Tous les avis sur Roland Verselab MV-1

Salut les AFien ! J'ai un mal de chien à savoir comment tourner ma critique de la Verselab. J'ai alternativement envie de l'encenser et de la pourrir. Dilemme ! En tout cas, cette machine est unique et peut-être la seule qui répondra à vos besoins.

En effet, et c'est peut-être le plus important : c'est la première et la seule machine avec laquelle j'aie réussi à réaliser des chansons, à me concentrer, à les finaliser, à les distribuer (à des proches hein, je fais ça en dilettante comme beaucoup , et ça, c'est inestimable.

-> pas besoin d'ordinateur, alléluia !
-> un écran minimaliste, donc on ne peut pas dire que ce soit un STAN/DAW camouflé dans une boîboîte

Ces 2 critères étaient INDISPENSABLES pour moi, qui souffre des deux problèmes un peu inextricables : incapacité à me concentrer sur un écran + fatigue oculaire importante


C'est vraiment une machine unique (enfin je crois). Une fois qu'on a assimilé son fonctionnement (plutôt simple en réalité, mais à apprendre !), on peut :

- jouer des milliers d'instruments zen-core (4 oscillateurs, quand même), des drumkits et des samples en polyphonie
- les séquencer sur 7 pistes en direct via un clavier midi, via ses pads, ou pas à pas
- enregistrer sa voix ou un autre instrument mono ou stéréo par dessus sur la 8è piste
- il y a un processeur vocal intégré
- faire ses propres kits de batterie à partir de ses samples ou via l'entrée ligne, l'entrée XLR, le micro intégré
- appliquer des effets de bonne qualité (reverb, délai, 1 multi-effet par piste, 1 multi-effet global)
- exporter vers un fichier fini .WAV !, sans ordi, avec peaufinage (EQ, compresseur...)

Donc franchement, y'a tout ce qu'il faut pour réaliser une chanson de A à Z avec JUSTE ça (+ clavier MIDI si possible quand même, + un micro externe c'est mieux).


Maintenant, c'est là que ça se gâte. Les limitations.

Versant positif : les limitations permettent de se focaliser. Les limitations peuvent être contournées.
Versant négatif : mais ça rend pas si pro que ça le rendu au final ? Et je perds pas du temps de cerveau à réfléchir à comment contourner les limitations ?

Voici quelques limitations :

- nombre de patterns / pas : 16 patterns de 128 pas. Un peu limite. En réalité, j'ai pu faire des chansons de plus de 5 minutes, et il m'en restait encore. Du coup il faut faire un peu attention au découpage des patterns et jouer éventuellement avec la métrique. Par exemple, se mettre à la croche plutôt qu'à la double croche. Ce qui n'aura pas de conséquence, puisque le Verselab peut enregistrer de manière très précise sans quantification -- aussi chaque pattern peut être jouée transposée, donc réutilisée, et on peut superposer pattern et prise vocale / instrumentale, ce qui créera davantage de combinaisons. Donc, c'est pas un problème au final ?

- 12 minutes d'enregistrement mono sur la 8è piste (vocale). A priori, si c'est pour faire une chanson, franchement c'est large. Sauf si y'a bcp d'harmonies. Ou qu'on veut en plus sampler de grosses portions d'instruments stéréo externe (un synthé externe). Ou alors faut re-sampler / combiner plusieurs prises vocales en une... Donc, c'est pas un problème au final ?

- la rigidité du séquencement : on crée des patterns, on indique le nombre de mesures qu'ils sont joués, puis on les ordonne dans la chanson ; on peut les jouer plusieurs fois, ils peuvent être transposés. Le truc c'est que la 8è piste (vocale / instru externe samplé) ne fait pas partie du séquencement. C'est qu'une fois qu'on a créé notre squelette de chanson, on place notre "tête d'enregistrement" à l'endroit de la chanson où l'on veut enregistrer sa prise vocale, qui se superpose à la chanson. On peut donc avoir plusieurs prises qui se superposent. Plutôt sympa. Mais attention : 16 prises max (sur 12 minutes) - qu'on peut resampler, et surtout, si on modifie la structure de la chanson a posteriori, il faut décaler manuellement les prises audio. Faut avoir ça en tête. Donc, c'est pas un problème, au final ?

- les effets sont très qualitatifs et y'en a une centaine. On peut utiliser un effet différent par piste (par pattern, car chaque pattern de chaque piste peut utiliser un instrument différent, ça c'est cool). En général ça le fait. Mais souvent, l'effet rentre dans le sound design de l'instrument. Donc si on veut en rajouter d'autres, ben, faut resampler en interne. C'est pas compliqué, mais ça prend du temps de sample (soit sur la piste vocale où ça mange dans les 12 mins mono / 6 stéréo, soit sur les 7 autres pistes où y'a globalement genre 1 min ou 1 min 30 de sample, je sais plus, donc ça part vite). Donc, c'est un peu limitant quand même, au final ?

- on peut donc connecter un instrument stéréo via le line IN et mettre un micro XLR, super ! Mais il faut commuter de l'un à l'autre. Et, si sur le micro interne, ou XLR externe, ou sur le line in en MONO, réverb, délai peuvent s'appliquer en direct, sur l'entrée ligne en STEREO, ce n'est pas le cas. Enfin, le processeur vocal et le multi-effet global peuvent s'appliquer en temps réel, mais pour la reverb et le multi-effet de la piste, ce ne sera qu'à la relecture de l'enregistrement. Et si on veut cumuler plusieurs multi-effets, on peut - en re-samplant, ce qui se fait rapidement une fois qu'on est habitués (et pas forcément nécessaire hein, ça dépend du genre de musique). Bref. Vu que la machine est conçue pour produire un fichier final et pas vraiment pour le live, c'est pas limitant au final ?

- la qualité des sons : c'est du zen-core. Il y a genre 3000 presets de synthé et 80 drumkits. + tout ce qu'on peut importer soi-même en sample + les presets supplémentaires achetés + le générateur de sons aléatoires. Ils sont jugés généralement comme étant de très bonne facture, il y a d'ailleurs 4 oscillateurs. Maintenant, ce n'est pas top top pour les instruments acoustiques pour une raison que j'ai eu du mal à identifier : si l'instrument est basé sur du sample, par exemple, un piano acoustique, eh bien, il y aura... un sample par oscillateur... Donc... 4 samples pour modéliser un piano ?!?! Je crois avoir compris ça. Ça sonne bien, pourtant, et il y a des tonnes de pianos de proposés... Mais ça les rend moins expressifs que des vrais. Après, dans un mix, on s'en rend peu compte. Et on peut toujours, si vraiment on veut peaufiner, balancer le MIDI de la piste de piano vers une autre machine, et la rentrée en LINE IN, ce qui permet, je crois, de l'enregistrer au moment de l'export sans bouffer dans le temps de sampling. Donc, c'est pas limitant au final ?

- la polyphonie. 128 voix, c'est laaaaarge ! Sauf que. C'est un peu de la fumisterie (et là, carton rouge à Roland). C'est plutôt, 128 "polyphonie 128 partiels mono". Chaque patch a jusqu'à 4 partiels (oscillos) stéréo. Bon, c'est pas tout à fait ça, des gens sur les forums ont donné des formules plus précises, mais en gros c'est ça l'idée. Donc, à partir du moment où on fait des gros accords sur les sons les plus lourds, simultanément, ça peut voler des voix. Sauf que dans les faits, on n'utilise jamais sur chaque piste les patches les plus lourds, simultanément, en polyphonie. Ça peut arriver en théorie, mais en pratique ça ne m'est pas arrivé. Donc, c'est pas limitant au final ?


Vous voyez l'idée ! En gros, c'est un peu la machine parfaite pour moi, mais avec des épées de Damoclès au dessus de la tête... Avec un peu de chance, tout ira bien, et ce sera extrêmement libérateur... Quand même, c'est dommage, si Roland avait un tout petit peu mieux dimensionné la mémoire et le processeur de la machine, elle aurait pour le coup été parfaite. Ce qui compte n'est-il pas après tout le processus créatif ?

Pour se libérer un peu l'esprit on peut se dire : si jamais on veut aller plus loin dans un projet, on exporte en multi-piste vers un DAW. Ce qui permet de se focaliser sur la compo la majorité du temps.


Maintenant pour conclure je redonne des points positifs, quand même !
- le séquenceur est très bon ; il enregistre tout ce qu'on veut, aftertouch (pression), molettes de pitch et modulation, souffle, pédale d'expression... Donc on peut s'en servir pour séquencer du matos externe
- le son est d'une qualité irréprochable, aucun souffle sur le pré-ampli
- on a 7+1 pistes, mais chaque pattern de chaque piste peut comporter un instrument différent (et un multi-effet différent) et plusieurs prises vocales peuvent être déclenchées même temps ; donc en réalité, c'est comme si on avait bien plus de 7+1 pistes
- la machine peut servir de carte son pour l'ordi, il y a un mode stéréo tout simple mais aussi un multi-pistes (je l'utilisais sous Linux)
- les enfants adorent et ça ne rentre pas dans le temps d'écran auquel ils ont droit
- beaucoup de gens trouvent que l'énorme bibliothèque de sons Roland en font un super module de son compact, et l'utilisent de cette manière
- on peut s'en servir en vacances, la machine est auto-suffisante, alimentée en USB

Je mets la note maximale, car écrire cette critique m'a convaincu moi-même

Je précise tout d'abord que je n'y connais rien au monde de la Groove Box !

Je suis guitariste et joueur de musique des années 60 à 90 (blues / rock / jazz / indé / ...) et je cherchais une solution simple, ne nécessitant pas de passer des heures sur un ordinateur, pour créer des boucles d'accompagnement pour moi et ma guitare électrique, pour faire des maquettes et autres essais musicaux.

La plupart des groove box sont très orientées musiques actuelles et je cherchais un matériel avec des sons, notamment de batterie, assez naturels et facilement paramétrables.

Je tiens tout de suite à dire que cette groove box fut une bonne surprise pour moi !

Elle me permet de créer, de manière très visuelle grâce au séquenceur, des boucles d'accompagnement dans différents styles. Une fois que l'on a compris le workflow de la machine, elle est très simple à utiliser et elle ne nécessite pas d'ordinateur ! C'était un point important pour moi qui passe déjà beaucoup de temps devant un écran pour le travail...

La principale limite, dans le cadre de mon utilisation (assez éloignée des musiques actuelles), est le nombre de minutes d'enregistrement disponible pour un instrument. La mémoire du MV1 sature vite et je dois passer par le looper de mon pedalboard pour enregistrer ma guitare lorsque c'est nécessaire. Dans ce cas, je synchronise mon looper avec le MV1 pour que tout soit bien en place.

N'hésitez pas si vous avez des questions. Vous trouverez ci-dessous quelques sons (bien modestes, je suis loin d'être un pro mais ça peut permettre de se rendre compte d'un rendu final. Pensez à utiliser des enceintes dignes de ce nom, car les basses sont chouettes et bien présentes).

Hello,

Ca fait quelques années que j'utilise ce Verselab MV-1 et j'en suis plus que satisfait!

Coté portabilité c'est entre un MC-101 et 707. C'est plus puissant qu'un MC-101 mais on peut toujours le mettre dans un sac à dos (difficile avec le MC-707) et y jouer en train ou avion.

Je l'utilise aussi bien en Live electro comme séquenceur principal, qu'en voyage pour composer, et aussi en Live Acoustique pour ajouter des effets à une prise son via l'entrée micro XLR intégrée. Il y tellement de possibilités que j'ai commencé à blogguer dessus pour expliquer les subtilités de ce MV-1.

Coté son, c'est du Zencore donc identique à toute la gamme Roland actuelle, sauf qu'on ne peut pas y ajouter des modélisations Juno, Jupiter-8, etc. Mais les sons analogiques typiques Roland sont là et sonnent très bien. Il n'y a pas d'éditeur de son intégré, mais si vous avez besoin de modifier les sons, prenez un abo Zenology Pro sur PC pour le temps nécessaire. Toutes les BAR Roland sont là et le séquenceur est sympa en live.

Le sampler est assez basique, mais je peux vous assurer qu'il est bien plus puissant que celui les grooveboxes à la mode: Novation Circuit, TE EP-133, etc. Ceci grace à ses 90 effets sonores de qualité et à facilité de re-sampling.

Son plus gros défaut, est le manque de contrôles et boutons, mais en le combinant avec un contrôleur MIDI externe (Launchpad Pro mk3 pour moi), on se rapproche d'un MC-707, et on hérite de bien meilleurs pads et de l'aftertouch, exploitable par le moteur Zencore.

Je souhaitais l utiliser comme une groove box utilisation live samples plutôt que music composer pour élaborer un morceau de différentes parties de a à z

L ergonomie est très bonne c est clair et direct même si une infinité de réglages passe par un usage très fréquent de l encodeur Value (tourner/clicker)tiendra t il dans le temps?

La façade semble être en plastique certes épaisse certes épais mais pas en métal comme cela pouvait le supposer

La double prise casque 3.5 et 6.35mm astucieuse

La surface de travail idéale par rapport au mc 101 trop petite et celle de la mc707 très, trop grande

L empilage de piste et lédition est facile

Sur la qualité sonore je m attendais a des sons de qualité c est le cas même, si je ne les trouve pas époustouflants (la xr20 avait bcp plus de punch et une sortie audio plus conséquente)
Est ce lié a la méthode d'acquisition des samples , car Roland habituellement a des standards élevés ?


Les pads sont assez raides pas des plus précis vraiment pas agréables
Ça donne pas du tout envie
Touch en surface pas d enfoncement et pas de bonnes sensations( sur la xr20 un nettement meilleur contact plus franc vraiment plus attractif et addictif en comparaison
C est la partie la plus criticable

L'enregistrement vocal avec les mic intégré sont anecdotiques

Pas bcp de gain en dynamique, un grain neutre mais quelconque voulu peut être pour l e composer mais ne donnant pas le frisson manque un groove musical qui donne de taper du pied quoi, globalement

le kick je trouve est assez boueux pas très défini après au niveau des mid c est satisfaisant pas hyper transparent (sauf en guitare acoustique très analytique trop?, les synthé sont plutot très bons) mais on a un espèce de côté serré qui manque d expression ça ne sonne pas haut de gamme, ni classieux, sans sonner cheap façon mpc

Les pistes prises isolément mais en cumulant ça donne quelque chose de valable et exploitable

Après cela n est que ma perception l outil est bon tout dépend ce qu on veut en faire
Pour mon usage bar avec moins de possibilités mais avec un grain plus groovy certes plus orienté house hip hop, les drums de la xr20
m interpellent plus (je suis passé par des jzoom rt323 Alexis sr18

Je ne doute pas que pour faire de la compo que ce ne soit pas l outil parfait mais pas pour mon usage plus live et intuitif

Acheté en janvier 2022 508€ j ai beaucoup hésité suite aux avis plutôt négatifs vus en ligne que je ne comprend pas forcément, bcp de critiques sur des pseudos fonctions manquantes qui sont pourtant présentes, certes le positionnement commercial est plutot bizzarre ca se veut une machine complète hardware mais ne pas utiliser les fonctions supplémentaires accesibles directement via l appli zenbeats serait une grosse erreur.
Sinon c est 7 pistes d instru ou drum kit ou ce qu on veut perso je sequence 2 synthés ext plus 2 vst et utilse une piste en drumkit pui2 pistes avecs les quelques 3000 presets dispo ds la becane, la 8eme piste est une piste vocal ou on peut vrmt faire des trucs marrants, j utilise le micro integré pour capturer des sons exterieurs et les sampler en direct, je sample egalement via mon tel branche directement sur le verselab et je n ai pour l instant pas essaye le looper.
Niveau sequences, en live ou par step avec la motion record pour garder les mvmts de cutoff, reverb, delay etc.. 128 step x 16 soit 2048 pas par piste et cela sans repeter une seule fois le même clip je trouve cela plutôt pas mal.
Enfin le workflow est plutot simple surtout si on a deja possedé une mc101. Bref je trouve cette machine vrmt cool et complete.

Très bonne GrooveBox. Matériel de bonne qualité. Finition un peu plastique, mais ça semble solide malgré tout. La prise en main est plutôt facile, je suis plutôt (vieux) débutant dans le domaine. Ma précédente machine était un Qy 10 Yamaha (ça remonte). Bonne carte audio, les sonorités ( énormes choix) sont de très bonnes factures, et diverses. Deux défauts qui valent une étoile en moins; 1/ des pads pas très précis, 2/ manque un plug VST / AU pour sélectionner et retrouver plus rapidement les sons désirés. Allez Mr Roland, un petit effort et la Verselab sera parfaite à mes yeux.

C'est bizarre que personne ne parle de cette MV-1 sur AF. Elle subit sans aucun doute la concurrence d'autres machines telles que la MPC One ou Maschine+ (et surement même la MC-707 de Roland avec qui la Verselab partage de nombreuses fonctionnalités, mais qui a déjà une communauté bien remplie car sortie avant le MV-1), néanmoins je pense qu'elle a quelques atouts dans sa manche, notamment :

- sa grande simplicité d'utilisation : le workflow est indiqué sur la façade, on utilise peu l'écran et le menu diving est faible. Comparé aux autres machines qui peuvent nécessiter de longues périodes d'apprentissage et de frustration, ici on assimile très rapidement les bases et on termine un premier beat complet de A à Z vraiment très vite.

- l'écran est petit mais quand vous utiliserez la machine ce ne sera pas un problème du tout. Et au moins on a pas l'impression de bosser sur un DAW. On travaille à l'ancienne avec des boutons, des pads et ses oreilles et c'est plutôt cool quand on cherche justement un setup dawless.

- les boutons sont tous illuminés donc il est possible de jouer à cette machine dans le noir complet (une fois qu'on la connaît, quand même, car les fonctions secondaires liées à shift ne sont pas illuminées).

- elle a une entrée micro et un processeur vocal de grande qualité ce qui n'est pas le cas des autres machines. Si vous voulez faire des chansons, c'est probablement la machine la plus directe pour arriver à vos fins.

- elle a un micro intégré. Alors c'est pas forcément fait pour le chant ou pour enregistrer un instru, mais c'est le moment d'être créatif : samplez votre chat, une émission de télé, votre machine à laver, votre dictée magique, votre voisin qui gueule ou votre monotron delay ou je ne sais quoi encore. Et ça, c'est beaucoup plus facile à faire avec cette machine.

- elle est très facilement transportable grace à sa légèreté et au fait qu'on peut l'alimenter par USB. Vous pouvez littéralement la trimballer partout avec vous du moment que vous avez un casque (d'ailleurs la machine dispose de 2 sorties casque. Une est en jack 6,35 et l'autre en mini jack, ce qui permet encore de vous faciliter la vie car vous n'avez pas à penser à prendre un adaptateur en plus). Le midi ET LE SON peuvent passer par l'USB donc si vous la branchez à un ordi vous n'avez besoin que d'un cable USB.

- dès le déballage, les sons sont superbes et utilisables. C'est important à dire car on a parfois des machines avec des tonnes de trucs sur le papier mais quand vous essayez de faire un morceau vous avez du mal à les faire tenir dans le mix. Bon bah là, vous avez +3000 sons que vous pouvez éditer (directement sur la machine pour les paramètres principaux ou en passant par Zenology pour faire des patchs complexes en partant de zéro à importer dans la MV-1). Si vous aimez le son de Roland c'est évidemment la machine à posséder plutôt qu'une Akai ou NI.

- N'ayez pas peur de cette fausse limitation où l'on pense qu'il y a juste 7 tracks + 1 piste vocale. On peut changer d'instrument d'une section à l'autre donc les tracks ne sont pas limitées à un instrument par piste pour la chanson entière. Vous pouvez modifier la nature de chaque track : par exemple la piste KICK n'est pas forcément un KICK, on peut mettre n'importe quel son dessus (basse, lead, piano, etc..) ou alors on peut modifier la piste pour qu'elle soit un KIT de batterie complet. On peut aussi mettre des samples. Vous pouvez avoir 16 samples sur un kit, et ils peuvent jouer simultanément. On peut aussi modifier les pistes INST 1 et INST 2 telles qu'elles deviennent des pistes de looper avec time stretching possible. Autrement dit, vous pouvez aller loin, et ce n'est pas parce qu'un bouton de piste s'appelle "KICK" que vous devez faire forcément un KICK, c'est vous qui ce dont vous avez besoin. De plus le Verselab propose 128 voix de polyphonie alors que la MPC One n'en propose que 64 donc vous pouvez vraiment utiliser à fond les pads avec vos samples sans avoir peur de déborder. Pour la piste vocale c'est pareil, elle est divisée en 16 pads de prises.

- Les arrangements sont faciles grace à la partie section select. La mv-1 gère la polyrythmie et tous les types de rythmes. Vous avez aussi des templates d'arrangements. L'une des forces de cette machine par rapport aux autres c'est que vous allez finir le morceau. Souvent on fait sa boucle, on est content et puis on passe à un autre projet. Bon bah là tout est fait pour que vous puissiez créer votre boucle mais aussi les variations, de l'intro à l'outro en passant par les couplets, le pont et le refrain.

- contrairement aux idées reçues, il est possible d'utiliser cette machine en live. Lorsque vous êtes en mode section select, vous pouvez changer de section sans cassure. Vous disposez de 3 knobs assignables. Vous pouvez appuyer sur edit + l'un de ces 3 knobs pour sélectionner le paramètre puis le modifier. S'il y a une limitation de ce côté, elle vient plutôt du fait que l'on doit modifier les paramètres de chaque track séparément et non pas pour plusieurs pistes à la fois, mais ce problème peut être réglé avec n'importe quelle petite interface midi dotée de faders et knobs.

- l'intégration à Zenbeats est top, le logiciel reconnait la machine. Ensuite vous avez un éditeur dédié (notamment vous pouvez modifier plus de paramètres simultanément dans cet éditeur), et vous pouvez enregistrer votre morceau sur des tracks séparées.

Bref, est-ce que tout est parfait ? Non :

- Le sampling reste plus précis et agréable sur une MPC ou Maschine car sur MV-1 il n'y a pas de représentation graphique. Il faut faire ça à l'oreille, ça passe, mais on aimerait peut-être que Zenbeats facilite le process avec un onglet sampling.

- Etant donné qu'il faut faire le sampling à l'oreille, le tap tempo devrait être là... Mais bon on peut faire ça avec une app sur tel par exemple

- Par ailleurs j'aimerais qu'on puisse facilement importer et exporter des morceaux, afin de partager les morceau entre différentes machines Roland, notamment avec une MC-707 par exemple.

- Il n'y a pas de fonction UNDO/REDO. Donc dans beaucoup de cas, si vous vous plantez, faut refaire. Sinon quand vous savez que vous allez faire un truc difficile à jouer, pensez à fair SAVE juste avant.

- quelques bugs vite fait (des fois vous avez un message d'erreur en assignant un sample mais pourtant ça marche...) mais bon la machine est encore en cours de développement donc à voir avec les prochains firmwares.

Est-ce qu'on en a pour son argent ? OUI !

Edit (Septembre 2022) :

Après une longue période sans mises à jour, Roland a finalement mis à jour la machine avec des fonctionnalités que je demandais justement : la version 1.80 ajoute la fonction Undo/redo, il y a également la possibilité de transférer les pistes avec les MC-707 et MC-101 ! Top.

De plus, Roland a ajouté une fonction random tone generator, qui permet de générer un patch zencore aléatoirement.

Egalement, on peut désormais importer des fichiers SMF (c'est à dire des fichiers MIDI !). Voilà qui multiplie les possibilités de workflow, si par exemple vous souhaiter utiliser divers sequencers (par exemple zenbeats!) pour vos compositions, puis ensuite les importer dans le MV-1 pour utiliser les sons zencore. L'inverse est bien entendu possible depuis les précédentes versions : le MV-1 peut sequencer du materiel externe sans problème.

De nombreux paramètres ont été ajoutés au looper et à la piste vocale. Auparavant on ne pouvait pas paramétrer le Pan L/R des prises vocales. Cet oubli est réparé.

Il n'y a plus aucun bug apparent (du moins pour le moment).

Bref, plus que jamais, je recommande ce MV-1 qui est au coeur de mon setup.

Pour quels styles de musique ? TOUTES!
Prise en main simplissime ,ici en 34 Minutes vous saurez tout! /
Par projet / séquenceur jusqu a 128 Pas ,sur 16 Pattern,chaque Pattern peut contenir des sons totalement différent dans le même projet (chose impossible sur la MC 101)
mais si vous avez deja une Roland MC-101 il ne vous en sera que plus simple d utilisation
car en faite la Verselab n est en faite qu une MC-101 amélioré avec 8 pistes dont une vocal uniquement,les 7 autres seront ce que vous en voudrez, Kit drum ou sons individuel ou looper au choix,le gros avantage par rapport a la MC-101 est qu ici chaque pattern peut avoir des presets différents sur les 16 Patterns et on peut donc faire de grosses évolutions! le workflow est très facile ,on navigue entre séquenceur et session, on change les sons a la vitesse de l éclair ,on peut sampler via une source externe;interne ou Via Audio USB puisque elle intègre une carte son ,ensuite on l insère directement sur un pad, des dizaines de paramètres peuvent être assigner sur les 3 petits boutons de control sous l écran et ainsi disponible au choix instantanément sous la main comme la 101,la fonction mute est idéal pour muter chaque piste ou chaque pad indépendamment tres rapidement
,Bref c est une MC-101 avec en plus le double de track ,un mode Song ultra simple a gérer
,le gros plus c est le sampling ,on sample tout ce qu on veut via le micro interne ou autre ,le processeur vocal est excellent pour modifier les enregistrements de voix ,le step séquenceur avec grille et 16 pas accélèrent grandement le flow comparer a la ROLAND MC-101 , si vous avez deja des extensions (Life time key) sur votre ROLAND MC-101ou ROLAND MC-707 ,elles sont compatible et accepter par la Verselab (inutile de les racheter...),.
elle s alimente via USB sur power bank pour les nomades....Ayant posséder une elektron Digitakt,toute les akai mpc de la 2000 a la MPC One ,electribe ,Novation circuit etc etc elle est pour moi c est la groovebox ultime ,deja grâce a son énorme polyphonie de 128 Voix qui permet de monter de grosses compo complexe/ la concurrence?=LOL (polyphonie de Circuit Tracks =12Voix ,Digitakt =16 Voix ,Electribe =24 voix,MPC one = 64 Voix)
l énorme choix de sons (environ 4650 presets et 120 drums kits actuellement avec toute les extensions.
inutile que j explique plus ;le tuto est au début de mon texte sur youtube!si vous aimez la MC 101,vous allez adorez la Verselab MV-1,
Par contre je conseil de lui mettre un micro Gooseneck pour sampler n importe quoi ,car le micro interne enregistre hélas le moindre petit bruit de bouton ,muni du micro gooseneck on retrouve le coté fun du korg MicroSampler et on peut s amuser a intégrer n importe quel son sampler a la volée et d une simplicité enfantine!au choix en mode sample en drum kit ou en mode son a jouer sur tout le clavier....
Tout ce qui est sampler se retrouve en format wav dans les fichiers wav interne de la carte SD et peuvent être rappeler dans n importe quel kit a tout moment .une machine quasi parfaite!
Bien qu on puisse composer une chanson de A a Z avec le mode song,personnellement je ne fais quasi que du live et spontanée avec tel l utilisation est simple ,intuitive et efficace!
Sachez qu on peut deja pas mal modifier chaque son en direct avec les 3 petits boutons CTRL avec de très nombreux paramètres tel que decay ,delay ;resonnance;reverbe ;relase,cutoff ,vibrato effect etc etc ,mais pour ceux qui aime pousser les choses encore plus loin il peuvent souscrire pour 10 euro par mois sur Roland cloud et accéder a ZENOLOGY Pro, pour libérez toute la puissance du Système de synthèse ZEN-Core ,mais pour moi c est inutile car les 3000 presets de base sont excellents et n ont rien a voir avec les vieux sons Roland ,et puis les 1450 Presets de mes extensions sont vraiment fabuleuse et ne coutent que 1,02 Euro pièce et les modifications deja disponible satisferont la plupart des musiciens comme moi qui veulent un son excellent de base rapidement sous la main et la version ZenCore lite est amplement suffisante...
Croyez moi une fois que vous aurez tester la machine et son flow simplissime et sa large palette de sons ,je doute que vous retourniez sur des Groovebox comme Novation Tracks,elektron Cycles qui sont clairement a la ramasse avec leurs micro polyphonie de 12 Voix et qui n ont pas tout ce qu on trouve ici avec 128 voix de polyphonie , une Audio interface de qualité,un vrai sampler ,des dizaines d effets, un arpegiateur avec 128 de pré-programmer a disposition ,un mode chords Mineur et majeur spliter en 2 ,toute sortes de Gammes,etc etc on peut également modifier chaque note a la volée en appuyant sur la touche concerner du step séquenceur ,comme on peut le faire sur les Elektron Model .c est rapide efficace et le rendu sonore est époustouflant! Je fais avec du Trip HOP .du Chill out Ambiant aussi bien que de la Techno et du Psychadelic Trance ;on peut tout faire sans limite!ah oui si vous modifiez des sons en jouant il n y a pas de coupure!tout reste fluide sans interruption de sons!

Je l'ai depuis quelques jours, mon avis est un peu à chaud, et à froid.. Je suis loin d'avoir exploité le côté arrangeur de cette machine.
Ma première impression, c'est que ça sonne vraiment haut de gamme.
L'approche est assez intuitive, néanmoins pour un novice, ça peut être très ardu.
J'ai eu pas mal de Groove engins, voire toute la gamme des années 90-2000, les Korg, Yamaha Rs7000, MC xxx de Roland..
Ce qui est un peu dommage, sur cette machine, c'est le moteur de synthèse très limité.
C'est dommage, parce pour le reste c'est de la grande machine que nous sort Roland.
Le séquenceur est top, les effets qualité studio, le workflow vraiment pas mal.
Apres il faut un peu de bouteille pour l'approche, mais c'est plutôt bien foutu.
Ce que je peux dire, à brule pourpoint, c'est que le concept est très abouti.
J'ai sorti deux trois séquences qui sonnent vraiment haut dessus de tout ce que j'ai pu faire depuis une vingtaine d'années en moins d'une heure.
Donc c'est extrêmement prometteur.
Je viendrai étoffer mes impressions dans un proche avenir.
Bravo Roland