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réactions à la news Steinberg annonce la fin du VST2

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Sujet de la discussion Steinberg annonce la fin du VST2
Steinberg souhaite concentrer ses efforts sur le VST3 et va pour cela arrêter le développement et le support du format VST2.

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Ce thread a été créé automatiquement suite à la publication d'une news pour ce produit. N'hésitez pas à poster vos commentaires ici !
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Citation de Spidouz :

Aujourd'hui, il n'y a rien qui arrivera à me convaincre à continuer à investir dans du hardware numérique... de l'analogique à la rigueur je veux bien encore, mais pour le numérique, je trouve bien plus sage d'investir dans du soft. Encore plus à présent que l'on va avoir des AU, VST et AAX en 64 bits :)


Perso j'ai tjs plus de plaisir quand même à tâter du vrai synthé, que du synthé software (ça doit être psychologique mais je peu passer 4h à bricoler un patch sur un synth hardware, hors que sur le PC au bout de 5 min ça me soule...je sais pas pourquoi, pourtant je suis informaticien/développeur donc pas allergique à l'informatique du tout ;-) )

De toute façon ça à plus grand intérêt quand on cherche uniquement des "générateur de sons" qu'on utilise en studio... (j'exclu tout le reste qui peut avoir certains cotés pratique et fiable en live etc...).

Car en définitive :

- Les synthés/workstation à base de PCM même les plus récentes restent dépassés dès leur sortie (difficile de faire mieux que les banques de sons kontakt, uvi, vsl etc...avec 20 articulations par instruments, des scripts avancés pour une expressivité et une jouabilité qui fument n'importe quelle workstation sur le marché...) et vu à la vitesse que ça décote de toute façon l'investissement en vaut pas la peine...sauf évidemment pour du live, et du "prêt-à-l'emploi"

- Les synthés à base de DSP, ben forcément c'est des algos donc la même chose que sur PC (à part aller, les convertisseurs qui font que le synthé à un caractère propre...), ou bien si on cherche vraiment un son bien spécifique dont les algos ont jamais été reproduits en logiciel...

- Les analos sont désormais vraiment bien émulés en plugs...bon OK en solo on à un meilleur ressenti sur un vrai et c'est peut être plus inspirant, ils ont tous leurs "caractères", ceci dit fondu dans un mix, y'a quand même plus beaucoup de différences audibles...

- Les samplers j'en parle même pas ils ont quasi tous disparus du marché...

Donc à part pour les allergiques à l'informatique, ou pour ceux qui préfèrent le contact des machines (je pense surtout à ceux qui comme moi, aiment bien 1 knob = 1 fonction, donc plus de plaisir à fabriquer ses patches), et ceux qu'on besoin d'une fiabilité à toute épreuve pour le live (ceci dit l'informatique ça plante plus tant que ça, y'a des solutions aussi fiables !) forcément l'investissement matériel sert vraiment plus à grand chose, on fait aussi bien en plug (sans parler du coté pratique d'avoir 30 instances d'un coup...). Une workstation à 3000 boules reste fade niveau diversité sonore face à un investissement de 3000€ en plugins ;)

Y'a des pour, et des contre dans les 2 domaines, chacun est défendable, ceci dit j'suis d'accord avec toi que l'investissement dans des plugs est probablement plus sage aujourd'hui, et nettement moins ruineux ;-)
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Je vais peut-être faire un peu hors-sujet, mais j'en profite pour te demander ce que tu penses de choses comme ce que fait Korg avec sa Legacy Collection. Je suis d'accord avec toi en ce qui concerne le hardware numérique, et personnellement j'ai fait avant-hier l'acquisition de cette collection (une extraordinaire émulation du M1 + une émulation du Wavestation + une émulation du Mono/Poly + une émulation du Polysix + une émulation du MS-20 + une suite logicielle Korg de 19 effets sous le nom de MDE-X)... le total pour seulement 75 euros ! (99 dollars = 75 euros)

J'ai comme pas mal de gens une petite NanoKontrol2 (acheté une bouchée de pain il y a un mois je ne sais plus sur quel site) ce qui m'a permis de profiter du rabais. Mais même sans le rabais le prix de base de la collection (199 dollars = 150 euros) me semble ridicule (quand on voit le prix à l'unité de pas mal d'autres VST du marché amateur ou de chez Arturia et autres) et à la portée de tout le monde.

Comme j'ai un M1 hardware de 1989 j'ai évidemment commencé par comparer l'émulation VST du M1 avec mon vrai Korg M1... eh ben j'ai été bluffé ! C'est vraiment à s'y méprendre ! A la limité je dirais même que les filtres répondent encore mieux dans la version VST que dans l'original ! Quant aux autres synthés de la collection, je ne peux pas comparer puisque je n'ai pas les matos équivalents pour les comparer un à un, mais si le boulot qui a été fait pour toutes ces émulations VST est de la même qualité que l'émulation du M1, ça me semble une offre du tonnerre ! 75 euros pour des émulations de plusieurs Korg de légende ! Et dont deux sont de l'âge numérique (le Wavestation mais aussi et surtout le M1) ! Donc permettant de faire abstration du problème que tu soulèves (et qui est fondé, je suis plus nuancé que toi mais il est évident que tu as raison).

Ne serait-ce que pour permettre aux fanas des MS-20, Polysix, et Mono/Poly, cette offre permet de renouveler pour des années l'assurance de la continuité (car en plus toutes ces émulations utilisent toutes les banques d'origine et sont dites "compatibles avec tous les presets et banques faites pour les synthés d'origine") sans compter que pour 75 euros c'est aussi pour des débutants en synthèse ou pour des amateurs ayant peu de pognon de se constituer un "gear" pas dégueu...

Et puis pour ce qui est des synthés numériques (le Wavestation et le M1) c'est pas inintéressant aussi vu que ça élargit par l'informatique (Mac et PC) les possibilités déjà permises par les deux instruments qui ont tous les deux un certain âge... Rappelons aussi que le M1 n'était pas un banal lecteur d'échantillons, c'était un instrument qui combinait l'échantillonnage avec la synthèse soustractive très évoluée et un extraordinaire séquenceur.

75 euros l'ensemble (99 dollars) si on a déjà le VST "M1 Le" ou si on a une nanoKontrol2 (par exemple), et 150 euros le prix de base sans le rabais (sans parler du fait qu'on peut aussi acheter ces émulations une à une sans nécessairement acheter tout le lot).

C'est le genre de choses qui me paraît vraiment contenter tout le monde, les accros aux synthés vintage, les amateurs des synthés de l'ère numérique, les partisans des émulations logicielles, etc. Et ça garantit les échanges de banques et de sysex faits par les uns et les autres dans le monde des amateurs de synthés.

Et ce qui serait chouette, ce serait par exemple une offre du même genre chez Yamaha, chez Roland, etc.

Ton avis ?
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Pour les allergiques à la souris, le clavier et l'écran, il y a aujourd'hui des surfaces de contrôles bien efficaces qui ne sont alors pas bien différentes d'un hardware. Quand j'utilise Maschine par exemple, je ne touche pas la souris ou le clavier et je ne regarde même pas l'écran de l'ordi. Je charge mes plugins et les tweak directement à partir des potars de la surface de contrôle, comme j'aurais pu le faire sur mon Virus, Nord, etc... Et pour ceux qui veulent plein de potar, y'a des solutions comme le Mackie Control C4 par exemple (ou d'autres, je ne cite que les premiers qui me viennent en tête).

Aujourd'hui, la plupart des développeurs intègrent très bien les contrôles ou les fonctions de midi learn si nécessaire... Cela fait à présent déjà plusieurs années que je n'utilise plus la souris pour modifier des paramètres de plugins... c'est de l'histoire passé tout ça (ou alors pour ceux qui en sont encore à l'âge de la préhistoire de la MAO ;)). Et encore, ce n'est que le début car y'a des solutions vraiment intéressante qui arrivent (je pense par exemple à Push d'Ableton pour les fans de Live).

En terme d'expérience (je tourne un bouton pour modifier mes sons), il n'y a plus réellement de différences. Comme dit, le Hardware, comme les DSP, peuvent encore avoir un intérêt pour certains aujourd'hui. Nous avons encore le cul entre deux chaises et nous n'avons pas fait la bascule complète vers l'informatique et les software (notamment car l'informatique n'était pas grand publique, les software manquait encore des réalismes, et il manquait des surfaces de contrôles adaptées pour la musique sur informatique). Mais petit à petit, ça voit le jour et la liste des arguments se réduit à vue de nez.

Les arguments qu'on lisait il y a encore quelques années, ne sont plus d'actualité aujourd'hui. Plus personne ne parle :
- de problème de latence (depuis qu'on est en dessous des 3ms),
- ou encore du manque de puissance (vu que la puissance native des ordis à dépassée celle des hardware),
- ou encore lenteur de démarrage (depuis qu'on peut démarrer un ordi en moins de 10s avec un SSD),
- de qualité des samples (depuis que l'on peut avoir des banques de plusieurs centaines de Giga),
etc...

Il suffit de voir en studio aujourd'hui, où l'on peut très bien mixer complètement ITB (In The Box) avec des plugins (Waves, Sonnox, SoundToys, McDSP, Softube, etc...) et avoir un résultat tout aussi bon que si cela avait été fait OTB (Out The Box) avec du matos hardware. Aujourd'hui, on peut techniquement le faire (il suffit de voir le nombre d'ingé son qui ont changé leur façon de travailler). Aujourd'hui, lorsqu'on choisi d'utiliser un plugin ou un matos hardware, c'est pour une question de couleur et de goût personnel... mais plus pour une question de qualité.

Un home studio à $30K à base de software pourra faire bien plus de chose qu'un home studio à $30K à base de hardware... pour une raison toute bête est que lorsqu'on a un matos hardware (admettons un compresseur), on ne peut l'utiliser que sur une seule piste à la fois... Alors que si l'on achète un plugin d'un compresseur, on pourra l'utiliser sur autant de piste que l'on désire (tant que l'on aura assez de puissance de calcul).

C'est donc une partie de l'argument "économique" que j'évoquais plus haut.

Il y a donc déjà des domaines où cette bascule vers le soft est aujourd'hui possible... et d'autres domaines où c'est en cours ou c'est à venir. Une chose est sûre est qu'avec la puissance doublant tous les 2 ans, alors que nos besoins en musique ne doublent pas tous les 2 ans (car la musique évolue dans un cadre "limité" qui est imposé par les capacités auditives de l'être humain), il arrive un moment où la technologie rattrape et surpassent les besoins nécessaires. Voilà pourquoi je parle de "maturité".

Aujourd'hui, nous n'avons plus besoin de changer d'ordinateur pour pouvoir utiliser un traitement de texte, lire un email ou surfer sur le web... car même un smartphone ou une tablette peut le faire avec aisance. Il arrivera donc un moment où l'on pourra faire n'importe les projets musicaux (même les plus complexe) avec autant d'aisance... Ce n'est qu'une histoire de temps.

@BlackWinny: Oui, j'aime bien les Korg Legacy. Certains puristes pourront très certainement dire qu'il y a des différences avec les modèles originaux (ce qui est d'ailleurs vrai), mais pour le prix c'est des plugins tout à fait convenables et utilisables. Je les ai utilisé à l'époque sur un titre. Yamaha a fait un plugin à base de sample du Motif dans Halion One si je ne dis pas de bêtise ;)

Mon excuse à deux balles: .45ACP & 7.62x39mm

Ad Astra, Per Aspera...

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Concernant les M1 & Wavestation il y a selon la quasi totalité des utilisateurs des différences super minime, beaucoup ont d'ailleurs abandonnés leur hard au profit du logiciel, car plus accessible au niveau de la programmation (le hard numérique de l'époque...ben niveau ergonomie c'est toujours le bordel...Va programmer un son sur un wavestation SR...) . Les seuls différences résident sur les convertisseurs des machines (donc ça doit sonner plus clean sur PC). Quant au filtre du M1, oui il à été modifié sur le plugin, ils ont remplacé par un filtre résonnant. L'avantage évident aussi, est que les versions plugins disposent de tout les sons supplémentaires qui étaient dispo sur des cartes difficilement trouvable aujourd'hui etc etc...Donc pour ces 2 là, pas vraiment besoin de posséder les originaux...les plugs sont plus complets, plus pratique...

Pour les MS-20, Polysix et Mono/Poly ça reste des plugins qui ont déjà quelques années, et on fait mieux que ça aujourd'hui en terme de reproduction analogique...Je trouve qu'ils sonnent beaucoup trop plat, pas assez vivant, ceci dit pour le prix on va pas cracher dessus...

Mais je suis tout à fait d'accord avec toi, j'aimerai voir du Roland D-50 en plugin, du TG-77 de yamaha etc... avec la même fidélité.

Après les "vrais" accros aux synthés vintage sont très difficile à contenter, et trouverons toujours à redire sur une reproduction en plug, même fidèle à 99,9% ;-) Ceci dit quand on entends des plugs comme Monark, Diva, Lush101 etc... le caractère est quand même plus fidèlement reproduit qu'il y a quelques années, surtout au niveau des filtres... Bon pour le moment c'est encore des plugs qui te sucent un CPU complet en utilisation polyphonique, mais je suis convaincu que d'ici quelques temps, y'aura plus aucune différence, et de toute façon déjà aujourd'hui en bricolant un peu genre en rajoutant des harmoniques via plugin (NI driver, soundtoys decapitor, softube saturation knob etc....), et en rajoutant de l'instabilité "virtuelle" aux oscillos (via un LFO S&H qui joue sur le pitch très légèrement) on arrive qd même à salir et se rapprocher d'autant plus des vieux coucous analo...


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Je suis content de lire des discussions aussi riches, poussées et fouillées sur le sujet.
Voilà qui nous change un peu des actuels "lol" du style de Jeuxvideo.com...

Pour en revenir au software :
Je pense effectivement que le software est plus durable et de toute façon infiniment plus facile, techniquement, à refaire marcher que du hardware, dont les composants crèveront tous un jour ou l'autre, et seront à jamais irremplaçables.

Prenons aussi l'exemple justement de VX7 : théoriquement il sera plus facile d'arriver à "l'obliger à tourner" que de trouver un composant CMS du TG77 chez Yamaha. Je note la rue des Martyrs, je connaissais pas ! Coup à tenter.

Le seul et unique cas de synthé logiciel devenu quasiment inutilisable, c'est Reality de Seer Systems.
Celui ci n'était pas un plugin VST et exigeait de tourner exclusivement sous Windows 98.
Voilà le seul logiciel arnaque - que je connaisse - qui oblige à touerner une vieille carte mère sous W98.

Pour les VST 2 ne fonctionnent plus :
- Steinberg Denoiser (et pour cause : plugin Steinberg, donc compatible UNIQUEMENT avec LA version du soft sur lequel il est programmé. C'était Wavelab 3... )
- Spectral Delay

Tout le reste fonctionne avec quelques aménagements ( Kontakt 1.5 exige d'avoir maxi 2 Go de RAM. Au delà il donne un message d'alerte sur la RAM, mais continue à charger )
Les VST v 1.0 j'en vois 2, et que je n'utilise pas.

Turangalîla Symphonie d'Olivier Messiaen, version Cubase : http://www.cslevine.com/2012/Turangalila.htm

utilisant Synful Orchestra, Pianoteq, Wivi Band, et Kontakt 2

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Il ne fait aucun doute que si l'on prends des exemples de software vieux de 15 ou 20 ans, on remonte aux années pré-2000. Une période qui était loin d'être mature et qui a énormément évoluée depuis. Comme le souligne waxxmaster, les plugins d'aujourd'hui n'ont plus grand chose à voir au niveau qualité avec les plugins d'il y a 20 ans... Et cela est valable à tous les niveaux, y compris pour les plugins livrés avec les DAW.

Aujourd'hui pour quelques centaines d'euros, on a un arsenal permettant de faire un travail de meilleur qualité qu'on aurait pu faire il y a 20 ans dans un studio professionnel de plusieurs centaines de milliers d'euros. Donc, il n'y a aucun doute que l'on trouvera des software qui ne tourneront plus aujourd'hui. Et bien évidemment, on ne peut rien garantir pour les 20 prochaines années, où l'on va continuer à voir des énormes évolutions, notamment pour la miniaturisation pour que l'ordinateur deviennent de plus en plus mobile.

Cela pourra alors entrainer des nouveaux formats (les VST remplacé par des App directement comme sur iOS ou Android par exemple). Le seul avantage est qu'aujourd'hui on dispose de plateforme qui peuvent être durable. On peut le constater régulièrement, on peut facilement utiliser un ordinateur qui a plus de 5 ans sans qu'il soit complètement à la rue pour les tâches basiques (surf internet, email, word, excel, etc...). Bien sur, ce n'est pas suffisant pour faire tourner plusieurs instances de Diva ou LuSH... mais comme dit, à présent on arrive à maturité et donc ce n'est qu'une question de temps. Car il y a aucune raison pour avoir un besoin de changer complètement nos systèmes pour du 128 bits... cela ne risque pas d'arriver d'aussitôt (d'après certains spécialistes, cela risque même de ne jamais arriver...).

Il y aura donc plus de facilité à pouvoir réutiliser une partie de code d'un soft pour l'adapter aux prochains "nouveau format" qui permettra de révolutionner la musique. Il suffit de regarder certains domaine pour constater cette maturité... les convertisseurs. Aujourd'hui avec des convertos en 24 bits et 96 KHz, la technologie dépasse les capacités auditives humaines. Il n'y a donc aucune réelle raison de vouloir plus. On peut vouloir des convertisseurs ayant une meilleure fidélité de conversion... ça oui, mais il est nul besoin d'aller au-delà de 24bits/96KHz pour cela (à vrai dire, 24/48 est même suffisant si l'on ne fait pas de manipulation de stretching extrême).

Idem pour le format de communication des convertos vers l'ordinateur. On a vu chez Antelope (avec l'Orion 32), qu'ils arrivaient à 32 Inputs et 32 Outputs en 192 kHz sur un simple port USB2 (et avec une latence d'environ 5 ou 6ms "aller-retour"). Et si j'ai bonne mémoire, RME lors du dernier MusikMesse, a annoncé une interface en USB3 et ils arrivent à 196 Inputs/ 194 Outputs en simultané en 192 kHz et avec une latence très très faible (... (comme c'est souvent le cas chez RME). Même les studios pro n'ont jamais besoin d'autant d'E/S... Il n'y a donc pas réellement d'intérêt de vouloir des formats "plus performant" tel que de l'USB4, ou du Thunderbolt3, ou que sais-je encore... car les formats actuels répondent déjà aux besoins les plus exigeant pour la musique.

Il ne fait donc aucun doute que l'on verra des nouveaux formats car ils apporteront des bénéfices pour d'autres domaines (notamment la vidéo), mais cela n'apportera rien pour le monde de musique qui peut déjà se suffire amplement et sans restriction avec les formats actuels.

C'est ce qui me fait penser que l'on sera moins confronté à l'avenir aux problèmes que l'on peut rencontrer aujourd'hui avec des matériels et logiciels informatique qui date de pré-2000. Maintenant, je peux complètement me tromper car il ne fait aussi aucun doute que pour des raisons financières, les constructeurs et développeurs trouveront toujours à proposer quelque chose de nouveau (même si l'on en a pas forcément besoin), dans l'unique but de continuer à nous vendre des "nouveautés"... et souvent en proposant des nouveaux formats dans le but de nous faire racheter nos accessoires...

L'avantage est qu'avec les nouveaux systèmes (SSD), on supprime les pièces mécanique et movibles qui peuvent être des sources de pannes et on s'approche de plus en plus à une architecture similaire à celle que l'on pouvait retrouver dans les vieux Roland D50, Korg M1, Yamaha SY77, etc...

Ensuite, il est bon de pouvoir faire tourner des vieux Kontakt 2 ou autres "vieilleries du genre"... Mais disons qu'il peut être aussi intéressant d'envisager de passer à une version plus récente (au moins Kontakt 4 par exemple), ne serait-ce que pour bénéficier des avantages tel que les scripting... C'est alors comme vouloir continuer à rouler avec une vieille Peugeot 205... Certes, ça roule, c'était une bonne bagnole à l'époque... mais il arrive un temps où l'on peut envisager de la changer pour un modèle plus récent...

Le software n'est pas immortel... en tout cas, pas pour l'instant, nous sommes encore loin de ce stade de maturité. Il verra probablement le jour avec le Cloud quand la plateforme matérielle et logicielle n'aura aucune influence sur l'usage... Par exemple, on peut utiliser Google Docs/iWork in iCloud, que l'on soit sur un Mac, un PC, Linux, Android, iOS, etc... Que l'on utilise un CPU Intel ou AMD... Du coup, l'influence d'utiliser tel ou tel matériel ou logiciel, n'a que peu d'importance pour la pérénité de la plateforme que l'on utilise.

Voilà pourquoi les grands acteurs (Google, Apple, Microsoft, Facebook) essayent avant tous de nous proposer un environnement... car dans 20 ans, avec la puissance disponible, les virtualisation, et autres plateformes Cloud... il n'y aura peu d'importance à la marque de son ordi et de son système d'exploitation, car à la fin tout ce que l'on aura besoin c'est un navigateur. Le plus important pour eux est que l'on adhère alors à un environnement...

Pour la musique, nous y sommes pas encore (mais on peut y voir des bouts déjà avec OhmStudio par exemple), mais dans 10 ou 20 ans, qu'en sera-t-il?

A méditer...

Mon excuse à deux balles: .45ACP & 7.62x39mm

Ad Astra, Per Aspera...

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damn, et ableton live gère toujours pas le vst3...

Phonema (Prog metal sci-fi) !

33
Citation :
Ensuite, il est bon de pouvoir faire tourner des vieux Kontakt 2 ou autres "vieilleries du genre"... Mais disons qu'il peut être aussi intéressant d'envisager de passer à une version plus récente (au moins Kontakt 4 par exemple)


Sauf que ça n'est pas si simple, et que les versions différentes de plugins, d'une version à l'autre....
ne sonne pas pareil ! En général, il est conçu pour sonner... mieux !
Sauf que le problème du "mieux" en art, en musique, ne signifie pas meilleur : ça veut dire "différent".

Je prends comme exemple la différence entre Pianoteq v4.2.1 et Pianoteq v4.5 :
les algorythmes ayant changé entre ces 2 versions, j'ai été très déçu d'avoir perdu LE son qui sonnait vraiment clair, etc pour un piano bien précis, et de ce fait je dois bien préciser dans chaque morceau le n° de version précisément, sous peine de me retrouver avec une espèce de "piano bar décadant" à la place du "piano Messiaen" de Pianoteq v4.2

idem avec Kontakt v1.52 et Kontakt v2 / 3 / 4 : il m'a vraiment fallu refaire des mix dans les morceaux pour passer de version, car cela sonnait pas pareil du tout !

le plugin Synful Orchestra, en revanche, est conçu avec un mode "pre 2.4 mode" afin de faire "sonner" les anciens morceaux sans surprises !... mais peu d'auteurs de plugins respectent ainsi les compositeurs.


Voilà pourquoi une "ancienne version" en terme de plugin est à bichonner,
Voilà pourquoi il faut penser aux passerelles genre VST Bridge... stables... ?
( souvenirs de très gros soucis en passant à Cubase 5, et pour l'instant retourné à SX3
à cause de celà notament )


J'ai contacté l'auteur de WX7, en espérant une réponse.
x
Hors sujet :
Est-IL est toujours en vie ?
( il m'arrive de passer devant sa porte... Ah non je mélange avec une autre histoire )
private joke


Turangalîla Symphonie d'Olivier Messiaen, version Cubase : http://www.cslevine.com/2012/Turangalila.htm

utilisant Synful Orchestra, Pianoteq, Wivi Band, et Kontakt 2

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Citation :
[vx7]mais certainement sans pouvoir rien produire publiquement avec sinon ce serait une infraction probable à la licence


Bon de toute façon il marche pas, ce plugin. Ca doit être un bug, mais impossible de sauver quelque réglage que ce soit, ce qui le rend inutilisable, quand aux sons presets, ils ne correspondent pas du tout à quoique ce soit des presets originaux du TG77.
Mais concernant le truc de l'interdiction de produire une oeuvre publiquement avec tel ou tel plugin ou logiiciel selon la license, ben je pense que ça ne peut être que théorique. Parce que dans la pratique y'a pas de traçabilité sur les sons, lol !
Ou alors limite, cas extrème, un preset utilisé en solo durant plusieurs minutes, dans le générique d'un film CONNU, et avec au générique la mention "produit avec le plugin XXH", là OK, problèmes légaux. Mais sinon, dans un mix d'une vidéo Youtube ou même d'une production plus sérieuse, sérieusement...


x
Hors sujet :
Après y'a l'honnèteté intelectuelle... et aussi, ou plus précisément : mais aussi les leçons de vie par rapport à ça, et j'ai envie de dire, ... je suis devenu hyper superstitieux par rapport à ça. Et disons que j'en ai mais alors plus que marre de me prendre des baffes dans la gueule, si fait que je suis en train d'adopter une tout autre attitude maintenant, vis à vis de ces choses là. "Merci" la vie...

Turangalîla Symphonie d'Olivier Messiaen, version Cubase : http://www.cslevine.com/2012/Turangalila.htm

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[ Dernière édition du message le 05/03/2016 à 01:15:09 ]

35
Citation de cslevine :
Sauf que ça n'est pas si simple, et que les versions différentes de plugins, d'une version à l'autre....
ne sonne pas pareil ! En général, il est conçu pour sonner... mieux !
Sauf que le problème du "mieux" en art, en musique, ne signifie pas meilleur : ça veut dire "différent".

Je prends comme exemple la différence entre Pianoteq v4.2.1 et Pianoteq v4.5 :
les algorythmes ayant changé entre ces 2 versions, j'ai été très déçu d'avoir perdu LE son qui sonnait vraiment clair, etc pour un piano bien précis, et de ce fait je dois bien préciser dans chaque morceau le n° de version précisément, sous peine de me retrouver avec une espèce de "piano bar décadant" à la place du "piano Messiaen" de Pianoteq v4.2

idem avec Kontakt v1.52 et Kontakt v2 / 3 / 4 : il m'a vraiment fallu refaire des mix dans les morceaux pour passer de version, car cela sonnait pas pareil du tout !

le plugin Synful Orchestra, en revanche, est conçu avec un mode "pre 2.4 mode" afin de faire "sonner" les anciens morceaux sans surprises !... mais peu d'auteurs de plugins respectent ainsi les compositeurs.


Voilà pourquoi une "ancienne version" en terme de plugin est à bichonner,
Voilà pourquoi il faut penser aux passerelles genre VST Bridge... stables... ?
( souvenirs de très gros soucis en passant à Cubase 5, et pour l'instant retourné à SX3
à cause de celà notament )


Wow, un peu de détérrage... ça fait un bail.

Oui, parfois ça change pour que ça sonne "mieux". Mais comme on dit, qui peut le plus peut le moins... mais c'est vrai que le mieux est l'ennemi du bien.

Si je peux donner un avis, c'est de faire un rendu (bounce) de toutes les pistes instruments (avec et sans effets) dès qu'un projet et fini. Cela permet de le stocker avec des pistes à base de fichier wav. Et donc possible de le réouvrir plus tard (car un wav sonnera toujours pareil), mais aussi de le ré-ouvrir dans un autre séquenceur... Car là aussi, on ne sait jamais de quoi est fait l'avenir à long terme.

Alors que de la lecture de sample, depuis qu'on est en 32Bits flottant, etc... on a plus de problème de qualité et donc on devrait toujours pouvoir s'en sortir.

Si j'avais su cela à l'époque, je pourrais ré-ouvrir des vieux projets que j'avais fais sur Cubase SX3 sous Windows, alors qu'ensuite je suis passer sous Reaper, puis sous Protools sous Mac et actuellement sous Logic. Je pourrais toujours ouvrir les pistes en wav dans logic aujourd'hui, sans me soucier des versions d'instruments ou d'effet.

My 2¢

Mon excuse à deux balles: .45ACP & 7.62x39mm

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