réactions au dossier In studio with Blanc-Francard & Schmitt
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Red Led
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madnazgul
Il ne faut pas voir les arrangements comme faisant partie de la composition je pense, il faut plutôt voir ça comme un apport qui doit poussé la composition vers son but, c'est à dire aider a transmettre l'idée, le concept et l'émotion de la composition.
Et en générale c'est pas parce que l'on a l'idée que l'on est la personne la plus a même de la transmettre. Tout le monde (ou presque) à des sentiments mais tout le monde n'est pas aussi doué pour les transmettre, c'est pour ça qu'il y a encore des écrivains, des musiciens, des réalisateurs etc, pour exprimer ces sentiments.
karlos73
J'ai un temps bossé avec un des arrangeurs star des prods variétés il y a une dizaine d'année, sa patte c'était de formater à la mode "electro" tout les chanteur en vue à l'époque. Largement plus envahissant que ce qu'a fait Bowie avec Iggy Pop.
[ Dernière édition du message le 11/11/2011 à 20:51:15 ]
Dr Pouet
Et en générale c'est pas parce que l'on a l'idée que l'on est la personne la plus a même de la transmettre.
Ou : tout le monde n'est pas la meilleure personne pour porter toutes les casquettes de toutes les spécialités qui peuvent être impliquées.
Dans les très grands restos, en plus du chef renommé, il y a un pâtissier, un sommelier... et avant ça un architecte, un décorateur...
#Houba
Il ne faut pas voir les arrangements comme faisant partie de la composition je pense, il faut plutôt voir ça comme un apport qui doit poussé la composition vers son but, c'est à dire aider a transmettre l'idée, le concept et l'émotion de la composition.
Les arrangements c'est l'orchestration d'une composition. Partir d'une guitare(+voix) ou d'un piano (+voix) voire d'une mélodie a-capella et écrire les partitions des différents instruments de l'orchestre (du groupe). Le réalisateur est en quelque sorte l'arrangeur en chef, il peut créer les arrangements, ou corriger/améliorer les arrangements du groupe mais aussi modifier la structure du morceau, amener des idées pour le rendre plus efficace etc. Le réalisateur n'est pas nécessairement arrangeur de tout. Il peut suggérer qu'il faut ajouter des cuivres, ou des cordes, et faire appel à un arrangeur de cuivres ou de cordes parce qu'il ne se sent pas capable de faire aussi bien qu'un arrangeur spécialisé. Réalisateur et arrangeurs sont là pour mettre en valeur une œuvre et le travail d'un artiste, pas pour la confisquer à l'artiste.
Ex-producteur retraité de la musique en 2016
Dr Pouet
https://www.ernould.com/Storstud/herouv.html
fabamarie
oui, sacrée histoire, c'était vraiment une autre époque
écoutez-vous les uns les autres
blackle
Salut,
Citation :
pour faire du Stooges ou du Dead Kennedys je me demande si avoir trop de connaissance théorique ne serait pas un handicap
Je ne suis vraiment pas un spécialiste de cette musique, mais je pense que d'avoir simplement quelques petites notions permet de comprendre mieux certains mécanismes pour pouvoir par exemple, trouver des formules rythmiques intéressantes plus rapidement.
Maintenant le conservatoire n'est pas systématiquement nécessaire pour composer bien entendu. On ne cherche pas forcement à disséquer tous les accords et la rythmique d'un « Blue Rondo A La Turk » pour le transformer et l'adapter à sa guise par la suite.
Citation :
il existe tout un pan de la création musicale professionnelle qui s'en passe.
C'est vrai, ceci dit il n'est pas rare d'avoir dans certaines formations "underground" un des membres du groupe ayant une solide formation théorique en plus de la pratique.
**** Venez découvrir le dernier album de deux filles formidables!! ****
Saddle Creek Records : Orenda Fink Maria Taylor
[ Dernière édition du message le 12/11/2011 à 11:45:48 ]
nii
Personnellement je pense qu'il est difficile d'exceller en tout!
Composer / Arranger / Réaliser / Enregistrer / Mixer / Masteriser etc
Chaque étape est un Art à part entière (un métier) qui demande de grandes connaissances et de la pratique!
Mener de front plusieurs activités et vouloir exceller en tout est très compliqué et demande beaucoup de temps !
Ex: le pianiste maitrise le solfège, le toucher, le timbre, l'harmonie, la composition. Et là je ne parle que du piano... Cela peut prendre une vie entière. Déjà le musicien qui veux s'auto-produire en tant que formation orchestrale a du boulot...
Ex: le Mixer doit maitriser tous les outils hardware et software, avoir une parfaite connaissance de toute la chaine audio (vous savez combien elle est complexe) avoir une bonne culture musicale, une oreille absolu (pour entendre une bosse de 1,5db de trop vers 150/300hz qui empêche la voie de ressortir du mix) Une vie entière d'éducation, de placement sonore, de rapidité de pratique.
Je prends que ces deux exemple car je les connais.
Personnellement j'en viens à me dire que les collaborations sont un moyen de se développer, d'ouvrir les yeux sur des choses qu'on ne voyait pas avant. De combiner ses connaissances artistiques. Et malheureusement je trouve que beaucoup de personnes (moi le premier fut un temps) veulent tout faire tout seul. Orgueil ? Individualisme ?
L'autoproduction à 100% est envisageable et ça marche (tiens je pense à Jack Conte) mais ce n'est pas pour autant qu'il faut critiquer les métiers qui gravitent autour de l'audio.
Je trouve que "cracher" sur le travail de personne comme DBF&BS, ou toute autre personne d'expérience, c'est un manque de conscience...
[ Dernière édition du message le 12/11/2011 à 12:45:54 ]
karlos73
Je ne suis vraiment pas un spécialiste de cette musique, mais je pense que d'avoir simplement quelques petites notions permet de comprendre mieux certains mécanismes pour pouvoir par exemple, trouver des formules rythmiques intéressantes plus rapidement.
Si il ne fallait retenir que ceux qui ont bossé avec des arrangeurs ou qui ont été des as du solfège, et qui on marqué l'histoire du rock, du rap, et de l'electro, je crois que la liste perdrait beaucoup de très grands noms.
Dans ces musiques on fera appel à un producteur et à un ingé son, pas vraiment un arrangeurs, il n'y a qu'à voir comment les Beatlles ont dénigré au final le travail de Phil Spector...
Bref tout ça pour dire que je ne suis pas d'accord avec certaines interventions ici qui consiste nous vendre de l'arrangeur/réal pour toute les musiques. C'est un métier respectable qui se destine à des cas particulier, et dont la méthode de travail ne s'accommode pas avec toute les manières d'aborder la création artistique, à la différence du producteur et de l'ingé son qui sont véritablement quasi incontournables.
[ Dernière édition du message le 12/11/2011 à 13:27:19 ]
fabamarie
chaque cas est particulier, et c'est souvent l'artiste qui a le dernier mot, personne n'a jamais imposé d'arrangeur ou réa
ensuite comme ça a été dit, il paraît évident qu'un artiste qui des morceaux guitare-voix va avoir besoin d'aide pour faire un disque ( si il le souhaite )
écoutez-vous les uns les autres
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