réactions au dossier [Bien débuter] Prendre soin de ses musiciens

- Un click, ca peut être une boucle de batterie vite programmée

Pensez-vous qu’Usain Bolt reste aussi performant à la vingtième course qu’il l’était à la première ? Bien sûr que non. Eh bien en musique, c’est la même tisane. Du coup, veillez à obtenir le résultat escompté en un minimum de prises.

Je reste surpris du stress chez les musiciens dès qu'on dit "cela tourne". Un bon truc consiste à faire une prise "pour rien" où l'on ajuste les réglages (sauf qu'ils sont déjà réalisés).

Une ambiance calme ainsi qu’un mobilier fonctionnel et confortable ne nuiront pas à la manœuvre, bien au contraire ! Cela contribuera à détendre l’atmosphère et diminuera donc le stress du musicien.

N’hésitez pas à les guider afin d’obtenir une interprétation plus juste vis-à-vis de l’œuvre, mais ne soyez pas non plus trop dirigiste pour ne pas les braquer. Ce sont de petits êtres fragiles.

Beaucoup de home studistes travaillent seuls et n’enregistrent donc personne d’autre qu’eux-mêmes. Mais les conseils de cet article restent tout de même pertinents à mon humble avis. Ne dit-on pas que charité bien ordonnée commence par soi-même ?

La première remarque que je vais faire peut facilement être prise pour une lapalissade, pourtant il me semble utile de rappeler ce prérequis indéniable : avant tout enregistrement, le musicien doit connaître sur le bout des doigts le morceau qu’il s’apprête à jouer. S’étendre sur la question serait superflu, passons à la suite.

Les artistes ne sont pas des gens. Ils produisent des sons avec des instruments.

Ben non, là je ne suis vraiment pas d'accord. 60% de ce que j'enregistre je l'invente en enregistrant. La mélodie, les accords, les paroles, OK on l'a avant d'enregistrer, mais pour tous le reste c'est : on essaie ... on improviste ... on trouve un truc super ... ça donne une autre idée ... etc ... et pendant tous ce temps, ça enregistre. Après on découpe, on déplace, on assemble le meilleur.

Il me semble que tu confonds plusieurs choses : les phases de composition / écriture, voire arrangement, édition, ou encore pré-production, avec la phase d'enregistrement dont il est question ici... Enfin c'est ce que je comprends à la lecture de ton post. Me trompe-je ?

Sauf que depuis le début cette série ne s'adresse pas au travail en studio d'enregistrement mais au MAOïste désireux d'enregistrer lui-même ses compositions. Donc il n'y a pas d'étape démo et il n'est pas question d'aller en studio. Relis le premier épisode.

Si ce qui t'apporte le plus de plaisir c'est de "maquetter", tant mieux pour toi et vas-y gaiement ! Maintenant, si le but c'est de sortir un album, ben là il me semble qu'il n'y a pas 36 solutions.

Citation :
Enfin, tout au long de cette série, nous garderons toujours un œil rivé sur l’objet du désir : votre musique. S’il est illusoire de vouloir obtenir des enregistrements dignes des plus grands studios, les moyens actuellement disponibles permettent tout de même de produire à moindre coup un rendu sonore dont vous n’aurez absolument pas à rougir. Dès lors, le partage, voire la commercialisation de vos œuvres sont clairement envisageables. C’est au final ce à quoi cette nouvelle série ainsi que les précédentes aspirent : vous accompagner dans votre démarche de création musicale, de la naissance à la diffusion.

J'aimerais bien d'ailleurs entendre s'exprimer ici les home-studiste qui ne mettent jamais un pied dans un studio d'enregistrement. On ne les entends pas beaucoup, les personnes à qui s'adressent cette série.