Premiers pas d'un compositeur dans le business musical..

Habituellement une composition ne se vend pas, sinon ton acheteur est présumé être l'auteur. Tu te retrouves dans le rôle du "nègre" comme on dit en littérature.

L'auteur/compositeur surtout s'il n'est pas artiste-interprète a tout intérêt de s'affilier à un société de perception des droits d'auteurs, sacem ou autre, c'est encore le meilleur moyen de percevoir ses droits d'auteur. En revanche, passer par un éditeur (pour promouvoir ton oeuvre) est facultatif.

Les droits d'auteur sont en principe la seule rémunération de l'auteur-compositeur, il n'y a pas de pourcentage autre sur les ventes que la part sdrm (environ 7,4% du prix de vente au détail, reversé par la sacem moins les frais de gestion) Ce sont les artistes interprètes (contrat d'artiste) qui touchent des royalties (autre pourcentage des ventes) de la part du producteur (celui qui a financé l'enregistrement)

Je te remercie de ta réponse epebe.

Je me disais aussi que l'on ne devait pas vendre ses œuvres.

Par contre, je suis auteur/compositeur mais aussi interprète et je comptais bien m'affilier a une société de perception de droits d'auteurs (je me demande d'ailleurs si la SACEM est la meilleure ou seulement la plus utilisée ?)

D'autre part, si j'ai bien compris, dans mon cas, le contrat de cession devient obsolète car l'editeur est seulement necessaire en cas de promotion de l'oeuvre.

Mais en fait, si l'on fait les choses dans les règles et que l'artiste ne vends pas beaucoup, le compositeur ne touchera surement rien.

Je rajoute donc quelques questions par rapport a l'evolution de la discussion

- Y'a t-il un type de contrat particulier pour ce genre de "transaction" ? (ou s'agit-il seulement d'une déclaration SACEM ?)

- Ce n'est pas vraiment une question, mais je trouve que le système de la SACEM est paradoxal. Comment peut-on remplir les conditions d'admission si, pour que notre première œuvre soit diffusée, il faut passer par ce même organisme ? (j'espère que ce n'est pas trop flou )

Le rôle des sociétés de perception de droits est bien ... de les percevoir. Il est donc logique qu'elles ne sont intéressées que par les oeuvres qui sont vendues, ou diffusées (radio, tv, internet ...) ou jouées en public (par l'auteur ou d'autres artistes)

Il suffit effectivement de s'inscrire à la sacem (ou ailleurs) et de déposer les oeuvres pour qu'elles entrent en ligne de compte. Pour les conditions sacem, voir chez eux. Tu peux aussi t'inscrire dans d'autres sociétés d'auteurs (sabam en Belgique, d'autres dans d'autres pays) voire même déposer les oeuvres auprès de plusieurs sociétés, à condition de ne pas demander la perception des mêmes oeuvres dans les mêmes territoires auprès de plusieurs sociétés.

Les revenus de l'interprète sont principalement les cachets. Il peut aussi toucher des royalties sur les ventes en vertu d'un contrat d'artiste. Ainsi que des droits voisins d'interprète.

Le producteur lui est celui qui finance. C'est lui qui est le propriétaire de l'enregistrement original et qui en vend des copies, et touche les recettes. Il doit en reverser une partie (les royalties) à l'artiste et aussi payer les droits d'auteurs (via la sdrm) sauf si c'est le distributeur/diffuseur qui s'en charge à sa place (vente mp3 sur internet par exemple)

Tout cela est évidemment plus compliqué que quand l'artiste est aussi auteur/compositeur et producteur (autoproduction) Dans ce cas, il n'y a pas besoin de contrat d'artiste (c'est lui qui touche toute la recette)ni même nécessité de s'inscrire à une société d'auteurs (sauf passages radios ou reprises par d'autres artistes)

Il y a aussi les licences libres mais, selon moi (je sais que tout le monde ne sera pas d'accord), ça ne sert pas à grand chose (bonne chance pour récupérer son dû en cas de problème)

J'espère aussi ne pas avoir été trop flou ;-)

Merci bien encore une fois epebe !

Tous ces rôles sont, a présent, bien plus clairs dans mon esprit et j'ai une meilleure vision générale de comment tout cela se passe !

Toutefois, cela me laisse perplexe sur la rentabilité du fait de n'être que compositeur d'une œuvre, mais ca, c'est une autre histoire

C'est plutôt le contraire, le sort de l'auteur-compositeur est souvent plus enviable que celui d'interprète.

-L'auteur-compositeur touche souvent plus en droits d'auteurs que l'interprète sous contrat d'artiste en royalties (tout dépend en combien il faut partager évidemment)

-L'auteur-compositeur touche sur les passages radio, l'interprète quasi rien (droits voisins d'interprète)

-L'auteur-compositeur touche en cas de reprise par d'autres interprètes. L'interprète original rien.

-L'interprète doit absolument faire du live régulièrement pour gagner quelque chose. L'auteur-compositeur peut rester dans son lit... et il touche aussi sur le live.

La, tu m'as redonné le sourire epebe !

Bravo Epebe,

T'as été d'une clarté irréprochable.

Ce que tu viens de citer est d'une réalité d'enfer, qui peut durer

des années et plus......

Mais n'oublions jamais qu'il faut , en tant que compositeur ou auteur, être

d'une crédibilité sans faille !

Et cela est une autre histoire.

STP, cher Epebe, n'arrête surtout jamais de nous aiguiller dans le bon sens.

Merci;

Euh... c'est quoi ce cirage de pompes?

dunamiss,

Tu peux trouver aussi pas mal d'infos dans ce bouquin: Les contrats de la musique, par Pierre-Mary Bouvery, aux éditions IRMA.

Vraiment bien foutu, et très exhaustif (j'ai pas d'actions chez eux )

Bonjour Epebe,

En aucun cas, il y a cirage de pompes, je voulais simplement te remercier

pour ta lucidité, car le besoin de bons conseils est primordial !

Merci Daid, sincèrement, ça me touche beaucoup. J'esssaie modestement de faire partager ma faible expérience de producteur débutant, histoire de permettre à d'autres débutants, artistes, compositeurs, éditeurs, producteurs  d'éviter des erreurs trop flagrantes et souvent très coûteuses (j'ai perdu beaucoup d'argent dans mes premières errances)

Je peux parfois aux yeux de certains paraître trop catégorique voire condescendant mais si j'ai accepté cette fonction (bénévole rappelons-le) de modérateur c'est parce que j'ai moi-même appris beaucoup à la lecture de ce forum.  Le business de la musique est extrêment dur et rares sont ceux qui arrivent à gagner quelque chose (notoriété et/ou argent) , encore plus rares ceux qui arriveront à en vivre.

Mais le plus important, quelles que soient les ambitions des uns et des autres, c'est de rester passionné. La musique, même la plus commerciale,  est affaire de passionnés. Dans un domaine où le succès, ou ne fut-ce que la reconnaissance, est si alléatoire, et demande tant de travail et de sacrifices, pas la peine d'espérer quoi que ce soit sans passion.

Tu parles de passion....tu n'as que raison !

Premier groupe à 15 ans, puis fin du cycle à 50 ans dans un orchestre de variétés.

La composition m'est venue grâce à la MAO...ATARI....CUBASE..!

Comme toi, j'ai plongé, il y a 15 ans, Paris-studio-CD 2 titres-40 000 FRANCS-500 exemplaires....et rien !

Je partais du principe que je n'étais pas bon, et voilà, j'avais mon boulot et la vie continue !

La passion, m'a permis de continuer et de rêver : PC - CUBASE - VSTI - CARTE SONS - et le rêve continue.

Tu te lances dans la production, bravo, tu connais donc la SCPP ?

Amicalement.

Merci a toi Greg.

Des que j'ai l'argent, je vais voir de ce cote.