Polyphonies : cours d'écriture musicale : votre avis
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classica
19
Nouvel·le AFfilié·e
Membre depuis 16 ans
zub37
699
Posteur·euse AFfolé·e
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Enjaronst
8
Nouvel·le AFfilié·e
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Anonyme
2131
Citation : Entièrement d’accord avec zub37. L’apprentissage sérieux de l’écriture musicale est un véritable chemin de croix !
Mais non, c'est un plaisir !! (encore qu'il y ait quelqu'impudence de ma part à prétendre avoir appris "sérieusement"
)Tu peux prendre un bouquin, lire ce que tu comprends, et te lancer ; à chaque fois tu te diras "super, c'est moi qui ai fait ça, j'y crois pas !".
Et puis tu auras peur de ne plus y arriver, ce qui te poussera tout de suite à faire autre chose que tu trouveras en progrès (le plus souvent) ! Après quelque temps tu retournes au bouquin, et certaines choses laissées de côté la dernière fois te diront quelque chose cette fois-ci.
Et tu remets ça, et ainsi de suite. Et après quelque mois tu souris avec tendresse sur ce qui te paraissait génial au moment même, et c'est bon signe, cela veut dire qu'aujourd'hui tu fais mieux.
C'est tout aussi important de savoir fermer un livre que de l'ouvrir ; ça ne sert à rien d'avaler des trucs dont la pertinence nous échappe, mais le fait d'en avoir entendu parler laisse une trace, et permet de s'y reporter sérieusement le jour où... tilt, tiens tiens, ce qui m'arrive là me rappelle un truc que j'avais vu et sauté en première lecture.
L'apprentissage (dans tous les domaines AMHA) est un processus en spirale : théorie->pratique->théorie->pratique->etc.
Et c'est vrai aussi pour la consultation des partitions, au moins aussi instructive que celle des livres. Mais à condition d'avoir amorcé la pompe avec un minimum de bagage, car en arrivant vierge devant une partition on ne sait pas quoi y chercher.
Voili voilà mon avis.
zub37
699
Posteur·euse AFfolé·e
Membre depuis 16 ans
Alain, tu n'as plus qu'à apprendre le théorbe avec un cd rom ou par le net 
Zub37 ( de la musique avant toute chose et pour cela préfère l'impair )
edvagrie
9
Nouvel·le AFfilié·e
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tatetitotu
3
Nouvel·le AFfilié·e
Membre depuis 15 ans
edvagrie
9
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Membre depuis 16 ans
tatetitotu
3
Nouvel·le AFfilié·e
Membre depuis 15 ans
Merci pour tes précisions ! Mais ne te sens pas en position de défendre qui que ce soit (en tout cas pas avec moi), je te demande juste des précisions car tu fais partie de cette école.
Donc corrections des exercices par mail, forum et prof joignable au téléphone, effectivement, c'est vraiment pas ce qu'il ressort de ce que j'ai lu sur leur site.
Donc là tu es en composition ? Tu écris du Bach ? C'est cool. Maintenant, encore une fois, ne le prends pas mal, je fais une grande distinction entre être capable de faire quelque chose "dans le style de" et une pièce de gros calibre (quel que soit le style d'ailleurs). Ce que j'ai entendu sur le site de l'école est passable à mes oreilles et je suis un amateur averti de classique, fan de Bach de surcroit (même si je penche plus pour Beethoven et les romantiques). Que tu aies lu sur ce forum des inepties sur Bach, ça n'engage que ceux qui les ont postées...
Bref, donc en 2 ans tu es arrivé au niveau "composition". Cela représente combien d'heures de travail par jour ? Et puis, tu pourrais nous mettre un lien vers ce que tu as fais car si c'est en ligne, ça m'intéresse. Comme je l'ai écrit dans mon post précédent, il y avait quelques pièces que je trouvais pas mal, tu es peut-être une de celle-là
. En fait les pièces en général me paraissent trop "scolaires", sans autre piste ou sens si tu veux à mon écoute que de dérouler des structures "dans le style de".
Enfin, c'est chouette que tu soies à l'aise maintenant pour harmoniser à 4 voix une chanson, mais là, ce n'est pas une exclusivité de cette formation ou d'une autre. Personnellement, je suis arrivé à ce résultat plus par les obligations de la scène, le travail par écrit, de nouveau la scène, etc. Ce qui m'amène à une autre question : même s'il y a un forum, vous ne jouez jamais vos pièces du coup ? (parce que bon les séquences en midi c'est gentil, mais ça n'ajoute pas vraiment au confort d'écoute...) Pour moi, la compo se fait aussi de manière très liée avec son instrument (en plus de la théorie et de la pratique en général), pour en connaître ses limites, son champ d'action, etc. Ce sont des choses abordées ou tout est au format piano ? (ou quator, enfin on se comprend !)
Merci pour ton retour en tout cas !
Donc corrections des exercices par mail, forum et prof joignable au téléphone, effectivement, c'est vraiment pas ce qu'il ressort de ce que j'ai lu sur leur site.
Donc là tu es en composition ? Tu écris du Bach ? C'est cool. Maintenant, encore une fois, ne le prends pas mal, je fais une grande distinction entre être capable de faire quelque chose "dans le style de" et une pièce de gros calibre (quel que soit le style d'ailleurs). Ce que j'ai entendu sur le site de l'école est passable à mes oreilles et je suis un amateur averti de classique, fan de Bach de surcroit (même si je penche plus pour Beethoven et les romantiques). Que tu aies lu sur ce forum des inepties sur Bach, ça n'engage que ceux qui les ont postées...
Bref, donc en 2 ans tu es arrivé au niveau "composition". Cela représente combien d'heures de travail par jour ? Et puis, tu pourrais nous mettre un lien vers ce que tu as fais car si c'est en ligne, ça m'intéresse. Comme je l'ai écrit dans mon post précédent, il y avait quelques pièces que je trouvais pas mal, tu es peut-être une de celle-là
. En fait les pièces en général me paraissent trop "scolaires", sans autre piste ou sens si tu veux à mon écoute que de dérouler des structures "dans le style de".Enfin, c'est chouette que tu soies à l'aise maintenant pour harmoniser à 4 voix une chanson, mais là, ce n'est pas une exclusivité de cette formation ou d'une autre
. Personnellement, je suis arrivé à ce résultat plus par les obligations de la scène, le travail par écrit, de nouveau la scène, etc. Ce qui m'amène à une autre question : même s'il y a un forum, vous ne jouez jamais vos pièces du coup ? (parce que bon les séquences en midi c'est gentil, mais ça n'ajoute pas vraiment au confort d'écoute...) Pour moi, la compo se fait aussi de manière très liée avec son instrument (en plus de la théorie et de la pratique en général), pour en connaître ses limites, son champ d'action, etc. Ce sont des choses abordées ou tout est au format piano ? (ou quator, enfin on se comprend !)Merci pour ton retour en tout cas !
edvagrie
9
Nouvel·le AFfilié·e
Membre depuis 16 ans
Excuse pour le ton un peu défensif !!!
Chaque méthode a ses avantages et ses désavantages... l'inconvénient à distance c'est que les élèves sont souvent pris et éloigné géographiquement (forcément). Les cours t'apprennent à composer "techniquement" parlant et ensuite démerde-toi pour trouver du monde pour transformer ton fichier midi en vraie musique. Pas question de se voir après les cours pour essayer ce que tu viens de pondre... n'étant pas pianiste, jouer ce que j'écris, c'est pas facile, donc on se contente du midi ... j'ai aussi la chance de pouvoir disposer occasionellement d'un organiste sympa qui joue mes essais...
Les cours de compo (parlons en abrégé pour faire plus cool ) sont des imitations de pièces ... ça sert à acquérir une bonne technique, d'où le côté scolaire (on doit moduler au même endroit et dans la même direction)... ensuite le talent d'en faire un language personnel, à mon avis, ne s'apprend pas dans un cours.... tu as les outils, à toi de voir si tu es capable de faire ta pièce toi-même ou si tu n'es capable que d'imiter ... et comme beaucoup de choses dans la vie, tu essaies, tu te trompes et tu recommences et un jour le miracle tu écris un chef-d'oeuvre...
Actuellement comme je suis à plein dans Bach, donc j'essaie de faire un peu comme lui, justement pour sortir du cadre, me lancer tout seul, me tromper et acquérir l'expérience (accessoirement pour me détendre... parce qu'écrire une invention à 2 voix avec un rythme de samba mais sans quintes ni octaves parallèles, c'est drôle ! en plus tu modules quand tu veux, tu mets le nombre de commentaires que tu veux dans tes développements et ça, après quelques cours de compo, ça défoule et ça libère !!! si si j'te jure ...)
C'est très chouette d'être à l'aise pour harmoniser une chanson à 4 voix, d'autant plus quand on est directeur de choeur je ne parle en tout cas pas d'exclusivité de l'école, mais pour celui qui bosse à côté, pouvoir faire son cours privé avec son CD tout seul à minuit, c'est pratique !!! y'a pas beaucoup de profs d'harmonie qui font classe à cette heure-là...
Et pour finir, pour l'instant tout est au format piano (sauf le contrepoint qui est pour quatuor vocal)... l'orchestration vient plus tard, il paraît... et c'est plus ou moins entre 2 et 5 h par jour (du lundi au vendredi) pour arriver en 2 ans à la fugue (mais tu peux aller plus doucement ... ou plus vite)
Voilà ...
Chaque méthode a ses avantages et ses désavantages... l'inconvénient à distance c'est que les élèves sont souvent pris et éloigné géographiquement (forcément). Les cours t'apprennent à composer "techniquement" parlant et ensuite démerde-toi pour trouver du monde pour transformer ton fichier midi en vraie musique. Pas question de se voir après les cours pour essayer ce que tu viens de pondre... n'étant pas pianiste, jouer ce que j'écris, c'est pas facile, donc on se contente du midi ... j'ai aussi la chance de pouvoir disposer occasionellement d'un organiste sympa qui joue mes essais...
Les cours de compo (parlons en abrégé pour faire plus cool
) sont des imitations de pièces ... ça sert à acquérir une bonne technique, d'où le côté scolaire (on doit moduler au même endroit et dans la même direction)... ensuite le talent d'en faire un language personnel, à mon avis, ne s'apprend pas dans un cours.... tu as les outils, à toi de voir si tu es capable de faire ta pièce toi-même ou si tu n'es capable que d'imiter ... et comme beaucoup de choses dans la vie, tu essaies, tu te trompes et tu recommences et un jour le miracle tu écris un chef-d'oeuvre... Actuellement comme je suis à plein dans Bach, donc j'essaie de faire un peu comme lui, justement pour sortir du cadre, me lancer tout seul, me tromper et acquérir l'expérience (accessoirement pour me détendre... parce qu'écrire une invention à 2 voix avec un rythme de samba mais sans quintes ni octaves parallèles, c'est drôle ! en plus tu modules quand tu veux, tu mets le nombre de commentaires que tu veux dans tes développements et ça, après quelques cours de compo, ça défoule et ça libère !!! si si j'te jure ...)
C'est très chouette d'être à l'aise pour harmoniser une chanson à 4 voix, d'autant plus quand on est directeur de choeur
je ne parle en tout cas pas d'exclusivité de l'école, mais pour celui qui bosse à côté, pouvoir faire son cours privé avec son CD tout seul à minuit, c'est pratique !!! y'a pas beaucoup de profs d'harmonie qui font classe à cette heure-là... Et pour finir, pour l'instant tout est au format piano (sauf le contrepoint qui est pour quatuor vocal)... l'orchestration vient plus tard, il paraît... et c'est plus ou moins entre 2 et 5 h par jour (du lundi au vendredi) pour arriver en 2 ans à la fugue (mais tu peux aller plus doucement ... ou plus vite)
Voilà ...
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