ,phenomene mondial, les industries prennent de moins en moins de risques et preferent miser de gros paquet de pognon sur qq valeurs sures plutot que de diversifier leurs productions et aider a l'emergence de nouveaux talents, des groupes de travail s'organisent pour ecrire la moitie des trucs que tu entends a la radio et ca fonctionne en cercle fermé. les editeurs sortent des compils et promotionne de moins en moins les nouveaux auteurs.
Quand tu as trouvé un boulot(miracle!) dans un orchestre de Bal (je leur tire mon chapeau) c'est pour te rendre compte que le danger vient maintenant des lois nouvelles serrant le cou du statut de l'intermittent.
quand tu sais que les independants ferment leurs portes par manque de moyens, qu'il n'existe que 2 gros distributeurs de disques en france (a ma connaissance,fnac et promodes)
et que sinon faut porter ses cartons de CDs
quand tu constate que tres peu de patrons de bars (en tout cas sur Paris) remunerent correctement les groupes (sortez les chapeaux)sinon pas du tout et on ne parle de declaration, là c'est de l'ordre du mythe, quant tu ajoutes a ça les nouvelles lois sur le bruit et le voisinage, ce qui a eradiqués les batteries dans bcp d'endroits et qu'a present ,on prefere engager un groupe d'etudiants qui accepte de jouer pour rien plutot qu'un groupe completement dedié a la musique qui vise le professionalisme mais qui va demander qq chose, ou mieux encore avec l'arrivée de plus en plus massive des DJ, portable sous le bras qui sont bcp economiques qu'un groupe..
et puis le nombre de salles officielles qui ne te programmeront pas si tu n'es pas soutenu par une prod' (mais qui empochent comme les subsit de l'etat en tant que "lieu de promotion culturelle") qui te demandent tellement de garanties que finalement ,tu payes pour jouer et tu ne gagnes rien
tu as fait ta demo,là c'est la jungle des labels, car faut bien cibler ta "niche" (ben ouais c'est comme ça qu'on dit, interessant mot n'est ce pas) savoir se specialiser dans un style bien precis sinon, on saura pas ou te mettre dans les bacs et on parle pas de se faire programmer en radio, là ,leur playlist ne depend quasiment plus des programmateurs qui se la jouent rebelle mais belle est bien des accords entre maisons de disques et radios qui veulent promotionner leurs artistes, d'ailleurs souvent les radios sont les sponsors tournées des artistes, là faut bien naviguer pour que ton CD arrive sur la table d'un programmateur.
Steve vai disait qu'etre professionnel signifiait bien autre chose que de jouer, il fallait etre capable de sourir a des mecs qui n'y comprennent visiblement rien, avoir fait la prise de ta vie en studio et tout recommencer parce qu'un directeur artistique imposé te dit que ça ne vaut rien.
Une des plus grandes agentes d'artistes pour la télé disait recement dans une interview que si elle n'avait a soutenir ses employés et sa maison de prod elle aurait mis la clé sous la porte depuis longtemps,car le metier a completement changé ,ce ne sont plus les gens sur le terrain qui font decouvrir les artistes, ce sont les chaines qui font leur liste (on lui avait meme demandé un jour d'inviter Nino Ferrer pour un Duo avec steeve ,elle a dut dire au representant télé qu'on le pauvre homme etant decedé ,il aurait du mal a venir chanter...)

Prince racontait qu'il parlait a nombre de programmateurs radios qui lui disait qu'ils adoraient shakakan ,maceo etc..et lui leur demandait _mais vous diffuser ces artistes? _pas de reponse,of course,non, ils ne tiennent plus les renes.

c'est un phenomene mondiale,fusion des entreprises,diminution du capital risque,standardisation de la musique ,automatisation des instruments (jennifer Batten exagerait en disant que dans 10 ans ,la guitare n'existerait plus, mais ça en dit long sur le regard que les grands pros ont sur l'evolution du metier"

Dommage que je n'ai plus cette interview table ronde ou des grands bassistes (mark king,jackson, mark egan...) parlaient du moment où il avait senti qu'ils n'etaient plus appellés pour des sessions studios et que les machines commencaient a faire leurs arrivées en studios pros, je l'aurai scannée ici

etc etc,je viens de passer une heure a discuter de ça avec une chanteuse et notre seul conclusion, le seul interet a continuer encore et toujours ,malgré la m**** ambiante se resume en une seule expression: la passion, la passion

le net nous apportera t-il qq chose au fil des ans, un moyen de diffuser et de commercialiser une musique "hors" du formatage marketing Fm ?(ça commence doucement,mais de là a en vivre..)

je vois certains de mes amis se ranger année apres année ,d'autres continuer car il y a tt de meme de tres beaux moments au milieu de la tourmente, moi je suis une jeune pousse qui espere avoir le temps de grandir aupres des grands chênes qui nous inspire avant que ceux çi ne disparaissent. Il faut sortir ,jouer, aller applaudir et soutenir les potes qui jouent et prouver que malgré cette ambiguité qui fait que les gens aiment l'art et qu'en meme temps souvent l'artiste est vu comme un parasite paresseux , on peut etre toujours là et creer et innover et partager pour le bien de tous..

Amen
Life ain't nothin' but a bubble...
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Honlo ton état des lieues est admirablement retranscris dans ton message et je comprends ta passion pour ce que tu fais . J'ai un oncle qui est guitariste de jazz (je n'ai jamais entendu un guitariste , un musicien aussi doué et passioné)et pourtant comme tu l'as dis toi aussi il n'arrive pas a vivre de sa passion car percé dans le jazz et etre connu c'est :shootme: pour ma part je pense mais arrete moi si j'idéalise la musique qu'il faut continuer a jouer ce que l'on aime pour moi la guitare plus qu'un instrument je la considére comme une autre excroissance de mon imagination qui tel que la voix et le chant le corps et la danse etc ... sert retranscrire mes émotions et d'ou ma question d'arriver a un niveau de guitariste professionnel ausens ou la technique ne seras plus un rempart pour faire passer ces émotions :coucou: en tout cas merci pour ce message qui bien que décrivant un univers dépassioné et mercantiliste me laisse a penser que certaine personne comme toi ou d'autre ne se laisse pas abattre et continu leur passion :up:
20
T'as tout compris ..
à la santé des artistes !
:boire:
Life ain't nothin' but a bubble...