réactions au dossier [Bien débuter] Comment apprendre à mixer ? (1re partie)

Si on parle de musique, le mix n'est pas une discipline analytique mais artistique. La première chose à développer et également la plus difficile à maîtriser c'est une écoute MUSICALE.

Citation de srak :

Pour en revenir au sujet.
Pour apprendre à mixer il faut amha d'abord se forger une oreille analytique. Il faut décortiquer un mix à l'écoute et essayer d'isoler dans sa tête chaque instrument et essayer de voir quelle place il occupe (devant ou derrière), dans quel type d'effet il a pu être envoyé, quels mouvements (automation).

Et puis faire des expériences, se tromper et comprendre pourquoi on s'est trompé et au fur et à mesure suivre son instinct.

Si on parle de musique, le mix n'est pas une discipline analytique mais artistique. La première chose à développer et également la plus difficile à maîtriser c'est une écoute MUSICALE.
Tout ce qu'on fait dans un mix a pour but de créer un effet chez l'auditeur. On est donc dans le domaine du ressenti, pas de l'analyse.


Autre point plus général sur l'article :
Il ne peut y avoir de mixage avec une seule source. Par définition, le mixage implique plusieurs éléments mixé (d'où le nom) ensemble.
Si on n'a qu'une seule piste alors on ne peut pratiquer que les traitements, ce qui est très, très loin d'être le plus important dans un mix. Surtout quand on parle de traitement hors contexte comme c'est le cas ici (donner du punch à une basse ok mais par rapport à quoi ?). Dans un mix, tout est question de contexte et va être interprété en fonction de son contexte. Pour rester sur le même exemle, suivant comment joue le reste de l'instrumentation, la même basse peut être perçue comme pêchue ou molle du genou sans rien lui appliquer comme traitement.

Je le répète souvent mais le meilleur exercice pour développer sa sensibilité, c'est de s'entraîner à développer le plus d'impact possible avec uniquement faders et panoramiques. Ça impose de se concentrer sur l'essentiel et au final le plus important dans un mix : les balances. Les traitements (hors certains effets temporels) n'ont pour but que de faciliter lesdites balances et obtenir l'impact souhaité. Le reste des effets est là pour la dimension dramatique musicale.

Bref, pour moi cet article passe totalement à côté de ce qu'est le mixage en essence et engage à une perte de temps massive sans permettre de développer quoi que ce soit d'utile.

Peace
Glob

Il n'y a que quelques rares génies en musique qui n'ont pas eu à apprendre la technique.

Euh... Relis l'article car l'entrainement sur une seule piste, qui sert juste à apprendre la base de ce que peuvent faire les traitements, ce n'est que le début de l'histoire.

De srak : Il n'y a que quelques rares génies en musique qui n'ont pas eu à apprendre la technique. Moi par exemple...

J'ajouterais aussi que les Beattles on expérimenté le mixage en studio sans connaissance spécial de mixage.

Jack white enregistre parfois direct guitare voix et un magnéto à bande dans une pièce et ça déchire.

Quand on beigne dans la musique...

Avant d’apprendre à mixer des enregistrements, généralement on apprend les rudiments des traitements à l'édition des pistes

Et on se retrouve avec, pour la majorité, des mixes sur-égalisés, sur-compressés, blindés d'effets en tout genre mais avec des balances complètement à la rue et donc aucune musicalité.

Citation :

Et on se retrouve avec, pour la majorité, des mixes sur-égalisés, sur-compressés, blindés d'effets en tout genre mais avec des balances complètement à la rue et donc aucune musicalité.

Je ne vois pas le rapport

Sûrement parce que l'édition et le traitement sont deux choses qui n'ont rien à voir.

tu disais qu'avant d'apprendre à mixer il faut apprendre à utiliser des traitements.

-Faire un fondu entre deux enregistrements
-Pour éliminer les bruits ou les lacunes indésirables d'un enregistrement, ou isoler des sections courtes d'un enregistrement audio pour un traitement correctif ou créatif.
-Pour utiliser la même partie de l'audio plus d'une fois dans un projet, peut-être pour modifier l'arrangement, ou "empiler" plusieurs enregistrements de la même section pour un effet d'ensemble.
-Pour créer une boucle rythmique à partir d'une courte partie d'audio enregistrée.
-Pour modifier la longueur d'un son correspondant à un écart spécifique.
-Pour changer la structure d'une chanson après son enregistrement, par exemple en supprimant un verset, raccourcissant l'introduction, en dupliquant un chorus.
-Pour compiler les meilleures parties de plusieurs performances enregistrées du même matériau.
-Pour modifier une performance enregistrée pour améliorer son timing, ou quantifier le moment d'une performance librement enregistrée.

Combien de traitement là?

J'ai pas dit ça, j'ai dit qu'avant d’apprendre à mixer on passe généralement par plusieurs étape qui permettent de se familiariser avec les traitements, comme l'édition, la prise de son et d'autres domaines qui contribuent à l'élaboration d'une piste enregistrée.

Aucun.
Aucune de ses étapes ne nécessite un quelconque traitement sur le signal lui-même (sauf si tu parles de time stretch pour modifier la longueur d'un son). C'est de l'editing, ce qui est très différent.

-Pour éliminer les bruits ou les lacunes indésirables d'un enregistrement, ou isoler des sections courtes d'un enregistrement audio pour un traitement correctif ou créatif.

Ce qui est faux dans l'absolu. Déjà parce que l'édition n'est pas un traitement mais surtout, parce que l'état d'esprit nécessaire dans ces différents jobs n'est absolument pas le même.

Bon, l'article, je sais pas trop quoi en dire, à part que je n'en vois pas trop l’intérêt réel, sinon résumer ça en une phrase "si vous débutez commencez par des choses simples et ensuite vous pourrez compliquer...".

PS/EDIT : Ceci dit, c'est pas tellement déconnecté de l'artiste espagnol tel qu'on le connaît, avec la forte présence de Goya dedans. Ça illustre très bien l'inscription d'une histoire plus globale dans une œuvre qui pourrait sembler toute autre.

On voit plus nettement d'où Picasso vient, et à mesure qu'on passe de toile de jeunesse en toile de jeunesse, on voit son identité s'affirmer, jusqu'aux Demoiselles.