La musique électronique s'est elle appauvrie ?
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empism
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daril
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"Lourd c'est mieux, tu peux toujours taper avec quand ça marche plus"
daril
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Traumax
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Lola Tance
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empism
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Will Zégal
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Will Zégal
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Daril, il y a un truc que je ne comprends pas dans tes propos : tu affirmes que la musique électronique se serait appauvrie et du parles de matos, mais sans faire de connexion entre les deux.
Le matos, je crois qu'il n'y a aucune autre époque où il y a eu autant de choix, autant de possibilités, à des prix aussi accessibles. Donc, si le matos était en cause dans un appauvrissement de la musique, ça serait plutôt par l'étendue des possibilités techniques qui ferait que les créateurs se reposent un peu trop dessus plutôt que pour des caractéristiques ou limitations techniques.
Personnellement, je crois que les limitations poussent à la créativité. S'il y a bien un appauvrissement de la musique électronique (ce qui reste à démontrer), c'est peut-être justement que les créateurs ont trop de trucs et trop facilement.
Laissons de côté les questions de matos. On vit dans une époque de nostalgie. C'est caractéristique de toutes les époques où l'avenir est incertain : on se tourne vers le passé alors vu comme meilleur ou tout au moins rassurant. C'est clair qu'une telle démarche en art et encore plus en musique électronique ne peut qu'être sclérosante.
Après, moi je ne m'y connaît pas assez pour dire que la musique s'est appauvrie. J'ai surtout une autre hypothèse, c'est qu'il y a trop de musique et trop de musiciens.
En effet, il fut un temps où aborder la musique était difficile. Il fallait apprendre un instrument, ce qui prenait des années, trouver des gens avec qui jouer, etc. Seuls les plus mordus s'y collaient et tenaient suffisamment la durée pour arriver jusqu'au public. En plus, à part les bals du samedi soir, arriver jusqu'au public, ça voulait dire passer par le filtre des maisons de disques, directeurs artistiques, programmateurs de radios...
Cela n'empêchait pas qu'il y ait beaucoup de merde, mais la quantité de musique et de musiciens restait réduite et les meilleurs surgissaient peut-être plus facilement.
Puis sont venus les premiers instruments électroniques, les séquenceurs, les sampleurs, les MPC, etc. Il est devenu possible pour une personne seule qui n'avait pas appris la musique ou à jouer d'un instrument de produire de la musique.
Cela a été une explosion créative, parce tout ceci était nouveau et apportait donc une nouvelle façon de créer, donc de nouvelles musiques.
Egalement parce que les gens qui les ont pris en mains étaient probablement de vrais créatifs qui, soit n'avaient pas eu l'occasion d'apprendre un instrument, soit avaient été trop fainéants ou pas assez motivés pour le faire.
Mais ce matos restait coûteux donc pas à la portée de tous, et pas toujours si facile que ça à aborder, surtout sans le web pour partager les connaissances. Donc, il n'y avait toujours qu'un nombre restreint de personnes fortement motivées pour s'en emparer.
Ensuite, on a assisté à une énorme démocratisation. Aujourd'hui, acheter une groovebox est à la portée de presque toutes les bourses, et ne parlons pas de la MAO sachant que la plupart des foyers ont un ordinateur.
La musique est devenue pour beaucoup un simple loisir de plus en plus facile à pratiquer.
Par ailleurs, les moyens de produire et de diffuser ont explosé. Les canaux de diffusion (explosion du nombre de chaînes de télé, de radios, de webradios, les sites de diffusion, youtube, deezer, soundcloud, Jamendo...) aussi : aujourd'hui, il y a de la musique partout et tout le temps. Comme il faut bien remplir tout ça, on pioche allègrement dans la masse de la production.
Sauf que beaucoup ne veut pas dire bon.
Le fils d'une de mes copines n'a pas 20 ans. Il joue de la basse dans un groupe de rock. Ce groupe a un an d'existence, moins d'une dizaine de concerts à son actif et vient de sortir son premier EP.
Il y a 20 ans, au bout de combien d'années d'existence et d'expérience un groupe sortait-il un disque ? Qu'on ne me dise pas que ça ne fait pas de différence sur la qualité.
Ajoutons que la sonorisation est devenue beaucoup plus accessible. Le rapport qualité-puissance / prix ne cesse d'augmenter, les DIY est facilité, donc c'est beaucoup plus facile aujourd'hui de se monter un petit soundsystem.
Je ne vois pas au nom de quoi les gens seraient devenus moins créatifs. Je pense qu'il y a juste beaucoup (tro) de monde et qu'il devient plus dur de trouver la vraie créativité dans tout ça.
Ajoutons que la musique électronique a maintenant près d'un demi-siècle d'existence et une trentaine d'années de popularisation. C'est quand même pas aussi simple de faire du neuf dans une discipline qui a vu passer 1/2 siècle de créateurs que dans une discipline jeune. Si Krafkwerk débarquait aujourd'hui, ça ferait marrer tout le monde. Ou peut-être même ne seraient-ils même pas remarqués.
Le matos, je crois qu'il n'y a aucune autre époque où il y a eu autant de choix, autant de possibilités, à des prix aussi accessibles. Donc, si le matos était en cause dans un appauvrissement de la musique, ça serait plutôt par l'étendue des possibilités techniques qui ferait que les créateurs se reposent un peu trop dessus plutôt que pour des caractéristiques ou limitations techniques.
Personnellement, je crois que les limitations poussent à la créativité. S'il y a bien un appauvrissement de la musique électronique (ce qui reste à démontrer), c'est peut-être justement que les créateurs ont trop de trucs et trop facilement.
Laissons de côté les questions de matos. On vit dans une époque de nostalgie. C'est caractéristique de toutes les époques où l'avenir est incertain : on se tourne vers le passé alors vu comme meilleur ou tout au moins rassurant. C'est clair qu'une telle démarche en art et encore plus en musique électronique ne peut qu'être sclérosante.
Après, moi je ne m'y connaît pas assez pour dire que la musique s'est appauvrie. J'ai surtout une autre hypothèse, c'est qu'il y a trop de musique et trop de musiciens.
En effet, il fut un temps où aborder la musique était difficile. Il fallait apprendre un instrument, ce qui prenait des années, trouver des gens avec qui jouer, etc. Seuls les plus mordus s'y collaient et tenaient suffisamment la durée pour arriver jusqu'au public. En plus, à part les bals du samedi soir, arriver jusqu'au public, ça voulait dire passer par le filtre des maisons de disques, directeurs artistiques, programmateurs de radios...
Cela n'empêchait pas qu'il y ait beaucoup de merde, mais la quantité de musique et de musiciens restait réduite et les meilleurs surgissaient peut-être plus facilement.
Puis sont venus les premiers instruments électroniques, les séquenceurs, les sampleurs, les MPC, etc. Il est devenu possible pour une personne seule qui n'avait pas appris la musique ou à jouer d'un instrument de produire de la musique.
Cela a été une explosion créative, parce tout ceci était nouveau et apportait donc une nouvelle façon de créer, donc de nouvelles musiques.
Egalement parce que les gens qui les ont pris en mains étaient probablement de vrais créatifs qui, soit n'avaient pas eu l'occasion d'apprendre un instrument, soit avaient été trop fainéants ou pas assez motivés pour le faire.
Mais ce matos restait coûteux donc pas à la portée de tous, et pas toujours si facile que ça à aborder, surtout sans le web pour partager les connaissances. Donc, il n'y avait toujours qu'un nombre restreint de personnes fortement motivées pour s'en emparer.
Ensuite, on a assisté à une énorme démocratisation. Aujourd'hui, acheter une groovebox est à la portée de presque toutes les bourses, et ne parlons pas de la MAO sachant que la plupart des foyers ont un ordinateur.
La musique est devenue pour beaucoup un simple loisir de plus en plus facile à pratiquer.
Par ailleurs, les moyens de produire et de diffuser ont explosé. Les canaux de diffusion (explosion du nombre de chaînes de télé, de radios, de webradios, les sites de diffusion, youtube, deezer, soundcloud, Jamendo...) aussi : aujourd'hui, il y a de la musique partout et tout le temps. Comme il faut bien remplir tout ça, on pioche allègrement dans la masse de la production.
Sauf que beaucoup ne veut pas dire bon.
Le fils d'une de mes copines n'a pas 20 ans. Il joue de la basse dans un groupe de rock. Ce groupe a un an d'existence, moins d'une dizaine de concerts à son actif et vient de sortir son premier EP.
Il y a 20 ans, au bout de combien d'années d'existence et d'expérience un groupe sortait-il un disque ? Qu'on ne me dise pas que ça ne fait pas de différence sur la qualité.
Ajoutons que la sonorisation est devenue beaucoup plus accessible. Le rapport qualité-puissance / prix ne cesse d'augmenter, les DIY est facilité, donc c'est beaucoup plus facile aujourd'hui de se monter un petit soundsystem.
Je ne vois pas au nom de quoi les gens seraient devenus moins créatifs. Je pense qu'il y a juste beaucoup (tro) de monde et qu'il devient plus dur de trouver la vraie créativité dans tout ça.
Ajoutons que la musique électronique a maintenant près d'un demi-siècle d'existence et une trentaine d'années de popularisation. C'est quand même pas aussi simple de faire du neuf dans une discipline qui a vu passer 1/2 siècle de créateurs que dans une discipline jeune. Si Krafkwerk débarquait aujourd'hui, ça ferait marrer tout le monde. Ou peut-être même ne seraient-ils même pas remarqués.
Traumax
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