réactions au dossier Comment faites-vous pour mixer vos morceaux ?
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1 réponse(s) maximum
Fin du sondage : 20/01/22
1 Posté le le 07/01/2022 à 11:02
Sondage Clos
Comment faites-vous pour mixer vos morceaux ?
- 1 je le fais moi-même (400 - 91%)
- 2 je fais appel à un studio professionnel (30 - 7%)
- 3 je fais appel à des connaissances non professionnelles (9 - 2%)
Hushman
6089
Administrateur·trice du site
Membre depuis 6 ans
Sujet de la discussion Posté le 07/01/2022 à 11:02:06Comment faites-vous pour mixer vos morceaux ?
Depuis la démocratisation de tous les outils qui permettent de monter un home-studio plus que décent, de nombreux artistes produisent et mixent leur musique directement de chez eux. Cependant, d'autres préfèrent faire appel à des studios professionnels.
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Hushman
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TedBrenn
315
Posteur·euse AFfamé·e
Membre depuis 6 ans
11 Posté le 07/01/2022 à 20:49:57
Citation de Evb :
J’entends bien la réponse. Tout ça j’ai sm58, yamaha tf3 en console, Apg ou k-array en façade mais je ne me contente pas du « j’entends bien le chant ». J’aimerais atteindre cette même présence qu’en home studio
Il faudrait se mettre d'accord ce le sens de "présence". Si la voix manque de brillant elle passe à la trape, Si elle contient trop de médium à 500 ou 600hz elle sera désagréable, etc... Je ne pense pas qu'un préampli puisse avoir un impact important sur le son live, en revanche, le réglage de la piste voix et surtout, les possibilités de restitution (les HP) sont primordiaux.
Mixer est un art - www.arpegiamusic.com
Anonyme
12 Posté le 07/01/2022 à 22:24:15
AF dans toute sa splendeur...
Les prochains sondages :
Effets guitare : êtes-vous plus délai ou réverbe ?
Micros : Statiques, dynamiques ou rubans ?
Jacks : TS ou TRS ?
Médiators : 0.73 ou Jazz III ?
Monitoring : 5" ou 8" ?
Partitions : clé de fa ou clé de sol ?
Citation :
Comment faites-vous pour mixer vos morceaux ?
J'ouvre mes oreilles et tente d'obtenir ce que j'ai en tête, sans renier la physique inhérente à la matière sonore.
the bubble
4074
Squatteur·euse d’AF
Membre depuis 20 ans
13 Posté le 07/01/2022 à 22:36:44
Je pense que sur af les réponses sont faussées: il y a heureusement encore des musiciens qui passent par les studios pour faire vivre les studios équipés de machines et son personnel qualifié........
Snowfall
1561
AFicionado·a
Membre depuis 11 ans
14 Posté le 07/01/2022 à 23:29:50
Citation de the :
Je pense que sur af les réponses sont faussées: il y a heureusement encore des musiciens qui passent par les studios pour faire vivre les studios équipés de machines et son personnel qualifié........
J'aurais tendance à penser l'inverse. Mettre 3 plugins pour que ça sone plus fort puis ajouter une reverb, bah l'air de rien ça sonne beaucoup mieux, du moins c'est l'impression que l'on a. Je ne serais pas étonné qu'un débutant qui ne comprend pas bien l'utilité d'un mix le fasse lui-même, alors que sur AF les gens sont en moyenne un peu plus, façon de parler, éclairés.
skarabee.nc
1095
AFicionado·a
Membre depuis 17 ans
15 Posté le 08/01/2022 à 05:36:26
Citation de Evb :
J’entends bien la réponse. Tout ça j’ai sm58, yamaha tf3 en console, Apg ou k-array en façade mais je ne me contente pas du « j’entends bien le chant ». J’aimerais atteindre cette même présence qu’en home studio
Peut-être changer de micro pour commencer.
...non, rien....
pmaillot
18
Nouvel·le AFfilié·e
Membre depuis 20 ans
16 Posté le 08/01/2022 à 09:16:03
Musicien et informaticien, un studio pro m'a proposé en 2017 de créer un outil pour mixer comme si on était en live (c.a.d. sur la même console qu'utilisée en live) mais avec la possibilité de reprendre son mix a tout moment en studio, pour l'amélioer et arriver au mix final 'parfait'.
Je me suis donc mis au travail et ai créé les programmes nécessaires, en m'appuyant sur des consoles plutôt entrée de gamme (X32, M32, WING) et suis arrivé à la possibilité d'enregistrer en mode "automation" et synchronisé avec la bande son, tout changement sur la console lors de la première prise (live ou studio). On peut sauvegarder le travail intermédiaire à tout moment et reprendre plus tard si besoin. On peut bien-sur aussi éditer le travail déjà fait, en modifiant les réglages, venant remplacer "l'automation" qui avait été enregistrée.
Le résultat est très utile en studio pro: au lieu de bloquer un studio pour une période déterminée (comme c'est souvent le cas avec des consoles analogique, où il est quasi-impossible de retrouver son point de mix si quelqu'un modifie les réglages en place), on peut travailler par tranches de temps, avec plusieurs groupes qui s'entrecroisent et cela permet vraiment d'optimiser le temps de disponibilité du matériel pour les locations d'équipement. On peut aussi partager le travail ou un mix en cours avec d'autres studios possédant un équipement compatible pour travailler un mix avec le support de specialistes, en étant sûr que le travail envoyé sera 'interprété' comme attendu.
A ce jour, une centaine d'utilisateurs travaillent avec mes programmes, une petite moitié sont des studios et la plupart cherchaient la possibilité de travailler directement avec la console, sur la console et en utilisant les capacités de la console (control surface, effects, plugins) plutôt qu'un travail de mixage fait sur écran, en utilsant une souris et des plugins logiciels. L'un n'empèche pas l'autre d'ailleurs.
Tout cela pour dire que les possibilités offertes par les consoles numériques aujourd'hui permettent vraiment de faire un mix d'excellente qualité à la maison, avec des outils 'simples' et très abordables, tant pour la console numérique que pour les logiciels associés nécesaires à la création du mix.
Après, c'est une question d'oreille et de passion. Certaines personnes ne feront jamais de bon mix, parce que c'est juste "pas leur truc", d'autres auront "l'oreille", et la passion qui leur permettra de mettre le temps nécessaire à la céation de musiques bien mixées qui plairont à un large public.
Je me suis donc mis au travail et ai créé les programmes nécessaires, en m'appuyant sur des consoles plutôt entrée de gamme (X32, M32, WING) et suis arrivé à la possibilité d'enregistrer en mode "automation" et synchronisé avec la bande son, tout changement sur la console lors de la première prise (live ou studio). On peut sauvegarder le travail intermédiaire à tout moment et reprendre plus tard si besoin. On peut bien-sur aussi éditer le travail déjà fait, en modifiant les réglages, venant remplacer "l'automation" qui avait été enregistrée.
Le résultat est très utile en studio pro: au lieu de bloquer un studio pour une période déterminée (comme c'est souvent le cas avec des consoles analogique, où il est quasi-impossible de retrouver son point de mix si quelqu'un modifie les réglages en place), on peut travailler par tranches de temps, avec plusieurs groupes qui s'entrecroisent et cela permet vraiment d'optimiser le temps de disponibilité du matériel pour les locations d'équipement. On peut aussi partager le travail ou un mix en cours avec d'autres studios possédant un équipement compatible pour travailler un mix avec le support de specialistes, en étant sûr que le travail envoyé sera 'interprété' comme attendu.
A ce jour, une centaine d'utilisateurs travaillent avec mes programmes, une petite moitié sont des studios et la plupart cherchaient la possibilité de travailler directement avec la console, sur la console et en utilisant les capacités de la console (control surface, effects, plugins) plutôt qu'un travail de mixage fait sur écran, en utilsant une souris et des plugins logiciels. L'un n'empèche pas l'autre d'ailleurs.
Tout cela pour dire que les possibilités offertes par les consoles numériques aujourd'hui permettent vraiment de faire un mix d'excellente qualité à la maison, avec des outils 'simples' et très abordables, tant pour la console numérique que pour les logiciels associés nécesaires à la création du mix.
Après, c'est une question d'oreille et de passion. Certaines personnes ne feront jamais de bon mix, parce que c'est juste "pas leur truc", d'autres auront "l'oreille", et la passion qui leur permettra de mettre le temps nécessaire à la céation de musiques bien mixées qui plairont à un large public.
moustick
1085
AFicionado·a
Membre depuis 13 ans
17 Posté le 08/01/2022 à 10:37:02
Ca va déchainer les passions ce sujet !
Au final, aujourd'hui, un artiste inconnu peut du jour au lendemain passer du "je fais ma musique dans ma piaule tranquille" à "j'ai 300 000 followers et une major veut me signer" ...
On est plus du tout dans le même schéma qu'il y a 20 ou 30 ans ! Forcément le mixage DIY ça se fait, et même très bien (n'en déplaise aux studios) , surtout avec les outils (software) à dispo aujourd'hui !
Il n y a pus que les X et quelques Y qui sont client des studios de mixage .
Ceci n'est que mon avis bien sur.
Au final, aujourd'hui, un artiste inconnu peut du jour au lendemain passer du "je fais ma musique dans ma piaule tranquille" à "j'ai 300 000 followers et une major veut me signer" ...
On est plus du tout dans le même schéma qu'il y a 20 ou 30 ans ! Forcément le mixage DIY ça se fait, et même très bien (n'en déplaise aux studios) , surtout avec les outils (software) à dispo aujourd'hui !
Il n y a pus que les X et quelques Y qui sont client des studios de mixage .
Ceci n'est que mon avis bien sur.
Luc Henrion
1613
AFicionado·a
Membre depuis 18 ans
18 Posté le 08/01/2022 à 11:48:21
Question subsidiaire: quelle est la différence entre un home-studio et un studio pro ? C'est un piège: il n'y en a pas. Pardon: plus. J'ai fondé et géré un "(home-)studio pro" en 1986; et actuellement (depuis un bout de temps) je mixe tout "in the box", rien qu'avec des plugs et ça sonne beaucoup mieux qu'en 1986 avec mon studio "tout analogique" où j'étais limité de tous côtés: EQ semi-paramétrique, quelques compresseurs seulement, ne parlons même pas des reverbs. Après, il faut aussi les oreilles, et je rejoins un commentaire précédent: la prise de son est au moins, sinon plus importante que le mix. Les anglo-saxons disent: "if it ain't broken, don't fix it". Si c'est pas cassé (à la prise), faut pas réparer.
Anonyme
19 Posté le 08/01/2022 à 13:18:02
Pour compléter mon 1 post, je dirais que si les prises sont effectuées avec une vue d'ensemble, dans une acoustique correcte, réglage de la source "exemple ampli guitares", choix du micro, son positionnement, eq, comp, etc ... le mix sera donc aisé. Si on sent le besoin de placer un max de plugin ou autres traitements au mixage, c'est que les prises, n'ont pas été enregistrées judicieusement. Ce qui manquent a ces prises auraient du être recherché, pensé, trouvé des la prise. Tout ce qu'on fait après n'est que de la réparation, le mixage est l'art de "corriger, donc de réparer", mais on a pas inventer encore le pluging qui transforme le plomb en or. Pour faire des analogies, Au mieux ça permet de faire passer le plomb en étain ou en bronze, mais rarement mieux. Mais quand y a rien a corriger ou si peu, c'est cela, qui permet a une production de vraiment sonner.
[ Dernière édition du message le 08/01/2022 à 13:36:58 ]
Neofat
19
Nouvel·le AFfilié·e
Membre depuis 22 ans
20 Posté le 08/01/2022 à 15:12:16
Excellente question! avec une large palette de réponses, situations, visions différentes, encore heureux
Je suis mixeur pro, j'ai toujours eu un studio chez moi (j'ai commencé en 2000, avec des plugs et je suis toujours en tout plug, en appartement), j'ai toujours pensé que ça se démocratiserait.
J'ai bossé dans des gros studios (davout, la frette, ...) et des plus petits (stakato, ...)
De mon humble expérience (et tout ce que je vais écrire n'est que mon avis subjectif), les artistes (je ne parlerais que de ceux qui le font pour en vivre ou a un très haut niveau non pro) veulent juste ce qu'il y a de mieux pour leur projet, et en fonction des moyens ils feront avec (gros studio/gros mixeur, petit studio, pas de studio...) tant que leur projet se fait c'est la seule chose qui compte.
Aujourd'hui pas mal d'artistes avec qui je bossais apprennent à tout faire eux mêmes (prise de son/mixage) car ils ont moins, voir pas de budget, mais ils sortiront leur musique coute que coute. Et ils font des choses superbes, avec peu de matériel, car la musique est là.
Ils ont les oreilles et comprennent vite comment améliorer leur mix et prises de son, ils savent que c'est du boulot (tout comme pour maitriser un instrument, la composition, les arrangements, ils y passent des heures et des heures depuis toujours...) et y passeront le temps nécessaire pour que ça sonne.
Du coup je mix moins et transmet plus mes connaissances, pour les rendre indépendant et heureux de l'être (et si c'est pas moi ça sera quelqu'un d'autre, comme je l'ai mentionné avant, ils feront tout pour faire leur musique)
Je me retrouve du coup à faire plus de mastering. Et ça me va, d'être l'oreille fraiche qui arrive à la fin, juste pour affiner les 10% ou 20% qui manquent à leur mix (sans changer la vision de l'artiste, juste l'affiner).
Je me suis rendu compte que celui qui compose, est très souvent bien placé pour faire un super mixage, il connait le pourquoi du comment de chaque instrument mieux que moi. Je sais que je ferais un très bon mix aussi, qui sonnera différemment, mais à chaque fois leur balance sont meilleurs que les miennes (ça me rend fou )
De mon point de vu c'est une tendance (que l'artiste en fasse le plus lui même et donc mix lui même) qui ne va pas s’inverser.
Il y aura toujours des studios pro avec des mixeurs incroyables, mais pour quelques projets avec des moyens plus conséquents, et le reste se fait chez soi (avec plus ou moins de moyens aussi, comme dit plus haut, un studio maison peut être aussi haut de gamme que des studios commerciaux).
Et rien n'empêche les solutions hybrides, louer une maison de campagne, embarquer du matos et le groupe pour rec à moindre coût.
Tant que la musique est bonne, pas besoin de beaucoup pour que ça sonne, tout faire soi même par contre ça pose d'autres challenge que de travailler en équipe, ça c'est un autre débat.
My 2 cents, la bise
Je suis mixeur pro, j'ai toujours eu un studio chez moi (j'ai commencé en 2000, avec des plugs et je suis toujours en tout plug, en appartement), j'ai toujours pensé que ça se démocratiserait.
J'ai bossé dans des gros studios (davout, la frette, ...) et des plus petits (stakato, ...)
De mon humble expérience (et tout ce que je vais écrire n'est que mon avis subjectif), les artistes (je ne parlerais que de ceux qui le font pour en vivre ou a un très haut niveau non pro) veulent juste ce qu'il y a de mieux pour leur projet, et en fonction des moyens ils feront avec (gros studio/gros mixeur, petit studio, pas de studio...) tant que leur projet se fait c'est la seule chose qui compte.
Aujourd'hui pas mal d'artistes avec qui je bossais apprennent à tout faire eux mêmes (prise de son/mixage) car ils ont moins, voir pas de budget, mais ils sortiront leur musique coute que coute. Et ils font des choses superbes, avec peu de matériel, car la musique est là.
Ils ont les oreilles et comprennent vite comment améliorer leur mix et prises de son, ils savent que c'est du boulot (tout comme pour maitriser un instrument, la composition, les arrangements, ils y passent des heures et des heures depuis toujours...) et y passeront le temps nécessaire pour que ça sonne.
Du coup je mix moins et transmet plus mes connaissances, pour les rendre indépendant et heureux de l'être (et si c'est pas moi ça sera quelqu'un d'autre, comme je l'ai mentionné avant, ils feront tout pour faire leur musique)
Je me retrouve du coup à faire plus de mastering. Et ça me va, d'être l'oreille fraiche qui arrive à la fin, juste pour affiner les 10% ou 20% qui manquent à leur mix (sans changer la vision de l'artiste, juste l'affiner).
Je me suis rendu compte que celui qui compose, est très souvent bien placé pour faire un super mixage, il connait le pourquoi du comment de chaque instrument mieux que moi. Je sais que je ferais un très bon mix aussi, qui sonnera différemment, mais à chaque fois leur balance sont meilleurs que les miennes (ça me rend fou )
De mon point de vu c'est une tendance (que l'artiste en fasse le plus lui même et donc mix lui même) qui ne va pas s’inverser.
Il y aura toujours des studios pro avec des mixeurs incroyables, mais pour quelques projets avec des moyens plus conséquents, et le reste se fait chez soi (avec plus ou moins de moyens aussi, comme dit plus haut, un studio maison peut être aussi haut de gamme que des studios commerciaux).
Et rien n'empêche les solutions hybrides, louer une maison de campagne, embarquer du matos et le groupe pour rec à moindre coût.
Tant que la musique est bonne, pas besoin de beaucoup pour que ça sonne, tout faire soi même par contre ça pose d'autres challenge que de travailler en équipe, ça c'est un autre débat.
My 2 cents, la bise
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