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Nantho Valentine

4156

Rédacteur·trice

Membre depuis 23 ans

Sujet de la discussion Posté le 04/10/2016 à 17:59:42

On arrangera ça au mixage… Aujourd’hui, nous allons faire en sorte que cet équivalent français du tristement célèbre « we'll fix it in the mix » ne soit plus jamais employé dans votre home studio.

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Ce thread a été créé automatiquement suite à la publication d'un article. N'hésitez pas à poster vos commentaires ici !

PhilosoMix : m a cha î ne YouTu be

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Anonyme

8413

2 Posté le 04/10/2016 à 18:24:10

Deux petits conseils en plus, qui vont dans le même sens.

1) On a la chance de vivre à une époque où la prise de son ne coute rien ,pas de bandes ou de DAT à payer et donc, on peut facilement faire tout en double

vous n'etes pas sur de votre son de guitare? enregistrer la DI en parallèle

Vous n'etes pas sur de compresser ou d'égaliser la voix à la prise? un cable Y sur le micro et la voie de secours enregistre le signal flat au cas où vos expérimentations n'apporteraient pas satisfaction.

Le son d'un clavier? pas sur? enregistrez le MIDI en parallèle

2) Ne jamais avoir peur de rejouer ou de refaire une prise! (le studio reste un plaisir normalement)
logiquement, un bon musicien joue mieux à chaque prise. il s'adapte tout doucement au morceau, à son mix casque, au groove général...

Si un musicien à peur ou n'a pas envie de devoir "refaire" une prise ca indique plusieurs possibilités

- il ne maitrise pas le morceau et/ou son instrument et dans ce cas, d'autres problèmes vont apparaître ou il fallait se poser d'autres questions en amont
- la chanson est merdique/chiante à jouer et il fallait se poser d'autres questions en amont.
- il est peu impliqué, motivé dans le projet et donc, il fallait se poser d'autres question en amont
- il coûte cher à l'heure... mais si il coûte cher, n'est-il pas garant d'un résultat à hauteur de son cacheton?

globule_655

1941

AFicionado·a

Membre depuis 17 ans

3 Posté le 04/10/2016 à 19:23:45

Citation de ReNo :

Si un musicien à peur ou n'a pas envie de devoir "refaire" une prise ca indique plusieurs possibilités

- ... il fallait se poser d'autres questions en amont
- ... il fallait se poser d'autres questions en amont.
- ... il fallait se poser d'autres question en amont

Ce qui est drôle, c'est que dans 8 cas sur 10, on peut également dire ça pour les cas que tu décris dans ton 1)
On peut même faire les questions/réponses complètes :

- Vous n'etes pas sur de votre son de guitare ? ==> il fallait se poser d'autres questions en amont !
- Vous n'etes pas sur de compresser ou d'égaliser la voix à la prise ? ==> il fallait se poser d'autres questions en amont !
- Le son d'un clavier ? pas sur ? ==> il fallait se poser d'autres questions en amont !

:-D

Autrement dit, si on estime qu'on a du temps et de l'énergie à dépenser pour une "roue de secours", ok, chacun sa méthode. Si par contre on ne fait qu'accumuler des options parce qu'en réalité, on ne sait pas où l'on va... On n'ira pas bien loin.

Peace
Glob

L'abeille coule, l'abeille coule, l'abeille coule, l'abeille coule, l'abeille coule, l'abeille coule....

Bla bla bla

kosmix

51544

AF, je suis ton père

Membre depuis 20 ans

4 Posté le 04/10/2016 à 19:24:43

Citation de Nantho :

Vous viendrait-il à l’idée de vouloir enregistrer la fameuse intro rageuse de Smells Like Teen Spirit avec un ukulélé

Absolument cher ami, et même le morceau tout entier que j'ai volontairement et gaiement massacré entre-autres perles cultissimes du rock dans un alboume sobrement intitulé "Sabotage" :-D

Putain Walter mais qu'est-ce que le Vietnam vient foutre là-dedans ?

franzwam

Nouvel·le AFfilié·e

Membre depuis 10 ans

5 Posté le 04/10/2016 à 19:25:42

Citation de : ReNo Mellow

Si un musicien à peur ou n'a pas envie de devoir "refaire" une prise ca indique plusieurs possibilités

- il ne maitrise pas le morceau et/ou son instrument et dans ce cas, d'autres problèmes vont apparaître ou il fallait se poser d'autres questions en amont
- la chanson est merdique/chiante à jouer et il fallait se poser d'autres questions en amont.
- il est peu impliqué, motivé dans le projet et donc, il fallait se poser d'autres question en amont
- il coûte cher à l'heure... mais si il coûte cher, n'est-il pas garant d'un résultat à hauteur de son cacheton?

Je te trouve très catégorique, un musicien peut aussi être fatigué à force de re-re-re-re...faire une prise, surtout s'il a déjà une journée entière dans les pattes. Tout le monde perd sa concentration à force.

Hors sujet :

Tes tutos sur Youtube nous (enfin me) manquent ! Reviens vite ! ;-)

--
franzwam

perigo

762

Posteur·euse AFfolé·e

Membre depuis 18 ans

6 Posté le 04/10/2016 à 20:26:54

Citation :

On a la chance de vivre à une époque où la prise de son ne coute rien

Je coupe ta citation, Reno Mellow, et c'est intellectuellement... un hold up, pardon

d'accord avec toi sur le doublage mais la prise de son gratos infinie peut avoir un effet pervers et
c'est bien le problème selon moi : plus d'essais peut induire plus de loupés...plus vraiment de "pression" à la source, à l'enregistrement donc tournée de pression à tout moment et à toute heure siouplé! :8O:

...

"on fera des copie-colle, on ajoutera ça et ci et on fera de la mosaïque plus que de la musique..."
Quand je commence à reviewer plus de trois fois sur une bande, ça commence vraiment à me donner envie de caler ce que je veux enregistrer...tant au niveau du son que de l'exécution ; ça me fait revoir mentalement mes intentions à la source ou alors je sais que ça me fera mal du mal...à la bourse!

C'est évidemment loin d'être un modèle universel ; c'est juste une expérience maso que je souhaitais partager... :bravo:

"Je voudrais connaître la musique dont la queue de mon chien bat la mesure"

Mes oreilles préfèrent une bonne musique mal enregistrée qu'une mauvaise musique bien enregistrée.

[ Dernière édition du message le 04/10/2016 à 20:27:41 ]

blind Boy

203

Posteur·euse AFfiné·e

Membre depuis 12 ans

7 Posté le 04/10/2016 à 20:40:16

ça c'est ben vrai!
Le revers de la médaille, c'est que moi perso je suis sans cesse à vouloir upgrader mes sources justement, dans la limite hélas de mes moyens :((

Cela fait des années que j'ai composé mes hits, et cela fait des années que je recherche le son ultime pour chacun de mes instruments...
Aujourd'hui je tente de relativiser et je me contente de ce que j'ai, et ça peut le faire, et....on verra au mix :nawak:

non je charrie...
J'arrive enfin au sons qui me plaisent, à être cohérent aussi.
ça prends du temps, et il m'arrive de faire des centaines de prises avant d'arriver au résultat voulu...pour finir par tout effacer et repartir à zéro parce que j'ai découvert un truc sur Audiofanzine qu'il faut absolument que j'applique à mes morçeaux :8)

"oublie que t'as aucune chance, vas-y fonce! On sais jamais, sur un malentendu ça peut marcher........"

Lieutenant Blueberry

757

Posteur·euse AFfolé·e

Membre depuis 21 ans

8 Posté le 04/10/2016 à 22:04:11

Flag

Mon SoundCloud

kosmix

51544

AF, je suis ton père

Membre depuis 20 ans

9 Posté le 04/10/2016 à 22:10:24

Citation de blind :

il m'arrive de faire des centaines de prises avant d'arriver au résultat voulu...

Ouais moi aussi mais c'est parce que je sais pas jouer

Putain Walter mais qu'est-ce que le Vietnam vient foutre là-dedans ?

Los Teignos

9781

Administrateur·trice du site

Membre depuis 23 ans

10 Posté le 04/10/2016 à 22:17:34

Je ne serais pas aussi catégorique non plus sur le fait qu'un musicien joue forcément mieux à mesure qu'il fait des prises. Sans parler de la fatigue qui peut s'installer (et qui côté chant joue directement sur le timbre), il y a parfois dans la première prise (voire même dans une voix témoin) une spontanéïté qu'on ne retrouve jamais plus par la suite, justement parce qu'on essaye de la recréer. Je pense que ça joue peu sur l'exécution d'un riff ou d'une rythmique où la répétition amène forcément plus de précision, mais dès qu'il s'agit de véhiculer une émotion, comme sur de la voix, le mieux est parfois l'ennemi du bien.

En tout cas, en musique comme en vidéo, la centième prise n'est pas systématiquement meilleure que la première, qui n'est d'ailleurs pas systématiquement meilleure que la centième non plus. :mdr:

__________________________________________________________________________________
Le GIEC chiffre à 3,3 milliards le nombre de victimes du réchauffement climatique. On en parle ?

Anonyme

8413

11 Posté le 05/10/2016 à 00:39:41

Citation :

il y a parfois dans la première prise (voire même dans une voix témoin) une spontanéïté qu'on ne retrouve jamais plus par la suite

Doit on avoir de la spontanéité en prise? Je suis de ceux qui pensent (peut-être betement) que les musiciens de studio les plus efficace sont ceux qui arrivent préparé à mort, tant et si bien que de faire une prise ne représente aucune énergie ni aucun effort et que rien n'est imprévu ni laissé au hasard.

Le chant est peut-être une exception à la règle (quoi que) car effectivement, un chanteur peut se dépasser pour les biens de la chanson. Cela dit, le chanteur qui se lâche et qui donne tout dès la première prise, il à interet à être sur de lui...

En ce qui concerne la fatigue, j'ai pas non plus dit qu'il fallait attaché le batteur à son tabouret pendant 11heures d'affilées. Très sincèrement, avec un minimum de préparation, le studio n'est quand même pas une épreuve éprouvante. Logiquement, tu joues à 80% de tes capacités... tu ne dois certainement pas te battre avec tes parties... sinon c'est marathon d'édit assuré et/ou purée inaudible en sortie

Evidemment, si on arrive sans préparation, en découvrant pour la première fois le métronome et en ayant appris 6 minutes avant la prise que le bridge tournait 16 mesures et plus 32 et que le dernier refrain était rallongé d'un 8, ca génère un stress et un surplus de concentration qui fatigue un tantinet...

Bref, la préparation!

Je citerai youtou qui à souvent répété ici dans les forums que l'étape de pré-production était très souvent ignorée/évitée/oubliée/zappée par les amateurs et que c'est une des principale cause de résultat final merdique quelque soit le matos d'enregistrement utilisé... je suis 100% d'accord.

[ Dernière édition du message le 05/10/2016 à 00:40:07 ]

Will Zégal

77661

Will Zégal

Membre depuis 23 ans

12 Posté le 05/10/2016 à 01:36:56

Oui. Il n'empêche qu'il n'est pas rare que la première prise soit la meilleure. Pas forcément techniquement, mais d'un point de vue musical, au niveau de la vie, du groove, de l'énergie qui s'en dégage.
Les prises suivantes sont parfois meilleures techniquement, mais peuvent avoir tendance à s'affadir.
Surtout qu'on ne parle pas tellement ici de refaire immédiatement une prise qu'on vient de faire, mais d'essayer différentes méthodes et combinaisons de matos pour l'enregistrement.

Citation de l'article :

Et n’hésitez surtout pas à prendre des décisions radicales, si c’est ce qu’il faut vous ne le regretterez certainement pas au moment du mix, faites-moi confiance.

+1 avec ça. Car c'est aussi ça qui donnera de l'originalité au son.

Je voulais surtout rajouter un truc à l'article de Nantho et surtout pour les débutants. Et notamment par rapport à ce que dit Blind Boy un peu plus haut.

Mon conseil, c'est : ne cherchez pas le son de vos, rêves : faites avec ce que vous avez.
Quand on débute, on a souvent pas un parc de matos important pour essayer différents instruments, différentes combinaisons micro / préampli, etc.
Cela ne sert à rien de chercher à avoir un gros son de guitare avec des micros double bobinage sortant d'un ampli à tubes si vous n'avez qu'une guitare simple bobinage et qu'un petit ampli à transistors.
Cela ne sert à rien de chercher à avoir le sustain de Gilmour si vous ne savez même pas ce qu'est un compresseur ou que vous n'en avez pas.

Soyez conscient de comment sonne habituellement votre groupe. Le mieux est de faire quelques enregistrements de répétition avec un simplement micro d'ambiance, ce qui est de toutes façons une nécessité avant de s'attaquer à l'enregistrement véritable.

Ensuite, respectez l'esprit de ce son. Et si vous n'avez pas le matos pour le capter le plus fidèlement possible, faites avec ce que vous avez, mais c'est justement le moment de prendre des décisions radicales. Par exemple, enregistrer un petit ampli d'entrée de gamme avec des micros et préamplis d'entrée de gamme dans une pièce non traitée risque de donner un son pas terrible. Dans ce cas, ne pas hésiter à enregistrer l'ampli dans une pièce à l'acoustique particulière qui va rajouter une sonorité originale à votre son.

L'exemple de la guitare peut sembler mauvais dans la mesure où il est très facile aujourd'hui d'avoir des très bons simulateurs d'amplis et de pédales logiciels. On peut donc se dire qu'on va enregistrer en DI et faire le son après.
Sauf que si vous faites comme ça, obtenant ainsi peut-être un beau son bien produit sur la guitare, vous n'allez pas pouvoir faire comme ça pour le reste des instruments. Vous risquez d'avoir un gros décalage entre le son propre de la guitare et le reste qui sonnera plus roots. Et là, je vous prédit un enfer au mixage pour rendre tout ça cohérent.

Si vous débutez, que vous avez peu de matos et des trucs plutôt d'entrée de gamme, ne cherchez pas à sonner comme un grosse prod. Au contraire, osez expérimenter des trucs pour trouver des solutions qui sonnent malgré tout et utilisez ça. Votre son a ainsi des chances d'être original au lieu de faire cheap.

skarabee.nc

1146

AFicionado·a

Membre depuis 18 ans

13 Posté le 05/10/2016 à 02:58:41

Pour ce qui est de faire aboyer un chat j'y arrive sans problème.
Je lui donne une écuelle de lait, et il la boit.

Blague à part il y a tellement de cas et de configurations différentes qu'il est bien difficile d'établir des règles immuables dans ce domaine, si ce n'est le sacro saint: garbage in, garbage out.

Pour la préparation, je me tue à le répéter à chaque fois qu'un groupe se présente. Et le résultat est sans appel. Même d'excellent zicos, quand on leur bricole une partie à jouer sur le coin de la table, parce que pas de répètes ni de pré-prod, auront du mal à donner 100%. J'ai eu le cas il y a 2 ans. 2 groupes de musiciens mélanésiens, un formé de pointures locales, l'autre d'humbles amateurs qui entraient en studio pour la première fois. Les premiers sont arrivés et ont carrément composés certains titres sur le tas, les autres, suivant mes conseils, ont repoussés les séances de 6 mois.
Les premiers ont voulu jouer les prouesses techniques et les arrangement chiadés, mais le résultat a été un enfer à mixer, des tonnes d'édition des demandes qui vous font dresser les poils, du style au moment de finaliser le mix: On pourrait pas bouger le tempo de 10 points? Ah mince, on a oublié une guitare ici! Et l'autre joue un mineur il aurait fallu un majeur...
Le deuxième groupe: 4 jours de prises, avec souvent des one-shots, surtout les voix et guitares, 3 jours de mix relax, et ils remportent le prix local du meilleur album de l'année.
L'analogie que je leur fait souvent, c'est avec les sportifs. Tu te verrais partir au JO sans préparation? ça marche aussi pour la bière et les herbes aromatiques. Tu attaquerais l'Everest avec ça dans le bide?

Je suis aussi d'accord avec Will sur le fait d'utiliser ce qu'on a au mieux. D'ailleurs une de mes devises est:

"Si tu ne tire pas le tout du rien tu ne feras rien du tout".

L'autre étant: "Fais que ton rêve soit plus long que la nuit"

Après il y a des idées qui ne sont pas systématiquement à rejeter ,si on sait pourquoi on le fait, et sans abuser sous peine de se perdre dans les options au mix:
Pour le doublage des pistes en dry je pratique parfois, en cas de doute, ou dans l'optique de re-amping pour les guitares, ou pour doubler la prise avec un plug simu.
Pour les claviers, doublage midi ou directement jouer avec un plug. Pour les batteries, capteurs DDrum sur les fûts ou Trigger genre SSD, si besoin.
Pour les chanteuses, heu, pour certaines en tout cas, il n'y a malheureusement pas de miracles au mixage; ni de plug-in "talent"...

...non, rien....

Rose Off

481

Posteur·euse AFfamé·e

Membre depuis 12 ans

14 Posté le 05/10/2016 à 04:33:41

Rhoo ! Vous cassez pas les gars... On verra ça au mixage. :mdr:

A bon entendeur

Will Zégal

77661

Will Zégal

Membre depuis 23 ans

15 Posté le 05/10/2016 à 04:34:00

Citation :

Si tu ne tire pas le tout du rien tu ne feras rien du tout

franzwam

Nouvel·le AFfilié·e

Membre depuis 10 ans

16 Posté le 05/10/2016 à 06:44:08

Citation de : skarabee.nc

Pour ce qui est de faire aboyer un chat j'y arrive sans problème.
Je lui donne une écuelle de lait, et il la boit.

--
franzwam

EraTom

2282

AFicionado·a

Membre depuis 14 ans

17 Posté le 05/10/2016 à 07:30:29

Donc si l'on décide de doubler une prise en prenant à la fois l'ampli d'une guitare et la DI alors c'est que l'on n'a pas assez réfléchi à ce que l'on fait ?
Même si ça ne coûte plus rien et ne demande aucun effort particulier.

Ça me semble un poil radical.

C'est un peu comme les trapézistes : S'ils ont bien préparé leur numéro, qu'ils ont bossé à fond en faisant tous les choix qui s'imposent, en maîtrisant le triple saut périlleux, etc. alors ils n'ont pas besoin de filet.
S'ils mettent un filet c'est qu'ils sont mal préparés.

Citation de Le :

Quand tu fuis l'entraînement tu t'entraines à fuir.

cortez77

2605

Squatteur·euse d’AF

Membre depuis 22 ans

18 Posté le 05/10/2016 à 07:55:23

C'est bien, on remplace prise par photo et le sujet marche aussi. Combien de fois on a pu me dire "tu pourras retirer ça sur ordi" bah oui mais non je suis un gros fainéant, alors le papier par terre dans le champs je vais le virer dès la prise de vue. Gain de temps au final.

globule_655

1941

AFicionado·a

Membre depuis 17 ans

19 Posté le 05/10/2016 à 09:18:48

Il y a préparation et préparation. Quand on travaille ave. de bons musiciens, on peut se permettre de leur faire jouer des trucs qu'ils n'ont pas préparé en amont. Cela nécessite par contre qu'ils soient familiers avec le morceau à jouer mais ça c'est le bon sens le plus élémentaires. Les parties les plus "magiques" sont souvent celles qui ont été créées sur le t'as ou même le résultat d'une erreur quelconque.
On parle de musique ici donc oui, un minimum de préparation est indispensable. Se préparer jusqu'à retirer toute place à la spontanéité est par cependant contreproductif à mon humble avis et selon mon expérience.
Sur le même ordre d'idée, il est également contreproductif de passer trop de temps à chipoter sur le plan technique. Votre prise sera peut-être 3% meilleure si vous bougez votre micro de 3cm sur la gauche ou si vous utilisez telle autre marque par rapport à une autre (à gamme de qualité égale s'entend). Par contre, il est certain que votre prise sera 100% moins bonne si vous laissez le musicien se fatiguer et se lasser/stresser/etc pendant que vous chipotez sur des détails.

Peace
Glob

L'abeille coule, l'abeille coule, l'abeille coule, l'abeille coule, l'abeille coule, l'abeille coule....

Bla bla bla

J-Luc

6119

Modérateur·trice thématique

Membre depuis 22 ans

20 Posté le 05/10/2016 à 09:55:03

Je plussoie fortement sur l'analogie avec la photo. Sous prétexte de shoot numérique "qui ne coûte rien", on photograpie n'importe quoi n'importe comment, "on recadrera", "on ajustera la lumière". Ben non. On travaille sa lumière et son cadrage à la prise de vue.

Par rapport à la première prise de son, j'ai vécu, surtout avec du chant, des premières prises inoubliables, mais rarement en instru.

Par contre, quand à la 20ème ça ne passe toujours pas, on reprendra plus tard, hein, tu vas un peu travailler ton passage là...

I totally agree donc avec tout le monde, en vous saluant au passage... :-)

PS : on enregistre notre prochain CD (le 5ème) à la fin du mois, on est normalement capables de le jouer du début à la fin sans pain, ça va le faire j'espère.

Il y a deux moyens d’oublier les tracas de la vie : la musique et les chats.
Albert Schweitzer

[ Dernière édition du message le 05/10/2016 à 09:56:24 ]

boumboumboum

Nouvel·le AFfilié·e

Membre depuis 15 ans

21 Posté le 05/10/2016 à 10:37:35

Juste une précision, plutôt banale :

Le mixage se fait dès la composition.
Un bon arrangement, une bonne écriture, distribution des parties, des timbres etc... c'est 90% de la prise ou du mix.

Sans vouloir jouer la provoc, l'ingé son n'a que peu d'incidence sur le travail quand la compo est cohérente, efficace et bien construite.
Les choses doivent être logiques lorsque l'on arrive à l'enregistrement.

Sinon, pour ma part : 3 prises max, la prise de chauffe, celle de confort, celle pour peaufiner. Plus, c'est qu'il y a un soucis d'arrangement ou de compo.

Et il faut apprendre aux musiciens à se taire et à mettre sa fierté au placard. Si telle partie de guitare est superflue, il faut la virer. Si la rythmique se suffit avec une grosse caisse et une snare, il faut virer la hit-hat. Etc.

Comme toujours, c'est le silence le plus dur à trouver. Souvent l'égo des musiciens nuit fortement aux compos.

[ Dernière édition du message le 05/10/2016 à 10:42:58 ]

yvesfroggie

1239

AFicionado·a

Membre depuis 17 ans

22 Posté le 05/10/2016 à 11:03:35

Quand tu es tout seul chez toi (oui j'ai pas bcp d'amis

), bah le seul moyen de voir si ça marche, c'est d'enregistrer prise par prise ! On a beau avoir en tête l'archi complète du morceau, ça va sonner différemment.
Quitte à tout foutre à la poubelle après 5h :oops2:

! On en retirera de l'enseignement et la prochaine fois on évitera les choses qui n'ont pas marchés. Ou à l'inverse, on retournera chercher ce qui avait plus

Rien ne se perd, tout se transforme ! http://soundcloud.com/confdntl

Hakim+K

2196

AFicionado·a

Membre depuis 20 ans

23 Posté le 05/10/2016 à 11:53:33

Il me semble qu'on est en plein dans ce que je craignais au début de série :

Citation :

ReNo Mellow
Si un musicien à peur ou n'a pas envie de devoir "refaire" une prise ca indique plusieurs possibilités…

Citation :

globule_655
Autrement dit, si on estime qu'on a du temps et de l'énergie à dépenser pour une "roue de secours", ok, chacun sa méthode. Si par contre on ne fait qu'accumuler des options parce qu'en réalité, on ne sait pas où l'on va... On n'ira pas bien loin.
... Il y a préparation et préparation. Quand on travaille avec de bons musiciens, on peut se permettre de leur faire jouer des trucs qu'ils n'ont pas préparé en amont. Cela nécessite par contre qu'ils soient familiers avec le morceau à jouer mais ça c'est le bon sens le plus élémentaires.

Citation :

ReNo Mellow
Doit-on avoir de la spontanéité en prise? Je suis de ceux qui pensent (peut-être betement) que les musiciens de studio les plus efficace sont ceux qui arrivent préparé à mort, tant et si bien que de faire une prise ne représente aucune énergie ni aucun effort et que rien n'est imprévu ni laissé au hasard. Le chant est peut-être une exception à la règle (quoi que) car effectivement, un chanteur peut se dépasser pour les biens de la chanson. Cela dit, le chanteur qui se lâche et qui donne tout dès la première prise, il à intérêt à être sûr de lui...

Citation :

boumboumboum
Juste une précision, plutôt banale : Le mixage se fait dès la composition.
Un bon arrangement, une bonne écriture, distribution des parties, des timbres etc... c'est 90% de la prise ou du mix. Sans vouloir jouer la provoc, l'ingé son n'a que peu d'incidence sur le travail quand la compo est cohérente, efficace et bien construite. Et il faut apprendre aux musiciens à se taire et à mettre sa fierté au placard. Comme toujours, c'est le silence le plus dur à trouver. Souvent l'égo des musiciens nuit fortement aux compos.

Jusqu'à skarabee.nc qui raconte des sessions d'enregistrements de groupes en studio...
Je me permet donc de rappeler le concept de base de cette série (voir le n°1) :

Citation :

Nantho
Ce guide s’adresse avant tout au MAOiste moyen. ... Mais qui est donc ce MAOiste moyen ? Après en avoir discuté avec mon célèbre rédacteur en chef, Red Led pour ne pas le nommer, j’en suis arrivé à la conclusion qu’il s’agit avant tout d’un musicien désireux d’enregistrer ses compositions sans pour autant avoir la prétention de devenir un ingénieur du son accompli. ... La première, c’est que notre MAOiste moyen ne dispose pas de ressources illimitées en termes de matériel d’enregistrement. Du coup, les techniques que nous allons aborder iront à l’économie au sens propre du terme...

Du coup il me semble (sauf erreur de ma part) qu'on ne parle pas d'enregistrements en studio ni de faire jouer des musicos, bon ou mauvais, entrainés ou pas.
Donc OK pour préparer au maximum, avoir une idée claire de où on va... ou pas de tout!
Parmis les MAOiste, les 2 extrêmes vont cohabiter.
1. Il y aura le gars qui compose sur son instrument, voir sur le papier (partitions), ou avec son groupe, puis vient le moment ou il (et son groupe si il y a) vont vouloir (rapidement si possible) faire une bonne maquette avec le matos dans sa chambre. Là on essaie d'avoir déjà fait tous les choix d'orientations possibles.
2. Mais il y a aussi le MAoiste qui compose en même temps qu'il enregistre en se laissant guider par l'inspiration d'un riff de guitare qu'il vient de trouver, ou parfois juste d'une loop qu'il vient de mettre dans sa STAN. Là on a aucune idée claire, on n'a même pas de mélodie ni de texte. Personnellement je pratique les 2 extrêmes. J'ai parfois composé des morceaux "par hasard" en enregistrant et en mixant en même temps et ces morceaux sont souvent magiques. (Je peux donner des exemples de morceaux qui sont nés par hasard à ceux que ça intéresse).
Après la question du temps qu'on a est plus importante qu'on le croit. Non le MAOiste n'a pas un temps indéfini car il ne paye pas de studio à cause de la loi de Parkinson
https://fr.wikipedia.org/wiki/Loi_de_Parkinson
Si dans la vie on ne se fixe pas une deadline en adéquation avec son mode de vie pour une réalisation donné, soit on ne finit jamais (état de frustration permanent) soit ce qu'on fait reste médiocre (état de déception permanent). Il faut un minimum de pression (qui à se l'infliger soit même, en disant par exemple à tous ses potes "mon disque sera fini à Noël") pour être stimulé et performant, sinon on ne fait que paressé. Même si la musique est un plaisir, pour faire chez soi des productions correctes faut qu'à un moment ça devienne aussi du travail.
La même chose dit autrement ici :
http://therecordingrevolution.com/2010/05/13/deadlines-the-key-to-productivity/

https://soundcloud.com/hakim-fr

https://www.youtube.com/user/Hakim2M/videos

https://soundcloud.com/user-527271038

[ Dernière édition du message le 05/10/2016 à 12:19:41 ]

yvesfroggie

1239

AFicionado·a

Membre depuis 17 ans

24 Posté le 05/10/2016 à 12:14:40

Merci

! Tu l'as expliqué mieux que moi :bravo:

! Pour ma défense... non en fait, pas d'excuse