mes compos ne sonnent que sur mes monitoring!help!!!

The Art of Performing Live Electronic Music by Sneakthief


Preface

Please remember, the art of playing live is about being cool-headed when things don't go the way you expect it. Try to take everything in stride, and for god's sake, never panic.

The most hard-won piece of advice that I have right after you perform DO NOT CRITICIZE YOUR SET IN FRONT OF OTHER PEOPLE. If you must, save the self-deprecation for another day and only for your closest friends.

Why?

First of all, most of the "mistakes" made while performing will only be noticed by you. If someone thinks that you played fine, and then you start telling them about all of the fuckups, it can change their perception of your performance in a negative way. Your confidence and self-assurance plays an important role in how your music will be received.

The truth is, there will always be things going wrong - e.g. gear fuckups, bad cables, bad sound, audio glitches, police, people trying to talk you or hit on you, etc... live performance is about Having the confidence to overcome such difficulties and play your music as best as you can.

Although it may look impressive to haul a lot of gear, what really matters is what you do with it. Having more gear means having more things to go wrong. So think twice about bringing your whole studio for your next life gig.

Studios are like laboratories - they're usually safe and controlled environment that you're familiar with. The minute you drag your equipment somewhere else, you introduce all sorts of weird variables including

-power fluctuations
-low lighting
-heat/cold
-humidity
-dust
-strange sound system setups with weird cabling
-spilled liquids
-intoxicated/obnoxious/distracting party goers
-lots of bass to rattle wires, connections and hard drives

As such, I prefer taking less gear rather than more. It also helps to really know your equipment inside and out.


Live PA Checklist - (this list has been compiled thanks to helpful suggestions from those on the livepa.org, EM411.com, and the now-defunct Moving-Parts & Topica livePA mailing lists)


Ask beforehand about the setup if possible and don't forget to make your needs very clear. I highly recommend printing out a simple rider that spells out exactly what you require - some promoters might forget that you need power connectors, table space, an audio input into the sound system, etc. (Note: to prevent power issues and line noise, avoid going on the same electrical circuit as the discolights/fogmachine/etc.)

Make an equipment checklist and use it before every show. It's so easy to forget one little thing that will prevent you from playing. Having your own power bar is essential if you need more than one outlet and always bring duct tape).

Don't be afraid of writing down a listing of all the tracks you have - that way, if you're doing any kind of spontaneous transitions, you can quickly choose what you might want to play next. (and NO, I don't necessarily mean a pre-planned set list). Also consider making notes for patch numbers and changes, volume levels, or anything else that’s essential to your live workflow.

Know ALL your cable connections inside and out. Check your cables beforehand and make sure they're all working... even midi cables go bad, and when they do it can be very frustrating because you might not think to check the cable when midi data isn't being transmitted properly.

Mark your cables with coloured tape or label-tiewraps (so you know what goes where). Don’t forget the duct tape!

Bring a flashlight - lighting conditions can vary and chances are you will need one.

Bring many different types of *extra* connectors because you never know what kind of audio inputs/cables the venue will have. If you’re using a laptop, you might want to also bring a power connector that removes the ground (aka a ground lift) - this can help get rid of grounding problems (50/60Hz hum).

Consider putting a compressor/limiter on your final mix (see section below on Compression/Limiting for more info)- it comes in handy for sounds that get a little out of control. Remember, records have gone through a whole mastering process and will generally deliver a consistent volume range, whereas live sound can have some pretty crazy dynamics (but try not to squash your mix if you limit/compress it). Some cheap compressor/limiters: DBX 166, Behringer Multicom Pro, SYMETRIX 501, YAMAHA- GC2020B, ASHLY Model CG85E, ASHLY Model CG85E, DBX 266, ALESIS: CLX-440, 3630, ALTO CLE2.0, etc.

A monitor is necessary, or at least headphones. You will find that listening to both will help give you a better idea of what's being heard on the dancefloor. Nevertheless, what you hear from the monitor speakers is NOT what the people hear on the dancefloor.

Soundcheck! If you are fortunate enough to have the opportunity to setup your equipment before the event starts, take some time to LISTEN TO YOUR SET ON THE DANCEFLOOR! This is essential, even if you don't get a soundcheck, run out onto the dancefloor when you first start playing so you can get an idea of how everything sounds. Resources on soundchecking and live sound:
https://www.bbc.co.uk/radio1/onemusic/performing/soundcheckp01.shtml
http://www.roadie.net/
http://www.jeepjazz.com/handbk.html
http://www.digitalmusicworld.com/html/hardware/KarlsProduction/Mus_Pro_BasEquipLSound.php
http://www.bobbrozman.com/soundhints.html
http://personalpages.tds.net/~rpmccabe/AcousticsLinks.htm

If the room sounds bad, a 10, 20 or 30 band eq will allow you to compensate for it. every room has a resonant frequency that may detract from your sound - Not to mention, all sound systems are eq'd differently.

Be friendly to whoever is doing sound because they can make or break your set through carelessness or malice. A good sound engineer will let you know if you’re running a signal that’s too high or too low, and will also be on duty to make sure that the sound system levels are staying consistent. A lazy or unfriendly sound engineer won’t give a damn if your set sounds like crap because your output is clipping and the limiters are squashing your set. If people are running away from the dancefloor, then you better check and see if you’re killing them with unfriendly mid-high frequencies, clipping or distortion.

If there isn’t a sound engineer, you can try to find someone who’s sober enough to let you know if any of your levels are going astray or if there are problems with the sound system.

Consider using at least 2 sequencers/laptops (or at least an extra drum machine). If one of them crashes, you'll at least have a backup. If everything fails or the power goes out, start clapping to the sound comes back on or break out your emergency acoustic instrument. Or try beatboxing. I'm not kidding. (e-trinity once performed this successfully to a screaming crowd when his laptop crashed minutes before the end of his set at a big party in Sweden). Cheap sequencers to use as a second sequencer: Alesis MMT-8, Yamaha QY-70, QY-100, etc. (Plus: see Drum Machine section below for cheap drum machines that can be used as a sequencer.)

Bring backup disks (or cdr's, flash memory cards, hard drives) for everything... this sounds ridiculous, but redundancy is the key here. Consider what you would do in a situation where your synth loses all it's patches or if your hard drive crashes. If you have a laptop, could you make a bootable cdr? Also, if you have a laptop, you could keep sysex dumps handy for external gear. The same goes for sampler data. External scsi cdrom drives are cheap. For about $50 or less, you can buy a cdrom drive and do a dump of your sampler's hard drive to a cdr. Not to mention, external Firewire/USB2 hard-drive enclosures are ridiculously cheap and don't weight that much.

Hard drives can be susceptible to low frequency vibrations which can cause misreads, or even head crashes (this is Bad ThingTM). So please be careful when you’re choosing a space to place your laptop. Consider placing it on foam, or even a t-shirt and at all costs avoid putting your computer on a bassbin!

Have some kind of backup plan in case your gear crashes, even if it’s something cheap and simple like a minidisk. This will give you some breathing time if you have to suddenly reload anything. If you're using a laptop, consider having it automatically boot into your music software and automatically play a track (in case of a reboot) - remember to scandisk and defrag your machine regularly.

During your set, take a moment to occasionally look at the audience and see how they're reacting to what you're doing. If people start to leave the dancefloor, then perhaps you should try something different

Practice! I know it's obvious, but it will help you overcome unpleasant situations where things fuck up. If you think you know your gear well, you may find out differently when it's dark and in a completely different environment. doh!

Be prepared to politely shoe people away if they ask you to play their favorite song, or "what all those buttons do", or make out with you during your set (heheh). And for God’s sake, don’t let anyone put their drinks next to your gear, and be extra vigilant when drink-wielding patrons are hovering around you.

I strongly recommend to not get fucked up on whatever substance. It's rude and disrespectful to not perform your best - you will not play any better if you're seriously intoxicated. Save the "partying" for after you've finished your set and packed up your equipment and it's in a safe place.

Don't be afraid to take chances and improvise whenever you feel comfortable in doing so - a perfectly pre-rehearsed gig can end up being too rigid. You have to be able to create some kind of repor or feedback with your audience, n'est-ce-pas?

Record your set and listen to it. You may end up getting some great material, or at the very least be able to figure out where you need improvement.

Try to have someone trustworthy watching your gear when you're not around and pack up your gear as soon as possible!!!!! This will significantly reduce your chances of anything bad happening including theft and accidents.

“never never never never never never never never never act bashful during your set. It's not cute and it's embarrassing for everyone.” (credit djugel at EM411.com)

If you make a mistake, don’t make a big deal out of it. Just keep on playing. Most of the time it will only be you who notices or remembers it.

If you're not afraid to crack open your equipment, don't forget to bring a screwdriver in case you need to open up your gear right before or during your set in order to carry out some crazy emergency repairs.

If you're traveling with your gear, make sure to pack it very well. A lot of smaller equipment fits nicely in those cheap hardware-store metal toolkit cases. Nice pieces of thick foam don't cost too much and just a few minutes with a knife and scissors will allow you to customize the shape to fit your equipment nicely. Please remember that baggage handlers and roadies can be cruel bastards *lol*

Believe it or not, you *can* make a living doing live performance. It certainly takes determination, experience, perseverance and a little obsession. Many musicians from all walks of life have come to realize that there is typically more money to be made from performing as opposed to releasing recordings. As such, don't underestimate your value as an entertainer - there should come a time when you will want to charge for your efforts. Although the amount of time and effort put into a live set is usually never offset by the income from performing, don't doubt for a second that what you're doing is worth being paid for.

Oh yeah, the most important thing is to have fun!

NB: as you get more experience, you eventually get less and less nervous before performing - but there should always be some excitement and sense of anticipation. Otherwise why bother?

Label EVERYTHING. Most wall-warts power supplies are black - get a white marker and write your name and email address on the back, and write what device it is for (SH-101, FX pedals, etc) on all five visible sides in big letters - that way you can find them in the dark. Label every single cable - a really good way to do this is to buy 1/2" heatshrink tubing from an electronics supply shop, then print off bits of paper with your name and email address on them and use the shrink-wrap tubing to hold them on securely. If you don't have your name on everything, you *will* lose cables!
Some additions from the rest of LivePA.org:

When travelling internationally, expect that customs will open and search your equipment, and will not likely take the same amount of care to repack it afterwards - you are not allowed to be present at these searches. If your equipment is in locked cases, they *will* break the locks. Make sure your equipment is packed in a way that is obvious for repackers, and possibly even include a note or diagram explaining that the equipment is very delicate and must be repacked properly.

Assume that the house mixer will require you to plug in using 1/4", XLR, or RCA - and make sure you've got the appropriate adapters to plug into any of those connections! A good rule of thumb: for anything that you will need to connect your rig to the soundsystem, do not trust anyone but yourself to provide the appropriate connectors.

If you've got gear that uses wall-wart type adapters, buy and bring a decent-quality multiadapter with reversible polarity and many different types of tips - label it "Spare" and don't depend on it. Sooner or later, all wallwarts will go flaky, and having a spare might just save your show.

If you've got a bunch of wall-warts and don't want to carry around 10 power bars to plug them all into, consider buying three or four cheap 6-foot extension cords, chopping the ends off with three inches of cable each, and splicing the ends together to make a single six-inch extension cord. You can usually plug two wallwarts into a single plug on a powerbar this way. Hint: if you get 25' extension cords instead of 6', that leaves you with 24' of nice thick cable that makes for *excellent* home stereo speaker wire!

MIDI cables can and do die. When you discover that you have a MIDI cable that is definitely flaky (i.e., it works if you bend it one way, but doesn't work if you bend it the other way), EXECUTE IT IMMEDIATELY WITH EXTREME PREJUDICE!! Thou shalt not suffer a sketchy cable to live! Sketchy cables have a sneaky habit of finding their way back into use later on... immediately destroy the cable by cutting it in half, so that it can never bite you. If the ends are non-molded, you can salvage them for later use - but most MIDI cables these days have molded ends.

If you're handy with a soldering iron, it is cheaper and better in the long run to build your own high-quality patch cables rather than to buy them. "Molded end" cables (ie. Hosa, etc, where the 1/4" plug is plastic and cannot be taken apart) are fine for short-term use, or use in things like patchbays where they will rarely be moved. For live-pa use where cables will be plugged and unplugged, coiled and uncoiled a lot, it is better to spend the extra dollar or three up-front, so that if/when a cable dies in a couple of years, you can repair it rather than throw it away. You can also tailor your cables to your live rig this way, and if later you change your setup, you can just keep the ends and rebuild new cables. I recommend Neutrik or Switchcraft plug components, and Mogami, Canare, or Sommer cabling. It's not cheap; instead of buying a ready-made 20' 1/4" patchcord for $14 at the music store, you end up paying $18 for parts (Neutrik 1/4" connectors are $4 *each*!) but you end up with a cable worth $50 at the same music store!

You can greatly improve the lifespan of your cables by never, ever bending or folding them at sharp angles - for 1/4" patch cables, store them in 1' loops. Add extra strain relief anywhere that cables have their weight supported by the jack or cuff of the cable - velcro tie-strap strips work excellently for this, and can be attached to flightcases or mixers without trouble. One good method for packing cables - sew a drawstring into a small pillowcase, and store coiled cables in there. Cables stored in this way are much less likely to become entangled in travel - I use a mesh "stuff sack" that I got for $3 at an army surplus store.

Always bring either a bunch of demo CDs of your stuff, or at the very least proper business cards with your contact info and website. People have very short attention spans these days, and if you want someone to remember you, you have to give them something physical that they can take home with them! The more professional you come off, the more likely people are to recommend your act for other events.

Learn how to take a compliment graciously. When someone comes up after your set and starts gushing about how you're their new God, shake their hand, look them in the eye, smile and say something like "Thanks, man, I'm really glad you enjoyed it!", or "Thanks, that means a lot to me!". Be a full-on rockstar on stage, but be a regular, down-to-earth person afterwards - if someone is impressed with your music, they'll be even more impressed to find out that you're a regular, approachable guy. This leads directly to more gigs!

UPS - Uninterruptible Power Supply: get a small cheap Belkin UPS from Office Depot or Office Max. It has a battery back-up that will save your fanny and gear if the power goes down as you're playing. There's one model that's the same size as a power strip but has the UPS inside, it's $30USD. Also, they just recently came out with sub-$100 UPSs with built-in Voltage Regulation (!) intended for home office use, but they are also compact enough for our purpose of taking them live out on gigs to deal with places with dodgy power situations.

L'Art de Musique Électronique Vivante Performante par Sneakthief

Préface

Souvenez-vous S'il vous plaît, l'art de jouant vivant est d'être imperturbable quand les choses ne suivent pas le chemin dont vous y attendez. Essayez de n'accepter tout le sans sourciller et pour l'amour de Dieu, vous affoler jamais.

Le conseil le plus durement gagné après lequel j'ai directement vous fonctionne NE CRITIQUENT PAS VOTRE ENSEMBLE DEVANT DES AUTRES PERSONNES. Si vous deviez, sauver l'autodérision pendant un autre jour et seulement pendant vos amis les plus proches.

Pourquoi?

Tout d'abord, la majeure partie "des erreurs" faites tandis que l'exécution sera seulement remarquée par vous. Si quelqu'un pense que vous avez joué l'amende et ensuite vous commencez à leur parler de tout le fuckups, il peut changer leur perception de votre performance d'une façon négative. Votre confiance et assurance jouent un rôle important dans la façon dont votre musique sera reçue.

La vérité est, il y aura toujours des choses allant mal - adaptez par exemple fuckups, de mauvais câbles, le mauvais son, des problèmes audio, la police, les gens essayant de parler vous ou frappez vous, etc ... la prestation en direct êtes d'Avoir la confiance pour surmonter de telles difficultés et jouer votre musique comme le mieux comme vous pouvez.

Bien qu'il puisse avoir l'air impressionnant de traîner beaucoup de mécanisme, ce qui compte vraiment est ce que vous faites avec cela. L'ayant de plus de moyens de mécanisme ayant plus de choses à tourner mal. Donc y réfléchissez à deux fois d'apporter votre studio entier pour votre concert de vie suivant.

Les studios sont comme des laboratoires - ils sont l'environnement d'habitude sûr et contrôlé que vous connaissez bien. La minute vous traînez votre équipement ailleurs, vous présentez toutes sortes d'inclusion de variables bizarre

- font fonctionner des fluctuations
- bas éclairage
-heat/froid
- humidité
- poussière
- configurations de hi-fi étranges avec câblage bizarre
- liquides renversés
-intoxicated/très désagréable/distrayant de visiteurs de parti
- beaucoup de basse pour agiter avec bruit des fils, des rapports et des disques durs

En tant que tel, je préfère prendre moins de mécanisme plutôt que plus. Il aide aussi à vraiment savoir votre équipement à l'intérieur et.

Liste de contrôle En direct PA - (cette liste a été compilée grâce aux suggestions utiles de ceux sur le livepa.org, EM411.com et les Pièces mobiles maintenant disparues et Topica livePA des listes de diffusion)

Demandez à l'avance de la configuration si possible et n'oublient pas de rendre vos besoins très clairs. Je recommande hautement d'imprimer un cavalier simple qui précise exactement ce que vous exigez - quelques promoteurs pourraient oublier que vous avez besoin de connecteurs de pouvoir, l'espace de table, un apport audio dans la hi-fi, etc. (Note: pour empêcher les questions de pouvoir et le bruit de ligne, évitez de continuer le même circuit électrique que le discolights/fogmachine/etc.)

Faites une liste de contrôle d'équipement et utilisez-le avant chaque spectacle. Il est si facile d'oublier une petite chose qui vous empêchera de jouer. Avoir votre propre bar de pouvoir est essentiel si vous avez besoin plus qu'une sortie et apportez toujours le ruban adhésif).

Ne soyez pas ayant peur de notes d'une liste de toutes les traces que vous avez - de cette façon, si vous faites une sorte de transitions spontanées, vous pouvez rapidement choisir ce que vous pourriez vouloir jouer ensuite. (Et PAS, je ne veux pas nécessairement dire d'ensemble pré planifié

Connaissez TOUS vos rapports(connexions) de câble à l'intérieur et de. Vérifiez vos câbles à l'avance et assurez-vous qu'ils tous travaillent ... même les câbles de MIDI(de jupe mi-longue) vont mal et quand ils il peut être très irritant parce que vous ne pourriez pas penser pour vérifier le câble quand les données de MIDI(de jupe mi-longue) ne sont pas transmises correctement.

Mark vos câbles avec la bande colorée ou l'étiquette-tiewraps (donc vous savez(connaissez) ce qui va où). N'oubliez pas le ruban adhésif!

Amenez une torche électrique - des conditions s'allumant(éclairantes) peuvent varier et les chances sont vous aura besoin de celui.

Amenez beaucoup de types différents de connecteurs *extra* parce que vous ne savez(connaissez) jamais quel genre d'audio saisit/câble le lieu aura. Si vous utilisez un ordinateur portable, vous pourriez vouloir aussi apporter un connecteur de pouvoir(puissance) qui enlève la raison(terre) (c'est-à-dire un ascenseur(soulèvement) de raison(terre)) - ceci peut aider à se débarrasser de problèmes de base(de mise à la terre) (50/60Hz le bourdonnement).

Envisagez de mettre un compresseur/limiteur sur votre mélange final (voir la section ci-dessous sur la Compression/Limitation pour plus d'infos) - il arrive à point nommé pour les sons qui arrivent un peu hors de contrôle. Souvenez-vous, les rapports(records) ont passé une maîtrise de tout traitent et livrera généralement une gamme de volume cohérente, tandis que se sonnent(que semblent être,que semblent) en direct peut avoir une certaine dynamique assez folle (mais l'essai de ne pas écraser de votre mélange si vous le limitez/comprimez). Un certain compresseur/limiteurs bon marché : DBX 166, Behringer Multicom Pro, SYMETRIX 501, YAMAHA-GC2020B, ASHLY Modèle CG85E, ASHLY Modèle CG85E, DBX 266, ALESIS : CLX-440, 3630, ALTO CLE2.0, etc.

Un moniteur est nécessaire, ou au moins le casque à écouteurs. Vous constaterez que l'écoute de tous les deux aidera à vous donner on entend une meilleure idée de ce que sur la piste de danse. Néanmoins, que vous recevez des nouvelles des orateurs(locuteurs) de moniteur n'est pas ce que les gens(le peuple) entendent sur la piste de danse.

Soundcheck! Si vous avez assez de la chance pour avoir l'occasion à la configuration(au coup monté) votre équipement avant les démarrages d'événement, prendre du temps pour ÉCOUTER VOTRE ENSEMBLE SUR LA PISTE DE DANSE! Ceci est essentiel, même si vous n'obtenez pas de soundcheck, sortez en courant sur la piste de danse quand vous commencez d'abord à jouer ainsi vous pouvez obtenir une idée comment tout se sonne(semble être,semble). Les ressources sur soundchecking et se sonnent(semblent être,semblent) en direct :
Http: // www.bbc.co.uk/radio1/onemusic/performin g/soundcheckp01.shtml http: // www.roadie.net/http: // www.jeepjazz.com/handbk.html http: // www.digitalmusicworld.com/html/hardware/KarlsProduction/Mus_Pro_BasEquipLSound .php http: // www.bobbrozman.com/soundhints.html http: // personalpages.tds.net / ~ rpmccabe/AcousticsLinks.htm

Si la pièce(chambre) semble mauvaise, des 10, 20 ou 30 bande(orchestre) eq vous permettra d'en indemniser. Chaque pièce(chambre) a une fréquence résonante qui peut amoindrir votre son - Sans parler de, toutes les hi-fi sont eq'd différemment.

Soyez amical à quiconque fait le son parce qu'ils peuvent jouer son va-tout votre ensemble par la négligence ou la malice. Un bon ingénieur du son vous fera part si vous exécutez(dirigez) un signal c'est trop haut ou trop bas et sera aussi de service pour s'assurer que les niveaux de hi-fi restent cohérents. Un ingénieur du son paresseux ou inamical ne donnera pas un damné si votre ensemble ressemble à la merde parce que votre production est la coupure et les limiteurs écrasent de votre ensemble. Si les gens(le peuple) s'enfuient de la piste de danse, donc vous vérifiez mieux et voyez si vous les tuez avec le milieu d'inamical de hautes fréquences, la coupure ou l'altération.

S'il n'y a pas d'ingénieur du son, vous pouvez essayer de trouver quelqu'un qui est assez sobre pour vous faire part si n'importe lequel de vos niveaux va égaré ou s'il y a des problèmes avec la hi-fi.

Envisagez d'utiliser au moins 2 séquenceurs/ordinateurs portables (ou au moins une boîte à rythme supplémentaire). Si un d'entre eux des accidents(faillites), vous aurez au moins une sauvegarde(un soutien). Si tout échoue ou le pouvoir(la puissance) sort, le début applaudissant au son revient sur ou sortir votre instrument acoustique de secours. Ou essai beatboxing. Je ne plaisante pas. (L'e-trinité ceci a une fois exécuté avec succès à une foule de cris perçants quand son ordinateur portable s'est effondré des minutes(un procès-verbal) avant la fin de son ensemble à un grand parti(fête) en Suède). Des séquenceurs bon marché pour utiliser comme un deuxième séquenceur : Alesis MMT-8, Yamaha QY-70, QY-100, etc (Plus : voir la section de Boîte à rythme ci-dessous pour les boîtes à rythme bon marché qui peuvent être utilisées comme un séquenceur.)

Amenez des disques de secours (ou le cdr's, des cartes de mémoire flash, des disques durs) pour tout ... cela semble ridicule, mais la redondance(le licenciement économique) est la clé(touche) ici. Considérez ce que vous feriez dans une situation où votre synthé perd tout ce que c'est des pièces(patches) ou si votre disque dur s'effondre. Si vous avez un ordinateur portable, pourriez-vous faire cdr de démarrage ? Aussi, si vous avez un ordinateur portable, vous pourriez garder des décharges de sysex pratiques pour le mécanisme externe. Il en va de même pour données d'échantillonneur. Scsi externe cdrom des énergies(des promenades en voiture) est bon marché. Pour environ 50 ou moins $, vous pouvez acheter un cdrom conduisent et font une décharge du disque dur de votre échantillonneur à un cdr. Sans parler de, des clôtures(des pièces jointes) de disque dur Firewire/USB2 externes sont ridiculement bon marché et ne pondèrent(lestent) pas si beaucoup.

Les disques durs peuvent être susceptibles aux vibrations de basse fréquence qui peuvent causer mal lit, ou être même à la tête d'accidents(de faillites) (ceci est Mauvais ThingTM). S'il vous plaît soyez prudent quand vous choisissent un espace pour placer(situer) votre ordinateur portable. Envisagez de le placer(situer) sur la mousse(l'écume), ou même un t-shirt et éviter à tout prix de mettre votre ordinateur sur un bassbin!

Ayez une sorte de plan de secours dans le cas où vos accidents(faillites) de mécanisme, même si c'est quelque chose de bon marché et simple comme un minidisque. Ceci vous donnera quelque temps respirant si vous devez soudainement recharger quoi que ce soit. Si vous utilisez un ordinateur portable, envisagez de l'avoir démarrent automatiquement dans votre logiciel de musique et jouent automatiquement une trace(piste) (en cas d'un réamorçant) - se rappelle à scandisk et defrag votre machine régulièrement.

Pendant votre ensemble, prenez un moment pour de temps en temps regarder le public(l'audience) et voir comment ils réagissent à ce que vous faites. Si les gens(le peuple) commencent à laisser(quitter) la piste de danse, donc peut-être vous devriez essayer quelque chose de différent

Pratique(Cabinet)! Je sais que c'est évident, mais il vous aidera à surmonter des situations désagréables où les choses foirent. Si vous pensez que vous savez(connaissez) votre mécanisme bien, vous pouvez découvrir différemment quand c'est sombre et dans un environnement complètement différent. Doh!

Être préparé à poliment les gens(le peuple) de chaussure loin s'ils vous demandent de jouer leur chanson préférée, ou "ce que tous ces boutons font", ou discernent avec vous pendant votre ensemble (heheh). Et pour l'amour de Dieu, ne laissez pas quelqu'un mettre leurs boissons à côté de votre mécanisme et être supplémentaire vigilant quand des patrons(clients) exerçant boisson planent autour de vous.

Je recommande fortement de pas être foiré sur n'importe quelle substance. C'est grossier et irrespectueux de pas exécuter votre mieux - vous ne jouerez pas n'importe quel mieux si vous êtes sérieusement intoxiqués. Sauvez "le faisant la fête" pour après que vous avez fini votre ensemble et avez empaqueté votre équipement et c'est en lieu sûr.

N'ayez pas peur de prendre des chances et improviser quand vous vous sentez confortables(à l'aise) de cette manière - un cabriolet(concert) parfaitement pré répété peut finir être trop rigide. Vous devez pouvoir créer une sorte de repor ou le retour d'information avec votre public(audience), n'est-ce-pas ?

Enregistrez votre ensemble et écoutez-le. Vous pouvez finir par obtenir un certain grand(super) matériel(matière), ou à tout le moins pouvoir comprendre où vous avez besoin de l'amélioration.

L'essai d'avoir quelqu'un l'observation digne de confiance votre mécanisme quand vous n'êtes pas autour et empaquetez votre mécanisme dès que possible!!!!! Ceci réduira significativement vos chances de quoi que ce soit arrivant mal incluant le vol et des accidents.

"N'agissent jamais jamais jamais jamais jamais jamais jamais jamais jamais timide pendant votre ensemble. Ce n'est pas mignon et c'est embarrassant pour tout le monde." (Créditent djugel à EM411.COM)

Si vous faites une erreur, n'en faites pas tout un plat. Continuez juste à jouer. La plupart du temps il sera seulement vous qui remarquez ou se le rappelle.

Si vous n'avez pas peur de forcer votre équipement, n'oubliez pas d'apporter un tournevis dans le cas où vous devez ouvrir votre mécanisme directement auparavant ou pendant votre ensemble pour effectuer quelques réparations folles de secours.

Si vous voyagez avec votre mécanisme, assurez-vous de l'emballer très bien. Beaucoup d'équipement plus petit convient bien dans ceux des cas(affaires) de boîte à outils de métal de quincaillerie bon marché. Les pièces agréables de mousse(d'écume) épaisse ne coûtent pas trop et juste quelques minutes(procès-verbal) avec un couteau et des ciseaux vous permettront de personnaliser la forme pour adapter votre équipement joliment(gentiment). Souvenez-vous S'il vous plaît que les bagagistes et des machinistes peuvent être des bâtards cruels *lol*

Croyez-le ou pas, vous *can* gagne sa vie faisant la prestation en direct. Il prend certainement la détermination, l'expérience, la persévérance et une petite obsession. Beaucoup de musiciens de toutes les conditions sociales sont venus pour se rendre compte qu'il y a typiquement plus d'argent à être fait de fonctionner par opposition à la sortie d'enregistrements. En tant que tel, ne sous-estimez pas votre valeur comme un artiste - là devrait venir un temps où vous voudrez facturer pour vos efforts. Bien que le temps et l'effort mis dans un ensemble vivant ne soient jamais d'habitude compensés par le revenu de fonctionner, ne doutez pas pendant une seconde que ce que vous faites vaut la peine d'être payé.

Oh ouais, la chose la plus importante est de s'amuser!

NB: comme vous obtenez plus d'expérience, vous devenez finalement moins nerveux avant de fonctionner - mais il devrait toujours y avoir un peu d'excitation et sens d'attente. Autrement pourquoi se donner la peine?

Étiquette TOUT. La plupart d'alimentation électrique de verrues murales est noire - obtiennent un marqueur blanc et écrivent votre nom et adresse électronique sur l'arrière et écrivent quel dispositif il est pour (SH-101, des pédales FX, etc) sur tous les cinq côtés visibles dans de grandes lettres - de cette façon vous pouvez les trouver dans l'obscurité. Étiquetez chaque câble - une vraiment bonne façon de faire ceci doit acheter 1/2 "heatshrink le tuyau d'un magasin de provision d'électronique, imprimer ensuite des morceaux de papier avec votre nom et adresse électronique sur eux et utiliser le tuyau de film plastique pour les maintenir solidement. Si vous n'avez pas votre nom sur tout, vous *will* perd des câbles! Quelques compléments du reste LivePA.org: Quand voyager internationalement, attendez-vous que la douane ouvre et fouillera dans votre équipement et ne prendra probablement pas le même montant de soin pour le remballer ensuite - vous n'êtes pas autorisés à être présents à ces recherches. Si votre équipement est dans des cas fermés, ils *will* casse les serrures. Assurez-vous que votre équipement est emballé dans une façon qui est évidente pour les réemballeurs et probablement inclure même une note ou un diagramme expliquant que l'équipement est très délicat et doit être remballé correctement. Supposez que le mixeur de maison exigera que vous branchiez dans l'utilisation 1/4 ", XLR, ou RCA - et s'assureront que vous avez les adaptateurs appropriés pour brancher dans n'importe lequel de ces rapports! Une bonne règle générale: pour quoi que ce soit que vous devrez connecter votre derrick au soundsystem, n'a confiance en personne, mais vous-même fournir les connecteurs appropriés.

Si vous avez le mécanisme qui utilise des adaptateurs de type de verrue murale, acheter et apporter un multiadaptateur de qualité convenable avec la polarité réversible et beaucoup de types différents de bouts - l'étiquettent "la Pièce détachée" et n'en dépendent pas. Tôt ou tard, tout le wallwarts ira floconneux et l'ayant d'une pièce détachée pourrait juste sauver votre spectacle.

Si vous avez une liasse(bande) de verrues murales et ne voulez pas emmener 10 barres(bars) de pouvoir(puissance) pour les brancher(boucher) tous dans, envisagez d'acheter trois ou quatre rallonges bon marché de 6 pieds, coupant les fins avec trois pouces de câble chacun et épissant les fins ensemble pour faire une rallonge seule(simple) de six pouces. Vous pouvez d'habitude brancher(boucher) deux wallwarts dans une prise seule(simple) sur un powerbar cette façon(chemin). Allusion : si vous arrivez 25 ' des rallonges au lieu de 6 ', cela vous laisse(vous quitte) avec 24 ' de câble épais agréable qui fait pour *excellent* à la maison l'orateur(le locuteur) stéréo le fil!

Les câbles de MIDI peuvent et mourir vraiment . Quand vous découvrez que vous avez un MIDI câblent qu'est certainement floconneux(excentrique) (c'est-à-dire, il marche si vous le pliez une façon(chemin), mais ne marche pas si vous le pliez dans l'autre sens), l'EXÉCUTEZ IMMÉDIATEMENT AVEC LE PRÉJUDICE(PRÉJUGÉ) EXTRÊME!! Vous ne subirez pas de câble rudimentaire pour vivre! Des câbles rudimentaires ont une habitude sournoise de constater que leur façon(chemin) en arrière dans l'utilisation plus tard ... détruit immédiatement le câble en le coupant(réduisant) dans la moitié, pour qu'il ne puisse jamais vous mordre. Si les fins sont non-modelées, vous pouvez les sauver pour l'utilisation postérieure - mais la plupart de MIDI câble que ces jours ont modelé des fins.

Si vous êtes habiles avec un fer à souder, c'est moins cher et mieux à long terme construire vos propres câbles de pièce(patch) de haute qualité plutôt que leur acheter. " Fin Modelée "câbles (c'est-à-dire. Hosa, etc, où le 1/4" la prise est le plastique et ne peut pas être démonté) sont bon pour l'utilisation à court terme, ou l'utilisation dans des choses comme des possibilités du correctif logiciel où ils seront rarement déplacés. Pour l'utilisation vivante-pa où les câbles seront branchés(bouchés) et déconnectés, enroulés et déroulés beaucoup, il est meilleur de dépenser le dollar supplémentaire ou trois ouvert, pour que si/quand un câble meure dans deux ou trois ans, vous pouvez le réparer plutôt que le jet cela loin. Vous pouvez aussi adapter vos câbles à votre derrick(gréement) vivant cette façon(chemin) et si plus tard vous changez votre configuration(coup monté), vous pouvez juste garder les fins et reconstruire de nouveaux câbles. Je recommande Neutrik ou des composants de prise de Switchcraft et Mogami, Canare, ou le câblage(la transmission par câble) de Sommer. Ce n'est pas bon marché; au lieu d'acheter des 20 tout faits ' 1/4 "patchcord pour 14 $ au magasin(dépôt) de musique, vous finissez par payer 18 $ pour des parties (Neutrik 1/4" des connecteurs sont 4 $ *each *!) mais vous terminez un câble valant 50 $ au même magasin(dépôt) de musique!

Vous ne pouvez grandement améliorer la durée de la vie de vos câbles par jamais, pliant jamais ou les pliant aux angles aiguisés - pour 1/4 "des câbles de pièce(patch), les stocker dans 1 ' des boucles. Ajoutez le soulagement(la compensation) de tension supplémentaire n'importe où qui câbles fait supporter(soutenir) leur poids par le cric ou la manchette du câble - le travail de bandes de courroie de lien de velcro parfaitement pour ceci et peut être attaché à flightcases ou des mixeurs sans ennuis. Une bonne méthode pour emballer des câbles - coud un cordon dans une petite taie d'oreiller et stocke des câbles enroulés là-dedans. Les câbles stockés vont de cette façon beaucoup moins probablement devenir empêtrés dans le voyage - j'utilise une maille" le sac de truc(substance) "que j'ai obtenu pour 3 $ à un magasin(dépôt) de surplus de l'armée.

Apportez toujours une liasse de CD de démonstration de vos trucs, ou à tout le moins des cartes de visite appropriées avec vos infos de contact et site Web. Les gens ont des capacités d'attention très courtes ces jours et si vous voulez que quelqu'un se vous rappelle, vous devez leur donner quelque chose de physique qu'ils peuvent prendre à la maison avec eux! Plus professionnel vous vous détachez, gens plus probables doivent recommander votre acte pour d'autres événements.

Apprenez à prendre un compliment gracieusement. Quand quelqu'un se présente après votre ensemble et commence à jaillir de la façon dont vous êtes leur nouveau Dieu, secouez leur main, regardez eux dans l'oeil, souriez et dites quelque chose comme "Merci, l'homme, je suis vraiment heureux que vous l'ayez aimé!", ou "Merci, qui me signifie beaucoup!". Soyez un plein - sur rockstar sur scène, mais être une personne régulière, terre-à-terre ensuite - si quelqu'un est impressionné de votre musique, ils seront même plus impressionnés pour découvrir que vous êtes un type régulier, accessible. Ceci mène directement à plus de concerts!

UPS - Alimentation sans interruption: obtenez petit Belkin UPS bon marché du Dépôt de Bureau ou le Bureau maximum. Il a une sauvegarde de batterie qui sauvera votre Fanny et adaptera si le pouvoir descend comme vous jouez. Il y a un modèle c'est la même taille qu'une bande de pouvoir, mais a l'UPS à l'intérieur, il est $30USD. Aussi, ils sont juste récemment sortis avec des UPS sous-100-$ avec le Règlement (!) de Tension incorporé destiné à l'utilisation de bureau à domicile, mais ils sont aussi assez compacts pour notre but de les prendre en direct de sur des concerts pour traiter des endroits avec des situations de pouvoir douteuses.