[SONDAGE] Rationnaliser son home Studio
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Petite histoire perso : lorsque nous sommes allés vivre en ville pour plein de raisons, on a quitté une maison pour un appartement à peu près de la même taille MAIS sans garage ni cave.
Il a fallu dégager énormément de choses. Quand j'avais rejoint ma douce et ses filles, j'avais moi-même un appartement tout équipé. J'avais gardé, hors les meubles, énormément de choses (par exemple beaucoup de matériel de cuisine).
Le garage était plein.
En ville, on a tenté le minimalisme : ne garder que ce dont on se sert (un truc qui n'a pas servi depuis 2 ans dégage) et qu'on ne peut emprunter (le servie à fondue a dégagé chez une amie. L'appareil à raclette devrait logiquement suivre, mais il y a un véto des enfants
). On ne garde plus de fringues qu'on ne porte pas, etc.
Et une règle : si un truc rentre dans l'appart, un autre doit en sortir.
C'est très difficile. Même comme ça, on est toujours envahis de trucs qu'on garde "au cas où" ou pour un futur projet. Cela demande à faire un point régulier des placards et de ne pas hésiter à se débarrasser des choses.
On ne peut pas dire qu'on y arrive complètement, mais malgré ça, c'est une belle démarche. On aurait rapidement dû se retrouver envahis (surtout qu'on consomme beaucoup de vrac ce qui prend de la place) et petit à petit, on arrive finalement à dégager plus de trucs qu'on en rentre.
Le résultat est top : plus d'espace, moins d'envahissement par les choses matérielles, moins de temps passé devant une penderie à choisir ses fringues du jour, moins de bordel dans les tiroirs, donc on trouve plus vite ce qu'on cherche.
Cela nous encourage à pousser encore la démarche, malgré sa difficulté.
Il y a plein d'exemples de trucs difficiles à dégager. Par exemple les CD. On en a encore quelques bacs. Presque tous sont désormais numérisés, mais ce sont des trucs auxquels on est attachés, des albums avec qui on a une histoire, des cadeaux reçus...
J'ai un carton plein de trucs de vape qu'un copain m'a filé quand il a arrêté. Objectif : les donner à des gens qui s'y mettent et hésitent ou n'ont pas de sous. Mais j'en rencontre peu. Finalement, je n'ai dû donner que deux kits et le reste m'encombre. Les jeter ? Difficile : c'est du matos plutôt haut de gamme. Les vendre ? Oui, mais ce sont des trucs qu'on m'a donnés et en plus, tout le cirque des annonces et de la gestion des réponses, les envois, etc, ça me gonfle et j'ai pas le temps.
Voilà. C'est pas simple, mais c'est ô combien bénéfique.
Il me semble que c'est tout à fait transposable au (home)-studio.
Mais du coup tu envisagerais pas de tenter un coup d'aller jusqu'au bout de la démarche et d'enregistrer en faisant la balance via les niveaux des musiciens et la distance au micro ?
Bref, ce qu'on fait précisément en musique classique (et parfois en jazz encore) où le couple est à une position optimale pour capter une balance dont la responsabilité est cédée au chef d'orchestre ou à l'ensemble de musique de chambre, les appoints ne servent qu'à préciser et corriger certains compromis inévitables quand on est pas dans une salle parfaite...
Je me souviens par exemple d'un ensemble vocal, 4 voix. Ils ont débarqué au studio et le premier jour ils avaient bille en tête d'enregistrer chacun avec son micro, leur ingé son y était pas pour rien... au bout d'une grosse demi journée ils n'étaient pas satisfaits du tout... je me permet de leur faire une proposition en disant que je leur prends pas plus de 15min et je sors la sphère Schoeps (mon couple préféré...) puis je leur propose d'enregistrer tous ensemble dessus en se disposant au 4 coins pour commencer. Je choisis l'endroit qui sonne le mieux du studio pour moi. En 10min je fais une balance en les reculant/rapprochant du couple, puis en les déplaçant sur un arc de cercle je les place dans la stéréo. Ils viennent écouter... ça a été le système de tout l'album et ils étaient ravis de pouvoir se voir en chantant comme ils le font usuellement.
Dans ton cas j'imagine bien qu'il faudrait quand même rajouter des appoints, mais c'est une possibilité de limiter drastiquement le nombre de micros et de faire la balance de mix via la balance dans la salle sur un couple bien choisi. Ça représente sans doute plus de temps de travail de la prise de son en amont de l'enregistrement, mais ça réduit drastiquement le travail de mix en aval. (je dis ça aussi parce que je suis un mixeur assez mauvais, j'ai toujours plutôt misé sur mes compétences de prise de son
)
Non, dans mon cas, ça ne marcherait pas même si j'aime beaucoup ce concept "puriste" (chez moi, c'est un contexte de musique rock psyché et électronique, avec des soufflants qui jouent avec effet dans la sono ou un ampli guitare). Ce que je recherche, c'est le son de la salle, comme dans une (bonne) captation live (pas juste un truc en sortie de console façade). J'ai un couple d'omni (chinois, pas Shoeps... mais si j'avais les moyens, je ne chercherais pas à rationaliser ce point
) placés de part et d'autre du groupe, y compris en concert quand c'est possible. En studio, j'ai essayé plusieurs endroits avant de trouver les bons.
En fait, ça vient d'un constat simple: je préfère souvent les versions lives aux versions studio, surtout si ces dernières sont surproduites (doublage des guitares, batteries triggée et tout un tas de procédés impensables dans les domaines que tu cites). Mais il faut quand même trouver un juste milieu entre ambiance et efficacité/ précision, d'où "ma" méthode hybride qui n'est autre que celle popularisée par Steve Albini...
Mais quelque part, comme tu le dis, ça revient à faire le son à la prise. Par contre, pas sûr que ça ne s'adresse qu'aux mauvais mixeurs...
Pour revenir au sujet, en terme de rationalisation, c'est pas le top car ça cumule la méthode "naturaliste classique/ jazz" et la méthode "éléments séparés". Par contre en terme de rendu, si c'est ce qu'on recherche, difficile de faire autrement...
Pareil, c'est rare des sujets sur Audiofanzine qui restent aussi constructifs après 15 pages de discussion
Je fais notamment de la harsh noise (Merzbow, etc). Je suis content d'avoir des éléments dont l'interface est claire et intuitive. Très rapidement, je sais quoi brancher et quels potards tourner.
C'est casse-pieds de plonger dans l'avalanche de sous-menus de machines parfois plus polyvalentes. Et quand les options sont résumés dans un écran LED à coups de "DnP", "Sūt", "UEL", "r-S" et autres, bonjour la galère quand on oublie tout de semaine en semaine
Oui, mais tes petits monos sont simples et accessibles et peuvent jouer ensemble ce que ne pourrait pas ton gros mono.
C'est personnel, mais plus ça va, plus j'apprécie les petites choses simples qui permettent d'aller direct à l'essentiel et sont instinctives. Après 30 ans à apprendre, creuser, maîtriser plein de synthés, de logiciels, d'effets, bosser des techniques du son des plus simples aux plus complexes, travailler avec des routages tordus pour sortir des trucs différents, je ne pense pas me vanter en disant avoir acquis une certaine expertise.
Sauf que je me rends compte que là où je fais la meilleure musique, c'est en étant bête
C'est à dire sans faire marcher mes connaissances, sans utiliser l'intellect, la réflexion, mais en fonctionnant à l'instinct, avec le chemin le plus court possible entre mes tripes et la musique et le son.
Evidemment, quand je joue, ce sont toutes ces connaissances acquises, cette expérience accumulée qui créent ce qui semble aujourd'hui devenu des réflexes qui ne me demandent plus de réfléchir, comme un guitariste ou un pianiste expérimenté n'a plus besoin de penser ou de chercher dans sa mémoire pour claquer des renversements d'accords ou jouer sur telle ou telle gamme ou dans tel mode.
Cela ne m'empêche pas non plus de continuer à utiliser de l'intellect pour préparer des trucs. Mais au moment de jouer, il faut que je n'aie plus à réfléchir. C'est aussi pour ça que j'ai évacué l'ordi de mon set-up de live et que, à titre personnel, les gros synthés ne m'intéressent plus.
Gros +1 là !!!
Je suis totalement là. Le meilleur exemple en date est mon expérience ratée avec le Matrixbrute: j'en est rêvé, dans ma tête c'était quasi le synthé parfait...et patatra, une fois à la maison rien à en faire, pas un mauvais synthé (au contraire) mais trop de tout, j'étais un peu perdu devant et pourtant je commence à être habitué avec ces machines. Revendu et remplacé par le Grandmother plus simple: rien à voir, plaisir immédiat et créativité boostée
Je préfère associer des "petits" éléments simples complémentaires plutôt qu'avoir un ou deux trucs énormes qui font tout. Je pense aussi que c'est une des raisons qui font qu'il devient compliqué chez moi de faire rentrer un nouvel élément et que celui ci trouve sa place.
C'est évidemment très personnel.
coldwave
1183
AFicionado·a
Membre depuis 6 ans
Hors sujet :
Citation de the :Salut, pour ma part aujourd'hui la réponse est simple:
Pas assez d'argent. Je ne suis pas le genre à acheter comme un taré mais à bien penser ce que j'ai pour le garder longtemps. Et la réussi te d'es créations ne résident pas que dans le matos. Souvent, quand je fais écouter mon travail, on me dit que les sons midi dévalorisent les morceaux. mais je n'ai pas les moyens de faire appel à de vrais musiciens pour les jouer, et même tout simplement même pas 80 balles pour sortir une chanson sur les plates formes de streaming, ce qui est la base quand même de la finalité d'une prod aboutie. Alors, dans ce monde d'argent de merde, je n'ai aujourd'hui en studio même pas les bases de bibliothèque de son et de logiciels pour travailler correctement, me développer et continuer à avancer.
Alors indécent ou pas, là n'est pas la question, la question est le suivante: est ce normal que certains rament pendant que d'autres sont dans l'abondance? La réponse est non (sans incriminer ceux qui ont plus qu'assez évidemment). Il parait qu'on que ce qu'on mérite: je n'adhère pas à cette maxime pourrie. Aujourd'hui, j'ai un tas de compos qui pourrissent au placard, de quoi faire plusieurs albums, des idées à la pelle, mais les moyens arrêtent toute la démarche. d'ailleurs c'est simple : je laisse toutes mes idées au placard faute de moyens de les aboutir avec une qualité de son suffisante par manque de moyens, et du coup ça tourne en rond.
J'estime à en gros, un besoin de 2000 euros pour regarnir mon studio ( logiciels et traitement acoustique).
selon certains, en emmettant de la déception, tu recevrais de la décéption car ta réalité est façonnée par toi-même --- "à l'insu de ton plein gré" car personne ne t'as appris ce "mode d'emploi de la réalité" (je pense que "on" ne souhaites pas que nous sachions... le complot eternel). .
Personne n'a ce qu'il "mérite". La vie est donné et il n'ya rien à mériter. ça veut dire quoi? que ceux qui ne marchent pas comme il faut, il faudrait les exterminer ?
c'est le système social actuel qui veut ça, un système qui n'a même pas 300 ans d'âge. On nous dit que "c'est comme ça que ça marche", que c'est "le meilleur système", mais on se rend compte que ce système qui a pu être "meilleur" à un moment, ne l'est plus.
c'est normal, c'est exactement comme la question du sondage: rien n'est figé, c'est contre nature.
Comme chacun le sait (n'est-ce-pas), les réalités où nous baignons séparément sont le produit de nos psychismes, influencés par bien des choses (systèmes de croyances imposés (le formattage psycho social fait pour nous insérer dans une réalité commune façonnée par d'autres --- et qui commencent à poser sérieusement question à une part toujours grandissante de la population mondiale --- d'où les réactions pathétiques et pathologiques des gouvernants actuels (les USA sont peut-être en train de changer ça de façon magistrale avec Biden, alors que l'europe s'enfonce dans l'oligarchie et la mise en opposition idéologique de ses "sujets" (terme qui me semble plus approprié que "administrés" ou "citoyens") . Pour changer celà, on peut commencer par visionner quelques vidéos de développement personnel mais il y a tellement d' opportunistes dans ce domaine qui est "à la mode" que c'est difficile de trier le bon grain de l'ivraie. Peut-être que des interview d'eckart tolle pourront te montrer une voie possible. Ou plus officiel , les travaux de Jung et de ses "disciples", et aussi tout ce qui concerne les "neurosciences".
pour ce sujet, il faut comprendre que c'est une question à un moment T. Comme l'univers dont nous sommes un composant, nous sommes en expansion/rétraction constante. Un jour tu vends car t'as besoin de thunes, une autre tu achète car tu peux le faire et que tu en as envie. Faut pas se croire dans une ligne temporelle linéaire. comme dit le dit roselyne bachelot "c'est un genre de sinusoïde" (encore cette référence à la matière, alors que nous sommes des ondes composée de "vide" à 99%... le mot exacte est "onde sinusoïdale" bien sur.
Si je te disais que c'est en fait la façon dont tu imagines le futur qui crée le présent, ça te parles ? je n'attends pas d'autre réponse que un intérêt à aller voir ces auteurs que j'ai évoqué, sachant que c'est un chemin personnel qu'on ne partages généralement pas , car trop différent de "la matrice" en vigueur actuellement.
a++
Dans le sujet, je construis mon modulaire petit à petit et je n'ai pas acheté de vst depuis 1 an.... tout ce que j'ai me suffit même si mon ordi est vieux etc. j'ai vendu plein de trucs un peu par nécessite, et je suis vernis quand je vois ce qu'il me reste par rapport à , je ne sais pas moi... 99% de la population mondiale qui est très très loin de nos modes de vie et de notre domination économique du monde
c'est pour ça que je ne répond pas au sondage parcequ'il correspond à un système de pensée qui est limitant (même si c'est pas fait exprès)
Bon allez, je vais allez bronzer....
> misuk YouTube Matsuka Dub
[ Dernière édition du message le 25/04/2021 à 12:01:09 ]
Hindy
505
Posteur·euse AFfolé·e
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linn134
14923
Drogué·e à l’AFéine
Membre depuis 22 ans
Très beau questionnement, copain.
J'ai voté "gagner du temps".
Pendant longtemps le matos a été essentiellement un plaisir et une curiosité. Aujourd'hui c'est devenu un frein à l'atteinte du but que j'ai en tête. Pas vraiment un souci de productivité mais plutôt une perte d'objectif une fois lancé dans une "compo": le bidouillage peut prendre un temps fou, ce qui est agréable quand on ne perd pas le fil.
Finalement j'ai choisi de rétrécir mon set par rapport à ce qu'il a été, en passant d'abord au tout logiciel (sans perte de qualité du point de vue de la matière sonore, au contraire) puis aujourd'hui je le complète avec un peu de hardware. Très peu, juste assez pour le plaisir du contact inspirant et la possibilité de me perdre 'si j'en ai envie' et pas trop longtemps.
Je crois être enfin arrivé à un bon équilibre. Je garde juste une place pour un synthé numérique en cours de réparation, qui servira aussi de clavier maître, et c'est tout.
À l'arrivée j'ai 3 ordis, chacun dédié à une tâche (Maschine, Enregistrement/mixage, Édition simplifiée) et 3 machines (Model:Samples, Monologue,Drone). Pas d'effet hardware, tout est dans la machine.
Évidemment je ne fais pas de live, par contre j'enregistre avec une méthode de live pour garder la main sur l'instant présent en limitant les re-re.
J'ai voté "gagner du temps".
Pendant longtemps le matos a été essentiellement un plaisir et une curiosité. Aujourd'hui c'est devenu un frein à l'atteinte du but que j'ai en tête. Pas vraiment un souci de productivité mais plutôt une perte d'objectif une fois lancé dans une "compo": le bidouillage peut prendre un temps fou, ce qui est agréable quand on ne perd pas le fil.
Finalement j'ai choisi de rétrécir mon set par rapport à ce qu'il a été, en passant d'abord au tout logiciel (sans perte de qualité du point de vue de la matière sonore, au contraire) puis aujourd'hui je le complète avec un peu de hardware. Très peu, juste assez pour le plaisir du contact inspirant et la possibilité de me perdre 'si j'en ai envie' et pas trop longtemps.
Je crois être enfin arrivé à un bon équilibre. Je garde juste une place pour un synthé numérique en cours de réparation, qui servira aussi de clavier maître, et c'est tout.
À l'arrivée j'ai 3 ordis, chacun dédié à une tâche (Maschine, Enregistrement/mixage, Édition simplifiée) et 3 machines (Model:Samples, Monologue,Drone). Pas d'effet hardware, tout est dans la machine.
Évidemment je ne fais pas de live, par contre j'enregistre avec une méthode de live pour garder la main sur l'instant présent en limitant les re-re.
Instruments Kontakt gratuits / FLUIDSHELL Design
Démos Audio / Soundcloud BTS & La chaîne YouTube
"001001001111010010010010100010 !" Mireille DAC.
Anonyme
Will Zégal
77899
Will Zégal
Membre depuis 23 ans
Citation :
Voilà, en gros, mon histoire actuelle. Mais désormais, pour acheter quelque chose, il faut que je revende.
Petite histoire perso : lorsque nous sommes allés vivre en ville pour plein de raisons, on a quitté une maison pour un appartement à peu près de la même taille MAIS sans garage ni cave.
Il a fallu dégager énormément de choses. Quand j'avais rejoint ma douce et ses filles, j'avais moi-même un appartement tout équipé. J'avais gardé, hors les meubles, énormément de choses (par exemple beaucoup de matériel de cuisine).
Le garage était plein.
En ville, on a tenté le minimalisme : ne garder que ce dont on se sert (un truc qui n'a pas servi depuis 2 ans dégage) et qu'on ne peut emprunter (le servie à fondue a dégagé chez une amie. L'appareil à raclette devrait logiquement suivre, mais il y a un véto des enfants
). On ne garde plus de fringues qu'on ne porte pas, etc.Et une règle : si un truc rentre dans l'appart, un autre doit en sortir.
C'est très difficile. Même comme ça, on est toujours envahis de trucs qu'on garde "au cas où" ou pour un futur projet. Cela demande à faire un point régulier des placards et de ne pas hésiter à se débarrasser des choses.
On ne peut pas dire qu'on y arrive complètement, mais malgré ça, c'est une belle démarche. On aurait rapidement dû se retrouver envahis (surtout qu'on consomme beaucoup de vrac ce qui prend de la place) et petit à petit, on arrive finalement à dégager plus de trucs qu'on en rentre.
Le résultat est top : plus d'espace, moins d'envahissement par les choses matérielles, moins de temps passé devant une penderie à choisir ses fringues du jour, moins de bordel dans les tiroirs, donc on trouve plus vite ce qu'on cherche.
Cela nous encourage à pousser encore la démarche, malgré sa difficulté.
Il y a plein d'exemples de trucs difficiles à dégager. Par exemple les CD. On en a encore quelques bacs. Presque tous sont désormais numérisés, mais ce sont des trucs auxquels on est attachés, des albums avec qui on a une histoire, des cadeaux reçus...
J'ai un carton plein de trucs de vape qu'un copain m'a filé quand il a arrêté. Objectif : les donner à des gens qui s'y mettent et hésitent ou n'ont pas de sous. Mais j'en rencontre peu. Finalement, je n'ai dû donner que deux kits et le reste m'encombre. Les jeter ? Difficile : c'est du matos plutôt haut de gamme. Les vendre ? Oui, mais ce sont des trucs qu'on m'a donnés et en plus, tout le cirque des annonces et de la gestion des réponses, les envois, etc, ça me gonfle et j'ai pas le temps.
Voilà. C'est pas simple, mais c'est ô combien bénéfique.
Il me semble que c'est tout à fait transposable au (home)-studio.
korvan
3472
Squatteur·euse d’AF
Membre depuis 19 ans
linn134
14923
Drogué·e à l’AFéine
Membre depuis 22 ans
titison
433
Posteur·euse AFfamé·e
Membre depuis 22 ans
sonicsnap
90027
Posteur haute vélocité
Membre depuis 19 ans
Pour ma part, je concerve beaucoup de plug-ins et d'instruments virtuels car j'aime beaucoup expérimenter.
Ce n'est pas faux. Mais rien ne t'oblige à faire tous les updates. C'est pour ça que dans la partie de mon ordinateur dédiée à la musique, je n'ai touché à rien depuis dix ans.
Citation de petit :
Sous Mac, tous les 5 ans (Intel, 64 bits, Silicon) tu rationalise ton parc de périphériques parce que plus rien n'est compatible
Ce n'est pas faux. Mais rien ne t'oblige à faire tous les updates. C'est pour ça que dans la partie de mon ordinateur dédiée à la musique, je n'ai touché à rien depuis dix ans.
Will Zégal
77899
Will Zégal
Membre depuis 23 ans
Ema
4476
Squatteur·euse d’AF
Membre depuis 22 ans
Anonyme
Citation de Ema :
D'autant que ces 10 dernières années, je suis beaucoup dans la prise d'ambiance (en studio et sur scène), afin de retrouver le son de certains enregistrement jazz des années 60 (je parle de la manière d'enregistrer, pas de la musique). ça implique de faire le son à 50% avec les micros room (+ OH batterie), quand c'est possible, en plus du repiquage individuel classique.
Mais du coup tu envisagerais pas de tenter un coup d'aller jusqu'au bout de la démarche et d'enregistrer en faisant la balance via les niveaux des musiciens et la distance au micro ?
Bref, ce qu'on fait précisément en musique classique (et parfois en jazz encore) où le couple est à une position optimale pour capter une balance dont la responsabilité est cédée au chef d'orchestre ou à l'ensemble de musique de chambre, les appoints ne servent qu'à préciser et corriger certains compromis inévitables quand on est pas dans une salle parfaite...
Je me souviens par exemple d'un ensemble vocal, 4 voix. Ils ont débarqué au studio et le premier jour ils avaient bille en tête d'enregistrer chacun avec son micro, leur ingé son y était pas pour rien... au bout d'une grosse demi journée ils n'étaient pas satisfaits du tout... je me permet de leur faire une proposition en disant que je leur prends pas plus de 15min et je sors la sphère Schoeps (mon couple préféré...) puis je leur propose d'enregistrer tous ensemble dessus en se disposant au 4 coins pour commencer. Je choisis l'endroit qui sonne le mieux du studio pour moi. En 10min je fais une balance en les reculant/rapprochant du couple, puis en les déplaçant sur un arc de cercle je les place dans la stéréo. Ils viennent écouter... ça a été le système de tout l'album et ils étaient ravis de pouvoir se voir en chantant comme ils le font usuellement.
Dans ton cas j'imagine bien qu'il faudrait quand même rajouter des appoints, mais c'est une possibilité de limiter drastiquement le nombre de micros et de faire la balance de mix via la balance dans la salle sur un couple bien choisi. Ça représente sans doute plus de temps de travail de la prise de son en amont de l'enregistrement, mais ça réduit drastiquement le travail de mix en aval. (je dis ça aussi parce que je suis un mixeur assez mauvais, j'ai toujours plutôt misé sur mes compétences de prise de son
)[ Dernière édition du message le 25/04/2021 à 22:46:07 ]
Ema
4476
Squatteur·euse d’AF
Membre depuis 22 ans
Citation :
Mais du coup tu envisagerais pas de tenter un coup d'aller jusqu'au bout de la démarche et d'enregistrer en faisant la balance via les niveaux des musiciens et la distance au micro ?
Non, dans mon cas, ça ne marcherait pas même si j'aime beaucoup ce concept "puriste" (chez moi, c'est un contexte de musique rock psyché et électronique, avec des soufflants qui jouent avec effet dans la sono ou un ampli guitare). Ce que je recherche, c'est le son de la salle, comme dans une (bonne) captation live (pas juste un truc en sortie de console façade). J'ai un couple d'omni (chinois, pas Shoeps... mais si j'avais les moyens, je ne chercherais pas à rationaliser ce point
) placés de part et d'autre du groupe, y compris en concert quand c'est possible. En studio, j'ai essayé plusieurs endroits avant de trouver les bons.En fait, ça vient d'un constat simple: je préfère souvent les versions lives aux versions studio, surtout si ces dernières sont surproduites (doublage des guitares, batteries triggée et tout un tas de procédés impensables dans les domaines que tu cites). Mais il faut quand même trouver un juste milieu entre ambiance et efficacité/ précision, d'où "ma" méthode hybride qui n'est autre que celle popularisée par Steve Albini...
Mais quelque part, comme tu le dis, ça revient à faire le son à la prise. Par contre, pas sûr que ça ne s'adresse qu'aux mauvais mixeurs...
Pour revenir au sujet, en terme de rationalisation, c'est pas le top car ça cumule la méthode "naturaliste classique/ jazz" et la méthode "éléments séparés". Par contre en terme de rendu, si c'est ce qu'on recherche, difficile de faire autrement...
*Seed*
11702
Drogué·e à l’AFéine
Membre depuis 18 ans
flag: le sujet m'intéresse mais pour l'instant je n'ai rien à dire de plus constructif que ce qui a déjà été dit
Sysex and sun
petit professeur
4197
Squatteur·euse d’AF
Membre depuis 16 ans
Hors sujet :
Citation de sonicsnap :Ouais moi aussi j’ai un iMac de 2011 bloqué sur 10.13, du coup je peux pas installer les dernières mises à jour de LogicPour ma part, je concerve beaucoup de plug-ins et d'instruments virtuels car j'aime beaucoup expérimenter.
Citation de petit :Sous Mac, tous les 5 ans (Intel, 64 bits, Silicon) tu rationalise ton parc de périphériques parce que plus rien n'est compatible
Ce n'est pas faux. Mais rien ne t'oblige à faire tous les updates. C'est pour ça que dans la partie de mon ordinateur dédiée à la musique, je n'ai touché à rien depuis dix ans.d’un autre côté ma configuration est figée, c’est pas plus mal... faut juste que je n’écoute pas trop les sirènes du marketing... d’ailleurs j’ai Live 10, j’hésite à passer à la 11 j’ai peur que mon ordi rame.....
Le plus gauche des guitaristes gaucher....
ristov
338
Posteur·euse AFfamé·e
Membre depuis 22 ans
C'est un sujet qui me parle aussi, même si je suis plus dans le côté "tech son" que compositeur. J'aime bien le gros matos, les grosses consoles analogiques, mon 3 corps à lampes à la basse ... mais à côté de ça, mes activités se sont de plus en plus développées dans l'enregistrement multipistes en concerts, l'organisation d'ateliers, stages en régie son / enregistrement / Mao, et donc un fonctionnement nomade !
Pour l'enregistrement 24 pistes live, je remarque qu'il est plus simple de transporter des préamplis 8 canaux que des grosses consoles. Un avantage, c'est qu'il n'est pas nécessaire d'avoir une grosse console au top pour avoir une bonne qualité d'enregistrement, si on envoie le son directement des préamplis rack vers le pc en numérique pour l'enregistrement, et en analogique pour l'écoute studio, ou le mix en live.
Après, pour le mix, je peux toujours revenir le faire sur du plus gros matos, mais qui n'a plus besoin de bouger de la maison.
C'est la manière que j'ai pu trouver pour rationnaliser le transport du matos pour l'instant
NB: malgré cette petite rationalisation, je garde la possibilité, côté entrées PC, d'enregistrer en simultané 28 pistes en 24 bits /96 kHz ou 44 en 24/48.
Pour l'enregistrement 24 pistes live, je remarque qu'il est plus simple de transporter des préamplis 8 canaux que des grosses consoles. Un avantage, c'est qu'il n'est pas nécessaire d'avoir une grosse console au top pour avoir une bonne qualité d'enregistrement, si on envoie le son directement des préamplis rack vers le pc en numérique pour l'enregistrement, et en analogique pour l'écoute studio, ou le mix en live.
Après, pour le mix, je peux toujours revenir le faire sur du plus gros matos, mais qui n'a plus besoin de bouger de la maison.
C'est la manière que j'ai pu trouver pour rationnaliser le transport du matos pour l'instant
NB: malgré cette petite rationalisation, je garde la possibilité, côté entrées PC, d'enregistrer en simultané 28 pistes en 24 bits /96 kHz ou 44 en 24/48.
updownleftright
1038
AFicionado·a
Membre depuis 10 ans
Citation de Seed :
flag: le sujet m'intéresse mais pour l'instant je n'ai rien à dire de plus constructif que ce qui a déjà été dit
Pareil, c'est rare des sujets sur Audiofanzine qui restent aussi constructifs après 15 pages de discussion
Citation de Ema :
Citation :L’intuitif, l’instantané, le prêt à jouer, à travailler,
C'est là où la rationalisation a ses limites...
En suivant ce raisonnement, on apprend jamais à jouer d'un instrument (ça n'est ni intuitif, ni rapide, ni prêt à jouer) et en MAO, on se contente de sélectionner des presets de sons, de groove, de lignes de basse, de grilles d'accords tous faits. C'est rapide, instantané, on fait un """""""""tube"""""""""" en 5 minutes, puis on retourne flâner sur FB/twitter/machin ou jouer aux jeux vidéos...
Je fais notamment de la harsh noise (Merzbow, etc). Je suis content d'avoir des éléments dont l'interface est claire et intuitive. Très rapidement, je sais quoi brancher et quels potards tourner.
C'est casse-pieds de plonger dans l'avalanche de sous-menus de machines parfois plus polyvalentes. Et quand les options sont résumés dans un écran LED à coups de "DnP", "Sūt", "UEL", "r-S" et autres, bonjour la galère quand on oublie tout de semaine en semaine
[ Dernière édition du message le 26/04/2021 à 08:01:33 ]
Will Zégal
77899
Will Zégal
Membre depuis 23 ans
Citation :
j'aimerais dans l'absolu avoir un seul gros mono analo qui remplacerait mes 5 petits monos
Oui, mais tes petits monos sont simples et accessibles et peuvent jouer ensemble ce que ne pourrait pas ton gros mono.
C'est personnel, mais plus ça va, plus j'apprécie les petites choses simples qui permettent d'aller direct à l'essentiel et sont instinctives. Après 30 ans à apprendre, creuser, maîtriser plein de synthés, de logiciels, d'effets, bosser des techniques du son des plus simples aux plus complexes, travailler avec des routages tordus pour sortir des trucs différents, je ne pense pas me vanter en disant avoir acquis une certaine expertise.
Sauf que je me rends compte que là où je fais la meilleure musique, c'est en étant bête
C'est à dire sans faire marcher mes connaissances, sans utiliser l'intellect, la réflexion, mais en fonctionnant à l'instinct, avec le chemin le plus court possible entre mes tripes et la musique et le son.
Evidemment, quand je joue, ce sont toutes ces connaissances acquises, cette expérience accumulée qui créent ce qui semble aujourd'hui devenu des réflexes qui ne me demandent plus de réfléchir, comme un guitariste ou un pianiste expérimenté n'a plus besoin de penser ou de chercher dans sa mémoire pour claquer des renversements d'accords ou jouer sur telle ou telle gamme ou dans tel mode.
Cela ne m'empêche pas non plus de continuer à utiliser de l'intellect pour préparer des trucs. Mais au moment de jouer, il faut que je n'aie plus à réfléchir. C'est aussi pour ça que j'ai évacué l'ordi de mon set-up de live et que, à titre personnel, les gros synthés ne m'intéressent plus.
[ Dernière édition du message le 26/04/2021 à 09:28:26 ]
Electric boogie
1494
AFicionado·a
Membre depuis 5 ans
gouji
4465
Squatteur·euse d’AF
Membre depuis 23 ans
Citation :
C'est personnel, mais plus ça va, plus j'apprécie les petites choses simples qui permettent d'aller direct à l'essentiel et sont instinctives. [...] sans utiliser l'intellect, la réflexion, mais en fonctionnant à l'instinct, avec le chemin le plus court possible entre mes tripes et la musique et le son [...] Cela ne m'empêche pas non plus de continuer à utiliser de l'intellect pour préparer des trucs. Mais au moment de jouer, il faut que je n'aie plus à réfléchir. C'est aussi pour ça que j'ai évacué l'ordi de mon set-up de live et que, à titre personnel, les gros synthés ne m'intéressent plus.
Gros +1 là !!!
Je suis totalement là. Le meilleur exemple en date est mon expérience ratée avec le Matrixbrute: j'en est rêvé, dans ma tête c'était quasi le synthé parfait...et patatra, une fois à la maison rien à en faire, pas un mauvais synthé (au contraire) mais trop de tout, j'étais un peu perdu devant et pourtant je commence à être habitué avec ces machines. Revendu et remplacé par le Grandmother plus simple: rien à voir, plaisir immédiat et créativité boostée
Je préfère associer des "petits" éléments simples complémentaires plutôt qu'avoir un ou deux trucs énormes qui font tout. Je pense aussi que c'est une des raisons qui font qu'il devient compliqué chez moi de faire rentrer un nouvel élément et que celui ci trouve sa place.
C'est évidemment très personnel.
Anonyme
+1 avec updownleftright, ça fait du bien un sujet qui se tient dans son sujet
et +1 avec Will sur l'idée que rationaliser ne signifie pas forcément remplacer une multitude de petits outils par un gros. D'une part parce que le gros est éventuellement moins immédiat pour faire de la zik. D'autre part parce que le gros est tout seul et sauf certains cas de figures ça remplacera pas les petits (sauf un très bon VA avec beaucoup de voix et de multitimbralité ici, dans le genre je songe au Nord A4R, 4 layer de multi-timbralité, une synthèse encore relativement poussée, suffisamment de voix en polyphonie pour utiliser tout ça comme 3 monos et 1 poly...)
Pour l'instant on échange beaucoup sur nos démarches d'achat et d'équipement dans cette idée de rationalisation, mais si il y en a qui ont à proposer des démarches d'installations je suis tout ouïe (comme Graffy et ses systèmes sur support écran, ou Julien Stazma à qui j'ai piqué dans un coin de ma tête l'idée d'utiliser des étagères d'atelier pour le studio... c'est pas trop cher si on cherche bien, hyper solide, éventuellement avec des belles matières bois+métal, ça résistera au poids des machines qu'on pourra mettre dessus sans broncher)
et +1 avec Will sur l'idée que rationaliser ne signifie pas forcément remplacer une multitude de petits outils par un gros. D'une part parce que le gros est éventuellement moins immédiat pour faire de la zik. D'autre part parce que le gros est tout seul et sauf certains cas de figures ça remplacera pas les petits (sauf un très bon VA avec beaucoup de voix et de multitimbralité ici, dans le genre je songe au Nord A4R, 4 layer de multi-timbralité, une synthèse encore relativement poussée, suffisamment de voix en polyphonie pour utiliser tout ça comme 3 monos et 1 poly...)
Pour l'instant on échange beaucoup sur nos démarches d'achat et d'équipement dans cette idée de rationalisation, mais si il y en a qui ont à proposer des démarches d'installations je suis tout ouïe (comme Graffy et ses systèmes sur support écran, ou Julien Stazma à qui j'ai piqué dans un coin de ma tête l'idée d'utiliser des étagères d'atelier pour le studio... c'est pas trop cher si on cherche bien, hyper solide, éventuellement avec des belles matières bois+métal, ça résistera au poids des machines qu'on pourra mettre dessus sans broncher)
Push-Pull
21380
Vie après AF ?
Membre depuis 21 ans
Big +1 Will et Gouji, car même tendance ici !
Pourtant des grosses bécanes j'en ai eu. Des usines à gaz numériques jusqu'à la paroi modulaire façon Yusynth, je pense avoir goûté à tous les formats.
Et plus ça va plus je fais le même constat: il vaut mieux avoir plusieurs petites bécanes avec chacune une spécialité qu'une seule grosse multitimbrale, qui de toute façon aura des trucs manquants et des points faibles.
Actuellement l'Hydrasynth représente ma limite supportable en terme de complexité. Et encore ! Il est cool à jouer, mais il faut avoir déjà le patch qui va bien. Car si il faut commencer à adapter un patch pour l'idée en cours, on y passe trop de temps, on y dépense trop d'énergie intellectuelle et zou: l'inspiration disparaît illico, on ne sait déjà plus ce qu'on voulait faire dix minutes avant.
Tandis que des machines plus simples (Grandmother, Minilogue) permettent de ne pas briser l'élan.
Et si elles sont plus simples, on les connait mieux plus rapidement, on va donc à l'essentiel, on sait quoi modifier, bref on gagne du temps.
Bon ok, j'ai mis récemment un doigt dans le modulaire, mais c'est une autre histoire et un autre plaisir, et si je dois arranger un titre je ne vais pas commencer par là !
Pour le domaine de l'enregistrement acoustique (voix, petits instruments) j'ai bien rationnalisé mon set ! Une interface RME qui me met à l'abris de soucis techniques, un couple de préamplis Studer qui me met à l'abri d'un soucis de qualité, et quelques micros que je connais bien: une paire de KM184 pour les instruments, un large membrane Brauner et un SM7B pour les voix.
Si ça sonne mal, ça ne vient pas de l'interface ni du préamp, ni même du micro: ça veut juste dire que ce dernier est mal placé.
Et enfin côté mix, j'ai vu que dans Cubase on pouvait se faire des listes de plugins histoire de ne pas avoir à tout scroller quand on cherche juste un delay tout simple. Du coup j'ai ma liste d'essentiels, et c'est vite choisi, vite paramétré (car du coup on connait mieux ses plugins) et on gagne du temps et de l'efficacité.
D'ailleurs je commence à utiliser de plus en plus les outils du Channel Strip de Cubase, franchement en début de mixage ça fait complètement le job.
Pourtant des grosses bécanes j'en ai eu. Des usines à gaz numériques jusqu'à la paroi modulaire façon Yusynth, je pense avoir goûté à tous les formats.
Et plus ça va plus je fais le même constat: il vaut mieux avoir plusieurs petites bécanes avec chacune une spécialité qu'une seule grosse multitimbrale, qui de toute façon aura des trucs manquants et des points faibles.
Actuellement l'Hydrasynth représente ma limite supportable en terme de complexité. Et encore ! Il est cool à jouer, mais il faut avoir déjà le patch qui va bien. Car si il faut commencer à adapter un patch pour l'idée en cours, on y passe trop de temps, on y dépense trop d'énergie intellectuelle et zou: l'inspiration disparaît illico, on ne sait déjà plus ce qu'on voulait faire dix minutes avant.
Tandis que des machines plus simples (Grandmother, Minilogue) permettent de ne pas briser l'élan.
Et si elles sont plus simples, on les connait mieux plus rapidement, on va donc à l'essentiel, on sait quoi modifier, bref on gagne du temps.
Bon ok, j'ai mis récemment un doigt dans le modulaire, mais c'est une autre histoire et un autre plaisir, et si je dois arranger un titre je ne vais pas commencer par là !
Pour le domaine de l'enregistrement acoustique (voix, petits instruments) j'ai bien rationnalisé mon set ! Une interface RME qui me met à l'abris de soucis techniques, un couple de préamplis Studer qui me met à l'abri d'un soucis de qualité, et quelques micros que je connais bien: une paire de KM184 pour les instruments, un large membrane Brauner et un SM7B pour les voix.
Si ça sonne mal, ça ne vient pas de l'interface ni du préamp, ni même du micro: ça veut juste dire que ce dernier est mal placé.
Et enfin côté mix, j'ai vu que dans Cubase on pouvait se faire des listes de plugins histoire de ne pas avoir à tout scroller quand on cherche juste un delay tout simple. Du coup j'ai ma liste d'essentiels, et c'est vite choisi, vite paramétré (car du coup on connait mieux ses plugins) et on gagne du temps et de l'efficacité.
D'ailleurs je commence à utiliser de plus en plus les outils du Channel Strip de Cubase, franchement en début de mixage ça fait complètement le job.
Will Zégal
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Will Zégal
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