Les gri-gris en Hi-Fi

Moi qui me plaît à torturer mon vieux saxo parfois pendant mes heures nocturnes & creuses, je me rappelle l'énergie et aussi un peu les sous dépensés à la recherche du bon bec double chambre qui va bien) et pourquoi pas jusqu'au cordon et au jack ?

Citation :

Moi qui me plaît à torturer mon vieux saxo parfois pendant mes heures nocturnes & creuses, je me rappelle l'énergie et aussi un peu les sous dépensés à la recherche du bon bec double chambre qui va bien) et pourquoi pas jusqu'au cordon et au jack ?

Sauf que ça ça fait partie de l'œuvre enregistrée. Et le mixage, souvent créatif, aussi.

Tandis que si à la restitution, notre chaîne hi-fi ajoute un biais systématique, une coloration, alors on n'entendra jamais l'œuvre enregistrée, mais une version légèrement remixée. Ça fait comme si on allait au musée avec des lunettes légèrement colorées (j'exagère un peu).

Mais si c'est ce dont on a envie, si on pense que c'est ce qui va nous apporter le plus de plaisir, on en a bien le droit !

"À leur tour les audiophiles prennent leur part dans cette longue chaîne qui va de la musique interprétée par les musiciens avec leurs bons instruments qui vont bien, dans la salle bien réglée, enregistrée ou captée par des ingés sons avec leurs beaux appareils qui vont bien, puis bien arrangée, bien mixée et masterisée comme il faut, pour satisfaire Michu et ses frères, en poussant jusqu'à tous les auditeurs finaux, y compris les audiophiles. Auparavant il y a donc eu tous ces gus, leurs techniques et leurs instruments, ce qui va avec, les câbles etc., la correction acoustique de la salle, idem pour les appareils et tout ce qui concourt à faire tourner ce binz, tout cela est une part de la création de l'œuvre sonore et musicale finale.

Mais c'est bien cela qu,il dit le gazier. La coloration qu'apporte la chaîne de l'audiophile est la dernière touche de la création de l'oeuvre.

Un facteur important c'est aussi et surtout la façon dont chaque individu perçoit les sons en fonction de la forme de son oreille, les éventuelles déficiences (liées à l'âge par exemple), le traitement effectué par son cerveau et d'autres paramètres encore....Il est donc logique que certaines personnes préfèrent certains matériels HiFi... Reste la "référence" constituée par les salles de spectacle ou l'écoute d'un instrument en conditions réelles mais là encore, certains préféreront se placer à tel ou tel endroit dans une salle de concert ou trouveront qu'un instrument réel a un son plus ou moins agréable.

On est bien d'accord, la vraie musique, c'est la musique vivante.

On est bien d'accord, la vraie musique, c'est la musique vivante.
Mais, pour la musique enregistrée, cette idée que le processus de création englobe l'auditeur,

Citation :

On est bien d'accord, la vraie musique, c'est la musique vivante.

Surtout : c'est le seul repère qu'on peut avoir. On peut comparer le son d'un piano acoustique avec le son du même piano reproduit par un système d'enregistrement + reproduction. Par contre on ne peut pas dire quel est "le vrai" son d'un synthétiseur, d'une guitare électrique sans ampli, ou d'un orgue Hammond sans ampli ni Leslie.

La seule comparaison valide AMHA serait dans la même piéce, en switchant l'un / l'autre et les enceintes et le piano à la même place.

Les soit disant comparaisons live/enrgistrement sont toutes bidonnées (même avec toute l'honnêté du monde comme chez Cabasse quoi que)

Je ne vois pas comment on peut comparer le son d'un piano produit et reproduit. Le son du piano produit l'est dans une acoustique par un pianiste à un moment donné et à supposer que les micro aient été placés correctement.
Le son du piano reproduit l'est par un système coloré dans une piéce coloriante par un auditeur coloriste.

Et quels ont été le résultat, votre ressenti, les conclusions... ?

Intéressante expérience !

À une époque il y avait effectivement uniquement des instruments comme ça, notamment violon et violoncelle.

Dans la démo à laquelle j'ai assisté, il y avait un quart de queue Bösendorfer, une clarinette, un vibraphone, une caisse claire et un charley. Le morceau était un morceau de jazz de Claude Bolling. Alors sans être du Jerry Lee Lewis, ça avait déjà une bonne dynamique. Et notamment aussi au niveau caisse claire + charley.

Mais c'est sûr qu'on aimerait ajouter une grosse caisse. Ou simplement avoir une batterie complète, et un batteur qui se lâche bien dessus.

D'un autre côté, dans cette expérience, il y avait un son qui était reproduit de manière crédible mais où il restait facile d'entendre la différence entre les deux versions (acoustique et enregistrée) : c'était les sons de balais sur la caisse claire.

J'imagine que comme ça ressemble à un bruit blanc ça a une large bande passante, ce qui nécessite une grande linéarité en fréquence, en phase et en dynamique. Par contre le vibraphone et la clarinette étaient parfaits, et le piano quasi parfait (on aurait juste dit deux modèles proches, chez la même marque).

Citation :

On est bien d'accord, la vraie musique, c'est la musique vivante.
Mais, pour la musique enregistrée, cette idée que le processus de création englobe l'auditeur,

Pas vraiment ce que j'ai voulu dire....Pour moi la musique enregistrée est tout aussi "vraie" qu'un concert surtout si c'est un concert amplifié (et donc capté par des micros).....mais comme le dit Dr Pouet, pour les instruments acoustiques, c'est un référentiel plus ou moins universel au détail près que certains préféreront (par exemple) tel chanteur à tel autre en fonction de son timbre de voix , tel piano à tel autre , telle place dans la salle de concert etc....
Pour former, éduquer son oreille, il est utile de connaitre beaucoup de nuance pour un même son mais ça n'empêche pas d'avoir des préférences.

Pour en revenir a l experience cabasse, le son était peut être credible, la justesse et richesse musicale, je pense nettement moins, surtout celle du Bosendorfer, tenue d harmoniques, richessesd expression de la table d harmoniques nuances de fondamentales, réglages étouffoirs, enfin présence surtout lorsqu on connait la pression en tonnes exercée sur les cordes....

Là je suis hyper sceptique, par experience quart et demi queux sur registres Jazz et en particulier classique. Comme beaucoup sans doute.

Le problème de la musique acoustique (en vrai, jouée sans rien d'autre) c'est qu'elle manque cruellement de la glue d'un Manley, du mordant d'un Distressor, de la patte du mal rasé à la mine tirée derrière ses faders.

Petite aparté, quelqu un à évoqué SPL , j ai écouté un ensemble à 5000 eur sur des Dynaudio chez mon revendeur,
c est très linéaire, ennuyeux au possible, musique sans vie, je dirais restitution mécanique, qui tourne en rond. A mon sens.

Même bradé à 1500 eur je n'achèterai pas. Il y a une différence entre son, travailler sur des fréquences, et se laisser transporter par la musique.

Petite aparté, quelqu un à évoqué SPL , j ai écouté un ensemble à 5000 eur sur des Dynaudio chez mon revendeur,
c est très linéaire, ennuyeux au possible, musique sans vie, je dirais restitution mécanique, qui tourne en rond. A mon sens.
è

Tu parles de ce machin là ?
https://spl.info/en/products/professional-fidelity-pro-fi/phonos/overview.html