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Techniques du Son

Mixage: ligne chant trop en avant

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Sujet de la discussion Mixage: ligne chant trop en avant
Eh bien voila :
j''enregistre mes petites batteries,
j'enregistre mes petites guitares (crunch & saturation)
j'enregistre ma ba-basse
OK

Je fait la prise chant, je la place au centre sur le mix avec un peu de réverbe bidule, d'équalisateur machin et de compression truc . Je pane les guitares un peu à droite à gauche. Rien à faire : la voix est trop au premier plan à mon goût et écrase un peu les guitares.

Question :
Serait-ce lié à l'effet dit de proximité car je suis souvent proche de mon micro statique?
Quel est le paramétre prépondérant sur lequel il faut jouer (à part changer de chanteur SVP)? Un effet master réverb sur toutes les pistes ?
Merci de vos expériences de Mixage.
2
Question conne : et en réglant le volume ?

Si tu as l'impression que ça écrase trop les guitares, perso je penche plus pour l'égalisation qui est à revoir.

Bon en fait j'en sais rien. A l'aide les pros.
3
Ouaip, la réponse est dans la question (j'ai souvent fait la même c*nnerie, d'ailleurs, et je tatonne encore...) : l'effet de proximité a tendance à bouffer tout le bas du spectre et rendre l'ensemble du mix un peu flou et la voix trop présente (qui dit effet de proximité, d'ailleurs ... :clin: ) : essaye différentes prises de voix afin de voir quelle est la meilleure distance (j'ai lu entre 5 et 15 cm pour un lieu mal insonorisé, afin d'éviter de piquer la mauvaise réverbération d'une salle de bain).
quant à l'effet de masquage des grattes, c'est un recouvrement de fréquences par ces basses fréquences, justement : essaye peut être de diminuer les fréquences basses de la voix (entre 100 et 300 hz, justement les fréquences où la voix donne du punch, et coupe tout avant 80hz pour laisser respirer basse et grosse caisse)...enfin le mieux est de refaire la prise avec une bonne distance pour garder plus de naturel...autre cause possible du recouvrement : la voix se cale bien au niveau intelligibilité autour des 2 khz, également vers 4 khz pour la clarté, et la guitare se balade également dans ces fréquences.
dernier point, essaye de voir déjà ce que tout cela donne si tu baisses le volume de la voix...
et pense à ne trafiquer les égalisations qu'au moment du mixage, un réglage à la prise étant définitif.

en tous cas changer de chanteur de ce point de vue n'avancera à rien :clin:
4
Tiens, une petite adresse déjà filée sur AF ces jours cis qui filent une idée sur les fréquences :

https://www.ziggysono.com/htm_effets/table_frequence.html
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Merci pour ces conseils (ca m'arrange de ne pas avoir à changer de chanteur pour tout vous dire :clin: )

Bon, le réglage volume j'ai effectivement déjà essayé ainsi que récupérer un peu de grain sur les guitares avec une compression (mais c'est un peu le jeu de la surenchère).
Je vais essayer l'équalisation plus fine des différents instruments ainsi que me placer plus loin du mic (en fait, avec un micro dynamique, je suis presque plus satisfait du placement du son :!: ).

Précision peut-être importante : je joue dans un registre plutôt rock avec l'habitude d'enregistrer en répette avec la voix bien inscrite avec les autres zicos et la réverbe de la salle. J'ai dans ce registre rock des idées reçues qui ne sont peut-être pas les bonnes :
- Basse, voix, batterie (grosse caisse et caisse claire) plutôt regroupées au centre
- guitare rythmique et lead balancées droite et gauche. petite compression des guitares.
- Ne jamais être dans le rouge en Db même pour un gros son et sur un lead

Si vous avez des avis sur le mix dans ce style de zic je suis à l'écoute :8) !
6
Les régles de bases en Rock nous viennent des Beatles ... et sont senser reproduire leurs placements sur une scéne ... donc, de mémoire, c'est basse à gauche, batterie et chant au millieu, guitares à droite ... sinon, je te conseil de lire les conseils de mixs de Recording, tous les mois ils decortiquent un mix d'une chanson celebre (rock anglophone 70s, gnl) ... j'ai rien à gagner dans ce conseil ... je bosse pas pour recording ... :clin:
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Merci Docteurnon, je vais faire un tour en librairie pour voir si 'Recording' est trouvable.

C'est intéressant ton histoire de Beatles. Ca me fait penser à la disposition "Power trio" des enregistrements du Jimi Hendrix Experience (même si la gratte est plus prépondérante que sur les beatles et souvent centrée).
J'me demande si les groupes rock (je ne dirais pas pop-rock car ca me fait l'effet d'un label marketing pour plaire aussi bien aux minettes qu'aux vieux chevelus :??: ) et leurs ingés son gardent toujours cette recette aujourd'hui. J'vais prêter l'oreille à mes scuds préférés...
8
Ben, c'est vrai qu'on oubli que le panoramique est sensé recréer une image stéréo "naturelle", par exemple un groupe sur scéne ... mais bon, on fait comme on veux et puis il faut trouver de la place pour tout les instruments ... j'ai regardé mes recording ce week-end, le placement des guitares est comme tu dis : guitares L/R ... j'ai même trouvé un tip de craig anderson qui met la même guitare L/R avec deux réglages différents ... c'est marrant quand tu dis que tu vas écouter tes scuds préférer, c'était le conseil que je voulais te donner jeudi, mais j'ai pas osé .... soyons créatif ET écoutons nos maitres ... la bonne morale de l'histoire ?
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Citation : c'est marrant quand tu dis que tu vas écouter tes scuds préférer


ben en fait c'est même super conseillé : j'avais lu je ne sais plus où que lors d'une phase mixage, il était plus que conseillé d'écouter un morceau de "référence" afin d'étalonner son oreille. Pas dans le sens reproduire le même son que le disque de référence, bien sûr, mais se poser des repères pour son propre mixage...
bref :
1 - mettre à plat le materiau à mixer
2 - étalonner son oreille avec un autre disque
3 - attaquer le mix
10
Docteurnon: Basse souvent à droite, côté caisse claire pour des raisons de confort.

quelques trucs simples:
les aigus mettent en avant.
la reberbération met en retrait.
En jouant sur ces 2 critères, tu devrais t'en sortir.
Ciao!
11

Citation : les aigus mettent en avant.


les basses également, donnent une impression de puissance

Citation : la reberbération met en retrait.


si elle est longue. une reverb courte sur une voix va lui donner de la présence (modérément dosée bien sûr).

sinon repenser à l'idée de faire le mix autours de la voix : très peu toucher à la voix (attention à l'effet de proximité trop prononcé qui empate le bas du spectre, entre 150 et 300hz, qui peut bouffer tout l'espace), et placer avec eq/reverb/pan les différents instruments autours.
12
Yop,

essaye le truc a nono sur Antisocial:
2 guitares identiques a donf gauche et droite avec un leger delay ( inf a 100ms )

Ca se fait beaucoup sur les GTR mais moi je l 'utilise souvent sur le chant
( par exemple pour faire ressortir le refrain )
Ca fait un effet boeuf (surtout au casque ) comme si le chant "transpercait" la musique.

menfin il faut des pistes de libre

Pour tes niveaux , tu travaille en numerique ?
13
Les gars excusez moi ms ya un truc que je ne comprends pas qu'est ce que vous appelez placer la voix au milieux lors du mixage svp merci
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Ben, au milieu, c'est....au milieu, non ? :mdr: En fait, tu la touches pas (sous cubase : <c>). Les instru se place à gauche et droite.

Au final, j'ai essayé de mettre basse gauche et guitare (s) droite façon Beatles comme proposé mais on perd vraiment en spatialisation (peut-être que ma basse est pas assez présente cependant).

La solution que j'ai trouvé c'est de minimiser la surenchère guitare et de jouer un peu plus sur les effets réverb à des niveaux différents. J'ai aussi placer plus de compression sur la basse qui reste pas trop loin du centre. La prise chant est plus loin du mic.

En fait, j'ai la mauvaise habitude de placer trop de guitares mais je m'apperçois que c'est pas la clef pour un gros sons. Finalement, c'est comme lorsqu'on répète en groupe et qu'à la fin tout le monde est à 10/10 sans faire gaffe à l'équilibre général. A ce titre, j'aime bien jouer en trio Basse/Batterie/Guitare pour du rock.

J'm'en vais essayer le truc à Nono antisociale tiens...
15
Si je puis me permettre, le coup du mix beatles est un peu demodé et tres destabilisant pendant l'ecoute au caske ( la basse fond droite, ouille-ouille )....
le bon truc a mon sens pour une basse est de la compresser SUIVANT la grosse caisse (-3db de basse a chake kick)
kant a la voix, tu peux aussi essayer de la compresser plus legerement, en remontant ton seuil par exemple, ca limitera deja pas mal ton effet de proxi...
Je pourrais dire à mes petits enfants que j'ai été sobre toute une semaine.
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Peut être:

voix d'homme:
grave 80Hz
coffre 200/300HZ
presence vers 2KHz
sibilance 3/4 KHz
bonne chance
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Merci pour ces nombreux conseils que j'ai suivi pour beaucoup. C'est nettement mieux.
Il est de toute façon délicat de vouloir faire sonner "Live" un Mix numérique je trouve.

Je me suis quand même apperçu que mes effets étaient parfois bêtement en mod Post-fader (pas de prise en compte du niveau de signal d'origine) ce qui brouille les pistes aux niveaux des traitements de spatialisation qui semblent dès lors ne plus être pris en compte (je ne vois d'ailleurs pas trop l'intérêt des effets en post).

Si quelqu'un a par hasard un lien de Freeware pour une bonne compression qu'il recommande je suis preneur car je crois que la mienne n'est pas top. Voila.
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OK dc si j'ai bien compris qd vous dites au milieu vous parlez du panoramique les voix reste au milieu et le reste de l'instru va a droite ou gauche ms ya un truc qui est bizarre si on a la basse a droite on l'aura que ds le cote droit du casque et de l'enceinte nan (est ce qu'il y a un rapport entre le fait qu'il soit mono ou stereo le sample)?? excusez moi pour cette question ms j'y connais rien en mix merci les bo gosses. et si on laissait tt au milieu?
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Salut
avant tout je ne suis pas un spécialiste ni un pro du son :oops:
Mais j'ai quelques expériences d'enregistrement et de maquettes.
Quand on dit, met la basse à gauche et la guitare à droite ca veut pas dire basse 100% à gauche et guitare 100% à droite. Tu peux mettre légèrement les instrus par groupe de chq côté, à toi de trouver à l'oreille le bon équilibre, c'est à ca que servent les boutons de panoramique sur les consoles des tables de mix ou sur les logiciels de mix.
Au début de la stéréo on essayait de créer une image réelle du son entendu en live : C'est à dire que le bassiste a son ampli à droite, le guitariste à gauche etc..
Le 1er album stéréo était "sergent pepper" des beatles et finalement la base de l'image stéréo d'un mix, la référence primale nous vient de là (pourtant dieu sait si je deteste les beatles!!)

Aujourd'hui : La voix et la basse se mettent en général au milieu, c'est à dire qu'on laisse les boutons de panoramique ou balance sur leur position 0 ( 12 heures sur les aiguilles d'une montre) mais on peut expérimenter.
Mais moi par exemple j'ai un résultat 10 fois meilleur (je n'ai qu'une voix et une guitare sèche comme signaux) quand je met la guitare sèche légèrement à gauche et la voix légèrement à droite : On a une sensation de relief qui apparait, de profondeur et de richesse ainsi. :bravo:
Ceci Alors qu'on pourrait penser de prime abord que cette image stéréo n'est pas naturelle puisque je joue en chantant. Donc quelqu'un qui m'entend en chair et en os en direct n'entend que 2 sons "au milieu", 2 sons qui viennent pile de devant lui

Aujourd'hui on a la chance d'avoir accès à la stéréo sans problème : dans le son ca équivaut à avoir de l'eau potable dans le désert!!! :bravo:
La question n'est pas "faut-il se servir à boire?" mais "où puis je trouver le meilleur récipient ?"
Hum.
J'espère que c clair

Tous les mix, ABSOLUMENT TOUS les mix que tu écoutes ont des effets stéréos.
Pour une batterie tu peux par exemple mettre charlet et caisse claire légèrement à droite et grosse caisse à gauche ( exemple de réglages des boutons panoramique (balance) : caisse claire 10heures et grosse caisse 14Heures).
Mettre les toms de gauche à droite est intéréssant aussi car sur les descentes de toms on sent ce qui se passe dans la réalité : les baguettes du batteur bougent de gauche à droite.
Enfin n'écoute que tes oreilles, fait des tests; tu t'apercevras vite que la stéréo donne un son incomparablement plus riche que tout balancé en plein milieu (tous les potards de pan à 0 )
J'espère t'avoir un peu aidé
@+
20
C'est bien toutes ces fréquences 150/300hz etc... :8O:
Mais le Mix c'est avant tout une question d'oreille et de logique. Les réglages fréquences dépendent déjà de la façon dont les prises ont été faites. Pour les mix (Rock y'a que ça de vrai), je commence toujours par l'équilibre des bass/batteries/chant. Pour les voix selon le morceau, un leger delay ou une reverb regler par les masters effects (Attention de ne pas sous mixer les voix, c'était le défaut dans le rock des fins 70 à début 90 ex= Scorpions "Tokyo tapes" on a l'impression que Klaus Meine est dans le fond de la salle etc..). Faut quand même regler les panoramiques de la batterie tout en restant dans un champs restreint. Basse plein milieu bien ronde. Pour les grattes une à fond à gauche l'autre à droite. Jouer sur l'EQ. Plus de basse sur l'une et plus d'aigue sur l'autre.
Pour l'ensemble lègere reverd au master, une dynamique savament dosé, une petite compression dans les low et medium, ehance stereo à113, le tour est joué et ça sonne. :bravo:

Pour les prises
Chant= Rode NT1 :aime:
Gratte= Strat+ POD (Faut savoir jouer aussi alors ayez un bon gratteux)
Les drums= reason2 avec le pack Soundscan VOL7.
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Wewe,

Citation : C'est bien toutes ces fréquences


le principe était d'aiguiller la recherche de fréquence indésirable...effectivement si la voix est bien prise on n'aura pas à corriger l'effet de proximité plus ou moins maladroitement.
sinon ton descriptif résume bien un mixage rock "classique"...après rien n'empèche d'expérimenter, bien sûr, et obtenir des "effets" non communs :clin:
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Logan merci pour ta reponse en fait j'avais jamais fait attention qu'il y avait des trucs a droite et d'autres a gauche moi j'ai tjs cru que tt etait au milieu car ds mes ecouteurs tt sort j'ai du son des deux cotes ms ca m'a eclaires merci bcp
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Lsan,

Je suis d'accord. Un bon mix, "Classique" ou pas, commence par de bonnes prises. Le reste n'est que bidouillage.

A+
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Au niveau de l'équalisation, je n'y touche plus trop en fait. Pour le chant, j'essaie de compenser l'effet de proximité par la reverb et un réglage volume au fil de l'eau mais je cherche une bonne compression freeware parce-que ca pourrait m'aider à limiter les trop fortes variations de chant qui me rendent ce mix difficile (niveau à ajuster trop souvent).
Je place la basse finalement un peu décallée du centre ou je laisse le chant seul.

J'ai entendu aujourd'hui un mix enregistré en studio du groupe d'un copain et franchement, je retrouve un peu les défauts de mes premiers enregistrements (voix trop devant, batterie/basse effacé, choeur en superposition du chant lead, pas assez de reverb...). Comme quoi ce ne sont pas des problème liés qu'aux traitements numériques en Home studio !

Sinon, Wewe, il est vraiment bien ton CD soundscan ? pasque je m'était bêtement acheté le soundscan "pop rock" et ben, le son est vraiment sec et petit (moins bien que Battery en tout cas).
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Les prises de chant, sont finalement les plus dur à faire (avec les violons, les vrais). Ca demande beaucoup de pratique, et de controle (vocal). J'ai longtemps eu le problème, ce qui rendait les mixs infernal à faire. Mais bon avec le temps.....

Concernant Soundscan, si tu cherches des batteries accoustiques, je les trouve d'enfer. Deux categories dans les CDs. Brut et traité. Moi je prends les brut et je les traite. Rien à dire. Mais c'est une question de goût.
A+