Test de la guitare Charvel Pro-Mod San Dimas Style 1HH FR E - Pro et Moderne

Loin de nous la sensa­tion de lassi­tude tant les modèles Pro-Mod ont fait leur preuve. Tout d’abord améri­cains puis japo­nais, c’est actuel­le­ment au Mexique qu’est fabriquée cette série dont le prix reste sous les 1 000 euros, seuil souvent fati­dique pour bon nombre de consom­ma­teurs. Cette San Dimas respecte bien le cahier des charges cosmé­tique, les deux micros Seymour Duncan étant fixés à même la caisse en aulne sans plaque de protec­tion. Ces micros (JB en aigu et SH1N en grave) forment un couple clas­sique ayant montré sa poly­va­lence depuis des décen­nies main­te­nant et restent un gage de qualité et de confiance lors de l’exa­men des specs d’un instru­ment. Ajou­tez à cela un split géné­ral désac­ti­vant une bobine de chaque micro grâce à un potard de volume push pull et vous avez virtuel­le­ment la possi­bi­lité de tout jouer. La tona­lité no load offre un cran assez franc lorsqu’elle est à fond pour ne pas bais­ser la valeur lors d’un jeu éner­gique tout en bypas­sant tota­le­ment son influence quand elle est à fond. Un sélec­teur trois posi­tions de type blade permet de mettre en voix le micro aigu, le micro manche ou les deux micros simul­ta­né­ment lorsqu’il est au centre.

Le bois de la touche est en ébène, prin­ci­pale diffé­rence de cette nouvelle série par rapport au tradi­tion­nel érable devenu assez incon­tour­nable. Les 22 frettes sont toujours aussi bien finies et le talon de manche reste le bon gros cube clas­sique que l’on aime ou déteste tant. Pour avoir un accès aux aigus plus profilé, il vaut mieux s’orien­ter vers les séries DK24 qui lorgnent plutôt du côté de chez Jack­son en termes de philo­so­phie de luthe­rie. L’érable du manche est renforcé par du graphite pour une meilleure stabi­lité et une moins grande influence des varia­tions de tempé­ra­ture et d’hu­mi­dité.

Le réglage de truss rod est de type Music Man, une petite clé allen et le tour est joué. Telle­ment pratique pour un chan­ge­ment de tirant de cordes rapide ! Pour l’ac­cas­tillage, un cheva­let Floyd Rose 1000 flot­tant est secondé par un sillet bloque cordes R2. Les méca­niques en ligne sont à bain d’huile et frap­pées du logo Char­vel. Dans le cadre d’un sillet bloque cordes, la qualité des méca­niques n’a de réel impact que lors du montage et démon­tage des cordes, les fine tuners prenant le relais lorsque les galets de serrage du sillet sont bloqués. Ces méca­niques sont donc parfaites même si ce ne sont pas des Gotoh ou autre marque pres­ti­gieuse. La prise jack figure sur le côté et appa­rais­sant un peu dévis­sée sur le modèle testé. Aucune gravité, il suffit d’ôter la plaque, main­te­nir la prise et serrer l’œillet avec une clé à pipe adap­tée.

Vous êtes bien polis, Valence

À la prise en main, la guitare semble plus lourde que ses sœurs, l’aulne du corps est dense et de bonne qualité. Le feeling reste par contre typique­ment Char­vel avec un manche déli­cieux, à la fois stra­toïde et plat, garant d’un confort permet­tant tous les jeux. Le radius est toujours compensé : aplati dans les aigus et plus rond dans les graves pour favo­ri­ser à la fois les styles ryth­miques et soli. Une fois n’est pas coutume, nous allons commen­cer notre test par les sons crunchs. Bran­chée dans une tête Marshall Origin 20, seule une reverb très légère a été ajou­tée. Sans le split avec les micros en mode full humbu­cker, c’est un régal. Réac­ti­vité, dyna­mique, tout y est aussi bien en ryth­mique qu’en solo. Le confort se trouve de plus renforcé par la touche en ébène, légende ou réalité ? Quoi qu’il en soit le senti­ment de jouer sur du velours est bien présent, à raison ou pas. La musique étant une histoire de feeling, pourquoi pas avec le maté­riel ? Le split montre un réel plus, quelle que soit la posi­tion de micros enclen­chée. Quel dommage de consta­ter à nouveau que le type de sélec­teur utilisé pour ces séries présente toujours un dead spot lors du chan­ge­ment de posi­tion… Cela implique un chan­ge­ment rapide sous peine de faire tomber le son dans un blackout choquant et anti musi­cal. À vous de déci­der d’un éven­tuel chan­ge­ment pour une meilleure réfé­rence, l’objet en lui même ne coûte pas cher et tous les luthiers réalisent ce genre d’in­ter­ven­tion banale.

En jeu aux doigts, la dyna­mique ne fait aucun doute. Le volume et le gain peuvent se contrô­ler unique­ment avec l’at­taque plus souple de la chair sans devoir toucher au potard ni bais­ser son taux de satu­ra­tion. Le choix de commen­cer le test par les crunchs n’a rien d’ano­din : cette guitare peut tota­le­ment vous prendre à contre-pied et conve­nir à un adepte du blues rock. Éton­nant non ? C’est pour­tant à mon sens la réalité.

Passons aux cleans main­te­nant, avec une simple compres­sion et un peu de reverb. Sans égaler les Strat munies de véri­tables micros simple bobi­nage, force est de consta­ter qu’elle s’en sort assez bien en funk en posi­tion inter­mé­diaire avec le split mis en œuvre. Les chan­ge­ments de posi­tion apportent toujours un petit dead spot, gageons qu’avec un meilleur sélec­teur tout ceci peut deve­nir un mauvais souve­nir. Avec chorus, delay et reverb c’est bien entendu parfait, bonjour les arpèges 80's écœu­rants mais effi­caces ! Même en micro cheva­let, les aigus ne sont pas cari­ca­tu­raux et sonnent très bien, domp­tés par la compres­sion. En bref, les cleans et crunchs sont vali­dés en ce qui concerne votre servi­teur.

crun­chryth­mique

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Code

• crun­chryth­mique01:00
• crunch­solo01:10
• tests­plit­crunch01:16
• jeuaux­doigts01:24
• clean­comp01:30
• clean80s00:52
• test­po­tard­vo­lume01:14

Satur’ac­tion

Passons main­te­nant sur le MostrO pour déchaî­ner la disto. Pour le test du potard de volume, il est agréable de consta­ter son carac­tère progres­sif malgré le fait qu’il gère le split, beau­coup de potards de ce type présentent des soucis avec cracho­te­ments, mauvaise course du gain ou autre. Point le cas ici, on peut bais­ser à loisir le volume et profi­ter d’une plage expres­sive réelle sous réserve de ne pas avoir réglé l’am­pli comme Canni­bal Corpse pour garder une certaine lati­tude. Profi­tons en pour tester le Floyd et faisons lui subir les pires outrages ! Bien réglée d’usine, il n’a fallu que serrer un peu plus les galets du sillet après stabi­li­sa­tion des cordes pour une tenue d’ac­cord parfaite. La tige reste bien serrée dans son loge­ment alors que d’autres ballottent inévi­ta­ble­ment lors d’un jeu éner­gique. Hé oui, on aime retrou­ver sa tige là où on la laisse ! Notons la possi­bi­lité toujours présente de tirer le cheva­let dans les aigus. La défonce du corps permet d’al­ler assez loin, atten­tion à la casse de cordes ! Cette implan­ta­tion du Floyd implique un angle du manche plus paral­lèle au corps alors qu’une pose en top mount oblique le manche de quelques degrés. Pour poser un D-Tuna, la réali­sa­tion d’une rigole dans le bois sera donc indis­pen­sable sous peine de voir buter l’ac­ces­soire sur la table.

Pour les leads et la ryth­mique, inutile de dire que l’on retrouve les carac­té­ris­tiques des micros Seymour Duncan… Duo magique, les JB et SH1N arrachent tout sur leur passage. La défi­ni­tion des palm mutes est dantesque de même que le sustain. Parfai­te­ment mariés avec la touche en ébène à nouveau déci­sive sans que l’on sache réel­le­ment pourquoi, les bois se montrent plus réso­nants que de coutume, l’ex­pli­ca­tion vient du fait que le vernis est fin et non poly­uré­thane. Cette fini­tion sati­née enferme moins le bois et lui permet de mieux réagir aux vibra­tions. Le manche vissé conduit d’ailleurs parfai­te­ment bien ces vibra­tions, la dimen­sion de la neck pocket étant bien ajus­tée au talon.

En split, on peut tota­le­ment se prendre pour Ritchie Black­more 2.0 (si le talent vient avec). Pas très friand des sons split­tés d’ha­bi­tude, j’avoue tomber sous le charme de ceux de cette Pro-Mod. Musi­caux et gardant le même volume qu’en full humbu­cker, il seront tout à fait exploi­tables en plein jeu pour varier les sono­ri­tés. Cette propo­si­tion exis­tait déjà dans la série précé­dente sous l’ap­pel­la­tion « six pack of sounds », mettant en avant 6 sons diffé­rents. Les diffé­rences entre les mode double et single sont spec­ta­cu­laires, à vous le plai­sir de claquer les cordes en micro simple au manche !

test­floyd

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Code

• test­floyd01:10
• heavy­ryth­mique01:22
• heavy­lead01:42
• heavys­plit01:04

Le mix final vous propose d’écou­ter cette guitare en mode impro, sur un backing track. Le plai­sir de jeu est évident, maman j’ai pas envie que ce test se finisse ! Très joueuse, elle inspire le musi­cien. Cette vertu est en géné­ral réser­vée aux instru­ments beau­coup plus chers…

mix final

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BBCODE (forums)

La classe à Dallas.. euh au Mexique

Avec son tarif tour­nant autour des 850 euros, le choix de cette Char­vel est tota­le­ment cohé­rent. Les pres­ta­tions déli­vrées sont d’ex­cel­lente tenue, la qualité des éléments ainsi que celle des bois terminent de convaincre l’ache­teur. La posi­tion de Char­vel est au final simple et intel­li­gente : propo­ser des guitares sobres dans les specs mais terri­ble­ment effi­caces et atta­chantes, inspi­rantes même. La fini­tion est parfaite quel que soit l’angle par lequel on consi­dère les choses. Pas unique­ment réser­vée aux métal­leux cheve­lus, elle affiche une très belle poly­va­lence dans moult styles. Les seuls éven­tuels regrets viennent du sélec­teur, il faudra un chan­ge­ment de posi­tions de micros très vif pour ne pas entendre le trou noir déjà présent sur les séries précé­dentes. À ce tarif par contre, impos­sible d’exi­ger un étui de nos jours (alors que les Char­vel japo­naises de 2010 sortaient en étui moulé SKB à 679 euros… Quelle époque !). Un choix sûr pour des heures de rock.