Abaris « La révolution sonore des 00s »
Publié le 03/10/25 à 15:53
Rapport qualité/prix :
Excellent
Cible :
Tout public
Lancé en 1999, le Korg Triton s’est rapidement imposé, selon moi, comme la référence incontournable des workstations au début des années 2000 grâce à :
-Son moteur sonore HI (Hyper Integrated) : offrant une qualité de son exceptionnelle, avec des échantillons riches et dynamiques.
-Un écran tactile (une première à l’époque) facilitant l’édition et la navigation.
-Un séquenceur intégré 16 pistes, idéal pour la composition complète sans ordinateur.
-Des effets puissants (jusqu’à 5 insertions + 2 master FX), permettant une production quasi professionnelle en standalone.
La polyvalence du Triton permet de toucher des genres très différents grâce à :
-Des sons synthétiques profonds et texturés : pads atmosphériques, leads tranchants, basses analogiques, parfaits pour la musique électronique (trance, ambient, IDM…).
-Des orchestrations réalistes : cordes, cuivres, chœurs, très utilisés dans le metal symphonique et industriel de l'époque.
-Des sons de piano et de claviers vintage (Rhodes, Wurlitzer, etc.) qui ajoutent une touche organique aux productions.
D'ailleurs, pas mal de groupes emblématiques ont intégré le Triton dans leur son. On le retrouve beaucoup dans la trance, la house et l'ambient des 00s-10s avec ses pads luxuriants et ses arpégiateurs dynamiques, et surtout grâce à sa capacité à créer des textures évolutives notamment.
On le retrouve aussi pas mal dans le Metal symphonique et industriel :
-Nightwish : Le claviériste Tuomas Holopainen a utilisé le Triton pour ses orchestrations et ambiances gothiques, en live comme en studio (souvent couplé à un Karma).
-Samael : Groupe suisse de metal industriel, a intégré le Triton pour ses nappes sombres et ses séquences électroniques.
-Rhapsody, Epica, Within Temptation : ont également exploité ses sons orchestraux et ses leads puissants.
Pour moi, même si les workstations ont beaucoup évolué en un quart de siècle, le Triton reste une source d’inspiration très contemporaine (rien qu'à voir les plugins et banques de sons actuels ex : Korg Collection Triton VST). Mais aussi un outil de live fiable, de par sa robustesse et son interface intuitive.
En résumé, un clavier polyvalent et attachant qui mérite sa place au Panthéon des synthés
-Son moteur sonore HI (Hyper Integrated) : offrant une qualité de son exceptionnelle, avec des échantillons riches et dynamiques.
-Un écran tactile (une première à l’époque) facilitant l’édition et la navigation.
-Un séquenceur intégré 16 pistes, idéal pour la composition complète sans ordinateur.
-Des effets puissants (jusqu’à 5 insertions + 2 master FX), permettant une production quasi professionnelle en standalone.
La polyvalence du Triton permet de toucher des genres très différents grâce à :
-Des sons synthétiques profonds et texturés : pads atmosphériques, leads tranchants, basses analogiques, parfaits pour la musique électronique (trance, ambient, IDM…).
-Des orchestrations réalistes : cordes, cuivres, chœurs, très utilisés dans le metal symphonique et industriel de l'époque.
-Des sons de piano et de claviers vintage (Rhodes, Wurlitzer, etc.) qui ajoutent une touche organique aux productions.
D'ailleurs, pas mal de groupes emblématiques ont intégré le Triton dans leur son. On le retrouve beaucoup dans la trance, la house et l'ambient des 00s-10s avec ses pads luxuriants et ses arpégiateurs dynamiques, et surtout grâce à sa capacité à créer des textures évolutives notamment.
On le retrouve aussi pas mal dans le Metal symphonique et industriel :
-Nightwish : Le claviériste Tuomas Holopainen a utilisé le Triton pour ses orchestrations et ambiances gothiques, en live comme en studio (souvent couplé à un Karma).
-Samael : Groupe suisse de metal industriel, a intégré le Triton pour ses nappes sombres et ses séquences électroniques.
-Rhapsody, Epica, Within Temptation : ont également exploité ses sons orchestraux et ses leads puissants.
Pour moi, même si les workstations ont beaucoup évolué en un quart de siècle, le Triton reste une source d’inspiration très contemporaine (rien qu'à voir les plugins et banques de sons actuels ex : Korg Collection Triton VST). Mais aussi un outil de live fiable, de par sa robustesse et son interface intuitive.
En résumé, un clavier polyvalent et attachant qui mérite sa place au Panthéon des synthés