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Pédago
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Paramétrer votre session pour un projet de composition - L'illustration musicale — 2e partie

Dans cette seconde partie, on va démarrer un projet imaginaire de composition pour une pub télé de 15 secondes. Nous verrons ici comment paramétrer à cet effet la session de votre séquenceur.

Accéder à un autre article de la série...

La « pub » pour ce faux projet de compo­si­tion est simple­ment une séquence vidéo de 15 secondes que j’ai assem­blée à partir de séquences que j’ai en stock, mais ça fera l’af­faire. Elle présente des vues de nature sauvage, de montagnes arbo­rées prises depuis un héli­co­ptère, entre­cou­pées d’images d’un groupe d’élans qui courent (pour regar­der ce segment, rendez-vous à la fin de cet article). Un peu avant la fin, j’ai ajouté du texte pour indiquer le point où le logo du produit doit se super­po­ser à l’image. Bien souvent lorsque vous illus­trez une pub, la musique a pour objec­tif de mettre ce moment-là en valeur. 

Dans cet exemple, suppo­sons que les instruc­tions du client visent à obte­nir un morceau qui sonne bien au vu des tran­si­tions, et qui plus parti­cu­liè­re­ment souligne le logo du produit par un temps fort. Imagi­nons que le client ait joué en exemple une piste de rock/Ameri­cana acous­tique à 119 BPM.

Para­mé­trages

Pour commen­cer, ouvrons une nouvelle session dans le séquen­ceur. Pour cette démo j’uti­lise Pro Tools 11, mais la plupart des séquen­ceurs disposent de fonc­tion­na­li­tés équi­va­lentes à celles que j’uti­lise ici. Je crée la session à 24 bits, 48 kHz (pour la vidéo, l’au­dio est géné­ra­le­ment à 48 plutôt qu’à 44.1 kHz), et comme je vois sur la vidéo que le frame rate est de 30 FPS (images par secondes) je m’as­sure que la session Pro Tools est para­mé­trée en fonc­tion. Ensuite, j’im­porte la vidéo dans la session, où elle se présente dans une fenêtre vidéo modu­lable. 

Défi­nis­sez votre terri­toire

Je vais à présent insé­rer des marqueurs (Pro Tools  les appelle « Memory Loca­tions ») qui vont consti­tuer des repères par rapport aux actions qui se déroulent à l’image. D’abord, je para­mètre mon comp­teur pour qu’il affiche à la fois Bars/Beats/Ticks et le Time­code (heures/minutes/secondes/images). Je veux pouvoir navi­guer le long de la vidéo image par image si besoin est, mais aussi voir où j’en suis en termes de dérou­le­ment tempo­rel du morceau. Lorsqu’on travaille sur de l’au­dio en vue d’une vidéo, l’unité de mesure la plus souvent usitée est l’image, ou « frame ». (“Recule d’une image, ” “Cet accord arrive quelques images trop tôt, ” etc.)

Ceci étant fait, ajou­tons les marqueurs. Je zoome suffi­sam­ment pour que lorsque je place mon curseur au niveau d’un empla­ce­ment sur la barre de lecture je puisse le dépla­cer image par image, voire plus lente­ment, ce qui m’offre une préci­sion à l’image près quand je place mes marqueurs. Ensuite, je fais douce­ment avan­cer la tête de lecture depuis le début de la séquence, là où la vidéo est toujours noire, jusqu’à ce que je voie la première image en fondu au noir.

Je place un marqueur à cet empla­ce­ment, et le nomme « Picture In ». Dans la mesure où mes marqueurs corres­pondent à des points précis de la vidéo, je dois m’as­su­rer qu’ils sont verrouillés aux posi­tions tempo­relles abso­lues où je les ai placés. Dans Pro Tools, vous trou­ve­rez dans la fenêtre New Memory Loca­tion une option vous permet­tant de fixer la réfé­rence tempo­relle de Abso­lute Time, ce que je fais pour mes marqueurs. D’autres séquen­ceurs proposent des fonc­tion­na­li­tés simi­laires. Apple Logic Pro et MOTU Digi­tal Perfor­mer, par exemple, vous permettent aussi de verrouiller (« Lock ») vos marqueurs, de sorte qu’ils ne seront pas dépla­cés si vous modi­fiez le tempo ou le point de démar­rage.

Je conti­nue ainsi, et j’ajoute un marqueur avec un nom descrip­tif à chacun des trois moments où la vidéo passe à un plan diffé­rent. La dernière de ces tran­si­tions corres­pond à l’en­droit où appa­raît le logo du produit. Dans le cas d’une vidéo conte­nant un grand nombre de tran­si­tions vous n’au­riez sans doute pas besoin de les marquer toutes ; mais comme ici il n’y en a que trois, et comme je veux que ma musique leur corres­ponde, je mets un marqueur à chacune, l’idée étant de placer un marqueur aux points impor­tants de la vidéo, de façon à bien voir comment ils se présentent par rapport à votre tempo et point de démar­rage.

Dans la prochaine partie, nous pour­sui­vrons l’illus­tra­tion musi­cale de cette pub. Je vous montre­rai comment mettre au point un tempo et un point de démar­rage de la musique qui soient bien en accord avec les images.

 

*Ren­dez-vous à la 1ère partie*

 

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