Comment bien composer
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MzF
avec mon groupe de reprise formé d'un batteur ,un bassiste, et de moi , le guitariste chanteur , on a envi un peu de composer pour pouvoir aller un peu plus loin dan la musik
mais le probleme c'est la methode:
je sais pas par quoi commencer , jai l'habitude de trouver un sujet ,d'écrir la chanson ,puis de mettre 4 accord dessu a la gratte acoustik mais le probleme c'est que c'est assez limiter et pui c'est assez pauvre musicalemen ...
ya t'il un ordre plus conseillé pour mieu composer et etre moin limiter
ps : je compose pour du son qui touche a nimporte quel sorte de rock ou metal
Anonyme
melinedivine
Ma technique est :
- Trouver une suite d'accords qui plait (pas toujours évident de varier sur ce point, d'ailleurs...)
- Créer un refrain ou un couplet + refrain là dessus, d'autres accords peuvent s'y ajouter selon besoin avec quelques instruments habituels (basse, batteries, nappes, etc.)
- Poser une ligne mélodique dessus
- Répéter jusqu'à ce que ça plaise
- Laisser reposer pour réécouter tout ça avec des oreilles fraiches
- Si le morceau plait toujours, compléter avec un break, refrain numero 2, etc. Bien sur on va créer le nombre de couplets qu'il faut pour que le morceau ait du rhytme et soit pas trop répétitif, tout ça
- Et pour "finir", écrire les paroles. Et là c'est pour moi la partie la plus problématique (j'ai d'ailleurs longtemps fait des musiques instrumentales uniquement). Je fais énormément d'allers/retours entre le texte, la mélodie et l'interprétation jusqu'à ce que j'obtienne quelque chose que je trouve agréable à l'oreille en termes de sonorités. J'ai une vision très "instrumentale" de la voix
Ah oui j'oubliais: une technique qui pour moi a déja fonctionné plus d'une fois, c'est quand j'entends une musique que je ne connais pas, venant d'une source lointaine, donc très déformée et à peine audible, j'en entends un petit passage... Surtout, ne pas écouter le morceau "normalement" après, sinon ça annule tout ! Les quelques notes entendues marinen un moment dans ma ptite tête, et je sors quelque chose qui pour moi est inspiré des quelques notes entendues, mais qui n'ont en réalité rien à voir avec l'original (pas les memes accords, mélodie, etc..)
si ça peut aider quelqu'un...
Anonyme
en ce qui nous concerne, ca dépend des moments : on peut très bien faire des morceaux sur la vie d'une tranche de pain de mie que sur la guerre en irak ( parce que la guerre c'est pas bien
melinedivine
Citation : ...si l'on se considère comme artistes c'est a dire comme des gens qui ont des messages a faire passer...
pas trop d'accord sur cette définition d'un artiste (source: trésors de la langue française) :
ARTISTE, subst. et adj.
I. Emploi subst. Celui, celle qui cultive un art, qui pratique un des beaux-arts.
Mis à part cette divergeance de définition, c'est certain que les paroles n'auront pas la même importance pour un groupe qui fait des chansons à texte ou engagées et d'autres styles (youpi c'est le week end !... bref), et donc la façon d'écrire ne va probablement pas être la même non plus
toniAss
Anonyme
Hit !
Bah !... le peu d'appétit en sera probablement l'explication.
Pour "bien composer", il n'y a pas + de recette que pour "bien peindre".
Tout au plus, existe-t-il quelques méthodes, bien des traités, et de fort nombreuses prétendues écoles -et certaines en renom, qui n'ont du reste sur ce plan en rien usurpé leur réputation de sérieux-. Mais c'est tout.
Vous l'avez compris, je fais partie de ceux qui prônent l'amour de la Musique pour l'amour de la Musique, chacun à son niveau du moment que l'on a fait ce qu'on a pu.
Magritte, Picasso ou Van Gogh sont "aussi excellents" et "aussi peu comparables" que le seraient Mozart, McCartney ou Patrick Hernandez.
Tout est question, je pense, de bon goût.
Ce "bon goût" ne fera donc, par essence, jamais l'unanimité -tant mieux-. Mais il provient toujours, de crois, d'un resenti précédent ( une chanson, ça prend parfois une nuit + 20 ans d' "incubation" ), d'un sentiment précéda(e)nt et qui se retrouve là avec évidence, sous la forme d'un trait de pinceau ou d'une ligne mélodique qui revient sans qu'on y pense -et qu'il faut DE SUITE noter (ou enregistrer immédiatement en sifflotant sur un bête magnéto-K7)-, puis "tourner autour", à ce point d'en être littéralement obsédé.
On pourrait aussi comparer à la reflexion puis à la réalisation, la construction d'une maison, d'un meuble ou d'un dispositif astucieux à usage privé, mais tenons nous-en à dire que cette première "démarche" constitue ici notre toile de fond. Une toile, une tâche, qu'il va bien falloir remplir et assumer.
Se dessinent alors les contours de vos musiques. Comme les traits de crayon qui suivent l'esquisse, le trait devenant + sûr. Les accents apparaissent, les accords s'ensuivent, l'harmonie se dessine. Vous avez votre titre.
C'est encore flou, mais ça se... "dessine". Le climat, l'ambiance -le décor, en bref- deviennent clairs -ou clairement obscurs-, le texte et donc le titre s'imposent souvent sans que vous ayiez à y réfléchir.
Vos titres les plus forts, à l'instar de vos premier essais, seront souvent ceux que vous aurez mis le moins de temps à "commettre".
Nombre de débutants s'imaginent qu'ils feront un chouette morceau au seul moyen des accords qu'ils connaissent. Je le comprends d'autant mieux que je l'ai pensé moi aussi. C'est d'ailleurs, à quart chemin entre parfois et souvent ( bien + "souvent" ), une "réussite".
Mais en l'état, rien ne peut évoluer. Car ils se laissent alors guider non plus par leur instinct, mais par leur faible connaissance de leurs ressources, au demeurant fédéréatrice (là est le piège). Au pire, ils raccrocheront leurs instruments, en se disant que ce n'était pas pour eux...
Quoi d'étrange, puisqu'ils avaient passé + de temps à se faire écouter de l'entourage qu'à s'écouter eux-même de l'intérieur...
Auraient-ils dès lors "pensé" leur musique, qu'ils en seraient tous venus à bout...
Pour le sujet adjacent (les textes) -je dis adjacent sans évidemment le moindre mépris : c'est l'âme-même de la Chanson, je le dis en ce que nous déborderions par trop du sujet initial-, quant à faire passer des messages... autant vulgariser le sms gratuit : la cause peut sembler noble, mais il y a mieux à penser avant cela.
Je vais donc tenter d'illustrer en deux lignes mon propos; propos qui ne relate évidemment que ma seule expérience :
Notez les mélodies tranchées qui vous circulent dans la tête.
"Ecoutez"-les (de l'intérieur, évidemment) jusqu'à ce qu'il ne soit plus possible que "ce" soit autre chose. C'est saturant au possible, mais il vous en reste toujours quelque chose, qui rejaillira sous quelques mois, quelques années. Une chose à la fois. Ne pas se précipiter.
Les accords se formeront -vos doigts suivront-. Allez-y par touches. Ca DOIT prendre du temps, au début. Si rien de concret ne se dessine, il est utile de passer/penser à autre chose. Ac reviendra en temps et en heure.
Le motif (texte, mélodie définitive, souhait ou non d'un refrain,...) se dessinera seul, entièrement de lui-même.
Avec la pratique, vous saurez tirer profit de cette gymnastique constante, qui deviendra une seconde nature, vous distinguerez d'emblée les idées à exploiter de celles qui ne le sont pas.
Bons travaux & courage;
S'lut !
Nyl auster
pour faire de la musique, c'est beaucoup une histoire de moment propice.
Ca l'air nul dit comme ça, mais c'est terriblement vrai je trouve, faut savoir repérer LE bon moment (sans dec, des fois, à un quart d'heure près, c'est mort pour moi) pour attaquer un morceau ou choper son instrument.
sseaurou
Mais je pense qu'il n'y a pas vraiment de methode, de très bon morceau de musique on été composé en 30min et d'autre en 3 mois. Tout dépend de l'inspiration que tu as sur le moment.
melinedivine
lets rock
et le lendemain ou en sortant du bahut... il reste plus rien...
alala dur dur la vie d'artiste
jonnyr9
melinedivine
Hors sujet : Oh j'ai une idée génialissime vite vite un clavier ! ... mince trop tard...
jonnyr9
melinedivine
lol on va aller loin comme ça
jonnyr9
melinedivine
Citation : Ne t'inquiète pas pour ça tes chansons sont bien je trouve !
merci
Eh ouais pas faux, il y aurait tellement de tubes que ça n'en vaudrait plus la peine... Enfin sans aller jusqu'au tube absolu, c'est quand même frustrant d'entendre dans sa tete le truc tout bien fini et... pfiouuu évaporé !
Maintenant arrêtons de nous plaindre, et à nos instruments
jonnyr9
Nyl auster
Citation : Ca m'arrive beaucoup plus malheureusement que vous car moi je connais encore la mélodie jusqu'au moment où je joue du synthé et la mélodie m'est partie de la tête car je ne jouait pas les bonnes note.
ça m'arrive presque jamais ça, car j'utilise un dictaphone dans lequel je chantonne dès que j'ai une idée. C'est pratique quand on connait pas le solfège, et on trouve tout de suite les notes au chant...
strobo
Bien sûr, il faut savoir chanter un minimum, car sinon on peut se demander ce qu'on a voulu faire
Ma musique : http://greentelly.bandcamp.com
melinedivine
Hors sujet : Yeah je suis newbie des montagnes !
jonnyr9
Nyl auster
Citation : J'y avais pensé aussi mais bon des fois j'ai des mélodies qui m'arrivent en plein au milieu des cours et après pour m'en souvenir je fais comment ?!
l'art n'attends pas
lets rock
- Excusez moi madame... Ce n'est pas que la trigonométrie ne m'intéresse pas mais je viens d'avoir une super idée de riff hard rock pour mon prochain morceau...
1...2... 1-2-3-4
la prof de maths:
bill boujou
ça prouve que la théorie n'est pas qu'inutile et rédibitoire...
Bill
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