réactions au dossier [Bien débuter] L’automation artistique, ou le retour du film de votre mix
- 29 réponses
- 14 participants
- 2 161 vues
- 25 followers

Nantho Valentine

Après l’aspect fonctionnel, envisageons à présent l’automation selon un point de vue artistique.
Lire l'article
Ce thread a été créé automatiquement suite à la publication d'un article. N'hésitez pas à poster vos commentaires ici !
- 1
- 2

Anonyme


Hakim+K


En passant je plussoie énormément ça qui à mon avis peut s'appliquer à d'autres domaines :
... il était beaucoup plus efficace de rassembler les besognes d’ordre purement technique ensemble afin de s’en libérer pleinement avant de s’atteler à toute tâche artistique. Ainsi, l’esprit me semble plus libre... sans parler du bien-être que cette façon de faire procure.

Anonyme

Hakim + K, tu te rends compte que tu dis exactement le contraire de ce que tu affirmais sur l'autre thread avec l'étape de la préproduction et de l'histoire d'une chanson? Mais bref, je ne veux surtout pas relancer le débat.

Hakim+K

Je ne pense pas non. Je pense surtout répéter à longueur de temps que j'utilise pleins de méthodes différentes et que je préconise surtout d'en changer et d'expérimenter. Tu ne trouveras pas un seul post de ma part où je préconise une seule approche, sauf si tu sors une phrase du contexte. Tu peux vérifier, et je suis prêt à prendre les paris! En toute amitié, je promets de rester cool cette fois...
Par ailleurs ici, il est question d'autre chose. Se débarrasser des problèmes techniques en premier et ça je peux le faire quelque soit l'étape où je suis.

Kzn82

D'ailleurs il y a vraiment peu de commentaires
[ Dernière édition du message le 14/11/2016 à 12:39:16 ]

CapitaniOccitània

Je comprends cette nécessité de mouvement, d'intensité, de dynamique ; mais n'est-ce pas à chaque musicien de gérer ça lors de son interprétation (sinon, pour reprendre l'image théâtre, ce n'est que de la récitation) ?
Ni dieu ni clavier maître

Anonyme

J'avoue ne pas très bien saisir non plus.
Je comprends cette nécessité de mouvement, d'intensité, de dynamique ; mais n'est-ce pas à chaque musicien de gérer ça lors de son interprétation (sinon, pour reprendre l'image théâtre, ce n'est que de la récitation) ?
C'est à chaque musicien de gérer ça mais ce n'est pas suffisant.
Tu peux chercher en parti la comparaison avec le chef d'orchestre, lui même musicien va interpréter le morceau et coordonner l’ensemble, pour ça il travail par sections, par pupitres et à un moment convoquer tout l'orchestre pour régler la totalité du jeu.
Pour enregistrer tu travailles individuellement chaque instruments ou groupe d'instruments, à ce moment tu cherches la meilleur interprétation du/des musicien(s) et vient le moment de mélanger les différents enregistrements, c'est au moment de mélanger que tu peux dire que les musiciens jouent ensembles, sauf qu'en réalité ils n'ont pas joués ensemble car tu les as enregistré séparément et ils n'ont pas eu l'occasion de se coordonner entre eux, donc c'est à toi de mettre en place l’interprétation et la coordination de groupe par l'automation artistique et d’autre moyens...
Sauf bien entendu dans le cas où la prise et faite d'un trait pour tout les musiciens, là généralement pour une grosse formation le chef d'orchestre et présent, et même là à la limite on peut avoir recours à l'automation pour palier les contraintes techniques/ matériels si il y en a.
En même temps, il ne faut pas oublier qu'il y a toujours besoin d’interpréter, adapter le réel avec le fait que la musique sera enregistré et diffusé sur des hauts parleurs, l’anticipation possible du jeu du musicien reste dans le cadre de la musique jouée en direct.

Anonyme

Bah moi jai pas compris grand chose à cet article, peut-être parceque je fais de la musique électronique...
Meuh non, disons que tu fais un roulement de caisse claire, tu commences le roulement à faible niveau et tu termines à fond la caisse, cette automation de volume est une courbe artistique.

CapitaniOccitània

En même temps, il ne faut pas oublier qu'il y a toujours besoin d’interpréter, adapter le réel avec le fait que la musique sera enregistré et diffusé sur des hauts parleurs, l’anticipation possible du jeu du musicien reste dans le cadre de la musique jouée en direct.
Okay merci !
Pour rester dans l'analogie théatrale, je vois plutôt cette partie là comme l'intervention d'un lighteux, avec éclairage de telle ou telle scène de la pièce (le morceau de musique) plutôt que le déplacement de musiciens un peu pantins (surtout si je mets cet article en lien avec la question de la préparation et de la préprod de la série sur l'enregistrement — j'en profite pour remercier grandement Nantho pour cette série sur le mixage qui est ma référence).
Après, sans doute que cette intervention doit être très différente, ou peut-être inexistante, suivant les styles de musique et/ou les époques — ne serait-ce que par contrainte technique. Et de fait on a peut-être pas les références auditives pour saisir plus concrètement l'intervention. Ça et le fait qu'on ne sait pas toujours écouter, et souvent quand c'est bien fait on ne l'entend que quand ça n'y est plus.
Ni dieu ni clavier maître

Anonyme


Après, sans doute que cette intervention doit être très différente, ou peut-être inexistante, suivant les styles de musique et/ou les époques
Oui, t'as parfaitement raison.
Il y a deux approches de l'enregistrement et de la reproduction qui s'opposent :
-Capter et reproduire le plus fidèlement possible, c'est à dire capter l'instantané et le diffuser tel quel ou presque, en quelque sorte c'est ce qui est fait pour l'enregistrement d'une prestation live, souvent pour la musique classique, comme si on film ta pièce de théâtre.
-Créer un objet sonore, pratiquement toute la musique dite « actuel » qui a été enregistrée et retravaillée, là nous ne somme pas tellement dans l'instantané du théâtre, plutôt dans les artifices du cinéma.
Prendre mes analogies avec des pincettes...
Je te laisse imaginer les débats qu'il y a eu à travers les époques et à chaque évolutions technologiques... Une approche n'interdit pas l'autre, voir les deux, aujourd’hui nous avons quand même bien évolués, nous les distinguons sans avoir à se taper dessus.

[ Dernière édition du message le 14/11/2016 à 23:41:06 ]

Nantho Valentine


Quels sont les enseignements à tirer de l’analogie cinématographique de la semaine dernière ? C’est ce que nous allons voir sur-le-champ !
Lire l'article
Ce thread a été créé automatiquement suite à la publication d'un article. N'hésitez pas à poster vos commentaires ici !
[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "[Bien débuter] L’automation artistique, ou les enseignements du cinéma" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]

Hakim+K



J’en entends déjà certains s’inscrire en faux : « Mais c’est de l’arrangement ça, pas du mixage ! ».
C'est un peu le 2 et aussi la preuve que (on en discute énormément dans les forums en ce moment) les étapes de la réalisation d'un projet peuvent parfois se mélanger... juste un tout petit peu.
Pour rester dans cette analogie, il y a en ce moment le concours Adam Audio où il faut faire une compo de 30s sur une image. C'est assez dingue de voir dans le forum comment chacun se fait un film complètement différent.
https://fr.audiofanzine.com/adam/forums/t.630463,commentaires-sur-la-news-adam-lance-un-concours-de-composition.html
[ Dernière édition du message le 17/11/2016 à 15:53:43 ]
[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "[Bien débuter] L’automation artistique, ou les enseignements du cinéma" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]

Nantho Valentine


Concernant le découpage en étape, il ne me semble pas avoir dit qu'il ne pouvait absolument pas y avoir de "recouvrement" entre elles, c'est d'ailleurs quasiment toujours le cas en fait


[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "[Bien débuter] L’automation artistique, ou les enseignements du cinéma" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]

Hakim+K


Et là ce n'est pas vraiment juste un recouvrement car entre l'arrangement et le mixage, il y a "normalement" d'autres étapes. Mais on va pas recommencer, c'était plus un clin d’œil.
J'attends impatiemment la suite de cette automation créative, depuis 3 épisodes tu nous fais languir.
[ Dernière édition du message le 17/11/2016 à 17:17:44 ]
[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "[Bien débuter] L’automation artistique, ou les enseignements du cinéma" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]

Nantho Valentine



[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "[Bien débuter] L’automation artistique, ou les enseignements du cinéma" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]

zogood


[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "[Bien débuter] L’automation artistique, ou les enseignements du cinéma" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]

Egill Amüu


[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "[Bien débuter] L’automation artistique, ou les enseignements du cinéma" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]

Hakim+K


J'utilise très souvent justement le truc du duo d'instruments jouant des mélodies soit harmonisées, soit complémentaires (qui se répondent).
Je les panoramique une à gauche l'autre à droite pour bien laisser la place au centre à Basse, batterie et chant. Du coup je vire les accords de guitares (ou piano, synthé) pour faire de la place. ça permet par exemple de faire une 2ème strophe avec un arrangement différent qui respire davantage car pas d'accords.
Le coup du trio fonctionne aussi bien avec un instrument au milieu (sur passage sans chant du coup).
Mais en gros, solo duo ou trio, on reste dans l'esprit que veut souligner Nantho, scénariser le truc pour amener au bon moment le solo (ou duo ou trio) et lui faire de la place.
[ Dernière édition du message le 17/11/2016 à 22:32:14 ]
[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "[Bien débuter] L’automation artistique, ou les enseignements du cinéma" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]

swankfr


La beauté de la musique ne se conçoit que dans la concordance des nombres.
Leibniz
[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "[Bien débuter] L’automation artistique, ou les enseignements du cinéma" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]

Nantho Valentine


Aujourd’hui, nous allons voir quels sont les réglages les plus adaptés à la réalisation de l’automation artistique.
Lire l'article
Ce thread a été créé automatiquement suite à la publication d'un article. N'hésitez pas à poster vos commentaires ici !
[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "Commentaires sur le dossier : Les leviers pour l’automation artistique" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]

globule_655


Le problème de cette approche, selon moi et ce n'est que mon opinion, est que ça peut conduire le débutant à "réfléchir" son mix plutôt qu'à se baser sur son ressenti.
A mon avis il ne manque pas grand chose. Il y a déjà des exemples mais ils sont trop succins et ne vont pas forcément au bout de la démarche en ne faisant pas le lien avec un exemple musical concret.
En bref, j'aurais préféré que l'analogie serve d'illustration plutôt que d'explication.
Pour ceux qui le souhaitent, j'avais décris pas mal de mécanismes ici : https://fr.audiofanzine.com/prise-de-son-mixage/forums/t.604008,mixage-des-voix,post.8590122.html avec des exemples précis tirés du morceau qui est lui-même en écoute libre. J'y décris également les images que je me suis imaginées (inconsciemment sur le moment) pour construire le mix. La session peut également être téléchargée pour accéder à la matière de départ.
Peace
Glob
L'abeille coule, l'abeille coule, l'abeille coule, l'abeille coule, l'abeille coule, l'abeille coule....
[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "[Bien débuter] L’automation artistique, ou les enseignements du cinéma" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]

hhub17


Bref, on peut jouer avec tout, à condition de rester mesuré dans ses choix...
Sauf qu'il y a des trucs auxquels je ne pensais même pas en termes de variations au cours du film du mix !
Merci ! ! !
Be bop a loulou !
[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "Commentaires sur le dossier : Les leviers pour l’automation artistique" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]

Lebeck


[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "[Bien débuter] L’automation artistique, ou les enseignements du cinéma" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]

fry1985


Dans l'article, on parle de "licks". Qu'est-ce exactement ? Ce terme ne figure pas dans le glossaire.
Je traduirait par "phrase" ex: un petit bout de solo guitare
[ Ce message faisait initialement partie de la discussion "[Bien débuter] L’automation artistique, ou les enseignements du cinéma" qui a été fusionnée dans ce sujet le 27/03/20 ]
- < Liste des sujets
- Charte
- 1
- 2