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Sujet de la discussion Débat et conseils sur la synthèse et les synthés, à destination des béotien·ne·s et de celleux qui le sont moins... avez-vous un avis synthétisé ?
Bonjours à tous·tes, ou bonsoir si vous êtes à table !

Je vous propose de débattre et d'éclairer par vos conseils les débutant·e·s de la synthèse et celleux qui le sont moins, celleux qui veulent mettre un pied dans le monde de la synthèse et celleux qui aimeraient quitter le pédiluve...

L'offre est pléthorique, et on peut vite se perdre dans la débauche de matos et de softs.

Je sais que pour beaucoup, mes questions ressembleront à ces clichés et des platitudes, MAIS :

- Synthèse analogique, vs Synthèse numérique : dans quel cas choisir l'une, dans quel cas choisir l'autre ? Quels sont les avantages et inconvénients de ces grand types de technologies ?

- Synthèse hardware vs software : quelles différences dans le son ? quelles différences dans le comportement du synthétiseur ? Quels avantages, quels inconvénients ? (question subsidiaire: comment faire si je n'ai pas la place pour du hardware mais que j'adore tourner des boutons ?)

- Quels seraient vos conseils pour un·e débutant·e dans la synthèse ?

- Quels seraient vos conseils pour passer au niveau supérieur ?

- Quelles machines / softwares recommanderiez vous à l'un·e et l'autre ?

- Y-a-t'il des machines / softwares obligatoires pour jouer dans tel ou tel style ?

Merci d'avance pour toutes vos contributions, en tant que béotien (je viens de faire mes premières notes en synthèse analo y'a 2 jours...), soyez sûr·e·s que je lirai avec grand intérêt vos conseils !

Tamen pax et amor, oscula.

[ Dernière édition du message le 13/05/2025 à 11:48:06 ]

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Citation de Wolfen :
D'ailleurs c'est validé l'expression "ok boomer" par l'Académie Française tu penses ou pas ? :oops2:


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Hors sujet :
Je ne pense pas, mais si c'est pour moi que tu dis ça je ne suis pas concerné, c'est la génération de mes parents.


Pour ce qui concerne le sujet, je ne me sens pas très bien placé pour donner des conseils, mais à un débutant je conseillerais d'acheter un petit synthé analo, fun, simple et pas cher, pour faire connaissance avec cet univers. En occasion, pour ne pas perdre à la revente si il n'accroche pas. Un Behringer Poly D, ou un Korg Minilogue par exemple.
Puis si il accroche et pour plus de possibilités, de s'offrir une deuxième machine numérique, plus puissante, comme un ASM Hydrasynth par exemple.
Ca me parait une bonne base pour découvrir ses préférences, avant de partir vers des machines très chers, si on peut se l'offrir.


[ Dernière édition du message le 16/05/2025 à 15:27:00 ]

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Hors sujet :
Au moins "Ok Boomer" ca n'a pas la prétention de vouloir artificiellement s'officialiser d'une maniere militante dans la langue Française, a la difference de l'absurde "celleux" :mrg:


Bien meme si ce sujet ressemble plutôt a un accroche clic destiné a générer du traffic, il me semble que les petits Berhinger pas trop chers et simples, ou des petites modelisations analos comme des microkorgs, ou les bas de gammes des claviers généralistes workstation roland par ex...sont des choix raisonnés pour des debutants.
Meme une akai MPC One d'occaz a son interet.
Sinon a peu de frais des plugs-ins de base chez les editeurs sont de tres bons choix.

Et oui les conseils de Synthwalker et Wolfen sont excellents au vu de la grande qualité de leurs articles.
Voilou mon humble contribution.

[ Dernière édition du message le 17/05/2025 à 00:40:45 ]

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Citation de natastime :
Roland va t il ressortir un jour une réedition du JP-8000 ???




Mais ARTURIA a fait le vst
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Citation de Gronoeil Vert :
Bonjours à tous·tes, ou bonsoir si vous êtes à table !

Je vous propose de débattre et d'éclairer par vos conseils les débutant·e·s de la synthèse et celleux qui le sont moins, celleux qui veulent mettre un pied dans le monde de la synthèse et celleux qui aimeraient quitter le pédiluve...

L'offre est pléthorique, et on peut vite se perdre dans la débauche de matos et de softs.

Je sais que pour beaucoup, mes questions ressembleront à ces clichés et des platitudes, MAIS :

- Synthèse analogique, vs Synthèse numérique : dans quel cas choisir l'une, dans quel cas choisir l'autre ? Quels sont les avantages et inconvénients de ces grand types de technologies ?

- Synthèse hardware vs software : quelles différences dans le son ? quelles différences dans le comportement du synthétiseur ? Quels avantages, quels inconvénients ? (question subsidiaire: comment faire si je n'ai pas la place pour du hardware mais que j'adore tourner des boutons ?)

- Quels seraient vos conseils pour un·e débutant·e dans la synthèse ?

- Quels seraient vos conseils pour passer au niveau supérieur ?

- Quelles machines / softwares recommanderiez vous à l'un·e et l'autre ?

- Y-a-t'il des machines / softwares obligatoires pour jouer dans tel ou tel style ?

Merci d'avance pour toutes vos contributions, en tant que béotien (je viens de faire mes premières notes en synthèse analo y'a 2 jours...), soyez sûr·e·s que je lirai avec grand intérêt vos conseils !





Salut à tous !

Je me permets de répondre à la question, car elle me parle énormément. Ça fait bientôt 20 ans que je fais de la musique assistée par ordinateur, et même plus si je compte mes débuts à l’instrument (j’ai commencé vers 10 ans, et aujourd’hui j’en ai 40). Je ne suis pas professionnel, mais passionné. Ce que j’aime par-dessus tout, c’est créer, découvrir de nouveaux outils, bidouiller, triturer le son, que ce soit avec des synthés hardware ou des VST.

Analogique vs Numérique : faux duel mais vraies différences???

Je ne vois pas l’analogique et le numérique comme des adversaires, mais comme deux approches différentes, complémentaires. L’analogique, c’est cette sensation unique de jouer avec un vrai instrument entre les mains. Tu tournes des potards, tu sens la résistance, tu interagis avec une machine vivante. Chaque synthé a sa personnalité, ses limites, ses petits défauts parfois — et c’est justement ce qui le rend intéressant. Mais tu es aussi contraint par ce que le constructeur a prévu : nombre d’oscillateurs, modulations limitées, routing figé...

Le numérique et je parle ici des VST, te donne une liberté créative immense. Tu peux empiler les modulations, moduler les modulateurs, empiler des effets complexes, créer des chaînes improbables… C’est le terrain de jeu parfait pour aller très loin dans la conception sonore. Mais l’expérience est différente : tu es assis devant un écran, tu cliques, tu règles tout à la souris — et parfois, ça peut manquer d’intuition ou de “plaisir de jeu”.

L’un ne remplace pas l’autre, ils s’enrichissent mutuellement. En général, je vais chercher la richesse tactile et le côté organique dans l’analogique, et la complexité, la modulation avancée et la précision chirurgicale dans le numérique.

L'exemple d'Arturia : le pont entre les mondes

Je pense à Arturia, par exemple, qui est une boîte française basée à Grenoble et qui fait un travail remarquable pour reproduire des synthés analogiques mythiques dans le monde numérique. Leurs plugins recréent avec fidélité des sons d’époque tout en ajoutant des fonctionnalités modernes : automation, presets, effets intégrés, etc. Mais ce ne sont pas les seuls : on trouve aujourd’hui une vraie richesse dans les VSTs modernes, certains gratuits, d’autres très poussés comme Vital, Serum ou Pigments.

Mais au final, le son ?

Honnêtement, aujourd’hui, la différence sonore entre un bon VST et un synthé analogique est souvent imperceptible à l’oreille, surtout dans un mix. Oui, il y a des nuances, oui, l’analogique a parfois ce petit “mojo” difficile à expliquer, mais ce n’est plus une barrière. Ce qui compte, c’est l’intention, la musicalité, le plaisir qu’on prend à créer.

Si tu débutes dans la synthèse, voici mon conseil :

Choisis un seul synthé (hardware ou logiciel) et explore-le à fond. Apprends chaque section : oscillateurs, filtres, enveloppes, LFO, etc.

Ne te disperse pas trop vite. Mieux vaut bien connaître un synthé que de papillonner entre dix sans en maîtriser aucun.

Crée des sons à l’oreille : essaie de reproduire des textures que tu aimes dans des morceaux connus. C’est un super exercice pour affiner ton oreille et comprendre comment on construit un timbre.

Enregistre-toi, même pour des brouillons. Utilise ton DAW préféré, crée des boucles, des ambiances, et amuse-toi !


Tout dépend donc de ce que tu recherches.

Tu veux jouer, sentir, interagir physiquement ? L’analogique ou plutôt les synthés hardware seront plus inspirants.

Tu veux expérimenter, moduler, pousser les limites ? Le numérique t’offrira une liberté totale.
Mais dans tous les cas, ce qui compte, ce n’est pas l’outil, c’est ce que tu en fais.
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Pour débuter:
- mon premier "vrai" synthé Yamaha CS01 II .
1 VCO, 1VCF, 1VCA, 1LFO, 1 breath contrôleur, rien de mieux pour comprendre la synthèse analogique.

Pour approfondir en polyphonique et passer sur le numérique un Casio CZ101.

Ensuite en occasion, à vil prix à l'époque (1988) un Roland JP4, permet l'exploration de la synthèse analogique avec une polyphonie limitée.

Puis je me suis intéressé à l'échantillonnage [ emu ESI32 ] ainsi qu'aux premiers synthétiseur à modélisations [ korg R3, Nord Lead2X] en fonction de l'offre en occasion.

Évidemment des VST sur PC .

Pour finir avec un Osmose et l'Aegean matrix

J'ai passé en revue tous les types de synthèses.

Quelques soient les interfaces la structure est toujours à peu près identique :

Une source pour générer un signal: VCO, DCO, drivers, oscillateurs générés par calcul (fm, phase distortion, tables d'ondes, lecteurs d'échantillons, modélisations)

Un module pour mettre en forme le contenu spectral du son: filtres, algorithmes, wave folder, etc... et les enveloppes associées

Un module pour mettre en forme la dynamique du son: amplificateur et enveloppes associées accompagnés des différentes interfaces de contrôle ( claviers, contrôleurs à vent, surfaces de frappe, ruban, manettes, molettes, potentiomètres, capteurs de mouvements, etc...).

Quand on a fait le tour de la question je dirais que la synthèse analogique reste la plus facile d'accès et qu' ensuite il est possible de s' aventurer dans d'autres " régions sonores ":facepalm:

Les manuels des casio CZ expliquent de façon relativement simple et claire les principes de la synthèse.

Pour ceux qui voudraient approfondir je conseille la lecture du livre suivant :
https://www.decitre.fr/ebooks/l-audionumerique-3e-ed-musique-et-informatique-9782100746507_9782100746507_9.html?srsltid=AfmBOopz_qL5DP_JNGKg4wmsxGhrqXm6zGkZyO-f40Bes5ogex2pC8cf

En photo quelques exemples d'engin intéressants


The AirKraft

[ Dernière édition du message le 19/05/2025 à 19:02:45 ]

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Bon, alors tout le monde y va de son petit commentaire :-D

Sans tomber dans l'écueil du débat analogique/numérique ni refaire la liste de tous les synthés du commerce, il y a un point important à mettre en avant. Ok, les VST, c’est super, mais ça sous-entend qu’on est obligé d’allumer son ordinateur pour faire de la musique et parfois, on n’a pas envie de ça. On veut juste jouer quelques notes, passer du temps à tripoter directement les boutons, sans avoir à faire d’assignation à la souris, toussa.

Donc, un "petit" synthé hardware, genre synthèse soustractive simple à prendre en main, est pour moi un élément important du home-studio. À cet effet, mon choix s’est porté sur un Novation Bass Station II mais l’offre est pléthorique et d’autres auraient tout aussi bien fait l’affaire.





[ Dernière édition du message le 20/05/2025 à 11:01:42 ]

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Bonjour à tous,
Je suis pianiste et je suis à la recherche d'un synthé (si c'est bien un synthé qu'il me faut...) afin de reproduire les sons classiques des groupes tel que Pink Floyd, Genesis, Queen et autres monstres de l'industrie des année 70/80. J'envisage de prendre le Fantom 8 EX qui a le bon goût d'avoir un bon clavier de piano. Je crois savoir qu'en plus de tout ce qu'il propose, il est possible via le logiciel Zenology Pro de triturer les son dans tout les sens et de les importer dans le clavier?
Auriez-vous d'autres solutions à me proposer?
Merci d'avance pour tout vos commentaires et suggestions.
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Hors sujet :
Oui, ce que tu envisages est possible.



On peut aussi tout-à-fait éditer directement sur la machine, via l'écran tactile. J'ai un Fantom-0 (la gamme en-dessous), j'ai travaillé des sons type Genesis (Behind The Lines, le vocoder dans Duchess, Mama...), ça se fait très bien. Les paramètres sont nombreux, mais l'organisation est très claire. Il faut passer un peu de temps à programmer...

« Il n'y a pas de théorie : il suffit d'entendre. Le plaisir est la règle. » Claude Debussy.

Mon avis sur le Dexibell S9

Mon avis sur le Studiologic Sledge 2

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Citation de Airkraft :

- mon premier "vrai" synthé Yamaha CS01 II .
1 VCO, 1VCF, 1VCA, 1LFO, 1 breath contrôleur, rien de mieux pour comprendre la synthèse analogique.

Sa version moderne, le Reface CS, a vraiment été super moi pour passer une étape sur l'appréhension de la synthèse soustractive !
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Citation de Kibutz :
Bon, alors tout le monde y va de son petit commentaire :-D

Sans tomber dans l'écueil du débat analogique/numérique ni refaire la liste de tous les synthés du commerce, il y a un point important à mettre en avant. Ok, les VST, c’est super, mais ça sous-entend qu’on est obligé d’allumer son ordinateur pour faire de la musique et parfois, on n’a pas envie de ça. On veut juste jouer quelques notes, passer du temps à tripoter directement les boutons, sans avoir à faire d’assignation à la souris, toussa.

Donc, un "petit" synthé hardware, genre synthèse soustractive simple à prendre en main, est pour moi un élément important du home-studio. À cet effet, mon choix s’est porté sur un Novation Bass Station II mais l’offre est pléthorique et d’autres auraient tout aussi bien fait l’affaire.



Totalement d'accord (enfin au vu de mon expérience perso). C’est marrant parce que j’ai beau être clavériste et "maoiste" depuis plusieurs décennies, je me suis toujours considéré comme débutant dans la synthèse ! Mais en tout cas, cela fait un peu plus d’un an que j’essaie de m’y mettre beaucoup + sérieusement (au moins si on parle de synthèse soustractive, la "classique" en quelque sorte), et j’ai acheté et revendu pas mal de truc avant de me « stabiliser ». Mais avant ça c’est le petit Yamaha Reface CS qui m’a vraiment fait passer une étape. Encore avant, je me suis longuement fait la main en quelque sorte sur des plugins (de reproduction de synthés hardware simples, j’ai un très bon souvenir de la reproduction du Juno de TAL audio), mais comme beaucoup l’on déjà dit, rien ne vaut la manip physique de potards ou de sliders ! A la souris, ou bien au « glissé de doigt » ça sera toujours + fastidieux qu’avec des contrôleurs physiques.
Il n’y a pas de mémoire sur le Reface CS, mais justement, ça oblige à mémoriser ce qu’on fait et donc l’interaction entre les différents paramètres de synthèse.
Aujourd’hui je m’éclate avec le Take 5 de Sequential (et des petits mono à côté), et je suis un peu moins perdu sur les plugins de synthés de type analo (quand il faut y aller à la souris, c'est mieux d'avoir déjà une idée de ce qu'on veut au départ!). Mais j'ai encore du chemin à faire...

Par contre, les autres synthèses (FM, granulaire, etc…), c’est encore beaucoup trop loin pour moi ! :facepalm: