Elektron Analog Rytm MKII

Pour quels styles de musique et dans quel contexte (studio, concert, etc.) utilisez-vous cette groove machine ? Pour piloter quels instruments ?

Utilisé pour faire production et du live techno essentiellement, un peu de trance, et de house.

C'est la master clock de mon setup, en dehors de ça, aucune séquence mélodique ne sort, que la clock.

Vous semble-t-elle solide et bien fini ? Sa prise en main et son ergonomie sont-elles simples ? Disposez-vous de fonctions avancées pour éditer vos séquences ?

Très robuste, séquenceur très (très très) puissant et complet. Ergonomie pas 100% intuitive au début, de par le grand nombre de fonctionnalités (cf plus bas)

Quel est votre avis sur le son de manière globale ? Que pensez-vous des sons d’usine ? Que pensez-vous des possibilités d’édition et de traitement ?

Son très propre, jamais (sur petit comme gros système son) trop ressenti de limites. (contrairement au petit model cycles que j'avais avant) Pas vraiment utilisé les presets, tant les possibilités de modeler le son sont énormes.


Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins ?

Là je vais m'étendre un peu plus :


Mode d'utilisation

Pour le contexte : je l'utilise en live et en production, mais pour la partie production, on se met avec le collègue la petite contrainte lorsqu'on fait un rec de tout de même jouer en live plus d'intuitivité, plus vivant et plus sympa on trouve. du coup l'interaction avec la machine est capitale, moins de place pour l'erreur ou les choses trop compliquées


le son :

J'vais été séduit par le model cycles, séquenceur complet, puissant (possibilité de faire des fill pour variations de pattern), bonnes possibilités pour faire de la création de son, mais un peu sur ma faim en termes de nombre de pistes, de puissance sonore globale, ici c'est tout ce que je voulais.

Les drums : palette très complète de texturation de drums, des kicks rond, brutaux, sales, la reverb et le delay permettent d'avoir des kick techno bien lourds avec le rumble qui va bien. je vais pas passer en revue tous les sons de percus, ils sont tous très bien (je peux moins parler pour le cowbell et le rimshot, je les utilise pas énormément). Ne pas sous estimer le white noise générator doublé d'un filtre, qui peut faire un snare un peu brut typé EBM.
Et bien sûr si tout ça ne vous suffit pas, on peut toujours prendre un sample de kick ou une drum loop qu'on aime bien et l'utiliser

Une très belle surprise : le dual VCO (et ses variations) : on peut faire de très belles basslines pour faire qqch typé EBM, italo disco un peu appuyée (cc pablo bozzi) voire de l'acide.

Les capacités de sampling sont limitées, mais suffisantes : on peut enregistrer directement le son d'un autre synthé, importer des samples (loops, stabs etc). La seule chose qu'on ne peut pas réellement bien faire, c'est le slicing. c'est pas trop nécessaire dans le genre que je compose, si je bossait plus sur de la DnB, ça m'embêterait, et sur ce point je pense que l'octatrack est plus adapté, (en tout cas c'est comme ça que le comprend)

J'ai un peu parlé des effets : la reverb et le delay sont un énorme atout! ça sonne bien on peut pas mal texturer le son. les paramètres de la reverb/delay/fx sont partagés : il faudra choisir entre faire une reverb sur les graves pour le kick, ou sur les aigus seuls pour un stab. perso ça ne m'a jamais trop limité, je passait par d'autres synthés en général.

Le séquenceur/la maniabilité pour le live

Comme bien vendu : le séquenceur est très complet, on peut vraiment faire presque ce qu'on veut, on peut chainer des patterns si 64 pas ne nous suffit pas, on peut faire des fillers.

Très facile de muter/solo des tracks pour le live on peut facilement passer d'un pattern à un autre, tweaker les sont en live, sans trop de difficulté avec un peu de travail.

1 LFO/son : très pratique pour pouvoir rajouter de la texture sans trop s'embêter à controler 20 paramètres en simultané

Un gros plus pour la perf live, les boutons perf (justement tiens!)
on peut assigner des macros à des pads en fonction de la pression, ou d'un potard même en raccourcis : par exemple je peux assigner le filtre sur ma bassline EBM avec le potard quickperf. Très pratique si on veut jouer avec 2 paramètres en même temps, ou juste avoir plus d'accessibilité!

Idem avec les boutons scene : c'est une macro, mais c'est du tout ou rien, pas de progression dans la variation des paramètres affectés.

Pour la partie studio : on peut enregistrer ses presets de sont si on est content d'une pépite qu'on a trouvé, ou si on a la flemme de recréer de 0 un son similaire à chaque fois.


Les quelques limites :

le sampling est limité, mais suffisant pour l'usage que j'en fait, après tout c'ets pas un sampler à la base, mais bien un synthé de drums

les sorties individuelles sont en amont des effets internes qui sont sur le master (compresseur, reverb etc)
pas impactant pour du live, ou pour mon workflow sur la prod. Pour une utilisation plus studio ou on veut rec chaque piste individuellement, ça peut demander de l'adaptation.

nécessite une bonne pratique pour la prise en main, un peu comme un instrument classique après tout : faut travailler pour espérer maîtriser l'instrument. On n'a pas la prise en main incroyablement efficace d'une TR8S, mais ça vaut la chandelle de bosser la machine.

Certains synthé de drum pourraient mériter plus de paramètres d'éditions, mais ça en devient presque un problème d'enfant gâté vu les possibilité en mon humble avis?

Le résumé :

Une machine de guerre, peut faire quasiment tout, et même plus que ce qu'on pourrait attendre d'une drum machine. La machine est largement à la hauteur de ce qui est prétendu par elektron sur tous les points.

Elektron continue de mettre à jour le firmware, ça fait plaisir, on voit que la machine est pas encore à l'abandon chez eux.

Pour quels styles de musique et dans quel contexte (studio, concert, etc.) utilisez-vous cette groove machine ? Pour piloter quels instruments ?

Le rytm mkII est le 4eme elektron que j'ai acquis apres le digitone, l'octatrack, et le model cycle. Autant dire que ce n'était pas une découverte de la marque, mais bien un choix particulièrement conscient et réfléchi. Elektron figure pour moi parmi les marques qui insipirent et influencent la manière dont je fais de la musique, donc naturellement, la bar reine de leur gamme m'attirait bcp. J'adhère pleinement a la philosophie et au workflow elektron, donc je ne cacherais pas une certaine subjectivité dans l'appréciation sur ce point, ce ne sera pas le cas de tout le monde, donc c'est bien de le garder en tete à la lecture des propos qui suivent. Le rytm n'est pas ma seule bar puisqu'elle est entourée de la roland tr8s, du vermona drm1, du cycle et de quelques samplers. Mais elle s'est très rapidement imposée comme la référence drums de mon setup, et la réine incontestée en la matière, le goto immédiat et indicutable.

Je fais essentiellement de la musique electronique sous bcp de formes différentes, un peu de hip hop et parfois un peu de pop. Mon setup est totalement hybride (analog audio & digital) avec une grosse teinte machine, et travaillé énormément autour de sequencage.

Je ne me sers pas du tout du control midi, ni en sortie, ni en entrée : j'utilise le rytm de manière très autonome, séquencé directement sur la machine. Ses seules liaisons réelles avec le reste du setup sont la clock et ses sorties audio.

La machine se distingue par 3 éléments clés : 1) un moteur (ou plus exactement des moteurs) analog très performants couplé à du sampling, 2) une gestion très fine de l'audio (on y revient), 3) le sequencage et la logique elektron. Encore aujourd'hui, le mélange précis entre analog et sample, sur chaque voix, reste plutot une particularité assez rare dans le monde des bars, et extremement bien déployé ici, avec un panel de possibilités de réglages incroyablement riche.

Vous semble-t-elle solide et bien fini ? Sa prise en main et son ergonomie sont-elles simples ? Disposez-vous de fonctions avancées pour éditer vos séquences ?


Comme le reste des machines elektron que j'ai, la finition est exemplaire. La machine a 2 ans d'une utilisation relativement intensive, ça ne bronche pas, comme au premier jour.

La prise en main de la machine s'avère a la fois plutot efficace et plutot complexe. Le rytm est une machine bien moins simple a manier correctement qu'il n'y parait. Certes on va retrouver les instantannés de step sequencing, mute etc ... ce qui fait que relativement vite on va commencer à créer des trucs cools. Mais en rentrant dans les détails, on s'aperçoit de l'ampleur des réglages possibles, qu'il s'agisse de la synthèse et du sampling, des actions de performance live et sequencing (nombreuses possibilités), ou encore de la gestion audio. Cette dernière est très poussée, a la fois sur chaque voix, mais aussi sur le master : on parle de volume, d'enveloppes, mais aussi de compression, d'effets etc .... En réalité en partant d'un son initialisé, il y a pas mal de réglages a faire pour la machine sonne comme on l'attend. L'enorme avantage c'est que la finesse des paramètrages permet d'emmener la machine sur quasi n'importe quel térritoire sonore, c'est quasi infini, ca en est à la fois surprenant et insipirant. Mais il faudra aussi apporter le soin nécessaire au réglage audio et à la gestion de l'ensemble des sons. Ca sonne énorme bien réglée, mais ce parcours m'a semblé plus long et plus technique que nombre de machines concurrentes. Le résultat va cependant avec : hyper gratifiant et ça sonne terriblement bien, mais ça demande du travail.

Au niveau du sequencage, c'est elektron. C'est donc très puissant, très riche (plock etc ...) et totalement comparable a ce qu'on retrouve sur l'ensemble des machines de la marque. Je ne m'attarde pas sur les détails car c'est très bien décrit sur nombres d'autres produits elektron. Je dirais juste que c'est extrement plaisant et résolument créatif à mes yeux (et mes oreilles).


Quel est votre avis sur le son de manière globale ? Que pensez-vous des sons d’usine ? Que pensez-vous des possibilités d’édition et de traitement ?

Autant le dire tout de suite : pour un certain nombre de raisons, cette bar constitue pour moi a bien égards une machine de reve. La concurrence est pourtant sévère, innovante et très fournie (erica synth, soma, jomox, dsi et bcp d'autres font des merveilles). Mais incontestablement, le rytm conserve ma préférence nette, meme si j'aime bcp ce qui fait ailleurs aussi.

Au niveau sonore, c'est tout simplement excellent. Du silk plutot doux et ambiant, jusqu'au hard bien métallique et techno, le terrain de jeu du rytm est hallucinant. Ca sonne extremment bien, tout le temps.
Le fait de pouvoir injecter un sample sur chaque voix donne a la fois une profondeur quasi infini mais aussi d'énormes possibilités de ruses créatives, de composition tout simplement.
Il est important de noter que les samples sont joués exclusivement en mono : le sampling ici est vraiment davantage orienté sur la percussion, c'est donc assez logique et très peu peu limitant. On peut aussi record : ce n'est pas la spécialité de la machine mais elle sait le faire. A mon sens ça dépanne plus que ça sert vraiment : ce n'est pas en sampler pure player et ça ne le sera jamais.

Les modèles analog proposés sont excellents, bien elektron dans l'esprit, et relativement variés. C'est un plaisir de gérer la synthèse de cette façon, avec les résultats qu'on obtient.

Les effets et traitements intégrés font un super boulot et sonne vraiment bien (et il y a plein de source de disto utilisables dans la synthese).

Les vco des 4 pads inférieurs et toutes les possibilités qu'ils offrent en terme de sons sont absolument géniales : des vraies grosses voix (de basses souvent), une synthese analog qui rugit, c'est un vrai synthé AUSSI. Ca ouvre des possibilités de composition autonomes extremement variées et très grisantes. On peut utiliser le rytm seul et créer une véritable compo de musique electronique complète, la machine en est capable.

Au niveau performance live, la gestion des pads, mais aussi des mutes, des paramètres de pistes (accent, swing etc ...), et des dispositifs dédiés à la performance (scènes ou perf), ainsi que les fills et les modes song / pattern permettent une gestion live très très intéressante. Intensive, mais très sonores, plaisantes et très efficaces.

Enfin, au niveau connectique, la machine est très bien pouvue avec tout ce qu'on peut attendre, et enorme cerise sur le gateau, il y a l'overbridge evidemment. Ce dernier est un atout immense au quotidien aussi. D'abord parce que si le workflow est plutot in the box, il répondra parfaitement au besoin. Mais aussi et surtout car ceci assure une option de synchronisation quasi imbattable avec la daw. En effet, la synchro entre les bars et les daws peut parfois s'avèrer délicat, ou nécessiter de la gestion de delay par instruments / pistes. En utilisant l'overbrige, la machine est totalement synchro a 100% : c'est très sécurisant pour les tempo drums un peu costaud ou très subdivisés, mais c'est aussi excellent dans la gestion d'une chaine midi de studio. Dans mon setup, le rytm est le sommet de la chaine, articule absolument parfaitement la clock daw, la sienne et les autres machines auxquelles elle envoie la synch. Pour être clair, je n'ai pas encore vu/essayé de solutions qui soient plus efficace dans ce domaine. Meme une multiclock midi (qui est un engin très pertinent / très puissant), n'arrive pas à la meme précision de synchro.

Quelles sont les choses que vous appréciez le plus et le moins ?

Les +:
Un son sublime et extrement versatile
Une finition matérielle remarquable
Des possibilités sonores et de modulations totalement folles
Des vrais sons de synthés intégrés
Sample + analog = variétés de sons infinies + astuces créatives
L'overbridge, qui en fait une machine parfaitement interfacée pour le studio et le live
Des mises à jour géniales (dernièrement sequence euclidian, chiptune etc ....)
Une connectique quasi parfaite
Un format très aéré
Un design qui intègre pleinement la performance live au coeur de sa conception sans oublier le studio

Les -:
Un tarif peu abordable / assez elevé
Des pads peu adaptés à du finger druming et assez durs au toucher (mais très fiables)
Des samples monos uniquement meme si pour du drum c'est assez logique
Peu adapté comme unique sampler dans un setup (elle dépanne mais n'est pas une spécialiste du sample)
Une complexité sonore qui est l'inconvénient des avantages de l'engin (ou vice versa)


En conclusion, on va faire assez simple. A mes yeux, c'est LA bar. Pour le son, pour l'adéquation avec mon workflow, pour les possibilités qu'elles offrent, pour sa connectivité, pour son layout. Ca fait un moment qu'elle est dans le game, un petit moment qu'elle a rejoint mon setup. Et meme si j'aime bcp d'autres bars aussi, de très très loin, le rytm pour moi reste ma préférence, ma référence,mon engin de drum de prédilection, celui que j'aime vraiment utiliser, celui qui m'insipire le plus. C'est l'un des coeurs fondamentaux de mon setup. Ca changera peut être. Mais pour le moment, c'est le roi incontesté, incontestable (pour moi), avec un sacrée avance. Alors évidemment, apres avoir dit tout ça, forcément je ne peux qu'en dire le plus grand bien. C'est un outil magique, une tranche de plaisir musical et technologique insatiable. Mais ... Mais il n'est pas donné, pas si simple, et s'impose à l'utilisateur autant qu'il lui ouvre des portes. Il demandera de l'effort aussi (qu'il récompensera fort bien). Mais a tous points de vue, et sans aucune hésitation, ca en vaut le coup si vous me demandez. Je conseille fortement de l'essayer, c'est quand meme bien avant de se lancer, elle peut ne pas être super adaptée pour des novices/débutant aussi. Mais si votre essai est concluant, que vous le sentez à ce moment la, n'hésitez pas, ouvrez vous une nouvelle dimension, c'est un pur joyau, assurément l'un des trésors des machines actuelles.

Je l'utilise pour tout style de musique, ça vas de la techno et ces variantes plus dures, à l'ambiant ou aux soundtracks! Je ne pilote aucun instrument avec car j'ai déjà l'octatrack pour cela.

https://soundcloud.com/skinnybouddha/temoignages-3?utm_source=clipboard&utm_medium=text&utm_campaign=social_sharing

https://soundcloud.com/skinnybouddha/anxiety-2?utm_source=clipboard&utm_medium=text&utm_campaign=social_sharing


Solide et bien finis vu que c'du Elektron. J'ai entendu certain-es dire que c'était la machine la plus compliquée d'elektron, je ne comprend pas trop trop cet avis. La prise en main est assez facile au premier abord, mais c'la faire sonner correctement qui est plus difficile.

Et la synthèse?
Je trouve que l'Analog Rytm sonne facilement dans les basses fréquences et les bas mediums. Mais Il est plus dur d'avoir des aïgues un peu plus pétillant. Cela se passe avec le réglage du filtre et son enveloppe qui lui est dédié. Les samples sont la pour ça mais la synthèse analogique est assez dur à faire sonner dans le haut du spectre correctement. Ca tape direct dans les graves par contre forcément.
Il y a le paramètre "TIC" qui donnent du punch à l'atatque, mais comme son nom l'indique c'vraiment un TIC qui vient s'ajouter au début du son. C'est pas forcément agréable à l'oreille je trouve. C'est pour cela que je trouve qu'elle est le contraire de la Machine Drum que j'ai déjà entendu, et qu'elles se couplent bien ensemble.

Certain-es disent que cette machine sonnent "classique", qu'elle n'est aps apte aux expérimentations alors que je trouve que si. Les moteurs de synthèse sont facilement détournable de leur utilisation de base, les kicks peuvent donner de formidable synthés, pareils pour les snares. Le filtre analogique est vraiment chouette. Et en tant que synthé je trouve que l'AR s'en sort très très bien.

Et la programmation?
Pour la programmation c'chouette. P-locking, 1 lFOS qui peut-être super rapide comme très très lente. Un filtre auto-oscillant, multibande, avec son enveloppe dédiée. Il y a les scènes qui sont super chouettes pour pouvoir changer de slot de sample ou autre et changer la couleur du son d'un pattern.

Les effets sont en master et un amount sur chaque track. Le compresseur est ma hantise j'ai du mal à les utiliser en temps normal, celui ne déroge pas à la règle.

Le Live?
En live on peut s'enfermer en programmant des patterns trop complexes sur lesquels on ne vas pouvoir juger seulement qu'avec les scènes et les performances. C'pour moi le piège des machines elektron; programmer des patterns compliqués grâce au p-locking et ne plus savoir ce que l'on a fait lorsque l'on y revient. Il faut donc trouver un équilibre entre compléxité et souplesse. Pouvoir laisser des tracks que l'on peux casser avec du motion record. et d'autres tracks qui sont déjà vivantes pour ne pas que les patterns soient trop redondantes.

Je n'ai découvert ça que très récemment mais le Sound Browser est un GROS plus. Il permet d'enregistrer ses presets (paramètres de synthèse, filtres samples, etc.) depuis n'importe quel projet, et de les rapeller depuis n'importe quel projet. C'très très puissant, ça permet de rappeller sa cymbale préférée en plein milieu de live sans aucune coupure ni rien.


Différence MK1 et MK2?
J'ai eu les deux, alors je peux faire la différence. Après avoir acheter la MK2 d'occasion, je me sens vraiment plus à l'aise dessus. Les pads sont plus gros, la machine est plsu large. Et l'ajout du bouton "Quick Perf" et un vrai plus. Avant j'utilisais que très peu les performances, et maintenant je les utilise tout le temps.

Le resampling est vraiment ce qui fait la différence. Pouvoir faire du layering facilement. Ton snare manque d'attaque? Rajoute un kick filtré très court dans l'attaque et resample les deux. Ton kick manque de grave, même formule! Les samples sont mis dans un dossier "recorded" dans lequel on peux facilement venir piocher en live.

Les sorties séparées le sont toutes vraiment comparés à la MK1 qui groupent certaines tracks. Même si je les utilise pas encore beaucoup.



Conclusion:

Point fort:
-Hyper versatile.
-machine solide et qui met en confiance.
-Le mix entre samples et synthèses analogiques.
-Les doubles VCOS sont vraiment puissant.
-Les effets sonnent assez bien pour moi.
-Resampling pour les raisons que j'ai cité plus haut.
-Sound browser hyper efficace, motion recording, p-locking, scènes et perfs pour pouvoir asser ce qu'on veut en live. Pattern reloading et tracks reloading aussi!
-Force dans le bas du spectre.

Point négatif:
-Faiblarde dans le haut du spectre.
-Je trouve que ça manque d'EQ, de pouvoir gonfler directement ses sons.
-Il y a 16 tracks pour 13 moteurs de synthèses (si je dis pas de bêtise). ce qui fait qu'une track mute celle avec laquelle elle partage son moteur de synthèse. On peux en tirer parti en faisant un side chain par exemple, mais parfois c'handicapant.
-Faiblesse dans les aigues et les hauts hauts mediums.

Je redige cet avis après avoir utilisé cette machine intensivement pendant plusieurs mois, avant de la revendre. C’est donc un avis utilisateur avisé qui vient nuancer un peu le coté « elle est vraiment géniale ».

J’ai acheté l’Analog Rythm pour gérer la partie rythmique de mon live techno, après un coup de coeur pour le Model Samples et le Model Cycles.

La qualité globale est irreprochable, austère, mais fonctionnelle... sauf les pads qui sont franchement moyens.

Le sequenceur comme toutes les possibilités internes sont de très très haut niveau, avec le dual Vco on peut meme faire des basses assez dingues, le son globalement est très bon.

Alors qu’est ce qui cloche ? Et bien passé le plaisir de découvrir le champ des possibles et les qualités sonores de la bête, je me retrouve avec une série de patterns que j’ai mis beaucoup de temps à peaufiner, qui sonnent bien, mais que je ne prends pas de plaisir à jouer ! Le jeu en live ne me convient pas, les controles sont très limités, le mode Perf est puissant mais necessite un long travail de préparation, donc le pattern tourne, pas de roll, pas de filtre global, pas de lecture altéré, pas de tweak rapide, pas de surprise joyeuse, pas de fun... Donc je m’en suis lassé, et préfère mon duo Model Samples / Model Cycles.

Voila pour mon expérience avec cette bête. Le workflow ne me convient pas, je préfère allez vite et prendre du plaisir rapidement, l’approche sketch plutot que tableau de maitre, affaire de gout et de style.

Ça reste une machine puissante, de très bonne qualité, qui me semble faite pour le studio et les producteurs qui aiment peaufiner des heures et avec un haut niveau d’exigence sonore.