Pour ma part ce w-e, c'est 'les invasions barbares' (d. arcand) et 'goodbye lenin!' (w. becker)
Le permier est tout simplement exceptionnel : une richesse de dialogues exceptionnelle et une construction à l'americaine. marque de fabrique canadienne?
Le second aurait pu etre tres bon s'il etait sorti avant Amélie...
achète, achète ! au pire tu demandes à un de tes neveux de faire un gribouilli et tu le revends à un fan de johnny.
Quand je conduis pas j'ai peur.
W-Addict
43932
Ma vie est un thread...
Membre depuis 20 ans
07 Juillet 2018 à 18:02
#50127
Les tontons flingueurs en 4k ?
Dr Pouet
52038
Membre d’honneur
Membre depuis 21 ans
07 Juillet 2018 à 18:26
#50128
Pour bien restituer la définition d’un argentique (en bon état), 4K c’est bien. C’est d’ailleurs pour ça qu’ils ont pris ce format. Possible que sur « La traversée de Paris », dont la photographie est vraiment top, ça rende vraiment bien. Idem pour les derniers films de Tarentino, sans parler de Hateful Eight (Les 8 Salopards), dont la résolution doit rester supérieure.
Après reste la question de « quels sont les films pour lesquels on veut avoir beaucoup de pixels ? ». Pour une photographie très soignée ? Pour des images spectaculaires ? (Une image hyper-précise n’est souvent pas bénéfique aux effets spéciaux, donc ils ont tendance à éviter ça ; ce ne sont souvent pas des images avec une précision type « portrait Harcourt » ).
07 Juillet 2018 à 19:55 (modifié le 07 Juillet 2018 à 19:57)
#50129
Citation :
Pour bien restituer la définition d’un argentique (en bon état), 4K c’est bien.
Oui, j'avais déjà entendu ça de la part d'un vrai VQS, qui d'ailleurs m'avait parlé de Nolan qui -dans le domaine des blockbusters- était un des derniers à tourner encore en analo*, et qui sur ses derniers films a un génial directeur de la photo. (un suédo-néérlandais dont j'ai oublié le nom à coucher dehors)
Sur The Revenant, qui pour moi a carrément la meilleure photo de tout l'histoire du cinéma (c'est pas de Nolan, mais d'un mexicain avec un nom de mexicain mais qui a un directeur de photo mexicain itou, avec un nom polonais), ça doit totalement être WTF.
* avant de me faire ducher, je précise que je voulais dire : qui tourne encore en partie en analo avec des caméras vintage.
oui bien sur, j'ai entendu parlé de cette theorie...ça c'est ce qu'on veut bien te faire croire...
Quand je conduis pas j'ai peur.
Anonyme
17065
08 Juillet 2018 à 18:08
#50142
Citation de crossroads :
C'est très surfait les îles du Pacifique, déjà rien que le réapprovisionnement en coke et putes...
Les punch line à base de coke et de putes c'est exclusivement Youtou. Bref, là t'es en plein dans l'appropriation culturelle
Alx33
22727
Vie après AF ?
Membre depuis 18 ans
08 Juillet 2018 à 18:12
#50143
+1, il te reste à utiliser talc & femme de joie.
Quand je conduis pas j'ai peur.
Anonyme
4295
08 Juillet 2018 à 23:24 (modifié le 08 Juillet 2018 à 23:55)
#50144
Rescue Dawn (2006) de Werner Herzog avec Christian Bale
Film de prisonnier/survival sur Dieter Denger, au tout début de la Guerre du Vietnam
Pas mal du tout!
Niveau cinématographie: pas d'esbrouffe, pas de caméra qui tremble, pas de filtre brûlé et d'effet prout prout, action claire et on se repère bien dans l'espace. C'est bien.
Trivia: c'est tiré d'une histoire vraie, Herzog a fait un documentaire sur le bonhomme avant de faire un film 10 ans plus tard.
crossroads
9944
Je poste, donc je suis
Membre depuis 21 ans
09 Juillet 2018 à 08:29
#50145
Citation :
Les punch line à base de coke et de putes c'est exclusivement Youtou. Bref, là t'es en plein dans l'appropriation culturelle
Vu Rumble Fish (Rusty James) de Coppola, 1983.
Recommandé par un AFien sur cette chaîne, j'ai trouvé ça plutôt intéressant et assez original. Je ne savais pas que Coppola avait fait des films de ce genre, très stylisés. On dirait un clip de bout en bout, la musique de steward Copeland, et le sound design, Les dialogues doublés et éthérés très modernes ont dû impressionner à l'époque. La photo et la mise en scène sont virtuoses, le noir et blanc et les effets de fumée très classes. Les acteurs en devenir (Rourke, Dillon, fishburne, lane) assurent bien, dans un style très classique et hollywoodien (combats chorégraphies et un peu chiqués). Un objet cinématographique intéressant.
"And in the end, the love you take is equal to the love you make"
