« Pour apprendre la synthèse FM mais pas seulement »

Pour quel usage et dans quel contexte utilisez-vous ce produit?
Je m'en suis servi pour créer mes propres sons, jouer en groupe et faire des compos en solo.

Depuis combien de temps l'utilisez-vous?
Je le possède depuis 30 ans, c'est le premier synthé sur lequel j'ai craqué mon argent de poche d'ado après avoir bossé tout un été pour me le payer. J'ai été tenté de m'en séparer par manque de place, voire de le donner à un gamin (qui aurait de toute façon fait la gueule en le voyant). Impossible, trop de souvenirs avec, je le garde, surtout qu'il marche nickel, j'ai changé la pile, il repart pour 30 ans.

Avez-vous essayé d’autres produits concurrents avant de l'acheter?
Comme pour tout le monde à l'époque, le DX7 était hors de prix donc le DX21 a été un choix logique, mais pas frustrant car pour faire le tour des possibilités de la machine, j'ai passé des jours et des nuits entières. Je tenais absolument à avoir un DX car j'adorais précisément le côté casse-tête chinois (en l'occurrence, japonais) de la synthèse FM qui est un bon tremplin pour travailler les formes d'ondes, les enveloppes et les résonances avec une très grande précision. L'avantage de ce synthé est qu'il est extrêmement fiable (à part la sauvegarde des données sur K7). Certains de ses concurrents de l'époque, plus chers, ont aujourd'hui les potars en berne et de multiples faux contacts, ce n'est pas le cas de ce DX que j'ai pourtant maltraité en live et qui tourne toujours comme une horloge.

Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins?
Côté plus :
Je sais que certains vont hurler de rire, mais en triturant les paramètres je suis parvenu à sortir de ce synthé des sons de nappe de type Prophet 5 à la Simple Minds, et même de Fairlight du genre celles qu'on entend dans "Ferry Cross The Mercey" de FGTH. Sans prétention je mettais mes potes à genoux devant les sons que je peaufinais pendant des heures. Je me suis beaucoup servi de la basse fretless en preset, dont j'allongeais un peu le sustain pour la rendre plus ronde. En fait le secret c'est de jouer à déphaser les oscillateurs en les mettant en parallèle avec des valeurs proches. On obtient immédiatement un effet à la fois rond, précis et chaleureux sans passer par le moindre effet externe. L'avantage du mode Split/Dual, c'est qu'on peut aussi "repiquer" un son sur lui-même avec encore de légers décalages de fréquence. Certes on perd de la polyphonie déjà pas bien généreuse, mais en faisant une sommation mono de tous ces oscillateurs déphasés, on se rapproche un peu, toutes proportions gardées et avec une réverbe vintage, du grain de certains pads de Synclavier. Oui je sais, riez bonnes gens... N'empêche, je maintiens.

Côté moins :
Les presets sont rarement exploitables en l'état, à part effectivement les orgues, la basse fretless et les percus genre marimbas (ou les cloches, mais qui joue des cloches ?). Tout est à retravailler mais justement, c'est l'intérêt majeur de cette machine.

Conclusion
Il y a des gens qui veulent que ça sonne tout de suite avec des presets de la mort qui tue. Sauf qu'ils auront le même son que tout le monde. Et puis il y a les gens qui ont envie de créer des sons que personne n'a encore inventés. Et là, la synthèse FM a tout son mot à dire. Le DX21 est une plateforme beaucoup plus accessible que le DX7 pour apprendre une logique créative, et pas se contenter de lire des presets ou des samples faits par quelqu'un d'autre. Du reste, cette machine est antérieure aux samplers "abordables" du style AKAI, elle vient d'une époque où il fallait OBLIGATOIREMENT se creuser la tête pour faire quelque chose, un art qui s'est un peu perdu dans tous les domaines.