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Vivre de la musique pourquoi pas, mais par où commencer ?

  • 27 réponses
  • 15 participants
  • 5 094 vues
  • 20 followers
Sujet de la discussion Vivre de la musique pourquoi pas, mais par où commencer ?
Salut à tous !

Voila je suis un petit nouveau sur ce forum et je viens ici parce que plusieurs questions se bousculent dans ma tête en ce moment...Alors j'espère que vous pourrez m'éclairer ! :D: Je sais que la question "comment vivre de la musique ?" revient souvent, veuillez m'en excuser, j'ai vraiment bien cherché et n'ai pas trouvé de réponses à mes questions...

Voila, j'ai actuellement 19 ans et je suis en fac de droit. Au départ, j'aurais voulu faire une fac de musicologie ou bien une école de musique actuelle, mais tout cela me paraissait sans débouchés intéressants (fac) ou bien trop cher pour moi (école)...
Cependant je commence un peu à regretter mon choix, car j'aime vraiment la musique, je n'aime que ça à vrai dire, mais je n'ai jamais osé me lancer par peur de me retrouver ensuite au chômage, totalement désillusionné et sans sous. J'ai lu beaucoup de sujet sur la question, où pas mal d'internautes musiciens donnaient comme conseil de "se lancer" et que ça pouvait marcher, que le secteur n'était pas si fermé que ça, etc...

Je souhaiterais me lancer, mais j'aimerais savoir exactement par où commencer pour cela. Une école est-elle obligatoire ? Une fac peut-elle être utile ? Ou bien y a t-il moyen de "réussir" (je ne vise pas les millions d'euros hein) sans tout cela ?

Pour information, je joue principalement de la guitare et de la basse, je touche un peu au piano et à la batterie, j'ai également des bases de MAO.

Merci de vos réponses qui, je pense, m'aideront beaucoup.
2
Mais tu veux faire quoi exactement dans le milieu de la musique?
3
Désolé si je n'ai pas étais assez précis ^^
Mon idéal serait musicien, bassiste pour être plus précis, afin d'interpréter mes musiques mais également celles d'autres groupes.

Pense tu que cela soit juste une utopie ?

merci !
4
Ben non pourquoi pas? Si tu es determiné, je vois ce qui pourrait t'arrêter... Par contre il va falloir bosser et ta détermination va être mise à l'épreuve!
5
Citation de Blop37 :
Désolé si je n'ai pas étais assez précis ^^
Mon idéal serait musicien, bassiste pour être plus précis, afin d'interpréter mes musiques mais également celles d'autres groupes.

Pense tu que cela soit juste une utopie ?

merci !


jouer ta musique et celle des autres n'est pas une utopie.
en vivre par contre va falloir t'accrocher sérieusement...
6
Merci de vos réponses ! :)

En fait mon problème est le suivant: par où commencer ? Comment peut-on arriver à "vivre" de cela ? Faut-il faire obligatoirement une école ? Je ne peux pas juste lacher la fac et me dire "voila, je fais quoi maintenant ?"...

En gros comment peut-on se lancer réellement ?

J'espère que c'est assez compréhensible :lol:

Merci beaucoup pour vos réponses !
7
Si j'étais jeune, dans un premier j'essaierais d'intégrer un groupe qui tourne pas mal, donc pour cela j'éplucherais toutes les annonces, en même temps je proposerais mes services aux studios de la région, j'essaierai d'auto-produire un CD afin de pouvoir me vendre sur le marché de la zique. Tu peux aussi donner des cours.
En tous cas, le fait que tu joues de la basse est un net avantage par rapport à un guitariste car il y en a bien moins sur le marché.
Mais le truc le plus important reste de travailler son instrument tous les jours pour avoir un niveau bien au dessus de la mêlée.
Il faut aussi se dire que comme musicien pro on ne joue pas forcément la musique que l'on préfère... Dans cette optique, travailler avec un groupe de bals peut-être un vrai plus. Quelques groupes gagnent très bien leur vie en jouant dans les campings, les clubs vacances en saison. C'est très formateur car tu dois connaître un énorme répertoire, être capable de jouer dans toutes les conditions, tous les jours sur une longue période... Par contre faut se taper des musiques qui ne sont pas forcément agréables à jouer...
Ceci n'est que mon point de vue...
8
Développer ton relationnel et décrocher un contrat (en rapport direct ou indirect avec ton activité musicale). Je ne vois que ça. C'est la seule manière de considérer que la musique est une source de revenus stable.
Et c'est facile à écrire mais souvent ça prend du temps, de la patience, beaucoup de travail et d'auto motivation.
Bon courage, donc.

il mio soundcloud, per piacere

9
Citation de Kergo :

Il faut aussi se dire que comme musicien pro on ne joue pas forcément la musique que l'on préfère... Dans cette optique, travailler avec un groupe de bals peut-être un vrai plus. Quelques groupes gagnent très bien leur vie en jouant dans les campings, les clubs vacances en saison. C'est très formateur car tu dois connaître un énorme répertoire, être capable de jouer dans toutes les conditions, tous les jours sur une longue période... Par contre faut se taper des musiques qui ne sont pas forcément agréables à jouer...


réponse très réaliste je trouve.
10
Merci à tous pour vos réponses !

Kergo -> jouer de la musique de bal ou autre ne me dérange absolument pas, j'aime énormément de style et ce que j'aime le plus s'est jouer, donc peut importe le genre, même si c'est pour des petits vieux en maison de retraite...
Pour le CD auto-produit je suis actuellement entrain d'enregistrer une maquette dans un petit studio, rien de très grandiose, mais c'est en cours ! ;)

Pour donner des cours, est-ce crédible quand on est juste un amateur ? J'ai tout appris seul, je joue depuis maintenant 6 ans, mais les "clients" préfères peut-être des gens ayant fait le conservatoire ou autre non ?

Et enfin, pour "proposer mes services au studio de la région", en quoi pourrais-je leur être utile ?

Merci encore pour vos réponses qui m'aide énormément !
11
Citation de Blop37 :
Merci à tous pour vos réponses !

Kergo -> jouer de la musique de bal ou autre ne me dérange absolument pas, j'aime énormément de style et ce que j'aime le plus s'est jouer, donc peut importe le genre, même si c'est pour des petits vieux en maison de retraite...
Pour le CD auto-produit je suis actuellement entrain d'enregistrer une maquette dans un petit studio, rien de très grandiose, mais c'est en cours ! ;)

Pour donner des cours, est-ce crédible quand on est juste un amateur ? J'ai tout appris seul, je joue depuis maintenant 6 ans, mais les "clients" préfères peut-être des gens ayant fait le conservatoire ou autre non ?

Et enfin, pour "proposer mes services au studio de la région", en quoi pourrais-je leur être utile ?

Merci encore pour vos réponses qui m'aide énormément !


je pense qu'avant tout il faudrait arriver à déterminer clairement ton "niveau", conservatoire ou pas...
12
Blop37 : les musiciens pro que je connais (oui il y en a et même sans être des stars ils arrivent à en vivre donc c'est possible) ont tous comme points communs :

- d'avoir un excellent niveau sur leur instrument, mais aussi en solfège, et d'être un peu "touche-a-tout" (instruments et styles). La plupart on fait le conservatoire, et même ceux pour qui ce n'est pas le cas ont un niveau équivalent.
- d'avoir une grosse expérience : beaucoup de groupes dans lesquels ils ont joué par le passé, énormément de concerts, et ce depuis des années et des années (voir des décénnies)
- de cumuler intermittence et quelques cours pour joindre les deux bouts
- d'être tout le temps sur la route pour aller jouer toutes les semaines aux 4 coins de la France, voir pays limitrophes.
- d'avoir beaucoup de contacts : autres musiciens, programmateurs, gérants de salles, producteurs ...
- de ne pas être devenus pros du jour au lendemain, ça leur a pris des années de travail acharné pour arriver à construire quelque chose et a pouvoir espérer en vivre.

DubSide

[ Dernière édition du message le 02/03/2013 à 15:08:10 ]

13
VvSurLeRiddim -> vu ta réponse, j'en déduis que faire une école type CFPM ou autre serait un bon moyen de commencer non ?

Merci à tous ! :)
14
Donner des cours? Il n'est pas nécessaire d'avoir fait le conservatoire ni même la MAI ou autre école. Il faut juste être en mesure de se situer question niveau. Une seule question doit se poser : qu'est ce que je peux apporter à un bassiste débutant, niveau moyen ou expérimenté?
Une fois que tu as la réponse tu vendras cet élément.
Tu dis ; est on crédible quand on est amateur? Réponse: non!
Si tu veux être un professionnel de la musique c'est une question que tu ne dois plus être en mesure de te poser. Certes un pro a toujours quelque chose à apprendre mais il faut maitriser parfaitement les bases.
Concernant la musique de bal, même si tes gouts sont éclectiques, tu seras obligé de jouer des trucs que tu détestes. Pour ma part jouer la compagnie créole me ferait chier plus que tout !
Pour synthétiser :
Il ne faut pas idéaliser ce job, car c'est un vrai job avec ses contraintes et ses côtés pénibles et surtout il faut bien penser au fait que de faire son métier sa passion peut être un crève coeur car faire des concessions pour sa passion est très très difficile.
Le top est de vivre de sa propre musique mais malheureusement ceci n'est possible que pour une très petite minorité. Les autres gagnent difficilement leur croute en jouant des musiques qui ne sont pas forcément leur tasse de thé, donne des cours à des mômes qui n'en ont rien à foutre de la zique, passe leur vie dans des studios à jouer des plans pour des artistes qui ne reconnaissent pas leur travail...
Bref, ce n'est pas rose...
Si je devais refaire ma vie, je ferais prof de zique en collège et ainsi j'aurais plein de temps libre pour me consacrer à MA musique et peut être espérer percer...
15
Pour les cours tu peux toujours essayer d'aller placarder des affiches proposant tes services dans une école de musique proche de chez toi :)
16
Kergo -> merci pour ce conseil très...sombre mais surement réaliste ! :lol: Puis-je te demander quel métier tu exerce actuellement ?

Citation :
Si je devais refaire ma vie, je ferais prof de zique en collège et ainsi j'aurais plein de temps libre pour me consacrer à MA musique et peut être espérer percer...


Pour être prof en collège, il faut bien avoir fait une école et avoir un diplome reconnu par l'état non ?
17
Salut Blop!
Je suis auditeur dans le commerce de distribution mais je ne bosse plus de depuis 3 mois.
Je vais d'ailleurs moi aussi me lancer dans les cours de guitare.
18

Citation de : VvSurLeRiddim

Blop37 : les musiciens pro que je connais (oui il y en a et même sans être des stars ils arrivent à en vivre donc c'est possible) ont tous comme points communs :

- d'avoir un excellent niveau sur leur instrument, mais aussi en solfège, et d'être un peu "touche-a-tout" (instruments et styles). La plupart on fait le conservatoire, et même ceux pour qui ce n'est pas le cas ont un niveau équivalent.
- d'avoir une grosse expérience : beaucoup de groupes dans lesquels ils ont joué par le passé, énormément de concerts, et ce depuis des années et des années (voir des décénnies)
- de cumuler intermittence et quelques cours pour joindre les deux bouts
- d'être tout le temps sur la route pour aller jouer toutes les semaines aux 4 coins de la France, voir pays limitrophes.
- d'avoir beaucoup de contacts : autres musiciens, programmateurs, gérants de salles, producteurs ...
- de ne pas être devenus pros du jour au lendemain, ça leur a pris des années de travail acharné pour arriver à construire quelque chose et a pouvoir espérer en vivre.

 +1.

un bémol : le "aux 4 coins de la France" n'est pas forcément nécessaire. Je connais un batteur qui se fait le régime d'intermittence en un été dans une ou deux régions, pas plus. par contre, c'est balloche balloche et balloche, donc faut accepter de jouer des trucs pas forcément drôles, et tout les soirs de la semaine pendant 3 mois.

En gros, faut avoir ton projet perso où tu t'éclates et fait des compos. et un groupe de bal pour les concerts l'été, un truc de musique trad, ou de jazz pour des cabarets l'hiver, un chanteur de pop à accompagner, etc. Pas forcément des trucs très enrichissant, mais surement plus que de l'usine !

Et avoir plusieurs groupes te permet de pouvoir te retourner si l'un à un problème. par contre, faut avoir un agenda, et bien le gérer.

Ensuite c'est un métier, donc il faut être pro : t'as du matos qui marche, quand tu répètes, tu es pro, pas bourré, efficace (les pros que je connais peuvent monter un groupe pour un concert en 3-4 répètes, pas besoin de plus).

Quand t'es en concert, t'es aussi pro : tu dis bien bonjour poliment aux programmateurs, tu laisses ta carte, tu joues sans être bourré, sans accros, etc. faut que ça tourne.

 

Et ensuite, le truc qui marche bien, c'est de donner des cours, en école de musique, association, ou cours particulier.

 

Par contre devenir pro en ne jouant que ses compos, ça me parait utopique.

Référence en matière de bon gout capillaire et vestimentaire.
homme à tête de zizi.

http://soundcloud.com/djardin

19
Merci à tous pour vos réponses très intéressantes ! :)

Alors pour résumer, voila mon idée, dites moi ce que vous en pensez:

- Trouver un emploi à mi-temps (financement du matos)
- Prendre des cours plusieurs fois par semaine
- Composer, écrire, interpréter
- Trouver un groupe qui tourne un peu (peu importe le style) pour faire des concerts, se faire un peu connaitre et renforcer l'expérience de la scène
- Donner quelques cours

Pensez-vous que ce programme peut mener quelque part ? Est-ce un bon début pour se lancer ?

Merci à tous ! :)
20
Citation de Blop37 :
Merci à tous pour vos réponses très intéressantes ! :)

Alors pour résumer, voila mon idée, dites moi ce que vous en pensez:

- Trouver un emploi à mi-temps (financement du matos)
- Prendre des cours plusieurs fois par semaine
- Composer, écrire, interpréter
- Trouver un groupe qui tourne un peu (peu importe le style) pour faire des concerts, se faire un peu connaitre et renforcer l'expérience de la scène
- Donner quelques cours

Pensez-vous que ce programme peut mener quelque part ? Est-ce un bon début pour se lancer ?

Merci à tous ! :)


je te conseille carrément de trouver un emploi à plein temps quelques mois pour avoir une somme d'argent intéressante à mettre, et un mi temps par la suite quand le matos ne sera plus un problème.
(avoir des allocations chomage peut-etre intéressant aussi pour taffer la zik à "plein temps" entre chez toi et ailleurs)

[ Dernière édition du message le 04/03/2013 à 22:30:22 ]

21
Je tiens à préciser que je suis actuellement logé, nourrit, blanchie, je n'ai absolument rien d'autre à payer, un plein temps est-il vraiment nécessaire ?
22
à toi de voir mais quitte à bosser autant y aller à fond quelques mois genre 6... c'est un conseil pratique pour faire + d'argent et ouvrir des droits chomage.
après c'est à toi de voir de toutes façons, d'évaluer combien il te faut et si tu veux avoir de l'argent d'avance ou pas (c'est toujours utile)
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Salut!

j'apporte ma pierre à l'édifice. Comme toi, je voulais être musicien pro. Je vois que tu as 19 ans et que tu es logé nourrit blanchis. J'en déduit donc que tu vis chez tes parents: alors même si tu es majeur, je voulais te demander ce qu'ils en pensent. Parce que c'est très important quand on se lance et que l'on fait ses premiers flops, d'être soutenu par notre entourage. Je pense que si tu es allé en fac de droit, c'est parce que tes parents te voyait un autre destin que celui de musicien... (je me trompe peut être). Il faut que tu sois en phase avec eux, parce qu'ils risque de devoir te donner beaucoup d'argent pour que tu puisses vivre dignement, du moins, c'est ce qu'il pense. Si tu veux vivre de la musique, il faut que tu gagnes assez d'argent pour ne rien demander à personne, et si tu arrives à te bouger assez, c'est possible. Tu es jeunes, t'as tout l'avenir devant toi. Par contre, si tu n'es pas déjà connu dans ta ville ou ta région, ça me parait difficile de devenir pro du jour au lendemain, ça se prépare. Si par contre, tu es connus, et reconnus comme un super zicos motivé et sympa, avec de l'ambition et du talent dans le milieu, t'as déjà plus de chance.

Le milieu de la zic fonctionne à 90% par du réseau. Donc si c'est pas déjà fait, va rencontrer les personnes dans ta ville qui sont acteur dans le milieu de la musique. (musiciens, programmateurs dans des petites salles locales, patrons de bar, tourneurs...) bref toutes ces personnes susceptibles de t'aider dans l'avenir. Pour rencontrer des musiciens, va les voir en concert, ou mieux, va dans les boeuf du mercredi soir, c'est le meilleur moyen de faire connaissance, en plus ils voient comment tu joues (il faut impérativement que tu sois carré).

Je pense que si t'as pas déjà tout ça, plus du matos de pro comme on l'a déjà évoqué, il vaut mieux que tu fasse des petits boulots et que tu consacres la majeur partie de ton temps libre à la musique. Dans cette optique, tu es amateur certes, mais en phase de devenir pro!

Sinon, tu peux continuer tes études, et les orienter dans le domaine culturelle particulièrement dans l’évènementiel. ça peut être très pratique pour rencontrer des acteurs de la musique.

Comme toi, je me suis posé la question et finalement, j'ai décidé de continuer mes études et d'avoir mes projets musicaux à côté. J'ai choisi de ne pas vivre de la musique tant que je n'aurai pas le luxe de ne jouer que ce que j'aime. A côté de ça, je m'éclate avec mon band! On a une asso et on organise des concerts dans notre ville et nos alentour c'est l'éclate! On rencontre plein de monde, on multiplie les expérience, bref... pro en devenir... peut être... on verra ce que la vie nous réserve.
24
Je me permets d'apporter ma contribution, ayant joué dans pas mal de groupes amateurs avec souvent des semi-pros à bord voire comme dans le projet qui me tient à coeur en ce moment (The Minds) avec un pro (1er prix de conservatoire royal).

Je crois qu'on a tous rêvé un jour de faire de sa passion un métier...

Je ne veux nullement te décourager mais juste te dire comme les autres ce que j'ai pu constater au fil de toutes ces années pour t'aider à y voir plus clair et à prendre les bonnes décisions.

Pour être intéressant sur le marché de la musique un musicien pro doit impérativement avoir un solide niveau! Je plussoie donc sur ce qui a été dit avant par Kergo et VvSurLeRiddim. On a remplacé il y a quelques jours le guitariste du groupe (un total amateur) pour un semi pro qui a de la bouteille (comprenez de l'expérience lol). Bref, il a avalé 19 titres en une semaine, vu qu'il y a des gigs à la clé dont un au mois de mars. Ce nouveau venu est arrivé avec ses notes et tout était en place, des riffs au choix des effets.

Pour avoir expérimenté les deux, je remarque que les (semi) pros sont vachement plus efficaces en terme de finesse/fidélité/rapidité d'exécution/présence scénique/rigueur/... que les passionnés pour un tribute band! Naïvement je pensais l'inverse, croyant qu'aimer la musique d'un groupe que l'on reprend suffisait à faire du musicien un clone d'exception. J'ai changé de discours ces derniers temps, préférant finalement l'efficacité aux discussions passionnelles qui masquent parfois une grande incompétence...

Le pro qui nous accompagne donne évidemment beaucoup de cours et multiplie ses engagements musicaux. Pas le temps de trainer sur facebook. Il répond juste par mail et demande à ne pas être inondé de trucs futiles. Il joue dans pas mal de formations puisqu'en effet il faut pouvoir jouer (presque) de tout et sans rechigner. Souvent, les pros que j'ai croisés et c'est vrai pour les semi pros également courent après l'argent. Le focus est souvent mis sur le cachet plutôt que sur la taille des affiches, l'heure de passage, le cadre, où ce genre d'éléments à priori secondaires en regard de la rétribution financière. Mais souvent les choses sont claires avec eux.

Chez certains, j'ai senti un côté fonctionnaire de la musique qui m'a déplu. C'est d'ailleurs une expression que l'on emploie avec des amis amateurs comme moi pour désigner ceux qui n'ont aucunes limites dans leurs choix musicaux et qui semblent ne pas prendre un grand plaisir à faire ce qu'ils font. Ca ne concerne pas tous ceux que j'ai rencontrés qui, pour la plupart opèrent des choix parfois passionnels, s'amusent et acceptent sans condescendance certains compromis imposés par les amateurs (plus de répèts, plus de camaraderie, traînailler après les concerts ou les répèts...).

Avec le recul, je suis content de ne pas vivre de la musique, de garder cette passion comme un hobby et de ne rien espérer en retour si ce n'est du plaisir. Tout ce que j'achète est pour moi un investissement à fonds perdus sur le plan financier et ça me permet de jouer l'esprit tranquille. Si je gagne un peu d'argent avec la musique, tant mieux. SI pas, ce n'est pas un problème. Ca simplifie énormément les choses et ça permet de continuer de faire de la musique par passion, quand j'en ai envie et avec un minimum de contraintes. Une fois que tu es pro, les choses sont très différentes.

Sans doutes que le meilleur plan, toujours selon moi, c'est d'être semi-pro avec un job à temps plein à côté pour avoir une indépendance financière (tu vas pas vivre chez tes parents éternellement) et plusieurs groupes qui tournent pas mal toute l'année. Ca offre les avantages des deux statuts : celui d'amateur averti et celui de pro.

Donc mon conseil : (à moins d'avoir un solide niveau et une détermination sans faille) continue tes études et démarche des groupes plutôt confirmés qui ont envie de tourner. Et dans quelques temps tu refais le point en fonction de l'évolution de ta situation. Evidemment, des cours sont sans doutes à prévoir, un solide carnet d'adresse à remplir au fil du temps, bref, tout ce qui a été dit avant.

 

 

 

[ Dernière édition du message le 07/03/2013 à 10:07:17 ]

25
J'ajoute que des pros on en trouve à tous les prix. Il y en a qui assurent et facturent leurs prestations moins cher que ce que certains amateurs qui se surévaluent beaucoup demandent en black.

Je confirme :
- le pro doit bosser énormément pour pouvoir en vivre et (presque) tout accepter. Et consacrer autant de temps au relationnel qu'à la musique.
- Le pro assure. Il n'a pas le choix, le bouche à oreille va très vite dans ce milieu. Le mec qui bâcle le boulot ou arrive bourré ne fait pas long feu.

Mais aussi : Oui, le pro se fait souvent chier à jouer des musiques loin de sa tasse de thé. Mais c'est justement là qu'il y a moyen de négocier de bons prix quand c'est pour jouer de la musique qu'il aime.

Ex-producteur retraité de la musique en 2016