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Caractère de l'ampli avec pédales Big Muff

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Sujet de la discussion Caractère de l'ampli avec pédales Big Muff
Bonjour,

ma question s'adresse aux possesseurs de cet ampli, je souhaite un retour d'expérience car j'envisage d'en acheter un.

Je voudrais connaître, selon vous, son caractère sonore, et sa capacité à prendre des pédales à tendance "mid-scooped" comme les Big Muff entre autres (j'ai pour l'instant une Vick Audio 73 Ram's Head). Pour cela, il faudrait qu'il est une tendance "mi-push" et une bonne compression naturelle (pas comme un Fender Twin par exemple)
Et d'ailleurs, peut être que le canal clean et le canal drive n'ont pas le même caractère....

Bon vous l'avez sans doute compris, l'ampli m'intéresse s'il peut être une bonne "pedal platform" pour ce type de distos (je joue sur Strat pour info).
Si vous utilisez des pédales de distos avec cet ampli, j'aimerais votre retour d'expérience (ce qui sonne, ce qui ne sonne pas...)

Merci d'avance

[ Dernière édition du message le 10/12/2018 à 12:31:17 ]

2
Bonjour, GuardianWood !

Dans un premier temps, j'aurais tendance à te conseiller de lire (ou relire) tous les avis donnés par les AFiens. Ils sont pléthores et répondront à une partie des questions que tu te poses.

Puis, en second temps, il manque à ton sujet l'utilisation que tu veux en faire (style de musique, usage (privatif, répétitions, concerts, etc.), pour une pédale ou un pedalboard de 3m de long) et sur quel type d'enceinte tu comptes le brancher. Je devine que tu souhaites faire un achat via internet, puisque tu évoques son caractère sonore. Chose que je te déconseille ardemment sans avoir essayé la bête, c'est indispensable !

Dans un troisième temps, je crois comprendre que tu comptes compenser la tendance (légende urbaine) de la Big Muff à couper les registres médium par la capacité de cette petite tête à pouvoir les booster. Ce qui est un mauvais calcul dans notre cas, car comme la majorité des amplis à lampes du marché, l'équalisation interne est passive.

Pour faire un quatrième temps, il te faut savoir qu'un Fender Twin, puisque tu cites cet exemple, compresse de façon très significative, mais pour y arriver, il faudra le pousser à très haut volume pour faire sortir les lampes de leurs fonctionnements linéaires, que ce soit avec les versions 65w, 85w, 135w ou 180w, avec ou sans Master Volume ! Ce qui induit naturellement de sérieux dégâts auditifs pour le musicien et le remplacement des portes et des fenêtres du local dans lequel ce valeureux ampli a délivré sa très haute pression acoustique.

Pour conclure cette mise en bouche, j'ai possédé 3 des 4 versions des Twin cités à une époque (1979-1982) durant laquelle on n'avait pas besoin de se justifier sur le raz de marée sonore que l'on déversait et je suis un grand utilisateur de Big Muff dont je possède près de 30 modèles, en double, voire en triple exemplaire, de toutes les versions et époques, la dernière achetée fut le char d'assaut soviétique vert durant les 90's, tout en jugeant qu'elle sortait trop du caractère sonore de la lignée originelle. Cela étant dit, aucun de mes exemplaires ne sonnent identiquement à l'instant T et ne sont pas stables, d'un point de vue sonore dans le temps. De mon avis, forcément subjectif, le potentiomètre de tonalité de la Big Muff peut aisément remplacer la plupart des équalisations internes des amplis, la pédale en elle-même peut changer complètement la signature sonique d'un ampli.

Pour en revenir à cette petite tête Laney dotée d'un (faux) double préampli basique à trois 12AX7 et d'un ampli (commutable 0,5w-5w) dont l'unique EL84 est polarisée en Class A, elle est de bonne facture, assez sérieusement construite avec des composants de moyenne gamme, mais bien suffisants pour sonner très convenablement. Ce sera l'enceinte (ouverte, semi-ouverte ou fermée) et le (ou les) HP qui donneront l'essentiel de son caractère sonore. Personnellement, je l'utilise avec une petite enceinte Boogie équipée d'un EVM12L lorsque je souhaite des sons clairs, bien meilleurs qu'avec un Roland JC120, et pour toutes les formes de saturation, deux enceintes Boogie ouvertes dont une est dotée d'un Celestion Blue Alnico (made in UK) de 1990/91 et l'autre est équipée d'un Celestion Vox Grey Alnico de 1960. En outre, il m'arrive d'employer une enceinte Hiwatt 2x12", avec les HP Fane d'origine, du milieu des 70's, qui encaisse la plus extrême des Fuzz de façon musicale.

Pour finir, cette Laney est pourvue d'une boucle d'effet, d'une reverb numérique "économique", d'un système d'enregistrement (pas terrible) via une sortie analogique avec simulation de HP et d'une connexion USB pour faire du reamping.

Comme tout musicien, après une grise de GAS (Gear Acquisition Syndrom), je me suis offert une tête Egnater Rebel 20, 2 têtes Vox AC4TVH et 2 ou 3 autres, je me suis aperçu que j'obtenais des sonorités très approchantes de ma petite Laney. En choisissant des lampes de qualité et quelques modifications mineures, mes têtes devinrent finalement plus distinctives et je te rassures, malgré toutes les bêtises que l'on peut lire ça et là, toutes sont aptes à accepter généreusement les pédales, le tout est de prendre bien soin à ne pas cumuler les étages de gain de façon outrancière et de bien choisir le HP qui te conviendra.

Enfin, si tu craquais pour cette tête, il te faut savoir que les écologistes ne seront pas content, la Class A est très énergivore, pour 50 Watt consommés, elle ne restitue que 5 Watt en sortie, le reste est dissipée sous forme de chaleur.

Voilà, je m'excuse pour l'orthographe et mes tournures de phrases redondantes, je n'ai pas le temps de me relire.

A+

Strato1963
3
Bonjour Strato1963, et merci pour ta (longue) réponse.

Effectivement je n'ai peut-être pas été assez précis dans mon explication, mais je voulais pas non plus vous saouler avec ma vie.

Je joue de l'acoustique depuis longtemps (chant+accompagnement, à la maison), et j'ai démarré l'électrique il y a 3 mois seulement.
J'ai donc tout à apprendre et à découvrir, TOUT.
J'ai envie de jouer plein de styles de musiques (blues, rock 70's, rock 90's...). Envie d'expérimenter aussi des choses plus jazzy ou même des musiques plus atmosphériques....
Bien sur je me lance dans des reprises, mais j'essaye aussi de trouver ma propre musique.
Pour l'instant je joue seul chez moi (maison individuelle donc je peux pousser le volume), et si j'ai l'opportunité de jouer un peu avec d'autres je dirai pas non.
Voilà pourquoi je cherche un ampli à lampe de "petite" puissance, achat de préférence en occaz autour de chez moi.

Je m'intéresse aux Big Muff car l'un de mes Guitar Hero est David Gilmour. Pour l'instant j'ai cette Vick Audio qui est un clone de la Ram's Head, mais après je compte chopper aussi une version "russe" (qui me permettra également d'aller vers un son rock américain du début des années 90).
J'ai envie de chopper des fuzz, des distos de toute sortes car je suis en train de devenir distovore LOL.... mais ma question de départ concernait bien l'association Big Muff/Laney L5 (même si je reconnais qu'il n'y a pas UNE Big Muff).

Bref, j'ai envie d'essayer plein de trucs, et donc de monter peu à peu un pedalboard sympa (pour l'instant il compte 6 pédales)

Oui pour l'égalisation passive dont tu parles, c'est pourquoi je posais la question du caractère "naturel" de l'ampli.

Je prends bonne note que le choix du cabinet est très important. Je m'en doutais, et je suppose qu'avoir une tête au lieu d'un combo facilite cette recherche. Je m'y connais un peu en enceintes Hifi, mais les HP pour amplis guitare ça na rien à voir.
Est-ce que tu peux préciser ta phrase ? "le tout est de prendre bien soin à ne pas cumuler les étages de gain de façon outrancière"

Merci

Cordialement
4
Bonjour
J'ai cet ampli depuis 2 ans
Je confirme ce que dit strato 63. C'est une bonne plate forme pour les pédales en général car le son clair est neutre sans être froid. A condition d avoir un bon baffle. J ai mis un vox avec un Green back qui rend bien. J ai 4 disto et od différentes qui rendent bien. J aime beaucoup la saturation de l'ampli aussi. Un bon choix mais un peu cher neuf je trouve si tu rajoute un bon baffle

Pierre

https://www.youtube.com/channel/UCvUyEGsZ-3D2IieRGTw_rdA

https://www.reverbnation.com/chavilbus

 

5
Bonjour à vous, GuardianWood et chavilbus !

Je glisse rapidement un petit mot pour vous dire que je développerai et répondrai aux questionnements bien compréhensibles de GuardianWood dans la nuit.

En effet, je donne des cours de musique dans un cadre associatif, de façon bénévole, et le mardi reste ma journée la plus chargée. Donc, pas d'inquiétude, je vais m'expliquer sur des points pouvant être trop techniques. J'ai souvent tendance à m'emballer, ma formation d'électronicien associée à une spécialisation sur le fonctionnement des lampes à vide (plus communément appelée lampes, tubes ou encore valves (chez nos amis anglais)) reprend souvent le pas malgré un souci constant de vulgariser mon propos.

Cela étant, je suis un jeune retraité de 55 ans, je pratique la musique et la guitare depuis près de 42 ans, j'ai 4 enfants, une épouse musicienne et nous avons construit notre foyer en prenant la musique comme axe central de vie.

Les trois guitaristes ayant changé ma vie furent Hank Marvin, David Gilmour et Mark Knopfler, bien que je revendique des influences plus éclectiques par le biais de Larry Carlton, Steve Lukather, Danny Gatton, Amos Garrett, Jimi Hendrix, Jimmy Page, Jeff Beck, Jerry Garcia, Brian May, du blues, de la country, etc. La conjonction de toutes ces influences m'ont permis de développer mon son et mon approche personnelle de l'instrument.

Comme le dit très volontiers David Gilmour, une Stratocaster, un câble et un ampli à lampes, il retrouvera immédiatement ses marques et son identité sonore, car une grosse part vient de son touché exceptionnel !!

Bon, mon prochain élève arrive, je dois vous laisser temporairement.

A+

Strato1963
6
Bonjour GuardianWood et chavilbus,

Je reviens avec un peu de retard, j'ai travaillé plus longuement, hier soir, je ne compte pas mes heures lorsque j'enseigne, j'ai eu deux très jeunes élèves passionnés pour lesquels les 55 minutes de cours se sont transformées en 2h30, dont une bonne heure de discussions autour des instruments qu'ils convoitent tous les deux.

Pour revenir à ta question principale, à savoir si la Big Muff sera adaptée à ta future tête Laney, je dis Oui sans hésitation, je viens juste de faire un essai. J'ai eu énormément d'amplis, il m'en reste une bonne douzaine dont certains sont à transistors, je n'ai jamais eu de problèmes avec les pédales et celle-ci, en particulier. Les Big Muff, auxquelles j'exclus les premières versions avec des transistors au Germanium et les versions les plus récentes avec plusieurs effets supplémentaires incorporés, possèdent la faculté de transfigurer le plus mauvais ampli à transistors en un modèle très convenable et, inversement, de détruire la quintessence sonore des meilleurs amplis à lampes.

Ce fut ma première pédale en 1977, achetée 40 F d'occasion (+ 20 F pour une pédale de volume Schaller), elle rendait enfin utilisable l’infâme Marlboro G50R, ampli guitare avec des HP large bande que j'avais eu beaucoup de mal à me payer. Ainsi, dès que j'avais un peu d'argent, je m'achetais des cordes et une Big Muff d’occasion. Mes potes étaient plutôt tournés vers les Ibanez Overdrive I et II, mais elles étaient plus chères. C'est de cette façon que j'ai commencé à les collectionner, ce n’était pas cher et cela cognait dur ! À cette époque bénie, j'ai été jusqu'à en mettre trois en série tous les réglages à fond, sauf ceux de tonalité qui me servaient à sculpter des sonorités bizarres, nasales ou synthétiques. Bon, avec ma copie Eagle de Stratocaster, j'avais presque autant de souffle que de son et si je ne coupais pas le volume avec la pédale citée plus haut, j'obtenais un mélange de larsen et de feedback complètement incontrôlable.

Je lis souvent que tel ou tel ampli ne prend pas les pédales, ce qui est une hérésie ! Électroniquement parlant, tous les amplis (même les vieux tromblons des 50's) ont une impédance d'entrée très élevée, ce qui garantit l'intégrité du signal de la guitare et/ou des traitements qui lui sont adjoints. Maintenant, d'un point de vue sonore, il se peut que le résultat entendu ne soit pas à la hauteur de celui attendu. Il y a quatre principales raisons à cela !

- 1) l'achat de la pédale via internet en ayant comme seule base d'écoute que des vidéos de type Le Tube. Il n'y a rien de pire que ce genre d'achat, on ne ressent pas la réponse de l'effet en fonction de son jeu, le son des vidéos est compressé (mp3 à 128k, le plus souvent) et les musiciens démonstrateurs connaissent bien leurs matériels et optimisent le rendu global. J’exclus volontairement le son des disques, CD et des autres supports officiels, car les travaux d'enregistrements, de mixages, de productions et de mastering peuvent influer grandement sur les sons des instruments.

- 2) la piètre qualité des lampes installées et des condensateurs par lesquels transite le signal audio. Il y a sur le marché nombre de têtes à lampes "nice price" qui sonnent comme des têtes à transistors !!.... Je pourrais ajouter les problèmes de conception divers comme les circuits imprimés (la plaque sur laquelle on soude les composants) dont les pistes de cuivre (remplaçant les fils de câblage sur les amplis anciens ou artisanaux) sont sous-dimensionnées et trop proches l’une de l’autre favorisant ce qu’on appelle la diaphonie, c’est-à-dire la pollution par effet électromagnétique d’une partie d’un circuit audio sur un autre.

- 3) la piètre qualité de l'élément le plus ignoré, mais prépondérant dans la chaîne audio : le Haut-Parleur ou HP. Encore une histoire de marketing, pour tirer les prix vers le bas tout en gardant une marge confortable, les constructeurs offrent des clones chinois de grandes références passées pour maintenir l'illusion. Ces HP sont fabriqués les mains dans le dos et peuvent ruiner un bon ampli.

- 4) le manque de dynamique avant saturation de l'ampli. Cela se traduit par la marge de son clair que tu as à ta disposition avant que l'ampli ne commence à cruncher légèrement (début de la saturation du préampli). Pour tester cela, on pousse le Master à fond, on positionne les réglages de tonalité à mi-course, puis guitare branchée (cela va de soi), on augmente très progressivement le volume d'entrée (appelé gain dans certains cas) pour déterminer la graduation à partir de laquelle un léger crunch apparaît. Si c'est à partir de 2 ou 3, la marge est faible et ton ampli risque d'interférer avec la Big Muff, si c'est à partir de 5 ou 6, la marge de dynamique reste confortable pour qu'elle puisse être fidèle et amplifiée convenablement. Tu noteras que le terme Headroom est souvent employé, c'est un terme anglophone générique qui peut désigner plusieurs choses.

Pour ce qui est de la structure de l'enceinte, il n'y a pas de parallèle à faire avec la hi-fi, bien au contraire, ce que l'on cherche c'est l'efficacité et une forme de coloration. Il en existe quatre grandes familles :

- 1) Ouverte à l'arrière, pour que l'onde arrière du HP soit diffusée de façon plus large créant ainsi une impression multidirectionnelle de diffusion du son. L'impression de puissance est moindre surtout dans les registres graves et bas médiums.

- 2) Fermée à l'arrière : l'enceinte historique de type Marshall avec 4 HP de 12" est de ce type. Les ondes arrières sont comprimées, partiellement absorbées dans le caisson, elles freinent les membranes des HP à faible puissance, mais peuvent booster l'onde avant à forte puissance et à certaines fréquences, donnant une coloration pouvant être très marquée. Ce qui nous donnera une forte impression de volume avec des bas médiums bien présents. Ces enceintes peuvent être très brutales en atteignant très facilement le seuil de la douleur (pression acoustique autour de 135 dB à 1m). Il en existe de toutes les tailles du 1x12" au 4x12" et on les utilise lorsque l’on souhaite des basses et des bas médiums solides. Pour l’anecdote, il est intéressant de savoir que c’est Pete Townshend (des Who) qui est à l’origine des enceintes 4x12’’ de type Marshall. Jim Marshall était batteur, mais aussi électronicien. En 1963/64, il ouvrit une échoppe destinée à la réparation et à l’entretien du matériel des musiciens. Pete Townshend, fréquentant l’atelier assidûment, était toujours en manque de puissance sonore, il existait une petite compétition au sein des Who qui consistait à savoir celui qui jouait le plus fort. Il eut l’idée de demander à Jim Marshall de lui fabriquer une enceinte la plus grosse et comportant le plus de HP possible. Le résultat fut une énorme enceinte dont le baffle (terme désignant la partie avant de l’enceinte supportant le ou les HP) comportait 8 HP de 12" !! Cette enceinte était tellement lourde qu’il fallait plusieurs « Gros Bras » pour la porter, en conséquence de quoi, Pete Townshend demanda à son constructeur de la couper en deux morceaux et c’est ainsi que l’enceinte 4x12" naquit, très empiriquement, et devint un standard de l’industrie musicale.

- 3) Fermée à l'arrière avec "bass reflex" : Essentiellement utilisée pour la basse, le Bass reflex est un système accordé qui permet de récupérer une partie de l’onde arrière en l’additionnant à l’onde avant pour augmenter la pression acoustique. Il existe une variante bien adaptée à la guitare à plusieurs guides d’ondes accordés pour magnifier le spectre de l’instrument. L’enceinte Mesa Boogie 1x12" Thiele, version simplifiée d’une enceinte Electro-Voice, la TL806 bâtit autour du HP EVM12L de la marque, fait partie de cette petite famille. Ce HP est considéré comme un des meilleurs au monde, il encaisse 200w en régime continu, sa sensibilité est de 100 dB pour 1 watt à 1 mètre (103dB pour les anciens modèles, sa fabrication fut interrompue pendant près de 20 ans) et dans l’enceinte citée, il fait de véritables ravages. Malheureusement, le HP est très lourd et inséré dans une enceinte Thiele, l’ensemble pèse près de 20 kg !

- 4) Partiellement ouverte : La majorité des amplis combo à lampes sont dotés de ce type d’enceinte, cela permet une construction simple sans avoir à protéger les lampes de l’onde arrière. Elles ont aussi l’avantage d’être plus polyvalentes en prenant les avantages (et inconvénients) des autres familles. C’est le type d’enceinte le plus répandu, il faut éviter les enceintes pas chères faites de bois aggloméré au profit du contreplaqué (ou multiples ou encore plywood) de 10 ou 12mm pour une puissance max de 50w.

Je crois que je pourrais écrire un bouquin sur ce seul sujet tellement le domaine est vaste. Une enceinte de qualité peut être chère à l’achat, mais si elle est bien conçue, elle pourra te servir de longues années. Je pourrais t’en conseiller plusieurs, mais elles pourraient ne pas te plaire. Par exemple, je n’ai jamais aimé les amplis Marshall, sauf lorsqu’ils sont joués par d’autres. Le seul qui ait trouvé grâce à mes yeux était le modèle 5275 entièrement à transistors. Identiquement, je n’aime pas les HP Celestion, sauf les Blue et Gold Alnico que je trouve somptueux ainsi qu’un G12H100 trouvé dans un vieil ampli de la fin des 70’s. Je n’ai jamais trouvé un autre exemplaire sonnant comme le mien.

Mon meilleur conseil, comme ton oreille n’est pas encore pervertie par une avalanche de matériel, serait de te procurer l’enceinte Laney LT112, étudiée pour fonctionner avec ta future tête et, éventuellement, changer de HP au fur et à mesure que tes finances le permettront. Tu partiras ainsi sur une base cohérente ! Simplement, si tu achètes l’enceinte neuve, il te faudra roder le HP pour qu’il s’assouplisse doucement. Cette procédure pourra durer plusieurs semaines, au terme de laquelle ton HP aura développé ses performances optimales. Je suis pour la méthode douce et je rode mes HP de la façon suivante :

- Semaine 1 : Je branche mon enceinte sur une tête en Class A (comme celle que tu convoites sur la sortie 5w), j’ouvre les contrôles de tonalité, le contrôle de Presence et le Master à 5, je branche la guitare qui servira pour toute la procédure, mais je laisse son volume à zéro et ses tonalités à 10, puis j’ouvre le volume (ou gain) pour rester en son clair. Je pose la guitare sur un pied et laisse l’ensemble sous tension 8 à 10 heures par jour. Les gros avantages de cette méthode sont doubles : 1) Elle permet de détecter de mauvaises lampes et/ou des condensateurs défectueux. 2) En Class A, le HP est toujours parcouru par la moitié du courant nécessaire à la puissance maximale. Si tout va bien, je n’entends qu’un léger souffle au centre du HP.

- Semaine 2 : Je garde les réglages précédents, mais je commence à jouer de ma guitare (son volume à 10) en prenant soin de jouer sur la dynamique, du plus léger coup de médiator au début au plus puissant en fin de séance. J’y consacre 1 à 2 heures par jour, le reste du temps, j’applique les formalités de la semaine 1.

- Semaine 3 : J’applique le même mode opératoire que la semaine 2, sauf que je pousse le volume de l’ampli au seuil du léger crunch. C’est à ce point précis que la membrane va commencer à se mouvoir selon une amplitude plus importante et se détendre en laissant ses matériaux perdre de leurs rigidités.

- Semaine 4 : J’applique de nouveau la même méthode, mais en poussant le Master à fond pour donner au HP le maximum de puissance, tout en veillant à rester en limite du son clair pour conserver de la dynamique sous le médiator et de l’amplitude à la membrane.

À l’issue de ces 4 semaines, ton HP sera fin prêt pour délivrer le meilleur de lui-même. Pour les très faibles puissances, les semaines 2, 3 et 4 peuvent se concentrer en de plus faibles périodes de 3 à 4 jours. C’est une des raisons pour laquelle je préconise le Celestion Blue Alnico comme HP de remplacement, car c’est un des rares 12" à n’encaisser que 15w (si on met de côté les HP Celestion chinois….) et il sera bien mieux rodé qu’un HP acceptant 30w et plus.

Même si je trouve encore ce post trop long, je vais répondre à ta dernière interrogation au sujet des étages de gain. En effet, un ampli à lampe (ou pas) est fait pour recevoir le très faible signal émanant d’une guitare (entre 30 et 100 mV pour une Stratocaster), l’amplifier à l’aide de divers étages de gain interne pour le transformer via l’étage de puissance en plusieurs Volts ou plusieurs Ampères nécessaires pour alimenter un HP. Notre petite tête Laney possède un canal clair et un canal saturé, une équalisation commune et un bel étage de puissance en Class A. Ce qui en fait un ampli prêt à jouer dans l’absolu.
Nous, guitaristes, toujours à la recherche de meilleures sonorités, utilisons de petites pédales comme des compresseurs, boosters, overdrives, distorsions, Fuzz, Equalizers, sans parler des effets à base de lignes à retard comme le chorus, flanger, delay et autres reverb. Mais c’est la première famille qui nous intéresse, car chacune représente un étage de gain potentiel et il est très tentant d’augmenter le volume de sortie de ces pédales pour sortir du mix (comme on le dit de façon très incorrecte), puis d’en enclencher une seconde, parce que l’oreille fatigue et on s’entend moins bien. En fin de répétition, j’ai vu des pedalboards entièrement enclenchés, les gains ne s’additionnent pas, mais se multiplient, rendant le caractère de l’ampli totalement méconnaissable. Ainsi, lorsque l’on monte un pedalboard avec plusieurs de ces pédales, il faut toujours les régler pour que leurs volumes de sortie (Level, output, volume, gain) soient du même niveau que lorsque la pédale n’est pas enclenchée et conserver un boost (très improprement appelé clean boost) en aval de ces pédales pour monter le volume si tu dois prendre un solo. Je te conseille aussi de placer tes effets temporels (la seconde famille citée plus haut) dans la boucle d’effets (effects loop) de ton ampli. Ces effets ont généralement un gain unitaire.

David Gilmour se balade avec des racks remplis de pédales, mais il n’en utilise que très peu en même temps ! De plus, il enclenche lui-même ses différents sons à l’aide d’un pédalier MIDI commandant des switchers dans lesquels sont insérés toutes ses pédales et tous ses modules 19". J’ai eu la chance de voir Pink Floyd 5 fois et David Gilmour 2 fois, il est très occupé sur scène !!… Même si son technicien de toujours, Phil Taylor, est là pour veiller au grain ! Par ailleurs, et presque depuis ses débuts au sein de Pink Floyd, David Gilmour a toujours utilisé des Hiwatt (sauf lors de sa tournée solo de 1982/83 durant laquelle il employa deux têtes Fender Dual Showman) sur scène, ce sont, pour en avoir joués souvent, les plus hi-fi des amplis guitares. Ils sont quasiment insaturables (sans pédales), indestructibles et représentent, à ce titre, une des meilleures plateformes pour les pédales. Par contre, lors des séances d’enregistrements, il préférait les Fender Twin Reverb ou encore les Hiwatt SA212, plus colorés et moins raides. La seconde partie du solo de « Money » fut enregistrée sur un Twin à l’aide d’une guitare à 24 cases, dotée de micros humbuckers splitables de conception révolutionnaire pour l’époque qu’un luthier canadien, Bill Lewis, lui avait confectionnée en 1970. Idem pour le solo de « Another Brick In The Wall (Part II) » qui fut joué sur une vieille Les Paul Gold Top (sans vibrato), équipée de deux P90, en passant par un compresseur BBC à lampes, puis un très vieux limiteur Fairchild à lampes avant d’entrer directement dans la console. Contrairement à la légende urbaine, il n’y avait aucun ampli guitare dans la chaîne sonore des parties "Lead" de ce titre.

Voilà un bien long post (je l’ai réduit de moitié par rapport à mon premier jet), mais comme tu dis avoir tout à apprendre sur les guitares et les amplis qui vont avec, je me suis laissé un peu aller en argumentant mon propos plutôt que te donner des faits bruts sans plus d’explications. Si tu avais d’autres questions, j’y répondrais avec plaisir, dans la mesure de mes connaissances.

Cordialement,

Strato1963
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Bonjour Chavilbus et Strato1963,

merci à tous les 2 pour vos réponses éclairantes. Merci Strato pour cette avalanche d'infos, sur les HP notamment.
J'attends patiemment une occasion autour de chez moi. En attendant je continue de travailler mon jeu car c'est pas les pédales qui vont faire le Son à ma place :bravo:

Cordialement
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Bonjour Chavilbus et Strato1963,

j'ai été patient et voilà, j'ai acheté d'occaz la L5 Studio pas trop loin de chez moi. Je suis ravi de cet achat :D:

Pour l'instant, n'ayant pas encore de baffle, je l'utilise au casque et en sortie USB vers Garage Band.
Concernant le futur HP, est-ce qu'il y a un quelconque inconvénient si sa puissance admissible est élevée ?
genre 150 W ? (j'avoue que je me laisserai bien tenter par un cabinet Hiwatt 112...)

Content du son clean et du résultat avec ma big muff Vick Audio. Et quand je mets un flanger derrière la muff, j'ai envie de jouer encore et encore.
Avec mes micros simples ouverts à fond (Lace Sensor Gold), et en entrant directement dans l'ampli, le canal clean commence à distordre avec le volume à 7 sur l'entrée HI, et à 8 sur l'entrée LO.
J'aime bien aussi le canal Drive, il me fait penser à du Vox (en un peu moins tranchant peut-être).

J'ai encore pas mal de tests à faire pour mieux la prendre en main et je vous remercie encore pour vos conseils.

J'ai juste 2 petits trucs qui m'ennuient, mais je vais ouvrir des nouveaux sujets pour en parler, j'espère vous y trouver.

Cordialement

[ Dernière édition du message le 11/01/2019 à 11:34:49 ]