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Sujet la mauvaise cuisine de l'ingé-son

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1 la mauvaise cuisine de l'ingé-son
L'amplification "moderne" est une espèce de cuisine infâme où l'on vous sert une tambouille mixée de l'entrée au dessert. Tout faire passer par une seule table de mixage est une aberration absolue. Faire des filtrages actifs et envoyer vers des enceintes séparées selon la plage de fréquence n'y change rien. Une sonorisation digne de ce nom devrait avoir (au minimum ) trois tables de mixages ( ou entité ) totalement séparées. Une réservée à la voix, l'autre dédiée à la basse, la troisième aux autres instruments. L'amplification actuelle va envoyer la grosse caisse vers une enceinte de basse qui aura aussi en charge la basse et autres parties de basse clavier. Ne survit alors que BOUM BOUM BOUM. Pas d'harmoniques, plus de transitoires. La voix noyée avec tous les autres instruments est inintelligible, et le tout ressemble au cri d'une mouette du fond d'un cornet de frites. Après plusieurs décades de perfectionnisme Hi-Fi , comment en est-on encore à ce stade préhistorique de l'amplification ? Chaque fois que je vais au concert, je constate un divorce saisissant entre les progrès du matériel et la régression du mixeur, sondier, ingé ou gâte-sauce ? Il serait grand temps de passer à la véritable amplification où chaque instrument est classé selon sa plage de fréquence et dirigé vers un canal d'amplification dédié et surtout des baffles dédiés. Cela ne couterait guère plus cher. Les ingés-sons sont-ils tous sourds ? Probablement à cause du bruit qu'ils génèrent ? Si vous n'êtes pas d'accord, n'hésitez pas à me répondre !
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Citation :
Vous soutenez que le fait de mélanger ces deux instruments là sur le même baffle va dans le sens de la lisibilité du message sonore ?

Non, personne n'a dit ça. Par contre mélanger plusieurs instruments sur le même baffle est quelque chose d'acceptable compte tenu des contraintes techniques et financières. Comme je l'ai dit au tout début du sujet, quand une production a les moyens, elle se permet d'avoir deux systèmes de diffusion à grande échelle: une grappe d'enceintes pour les instruments, l'autre pour les voix.

Ca serait bien de ne pas inventer ce que nous disons, juste pour pouvoir taper dessus.

Citation :
Le mot écrêtage s'applique à la distorsion.

Ah! Ca pour le coup, ça fait à peu près sens. Disons pour être plus exact que lorsqu'il y a écrêtage, le taux de distorsion augmente fortement. Mais donc, si le filtre n'écrête pas, le taux de distorsion n'explose pas, et il n'y a aucune hérésie à filtrer.

Citation :
J'ai utilisé ce terme au lieu de parler de pente et de fréquence de coupure.

Ben oui mais ça n'a absolument rien à voir. Si je parle de "conversion analogique-numérique" à la place de "amplification", si je balance des phrases du type "les convertisseurs numériques de puissance sont limités par la tension de leur rail d'alimentation", c'est normal que les lecteurs se foutent de ma gueule.
On peut vulgariser un concept en utilisant des synonymes plus communs. On peut se tromper en mélangeant des termes voisins (qui n'a jamais interverti conversion AN et conversion NA dans une discussion en tapant un peu vite ?). Mais dans ton cas, c'est juste sans rapport.

Citation :
Si je parle de clarté, de lisibilité, d'articulation, suis-je compréhensible ?

Oui, on comprends un ressenti subjectif. Mais ça ne change rien au fait que tu ne comprends rien de rien au fond de l'histoire, et que tu attribues des défauts à des paramètres techniques qui n'ont rien à voir. Et par conséquent, vu que le diagnostic est mauvais, les solutions que tu proposes sont à coté de la plaque.

Citation :
Avez-vous lu les considérations de Glenn Gould sur le manque d'ingéniosité des ingénieurs du son ? Pourquoi as-t-on inventé les circuits DSP, sinon pour pallier à la faiblesse des restitutions du spectre sonore ?

Non, et sortie du contexte comme ça tu peux faire dire ce que tu veux à Glenn Gould. Je me permettrait de laisser Glenn Gould reposer en paix et de considérer que ce sont tes propres propos. Sans compter qu'on peut être un musicien génial et raconter de grosses conneries. Sans compter encore que Glenn Gould, décédé en 1982, n'a pas dû voir grand chose de la sonorisation moderne.
Par contre, c'est un peu bizarre d'enchainer ces deux phrases. Dans la première, tu parles de manque d'ingéniosité. Dans la seconde, tu parles d'un système ingénieux utilisés par la plupart des ingés-sons aujourd'hui qui permet effectivement de compenser les défauts d'un système. C'est à peine contradictoire.

Citation :
On a évoqué dans ce fil le caractère non linéaire du son perçu derrière des bouchons d'oreille,et de la règlementation sur le niveau du bruit en passant de 105 à 102 max. Un concert symphonique dépasse parfois les 110 db sans danger pour les oreilles. Le message musical est différencié et clair et vos oreilles n'en souffrent pas.


Désolé, mais tu racontes encore des bêtises. Attention de ne pas confondre niveau crête et niveau moyen. Si un concert symphonique avait un niveau moyen de 110dBA, il serait dangereux pour les oreilles tout autant qu'un concert de rock au même niveau. Par contre, un message musical qui a un niveau moyen modéré mais des crêtes élevées est effectivement sans danger pour les oreilles (dans une certaine limite évidemment). Ce n'est pas intrinsèquement lié au type de musique ni à la sonorisation, c'est lié aux choix de mixage, à des considérations mercantiles d'en mettre "plein les oreilles", de couvrir un bruit ambiant élevé, etc. C'est une question de choix faits par des êtres humains. Ces mêmes êtres humains qui pourraient faire d'autres choix avec exactement le même matériel.

Citation :
Je serais aussi très heureux que l'on m'indique un concert etc.

A une époque, j'assistais à 3 ou 4 concerts à niveau modéré par semaine... C'est moi qui faisait le son. :-D
Personnellement, ma zone de confort est vers 80-85dBA, ce qui est largement en dessous des pratiques actuelles. Quand j'entends des mecs se plaindre qu'avec 102dB on ne peut plus jouer, je me marre.

La question des niveaux sonores est très pertinente. Il y a plusieurs sujets qui en parlent. Il y a aussi un sujet sur la baisse de la règlementation, et y'a plein de gens qui y sont plutôt favorables.
Mais encore une fois:
- ce n'est pas une question technique, c'est une question humaine
- ce n'est pas que la faute de l'ingé son. Dans une grosse orga, l'ingé son est aussi un employé qui fait ce qu'on lui dit. Dans une petite salle, le son acoustique d'une batterie ou d'un ampli guitare est un vrai problème. Ca m'est déjà arrivé de me prendre la tête avec un spectateur qui trouvait que je mixais trop fort. Je lui ait expliqué que les amplis guitares ne passaient pas en façade, et que le son trop fort, c'était les musiciens qui l'envoyaient. Dans ce genre de cas, utiliser un baffle pour chaque instrument ne change absolument rien à l'histoire. Si les mecs sur scène n'ont le groove qu'en tapant comme des brutes et amplis à fond, ça sera trop fort et puis c'est tout. C'est ENCORE une question humaine, pas une question technique.

[ Dernière édition du message le 20/10/2018 à 19:57:53 ]

152
Voilà un argument décisif .

"m'est déjà arrivé de me prendre la tête avec un spectateur qui trouvait que je mixais trop fort. Je lui ai expliqué que les amplis guitares ne passaient pas en façade, et que le son trop fort, c'était les musiciens qui l'envoyaient. Dans ce genre de cas, utiliser un baffle pour chaque instrument ne change absolument rien à l'histoire. Si les mecs sur scène n'ont le groove qu'en tapant comme des brutes et amplis à fond, ça sera trop fort et puis c'est tout. C'est ENCORE une question humaine, pas une question technique."

Je comprends bien. Et on ne peut rien y redire. Le maillon final c'est le spectateur, et peut-être qu'un concert bruyant sera une source de plaisir pour les uns et de désagrément pour les autres...
Vous me condamnez car j'aime entendre clairement ce que les gars jouent sur scène. Il me faudrait un ingé son pour tenter l'expérience au réel. Le problème de ces notions est la volonté affirmée de ceux que je mets en cause de se cacher derrière le "ça va bien comme ça" Et si tu as raison, prouve le d'abord ! Au prochain concert, vous mettez une grosse enceinte large bande pour la basse, et une autre pour la batterie, et puis, vous me direz sincèrement si il n'y a pas de différence. Rien que cela.

"Ce n'est pas intrinsèquement lié au type de musique ni à la sonorisation, c'est lié aux choix de mixage, à des considérations mercantiles d'en mettre "plein les oreilles", de couvrir un bruit ambiant élevé, etc. C'est une question de choix faits par des êtres humains. Ces mêmes êtres humains qui pourraient faire d'autres choix avec exactement le même matériel.

Bien reçu et compris.

"Réciproquement, pourquoi ne pas les combiner sur un même transducteur adapté aux fréquences mises en jeu ? Ne gagneraient-ils pas en cohésion d'être associés ? Ou encore, que gagneraient-ils en clarté d'être séparés ?"

Voilà la question de fond. Mon impression nette est qu'ils doivent être séparés : mais je n'ai trouvé aucune étude sur le sujet qui irait dans la confirmation ou l'infirmation de cela car c'est une question de ressenti. Il en est ainsi des mythes sur l'acoustique. Exemple : on a longtemps cru que les basses ne devaient être reproduites qu'avec de gros HP. Phil Jones a démontré que la reproduction correcte des transitoires sans interférence était plus important pour la qualité du résultat. Et il a fabriqué des baffles pour guitare basse avec de tous petits HP mais nombreux, très lourds, car le poids et la taille de l'aimant sont des élément décisifs. Pareil pour les théories fumeuses qui font croire à une reproduction correcte des infras dans un faible volume, ou les résistances sur les câbles...

Je ressens dans vos explications et vos réponses un besoin d'avoir raison. Ce n'est pas mon but. Je constate le caractère très m....que de la grande majorité des prestations, et offre une solution d'y remédier. Faites l'expérience. Cela fait tant d'années et tant de spectacles dans "votre" configuration et dans la mienne que cela me parait axiomatique. C'est évident que des messages exigeant de la puissance et des montées ne puissance instantanée doivent être séparés. Et ce n'est pas faute d'avoir cherché ! Personne ne peut donner la définition scientifique d'articulation, de clarté, d'intelligibilité. Beau jeux pour les fanfarons de ce post de me demander de les définir ! C'est subjectif. Mais de là à considérer que je ne comprends rien et que cela n'est pas un problème technique, cela me fait penser à ce coureur cycliste qui était drogué à l'insu de son plein gré. ET puis, s'il vous plaît, arrêtez de sortir une phrase du contexte pour ratiociner.

Sinon, je peux faire pareil :
"c'est de l'acoustique dans des tuyaux, pas spécialement applicable à une salle de spectacle."
Et je peux alors vous objecter que c'est bien ce qu'on entend dans la plupart des salles de spectacles ! Un son qui sort d'un égout. Des rats qui se battent, un égoutier perdu qui appelle à l'aide ?
Le son n'est pas linéaire : il se déplace en fonction de la température de compression décompression des ondes. Et plus on augmente les puissances, plus on agit les fréquences graves, plus le phénomène est quantifiable.

Problème humain : 100% d'accord
Que les ingé-son n'y soient pour rien : moins d'accord.
Et, une fois de plus, les communistes achètent l'Humanité plutôt que minute, et quand vous avez un marteau, tout aura une tête de clou. Donc j'ai compris que vous n'êtes pas encore prêts pour admettre la réalité et tenter d'autres solutions. Dommage.

Merci de vos combatives réactions. J'ai beaucoup appris. J'émets le vœux que vous réfléchissiez. Un excellent ami, décédé depuis certain temps affirmait que les spécialistes, quand ils se trompent, le font beaucoup plus profondément que le commun des mortels.
153
Citation :
Je lui ait expliqué que les amplis guitares ne passaient pas en façade, et que le son trop fort, c'était les musiciens qui l'envoyaient


Dans ce cas tu positionnes les baffles à cour et jardin tournés vers le centre du plateau, problème réglé. Et en plus pas besoin d'envoyer de gratte à balle dans les retours...
154
Citation :
Vous me condamnez car j'aime entendre clairement ce que les gars jouent sur scène.

Heu non. Moi aussi j’aime beaucoup entendre clairement ce que les gars jouent sur scène ! :bravo:

Citation :
Mon impression nette est qu'ils doivent être séparés : mais je n'ai trouvé aucune étude sur le sujet qui irait dans la confirmation ou l'infirmation de cela car c'est une question de ressenti.

Voilà. C’est juste une impression.
Alors face à un truc qui est régulièrement testé avec satisfaction, il faut des résultats d’expériences et une théorie un peu costaude. Sinon c’est comme prétendre que la terre est plate.
155
Clazik, ce que tu semble ne pas comprendre, c'est qu'en réalité, quand tu es ingénieur du son, tu sais qu'il y a 1000 facteurs qui vont plus nuire au rendu global que le fait d'avoir la basse et le kick dans le même haut parleur.

Pour citer quelques problèmes communs qui expliquent que parfois, le rendu n'est pas à la hauteur :

- L'acoustique du lieu est mauvaise (à mon avis c'est la cause d'au moins 50 % des concerts où le son est mauvais). Dans ce type de contexte, l'ingénieur du son sauve les meubles s'il est bon et que tous les autres paramètres sont au vert mais le son ne sera jamais réellement bon.

- Les musiciens ne maitrisent pas leur son. C'est probablement le plus répandu. Ça va du chanteur avec une voix hyper agressive au batteur dont la frappe est totalement inconstante, en passant par le guitariste ou le bassiste qui ne savent pas régler leur ampli et jouent trop fort... Quand tu accueille des groupes en tant qu'ingé, il arrive fréquemment, dans une même soirée, sur un même système son d'avoir un son HIFI proche d'un album, et un son à peine acceptable juste parce qu'un groupe sonne bien et l'autre non...

- De mauvais choix techniques. Souvent des choix de micro inadaptés. Par exemple, le joueur de oud de mon groupe a un micro miniature DPA qui sonne superbement en solo ou sur des scènes avec un faible niveau sonore, mais utilisé avec mon groupe dans lequel il y a une batterie et une trompette, sa sensibilité fait qu'il reprend autant la batterie que le oud et pourrit le son de tout le groupe. A l'inverse, l'AKG C411 qui est un micro beaucoup moins fin dans la restitution ne capte que le oud et donne du coup un rendu global bien plus clair et défini. Ce cas de figure est vraiment très répandu, surtout dans les petits groupes qui n'ont pas d'ingénieur du son attitré.

- Un manque de temps : les balances pour un live vont souvent très vite. L'ingé son a moins d'une heure pour régler le son de tous les instruments, corriger les problèmes de résonance, ajuster les effets comme il se doit, et régler les retours pour chaque musicien sans provoquer de larsen ni trop détériorer le son façade. Et ça c'est quand tout va bien... Des balances écourtées ou non faites parce qu'il y a eu un souci organisationnel, sur des grosses soirées ou des festivals ça arrive tout le temps...

Un mauvais système de diffusion, inadapté à la jauge et au style de musique ou mal calibré, cela arrive aussi fréquemment sur les petits concerts et c'est effectivement très problématique.

En revanche, quand les musiciens sont bons et maitrisent leur son, que l'acoustique est correcte, que les choix techniques sont cohérents, qu'on a pu faire de bonnes balances et que le système de diffusion est de qualité alors le son sera bon. Mais il faut bien garder en tête qu'on parle ici probablement d'à peine la moitié des concerts "pro". Reste au spectateur à sélectionner les lieux où il va voir les concerts, parce que comme l'a bien dit Dr Pouet, si on va déjà dans un lieu avec une bonne acoustique, un bon système de diffusion bien calibré et une organisation solide, on minimise grandement les risques de se retrouver avec un son pas top pour peur que le technicien et les musiciens qui jouent soient bons.

Bref, ta préoccupation de la répartition des sources sur différents HP est extrêmement marginale sur la qualité qui sera finalement perçue par l'auditeur. J'ajoute qu'elle pose aussi de nombreux problèmes de mise en oeuvre, ne serait ce que pour disposer correctement les hauts parleurs dans l'espace pour garder une image sonore cohérente, sans que ce soit moche ou que ça produise trop de son parasite sur le plateau.

[ Dernière édition du message le 20/10/2018 à 23:33:37 ]

156
Clazik il existe une balise "citation" quand tu réponds à un post en faisant des citations....C'est nettement plus compréhensible...

[ Dernière édition du message le 20/10/2018 à 23:35:21 ]

157
Citation de Clazik :
Il me faudrait un ingé son pour tenter l'expérience au réel.


Je te suggère de te rapprocher d'Augmented Acoustics. C'est des copains, et ils développent un super système de "concert hi-fi", sur lequel tu peux personnaliser le volume, le mix, et l'EQ du son d'un concert. Ca répond à une bonne partie de tes préoccupations (mais avec une méthode qui n'a rien à voir). J'ai pu tester, ca fonctionne et c'est réellement bluffant.
https://fr.audiofanzine.com/augmented-acoustics/news/

Citation de Clazik :
Mon impression nette est qu'ils doivent être séparés : mais je n'ai trouvé aucune étude sur le sujet qui irait dans la confirmation ou l'infirmation de cela car c'est une question de ressenti.


Il faudrait des infos un poil plus factuelles pour convaincre la profession de changer ses pratiques, pas seulement ronchonner sur un forum.

Citation de Clazik :
Je ressens dans vos explications et vos réponses un besoin d'avoir raison. Ce n'est pas mon but. Je constate le caractère très m....que de la grande majorité des prestations, et offre une solution d'y remédier. Faites l'expérience.


Pour l'instant tu offres de l'"impression" et du "ressenti".
Pourquoi ne pas organiser une démo de ta méthode ?
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Je vous trouve bien sympa de continuer à essayer de "discuter"...

.:MonSoundCloud:.

 

Le Seigneur des Marteaux
"Un marteau pour les aplatir tous."

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Merci, Jimbass pour le lien Augmented Acoustics.
Ce concept va au-delà du rêve : laisser le spectateur libre de son choix acoustique.
J'ai toujours joué dans de trop petites formations avec des sonos exclusives pour les voix, et une batterie jazz, plutôt discrète,et son ampli dédié, pour pouvoir mettre en œuvre une démo convaincante. Et puis il y a des jours avec et des jours sans. Il faudrait un grand concert pour cela. Et plus je vieillis, moins je joue fort...

Merci aussi Oboreal, ta mise en perspective est impressionnante. Tout est dit.
Je regrette presque d'avoir été aussi vache. J'ai fait un Ctrl C de ton texte et le garde en mémoire pour les jours où je devrais fuir un mauvais concert, et ne plus pester inutilement. Ce que je lis c'est que quand le son est m...ique, l'ingé son en est conscient, et que c'est pas de sa faute, et le fait de séparer les voies de sortie, même si cela pouvait s'envisager, n'est que marginal.

Je ne regrette toutefois pas de vous avoir provoqué, car je relis le fil avec plaisir et il est bourré d'informations.
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Je traîne jamais sur les murs de son mais il se trouve que la racine du débat est intéressantet.ca parlait pas tant d’enceintes différentes que de module de traitement de mix différent pour chaque source. Ce n’est à inventer puisque le mouvement américain west coast utilisait déjà cette technique. Et c’est vrai que forcément très peu pratiquée faute de place et des baies de racks se retrouvent dans les studios), le rendu est forcément au rendez-vous pour la couleur (quelle couleur , quelle qualité des modules) mais pas forcément gage de qualité.

Mais c’est vrai qu’il serait loin d’etre Idiot d’imaginer un consortium de manufacturers hardware avec par exemple une table de mixage dont chaque tranche est d’une marque différente, avec son étage d’entree Son ampli EQ et sa compression différente de celle des autres. Mais à qui reviendrait la sortie master ? Chacun des constructeurs voudrait avoir le dernier mot.

Ce genre de délire est possible dans le modulaire en architecture ouverte mais pas à ma connaissance sur les machines (de vagues partenariats pour les effets numériques mais pas pour chaque étage d’entrée ou de sortie). Quelque chose à creuser peut être pour l’avenir du west coast industrialisé en une machine avec un gain de place ? Ça laisse songeur .

clem B- software to hardware in my wishlist

[ Dernière édition du message le 21/10/2018 à 02:23:44 ]