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« Après le VPC1, le MP11-SE »
Publié le 17/02/25 à 01:17
Rapport qualité/prix :
Excellent
Cible :
Les utilisateurs avertis
Je fais cet avis pour faire une comparaison avec le VPC1 que j'ai eu pendant 4ans avant de le remplacer par le MP11-SE.
CLAVIER et PÉDALIER :
Premier constat : les claviers avec les touches en bois (VPC1 et MP-11) sont silencieux. Quel plaisir de pouvoir jouer le soir avec un niveau sonore modéré et de ne pas subir un bruit de touches.
Beaucoup de claviers 88 touches utilisent le keybed Fatar TP40L ou un dérivé : la dureté est assez proche du VPC1. Les premiers temps, on ne voit pas trop la différence. En effet, il faut jouer assez longtemps (1 à 2 heure(s) par jour) pour sentir venir sous les doigts des nuances de jeu difficiles à faire et parfois impossibles à faire sur un TP40L. Après 4 ans sur un VPC1, ça vaut vraiment le coup (le coût) parce qu'il y a vraiment une grosse différence entre les claviers plastiques et les Kawai. Pour l'anecdote, j'ai revendu mon VPC1 à un pianiste qui joue surtout sur des vrais pianos. On a branché son clavier pour tester avec le son de piano qu'il connaissait bien. Il a joué 3 notes, ce n'est pas une expression, il a vraiment joué que 3 notes avant de s'exclamer : "ah, ça c'est un vrai piano" !
Parlons précision. Ce que je recherchais en prenant le MP-11SE, c'était une amélioration du toucher et là, je peux vous dire qu'ils ont fait fort ! On est pas loin d'un vrai piano ! 2 exercices techniques pour le démontrer :
- la répétition ultra rapide d'une même note en utilisant 2 doigts : sur le VPC1, j'arrivais facilement à la limite du mécanisme. La remontée des touches n'étaient pas naturelle (trop lente). J'arrivais même à avoir une fréquence de répétition de note plus élevée sur un TP40L grâce à l'effet ressort des touches plastiques. Sur le MP11-SE, c'est d'un naturel incroyable, la limite c'est ma technique de jeu et pas le clavier.
- il y a un exercice qui consiste à enfoncer les touches très doucement pour ne produire aucun son. Sur le VPC1, c'était quasiment impossible : 8 fois sur 10, on avait le son donc le mécanisme trop sensibles pour les très basses vélocités. Sur le MP11-SE, c'est facile à faire, on sent en plus très bien dans cet exercice un échappement parfaitement bien calibré. La sensation d'être sur un vrai piano est là mais on n'est pas encore à la sensation et la précision d'un piano à queue. Il faudrait probablement un mécanisme avec plus de profondeur et le MP11SE est déjà très encombrant.
Bref, la dynamique du MP-11SE est bien meilleure que sur le VPC1. Le plaisir de jeu est incroyable, ça réponds tellement bien qu'on ne voit passer le temps. Il n'y a pas de fatigue à jouer longtemps (3 ou 4 heures non stop).
Autre amélioration importante : le pédalier ! Pour la première fois, on est en présence de vraies nuances half damper comme sur un piano. Après le VPC1, c'était déstabilisant : relâchement mal calés, trop tôt, etc... et en 2 mois, je me suis habitué et je trouve la réponse du pédalier plus réaliste. Ce qui est bien, c'est que sur le pédalier, on peut dédié 2 pédales Setup - et Setup + pour changer les configurations en jouant (changement sans coupure). Par rapport à un piano à queue, le mécanisme étant un ressort, je le trouve pas assez souple. On peut avoir une fatigue surtout que la résistance est proportionnelle à l'appuie : plus on va à fond plus il faut de force alors que sur un piano à queue, le mécanisme a le même poids, donc besoin de la même énergie pour descendre half-damper ou à fond.
LES SONS
Alors, les pianos, c'est toujours compliqué parce que tout le monde a des goûts différents. C'est aussi bon que des banques Kontakt. Globalement, les pianos acoustiques sont très réalistes (je n'utilise plus Kontakt depuis que j'ai le MP-11SE). Les pianos de concert sont pour les 3 superbes avec une sonorité différente. Les pianos modernes sont du genre pop années 90's et 2000. Ça manque un peu de punch mais bon, c'est pas trop le but du MP11SE. Les pianos jazz sont du niveau des pianos de concert. Et l'upright a un preset un peu fade mais les setups d'usine proposent de très bonnes programmations. Les 2 pianos mono sont pas terribles mais avec les effets, on obtient des sonorités très intéressantes.
Les pianos électriques sont très bons aussi, il y a des setups bien programmés avec des rendus super riches. Les presets sont un peu fades à côté mais les effets très nombreux permettent de faire un peu de tous les styles. Les pianos FM sont bien réussis. Le clavichord est bon mais pas totalement réaliste. L'attaque du son est simplifiée et donc moins riche mais le clavier est super précis. En éditant, on arrive à faire des Clavs des originaux.
Harpsichord, Celesta, vibraphone et marimba sont biens (manque le round robin qui fait que les banques Kontakt sont toujours plus vivantes). J'aurais préféré un glockenspiel plutôt qu'un marimba pour les stacks de 3 sonorités, ça aurait été plus intéressant en bande passante.
Les strings sont bien. Ça sonne un peu synthé mais ça se marie bien avec les pianos. En jouant avec les paramètres, on peut obtenir des grains encore plus typé synthé analogique. Et en ajoutant des effets, on obtient des sonorités très complexes. Manque un staccato et pizzicato.
Les pads sont superbes, on a un grain à la Roland (typé XV 5080). Dans les setups d'usine, il y a des ensembles piano acoustiques, piano électrique et pads vraiment magnifiques. En éditant, on refait sans problème Rendez vous de Jean Michel Jarre. Le 3 ème pads est un square qui permet même d'approcher des sons de leads en jouant avec les enveloppes ADSR du filtre DCA et TVF. Vu les choix possibles dans les effets, on peut s'amuser un moment.
Les choeurs sont propres et se marient bien avec les pianos acoustiques. Ils manquent de réalisme par rapport à un Kurzweil (ou Montage).
Tous les sons peuvent avoir un layer Vocal pour les choeurs, Air pour un pad et Bell pour un ajout typé FM. Les enveloppes de ces sons ne sont pas éditables. On peut donc avoir un piano acoustique ajouté un léger son FM avec un peu de chœur comme base et l'ajouter aux strings ou pads de la section subs. On peut donc obtenir assez rapidement des sons très sympas surtout que tout est paramétrable niveau réponse Midi (exemple, piano en réponse clavier hard et pad en réponse clavier normal. Pédale Damper ou autres contrôle changes différents pour chaque section).
Les basses acoustiques font le job, c'est propre. Rien d'extraordinaire mais faut peut être aller s'amuser dans les paramètres pour sortir des sons plus originaux. Les presets sont très bien.
L'avantage du mp11se est que tous les presets peuvent être ré enregistrés. On peut donc avoir que des presets qui nous plaisent si on prend un peu le temps de rentrer dans le moteur sonore et l'édition des effets de la machine. Je dirais que les presets et setups représentent que 30% des possibilités du moteur sonore. Je connais bien les synthèses Yamaha, Korg et surtout Roland (j'édite sur Roland depuis le Juno2 et le JV), je connais la synthèse VAST de Kurzweil, le MP11SE permet des éditions plutôt simplifiées mais on obtient avec peu de paramètres de bons sons. L'ergonomie n'est pas bonne pour l'édition des sons parce que l'écran minuscule limite beaucoup de lisibilité et l'expression de certains paramètres en millisecondes plutôt qu'en données temporelles : ça ralentit l'édition. Mais !!! On est sur un piano pas un outil de sound design…
Pour les 3 sections de sons, on peut doubler les notes avec l'octave en réglant le nombre d'octave d'écart, le volume de la note doublée et un fine tune pour pouvoir enrichir les superpositions de sons. Donc, sur 3 sections, on peut avoir 3 sonorités doublés + 3 pads ajoutables. Même en y allant au max, je n'ai pas réussi à saturer la polyphonie.
REGRETS
Pas de son d'orgue d'église. J'aurais aimé aussi au minimum une guitare acoustique. Avec les pads et strings, ça aurait été un vrai plus.
ÉQUALISEUR
Autre point important, il y a un équaliseur général pour les sorties audios + un équaliseur pour chaque setup + un équaliseur pour chaque section. Pour travailler les bandes passantes lors de stacks, c'est suffisant.
SECTION MIDI
Le pilotage d'appareil externes en Midi. Je me suis intéressé à la réponse du clavier avec les synthèses des autres marques. Pour Korg (TR-Rack) : ça répond extrêmement bien. Même avec des vieilles sonorités pas trop réalistes, il m'est arrivé de jouer ½ juste avec une seule sonorité. C'est la preuve que ça répond hyper bien. Premier constat avec les racks Roland (Integra7, Fantom Xr et Xv-5050) : pour la plupart des sonorités, la réponse est bien mais pour les pianos acoustiques, c'est vraiment pas terribles. Les sonorités de pianos Roland sont sans doute très bonnes avec leurs claviers dédiés (série FP que j'ai eu ou RD) mais en pilotage Midi, on perd énormément en nuances de jeu avec le MP11SE. En revanche avec le petit MoXF, j'ai été sidéré par le S700 de la série XS. J'ai eu vraiment l'impression de jouer sur un piano Yamaha. Grosse surprise ! Avec le Kurzweil (PC3K), pas de surprise, la réponse clavier est géniale. La sonorité est un peu vieillote mais on prend beaucoup de plaisir y compris sur les sonorités analogiques.
LES COURBES DE VÉLOCITÉ.
Dernier point sur les sonorités : les courbes de réponse. Autant, on peut vraiment paramétrer avec finesse la réponse de chaque section. Chaque preset peut avoir une réponse personnalisée (ça c'est top !). On peut même éditer note par note la réponse de vélocité. Ça permet de corriger certains sons comme le piano de concert qui, entre E6 et D7, est trop "criard". On obtient un son très homogène. On peut se servir de ce paramètre pour créer à l'inverse une réponse plus pêchue pour une basse ou un piano électrique. Attention, on n'a que 5 mémoires disponibles pour ce réglage. C'est pas énorme mais ça me paraît suffisant.
Kawai a pensé un système d'analyse du jeu pour créer une courbe de réponse en étudiant notre façon de jouer. Trop hasardeux, ça ne pas du tout convaincu surtout qu'une fois l'analyse faite, il ne nous montre pas la forme de courbe qu'il obtient. Le problème est qu'ils ont mis à la place des presets de courbe de réponse non éditables (hard +, hard, normal, light, light +). Niveau jeu, je trouve le normal trop mou et le hard à peine trop dur. Impossible de faire ma propre courbe comme j'avais fait sur le VPC1. Il manque un vrai éditeur de courbe de vélocité.
Si on ajoute la réponse de vélocité aux réponses précises de chaque note. Sachant qu'on peut avoir des réglages différents sur chaque section de sons. On obtient quand même un contrôle incroyable (3 courbes différentes avec 3 réponses par note différentes).
RYTHMES
Les rythmes proposés sont bien. Ça permet de s'accompagner très rapidement. Il y a que le réglage du BPM et le volume sonore qui sont mal faits avec les potards trop sensibles et un réglage pas assez fin. Exemple, le BPM passe de 78 à 90 avec les potards. Donc, je ne règle le BPM que par les curseurs pour avoir quelque chose de précis et éviter que le tempo change brutalement pendant le jeu.
ERGONOMIE :
Globalement, l'ergonomie du MP11-SE est vraiment très très bien pensée. Sans notice, on arrive à s'amuser sans problème. C'est seulement l'écran qui est trop petit pour travailler rapidement. Ou il faudrait y ajouter un éditeur dédié surtout que Kawai avait fait un très bon éditeur pour le VPC1.
CONCLUSION
Le MP-11SE est vraiment un super clavier 5/5 parce que c'est mieux que ce que fait la concurrence mais il a quelques points négatifs forcément :
- pédalier bruyant surtout si la température de la pièce n'est pas suffisante. C'était pareil avec le VPC1 mais sur le pédalier du MP-11SE en modifiant la position du pied, on arrive à l'éviter. Donc, c'est aussi moi le problème parce qu'en mettant le pied plus sur le bout de la pédale, on entend rien. J'ai lu des avis sur les Kawai Novus qui semblent avoir le même reproche sur le pédalier.
- les faders et potards ont tendances à envoyer des CC surtout si le clavier n'est pas sur un support stable lorsqu'on joue. En effet, les faders et potards ne sont pas assez durs et donc sensibles aux vibrations. C'est parfois pénible.
- le gros point noir de la bête : il y a une boite à rythme interne, des delays, des prises Midi In et Out mais ils ont pas prévu de mode Slave / Master. L'implémentation Midi ne reconnait pas de MIDI Clock ! Alors là, je ne comprends pas, on a 4 boutons Midi pour piloter des racks ou claviers mais on ne peut pas leur envoyer une MIDI Clock. J'ai contacté Kawai au Japon (sont très réactifs et répondent vites), voici leur réponse : "As you note, the MP11SE does not support clock synchronisation (MIDI Clock transmit/receive). The MP11SE is a stage piano and not a workstation, as such the only internal functions that could support clock sync are the relatively simple recorder and metronome/rhythm features. Therefore we do not believe there would be a major benefit (and strong reason) to add synchronisation."
CLAVIER et PÉDALIER :
Premier constat : les claviers avec les touches en bois (VPC1 et MP-11) sont silencieux. Quel plaisir de pouvoir jouer le soir avec un niveau sonore modéré et de ne pas subir un bruit de touches.
Beaucoup de claviers 88 touches utilisent le keybed Fatar TP40L ou un dérivé : la dureté est assez proche du VPC1. Les premiers temps, on ne voit pas trop la différence. En effet, il faut jouer assez longtemps (1 à 2 heure(s) par jour) pour sentir venir sous les doigts des nuances de jeu difficiles à faire et parfois impossibles à faire sur un TP40L. Après 4 ans sur un VPC1, ça vaut vraiment le coup (le coût) parce qu'il y a vraiment une grosse différence entre les claviers plastiques et les Kawai. Pour l'anecdote, j'ai revendu mon VPC1 à un pianiste qui joue surtout sur des vrais pianos. On a branché son clavier pour tester avec le son de piano qu'il connaissait bien. Il a joué 3 notes, ce n'est pas une expression, il a vraiment joué que 3 notes avant de s'exclamer : "ah, ça c'est un vrai piano" !
Parlons précision. Ce que je recherchais en prenant le MP-11SE, c'était une amélioration du toucher et là, je peux vous dire qu'ils ont fait fort ! On est pas loin d'un vrai piano ! 2 exercices techniques pour le démontrer :
- la répétition ultra rapide d'une même note en utilisant 2 doigts : sur le VPC1, j'arrivais facilement à la limite du mécanisme. La remontée des touches n'étaient pas naturelle (trop lente). J'arrivais même à avoir une fréquence de répétition de note plus élevée sur un TP40L grâce à l'effet ressort des touches plastiques. Sur le MP11-SE, c'est d'un naturel incroyable, la limite c'est ma technique de jeu et pas le clavier.
- il y a un exercice qui consiste à enfoncer les touches très doucement pour ne produire aucun son. Sur le VPC1, c'était quasiment impossible : 8 fois sur 10, on avait le son donc le mécanisme trop sensibles pour les très basses vélocités. Sur le MP11-SE, c'est facile à faire, on sent en plus très bien dans cet exercice un échappement parfaitement bien calibré. La sensation d'être sur un vrai piano est là mais on n'est pas encore à la sensation et la précision d'un piano à queue. Il faudrait probablement un mécanisme avec plus de profondeur et le MP11SE est déjà très encombrant.
Bref, la dynamique du MP-11SE est bien meilleure que sur le VPC1. Le plaisir de jeu est incroyable, ça réponds tellement bien qu'on ne voit passer le temps. Il n'y a pas de fatigue à jouer longtemps (3 ou 4 heures non stop).
Autre amélioration importante : le pédalier ! Pour la première fois, on est en présence de vraies nuances half damper comme sur un piano. Après le VPC1, c'était déstabilisant : relâchement mal calés, trop tôt, etc... et en 2 mois, je me suis habitué et je trouve la réponse du pédalier plus réaliste. Ce qui est bien, c'est que sur le pédalier, on peut dédié 2 pédales Setup - et Setup + pour changer les configurations en jouant (changement sans coupure). Par rapport à un piano à queue, le mécanisme étant un ressort, je le trouve pas assez souple. On peut avoir une fatigue surtout que la résistance est proportionnelle à l'appuie : plus on va à fond plus il faut de force alors que sur un piano à queue, le mécanisme a le même poids, donc besoin de la même énergie pour descendre half-damper ou à fond.
LES SONS
Alors, les pianos, c'est toujours compliqué parce que tout le monde a des goûts différents. C'est aussi bon que des banques Kontakt. Globalement, les pianos acoustiques sont très réalistes (je n'utilise plus Kontakt depuis que j'ai le MP-11SE). Les pianos de concert sont pour les 3 superbes avec une sonorité différente. Les pianos modernes sont du genre pop années 90's et 2000. Ça manque un peu de punch mais bon, c'est pas trop le but du MP11SE. Les pianos jazz sont du niveau des pianos de concert. Et l'upright a un preset un peu fade mais les setups d'usine proposent de très bonnes programmations. Les 2 pianos mono sont pas terribles mais avec les effets, on obtient des sonorités très intéressantes.
Les pianos électriques sont très bons aussi, il y a des setups bien programmés avec des rendus super riches. Les presets sont un peu fades à côté mais les effets très nombreux permettent de faire un peu de tous les styles. Les pianos FM sont bien réussis. Le clavichord est bon mais pas totalement réaliste. L'attaque du son est simplifiée et donc moins riche mais le clavier est super précis. En éditant, on arrive à faire des Clavs des originaux.
Harpsichord, Celesta, vibraphone et marimba sont biens (manque le round robin qui fait que les banques Kontakt sont toujours plus vivantes). J'aurais préféré un glockenspiel plutôt qu'un marimba pour les stacks de 3 sonorités, ça aurait été plus intéressant en bande passante.
Les strings sont bien. Ça sonne un peu synthé mais ça se marie bien avec les pianos. En jouant avec les paramètres, on peut obtenir des grains encore plus typé synthé analogique. Et en ajoutant des effets, on obtient des sonorités très complexes. Manque un staccato et pizzicato.
Les pads sont superbes, on a un grain à la Roland (typé XV 5080). Dans les setups d'usine, il y a des ensembles piano acoustiques, piano électrique et pads vraiment magnifiques. En éditant, on refait sans problème Rendez vous de Jean Michel Jarre. Le 3 ème pads est un square qui permet même d'approcher des sons de leads en jouant avec les enveloppes ADSR du filtre DCA et TVF. Vu les choix possibles dans les effets, on peut s'amuser un moment.
Les choeurs sont propres et se marient bien avec les pianos acoustiques. Ils manquent de réalisme par rapport à un Kurzweil (ou Montage).
Tous les sons peuvent avoir un layer Vocal pour les choeurs, Air pour un pad et Bell pour un ajout typé FM. Les enveloppes de ces sons ne sont pas éditables. On peut donc avoir un piano acoustique ajouté un léger son FM avec un peu de chœur comme base et l'ajouter aux strings ou pads de la section subs. On peut donc obtenir assez rapidement des sons très sympas surtout que tout est paramétrable niveau réponse Midi (exemple, piano en réponse clavier hard et pad en réponse clavier normal. Pédale Damper ou autres contrôle changes différents pour chaque section).
Les basses acoustiques font le job, c'est propre. Rien d'extraordinaire mais faut peut être aller s'amuser dans les paramètres pour sortir des sons plus originaux. Les presets sont très bien.
L'avantage du mp11se est que tous les presets peuvent être ré enregistrés. On peut donc avoir que des presets qui nous plaisent si on prend un peu le temps de rentrer dans le moteur sonore et l'édition des effets de la machine. Je dirais que les presets et setups représentent que 30% des possibilités du moteur sonore. Je connais bien les synthèses Yamaha, Korg et surtout Roland (j'édite sur Roland depuis le Juno2 et le JV), je connais la synthèse VAST de Kurzweil, le MP11SE permet des éditions plutôt simplifiées mais on obtient avec peu de paramètres de bons sons. L'ergonomie n'est pas bonne pour l'édition des sons parce que l'écran minuscule limite beaucoup de lisibilité et l'expression de certains paramètres en millisecondes plutôt qu'en données temporelles : ça ralentit l'édition. Mais !!! On est sur un piano pas un outil de sound design…
Pour les 3 sections de sons, on peut doubler les notes avec l'octave en réglant le nombre d'octave d'écart, le volume de la note doublée et un fine tune pour pouvoir enrichir les superpositions de sons. Donc, sur 3 sections, on peut avoir 3 sonorités doublés + 3 pads ajoutables. Même en y allant au max, je n'ai pas réussi à saturer la polyphonie.
REGRETS
Pas de son d'orgue d'église. J'aurais aimé aussi au minimum une guitare acoustique. Avec les pads et strings, ça aurait été un vrai plus.
ÉQUALISEUR
Autre point important, il y a un équaliseur général pour les sorties audios + un équaliseur pour chaque setup + un équaliseur pour chaque section. Pour travailler les bandes passantes lors de stacks, c'est suffisant.
SECTION MIDI
Le pilotage d'appareil externes en Midi. Je me suis intéressé à la réponse du clavier avec les synthèses des autres marques. Pour Korg (TR-Rack) : ça répond extrêmement bien. Même avec des vieilles sonorités pas trop réalistes, il m'est arrivé de jouer ½ juste avec une seule sonorité. C'est la preuve que ça répond hyper bien. Premier constat avec les racks Roland (Integra7, Fantom Xr et Xv-5050) : pour la plupart des sonorités, la réponse est bien mais pour les pianos acoustiques, c'est vraiment pas terribles. Les sonorités de pianos Roland sont sans doute très bonnes avec leurs claviers dédiés (série FP que j'ai eu ou RD) mais en pilotage Midi, on perd énormément en nuances de jeu avec le MP11SE. En revanche avec le petit MoXF, j'ai été sidéré par le S700 de la série XS. J'ai eu vraiment l'impression de jouer sur un piano Yamaha. Grosse surprise ! Avec le Kurzweil (PC3K), pas de surprise, la réponse clavier est géniale. La sonorité est un peu vieillote mais on prend beaucoup de plaisir y compris sur les sonorités analogiques.
LES COURBES DE VÉLOCITÉ.
Dernier point sur les sonorités : les courbes de réponse. Autant, on peut vraiment paramétrer avec finesse la réponse de chaque section. Chaque preset peut avoir une réponse personnalisée (ça c'est top !). On peut même éditer note par note la réponse de vélocité. Ça permet de corriger certains sons comme le piano de concert qui, entre E6 et D7, est trop "criard". On obtient un son très homogène. On peut se servir de ce paramètre pour créer à l'inverse une réponse plus pêchue pour une basse ou un piano électrique. Attention, on n'a que 5 mémoires disponibles pour ce réglage. C'est pas énorme mais ça me paraît suffisant.
Kawai a pensé un système d'analyse du jeu pour créer une courbe de réponse en étudiant notre façon de jouer. Trop hasardeux, ça ne pas du tout convaincu surtout qu'une fois l'analyse faite, il ne nous montre pas la forme de courbe qu'il obtient. Le problème est qu'ils ont mis à la place des presets de courbe de réponse non éditables (hard +, hard, normal, light, light +). Niveau jeu, je trouve le normal trop mou et le hard à peine trop dur. Impossible de faire ma propre courbe comme j'avais fait sur le VPC1. Il manque un vrai éditeur de courbe de vélocité.
Si on ajoute la réponse de vélocité aux réponses précises de chaque note. Sachant qu'on peut avoir des réglages différents sur chaque section de sons. On obtient quand même un contrôle incroyable (3 courbes différentes avec 3 réponses par note différentes).
RYTHMES
Les rythmes proposés sont bien. Ça permet de s'accompagner très rapidement. Il y a que le réglage du BPM et le volume sonore qui sont mal faits avec les potards trop sensibles et un réglage pas assez fin. Exemple, le BPM passe de 78 à 90 avec les potards. Donc, je ne règle le BPM que par les curseurs pour avoir quelque chose de précis et éviter que le tempo change brutalement pendant le jeu.
ERGONOMIE :
Globalement, l'ergonomie du MP11-SE est vraiment très très bien pensée. Sans notice, on arrive à s'amuser sans problème. C'est seulement l'écran qui est trop petit pour travailler rapidement. Ou il faudrait y ajouter un éditeur dédié surtout que Kawai avait fait un très bon éditeur pour le VPC1.
CONCLUSION
Le MP-11SE est vraiment un super clavier 5/5 parce que c'est mieux que ce que fait la concurrence mais il a quelques points négatifs forcément :
- pédalier bruyant surtout si la température de la pièce n'est pas suffisante. C'était pareil avec le VPC1 mais sur le pédalier du MP-11SE en modifiant la position du pied, on arrive à l'éviter. Donc, c'est aussi moi le problème parce qu'en mettant le pied plus sur le bout de la pédale, on entend rien. J'ai lu des avis sur les Kawai Novus qui semblent avoir le même reproche sur le pédalier.
- les faders et potards ont tendances à envoyer des CC surtout si le clavier n'est pas sur un support stable lorsqu'on joue. En effet, les faders et potards ne sont pas assez durs et donc sensibles aux vibrations. C'est parfois pénible.
- le gros point noir de la bête : il y a une boite à rythme interne, des delays, des prises Midi In et Out mais ils ont pas prévu de mode Slave / Master. L'implémentation Midi ne reconnait pas de MIDI Clock ! Alors là, je ne comprends pas, on a 4 boutons Midi pour piloter des racks ou claviers mais on ne peut pas leur envoyer une MIDI Clock. J'ai contacté Kawai au Japon (sont très réactifs et répondent vites), voici leur réponse : "As you note, the MP11SE does not support clock synchronisation (MIDI Clock transmit/receive). The MP11SE is a stage piano and not a workstation, as such the only internal functions that could support clock sync are the relatively simple recorder and metronome/rhythm features. Therefore we do not believe there would be a major benefit (and strong reason) to add synchronisation."