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Pédago
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L'enregistrement des choeurs (partie 1) - Le guide de l’enregistrement - 122e partie

Après plusieurs mois passés sur l'enregistrement du chant, il me semble évident de vous proposer de nous attaquer cette semaine au cas des choeurs.

L'enregistrement des choeurs (partie 1) : Le guide de l’enregistrement - 122e partie
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Dans cette première partie, nous nous concen­tre­rons sur l’étude de la situa­tion certai­ne­ment la plus répan­due en home studio, à savoir l’en­re­gis­tre­ment de choeurs inter­pré­tés par le chan­teur « lead » et non par des choristes. De prime abord, il serait tentant de penser que tout se passe exac­te­ment comme pour la capta­tion de la voix prin­ci­pale. Cepen­dant, ces prises néces­sitent une approche sensi­ble­ment diffé­rente si l’on souhaite éviter une perte capil­laire préma­tu­rée lors de la phase de mixa­ge…

Choeur soli­taire

Pour commen­cer, sachez que nous allons parler des choeurs au sens large du terme, ce qui comprend autant les doublages de voix à l’unis­son que d’éven­tuelles harmo­nies repre­nant les paroles ou se canton­nant à de simples « ouhh » et autres « ahh ». Bien entendu, la majo­rité des recom­man­da­tions vues depuis juillet dernier restent valables. Toute­fois, il convient d’in­tro­duire certaines nuances qui devraient vous faci­li­ter la vie lors des prochaines étapes de la produc­tion.

Tout d’abord, il est impor­tant de rele­ver que, malgré son statut singu­lier dont nous avons parlé à maintes reprises, la voix peut être consi­dé­rée d’une certaine façon comme un instru­ment « lambda » lorsqu’il s’agit des choeurs. À ce titre, il est somme toute logique d’abor­der son enre­gis­tre­ment en mettant à profit des tech­niques simi­laires à celles que nous avons déjà évoquées pour d’autres instru­ments, comme par exemple les méthodes de doublage pour la guitare élec­trique.

Enregistrement-122Le deuxième point impor­tant à prendre en consi­dé­ra­tion réside dans la fina­lité même des choeurs. Quel est donc le but de la manoeuvre ? Tout simple­ment de soute­nir la voix « lead » sans pour autant lui voler la vedette. Autre­ment dit, les choeurs sont là pour complé­ter la ligne de chant prin­ci­pale, pas pour se battre avec elle.

C’est bien joli tout ça, mais comment traduire cela concrè­te­ment du point de vue pure­ment tech­nique ? Eh bien, c’est rela­ti­ve­ment facile en vérité. Le postu­lat de départ impose comme contrainte « l’usage » d’un seul et même inter­prète. Mora­lité, afin que ces choeurs ne viennent pas « polluer » sa ligne prin­ci­pale, votre seul levier (*) consiste à employer une chaîne d’en­re­gis­tre­ment diffé­rente de celle déjà utili­sée avec un place­ment appro­prié. Pour orien­ter votre choix, gardez à l’es­prit les carac­té­ris­tiques tech­niques de la première chaîne et optez pour le couple micro / préam­pli qui vien­dra habi­le­ment enri­chir la prise maîtresse sur le plan fréquen­tiel. Par exemple, si votre voix « lead » possède un carac­tère « chaleu­reux », utili­sez donc parmi votre parc maté­riel les joujoux qui vous permet­tront d’ob­te­nir des choeurs plus « aériens ». À l’in­verse, une voix « lead » claire s’ac­cor­dera mieux avec des choeurs plus « sombres » de façon à obte­nir un rendu vocal global doté d’un peu plus « d’as­sise ». Bien entendu dans cette histoire, il ne faut surtout pas négli­ger le place­ment du micro et vous en servir pour appuyer plus avant votre propos.

En procé­dant de la sorte, vous devriez parve­nir à réali­ser des prises qui se marie­ront natu­rel­le­ment avec la texture de la voix prin­ci­pale, ce qui ne manquera pas de vous écono­mi­ser du temps et de l’éner­gie lors de la phase du mixage. Croyez-moi sur parole, votre « futur vous » vous en sera assu­ré­ment recon­nais­sant !

Voilà, c’est tout pour aujour­d’hui. La semaine prochaine, nous abor­de­rons logique­ment la ques­tion de l’en­re­gis­tre­ment des choeurs lorsque vous dispo­sez de choristes.

(*) Notez que les bons chan­teurs sont capables dans une certaine mesure de modi­fier les carac­té­ris­tiques de leur voix sur une même partie de chant. Cela peut aller de chan­ge­ments dans la « dureté » du chant jusqu’à des alté­ra­tions de leur timbre pour les plus doués d’entre eux, en passant par de simples varia­tions de la dyna­mique. Si vous avez affaire à un tel « spéci­men » ou si vous êtes vous-même capable de telles prouesses vocales, je vous invite bien sûr à en user allè­gre­ment lors de l’en­re­gis­tre­ment des choeurs !

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  • Fmarine 4462 posts au compteur
    Fmarine
    Membre d’honneur
    Posté le 04/04/2019 à 00:20:30
    Nantho : +1000 pour "les chœurs sont là pour compléter la ligne de chant principale, pas pour se battre avec elle".
    Une fois que l'on a bien appréhendé ça ; il est facile de mettre en place des recettes à la prise qui faciliteront le mixage et le rendu final.
  • hhub17 3113 posts au compteur
    hhub17
    Squatteur·euse d’AF
    Posté le 07/04/2019 à 19:45:23
    Bien d'accord également ! Là où cela se complique c'est par exemple dans une fugue de Mozart où le chant passe d'une voix à l'autre...
  • lm 2792 posts au compteur
    lm
    Squatteur·euse d’AF
    Posté le 08/04/2019 à 00:40:53
    Citation de hhub17 :
    Bien d'accord également ! Là où cela se complique c'est par exemple dans une fugue de Mozart où le chant passe d'une voix à l'autre...

    Dans le contexte d'une fugue, il ne s'agit pas de choeur mais d'une 2de voire 3ème voix.

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