réactions au dossier [Bien débuter] L'enregistrement de la guitare électrique - Prérequis (2e partie)

Non, le prochain sera : "enregistrer la guitare, l'échauffement" et il fera des petits exercices d'étirements et massages comme là https://www.youtube.com/watch?v=3Ababg5Y8kA&t=172s 

Citation de : Tonka

Pas d'accord avec les réactions ironiques à cet article. On est effectivement dans un truc essentiel et on voit souvent ce travers en home-studio : on va se saigner pour s'offrir le micro qui va bien, le préamp qui va bien, l'acoustique qui va bien... et effectivement il y a un apport non négligeable de ces éléments. Mais on oublie trop souvent tous ces petits détails en amont qui vont avoir un apport parfois encore plus important que la simple "nuance" entre un "bon" micro et un "très bon" micro, par exemple. Et en plus ce genre de petits trucs, ça coûte rien, alors c'est con de s'en priver. Et si on lit des interviews de personnalités reconnues dans la prise de son (sur ce site ou ailleurs) on est souvent surpris par l'attention limite "maniaque" des ces mecs sur ce genre de petits détails.

Et pour avoir "fait l'ingé son" en HS pour pas mal de groupes, je peux dire que, non, c'est pas enfoncer des portes ouvertes. C'est visiblement pas évident pour tout le monde l'importance d'avoir cordes suffisamment "fraiches" et une gratte bien réglée et bien entretenue, d'accorder correctement ça gratte, de régler convenablement son ampli ou ses pédales, d'avoir travaillé ses riffs ou ses solos "avant" la séance, d'être sûr de ne pas avoir de buzz dans son alim de pédales etc...

Et le choix du médiateur à son importance. Et encore on parle pas ici de gratte acoustique. J'ai eu le cas d'un gars qui jouait sur une folk avec un médiateur tellement fin que ça faisait un bruit genre "papier frotté" sur toutes ses prises. Bonjour pour virer ça à l'eq sans perdre tout le son de la gratte. Et là tu te retrouves à perdre 20 mn à convaincre le gars que même s'il se sent moins à l'aise, jouer aux doigts ou avec un médiateur plus en phase avec sa technique de jeu vaut vraiment la chandelle.

 +1 ! 

Oui, je viens du classique, le jeu au doigt m'est toujours naturel, mais effectivement il n'est pas adapté à tous les styles. Très intéressant dans les styles nuancés, il faut l'oublier quand on commence à "shredder" (avec le médiator les notes sonnent moins nuancées, plus "monotone" avec une attaque identique, ce qui est recherché dans ce style).

 Vu que je suis visé par ton com', je te dirais juste que ce n'est pas du dénigrement, c'est tout à l'honneur de Nantho de faire une série d'article et un exercice difficile d'autant plus que les niveaux sur ce site sont disparates et qu'il est dur de s'adresser aussi bien aux débutants qu'aux guitaristes/musiciens accomplis. 

Sinon, oui l'échauffement est un élément important

c'est dommage de "fermer" les commentaires, il aurait été intéressant de pouvoir discuter justement des différentes matières de médiator, des épaisseurs utilisées, se refiler des marques fétiches, d'avoir des retours d'expérience d'un bon panel d'utilisateur, afin que justement celui qui commence puisse avoir des pistes quand il devra commander des mediators (la façon dont on tient ces derniers est d'autant plus importante à mes yeux). Cela afin d'approfondir le sujet.

Moi me concernant, j'utilise des médiators soit tortex, soit celluloid d'épaisseur 1 mm, pour un style de jeu solo/shred. Pour certains styles de musique, il peut être intéressant au niveau du son de ne pas tenir le médiator pour jouer avec la pointe mais pour jouer avec l'un des 2 arrondis.

Parfois également, le bruit du médiator frottant la corde peut faire partie du son (Dans le style folk en strumming, avec des mediators souples, le bruit du médiator donner un effet percussif intéressant dans la prise de son)