[SONDAGE] Rationnaliser son home Studio
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258 vote(s)
2 réponse(s) maximum
Fin du sondage : 20/04/22
1 Posté le le 20/04/2021 à 11:32
Sondage Clos
Vous voulez rationaliser ou envisagé de le rationaliser parce que vous avez...
- 1 less is best (99 - 38%)
- 2 besoin de place (81 - 31%)
- 3 besoin de gagner du temps (65 - 25%)
- 4 Trop de matos (62 - 24%)
- 5 besoin d'argent (26 - 10%)
- 6 atteint la limite d'une collection (9 - 3%)
Sondage réalisé du 20/04/2021 au 20/04/2022 - 258 participants - 2 réponses par participant
IPM
8713
Je poste, donc je suis
Membre depuis 18 ans
Sujet de la discussion Posté le 20/04/2021 à 11:32:04[SONDAGE] Rationnaliser son home Studio
Vous avez le sentiment que votre Home studio est trop fourni, ou tout simplement vous devez vous séparer d'une partie de votre materiel par obligation ou par nécessité... l'idée est de savoir par ou commencer et surtout quoi garder en priorité.
étant dans cette démarche, vos conseils sont les bienvenus... je mettrai des sondages dans le thread cela permettra d'avoir une vision globale
étant dans cette démarche, vos conseils sont les bienvenus... je mettrai des sondages dans le thread cela permettra d'avoir une vision globale
sonicsnap
85152
AF, je suis ton père
Membre depuis 18 ans
211 Posté le 29/04/2021 à 10:50:47
Citation de jensouniev :
Tant que tous tes plugs sont d'origine, il n'y a pas trop de problème. Remarque, je n'ai pas trop de problèmes non plus...
Tu veux dire que tu n'as pas trop de problèmes malgré des plugs d'origine douteuse? Je ne prendrais pas le risque.
[ Dernière édition du message le 29/04/2021 à 10:52:06 ]
IPM
8713
Je poste, donc je suis
Membre depuis 18 ans
212 Posté le 29/04/2021 à 11:25:57
en tout cas, j'ai 'impression, en vous lisant, que ce qui fait consensus, c'est que les effets sont probablement un des meilleurs exemples de rationalisation. étant à l'origine plutôt pour du full hardware, j'en reviens et je deviens aussi un presque converti des traitements via ordi, j'ai une toute petite station de travaille, pas un foudre de guerre, dédiée à cela, sur laquelle est branchée une Apollo, et un softube console 1. (pour le coté : tâter du potard et du rotary)
Apres avoir succombé au début à des plugs ins qui me faisaient rêver, au final, j'ai le strict minimum, et le bundle de base, est déjà enorme pour celui qui veut déjà s'amuser... résultat, n'étant pas un mixer dans l'âme, je peux "finaliser" à mon modeste niveau mes petites sessions. du coup, j'ai gagné environ 6 espaces de rack, avec une flexibilité enorme et surtout, une vraie synchronisation, ce qui pose des problèmes avec les effets hardware au niveau des délais... je me refuse maintenant à installer tout nouveau plug ins, même si je suis tenté. J'essaie d'imaginer comment faire en me débrouillant avec ce que j'ai , ce qui permet d'arriver a des résultats plutôt intéressant.
reste le sujets des instruments ou cela est bcp plus compliqué, je crois que l'expérience fait bcp et oriente clairement ce choix. j'ai un dilemme entre les synthèses avec clavier "plus directs pour jouer" et la version épandeur, plus petits compacts, mais aussi moins instinctifs et aussi moins utilisé dans la pratique"
Apres avoir succombé au début à des plugs ins qui me faisaient rêver, au final, j'ai le strict minimum, et le bundle de base, est déjà enorme pour celui qui veut déjà s'amuser... résultat, n'étant pas un mixer dans l'âme, je peux "finaliser" à mon modeste niveau mes petites sessions. du coup, j'ai gagné environ 6 espaces de rack, avec une flexibilité enorme et surtout, une vraie synchronisation, ce qui pose des problèmes avec les effets hardware au niveau des délais... je me refuse maintenant à installer tout nouveau plug ins, même si je suis tenté. J'essaie d'imaginer comment faire en me débrouillant avec ce que j'ai , ce qui permet d'arriver a des résultats plutôt intéressant.
reste le sujets des instruments ou cela est bcp plus compliqué, je crois que l'expérience fait bcp et oriente clairement ce choix. j'ai un dilemme entre les synthèses avec clavier "plus directs pour jouer" et la version épandeur, plus petits compacts, mais aussi moins instinctifs et aussi moins utilisé dans la pratique"
Noisey Houtan
3984
Squatteur·euse d’AF
Membre depuis 19 ans
213 Posté le 29/04/2021 à 13:11:28
Oui je suis tout à fait d'accord avec toi. Alors que je réfléchis beaucoup à cette rationalisation et à la réorganisation de mon espace je me rends compte que tout passer en système sources sonores + mixette analo + effets impliquerait aussi un nombre d'achats pas vraiment négligeable. Autant je tiens à pouvoir toucher mes instruments et les jouer en contexte live autant que possible (c'est plus marrant quand on ambitionne de tourner un show que de juste toper des clips audios/MIDI, et je défends que ça a un impact positif sur la vie d'un show, j'incite tous les chorégraphes avec lesquels je bosse à maintenir une dimension live y compris dans le travail de leur collaborateurs artistiques...), autant il y a un compromis à trouver en terme d'espace et de moyens financiers. Pour exemple j'utilise souvent le Lagrange comme delay granulaire et un effet aussi bon en hardware me coûterait très cher, je parle pas des réverbes etc... sans compter que les pédales d'effets n'ont pas toujours des systèmes de presets.
Pour cette raison je décide finalement progressivement de rester sur un kit hybride, autant pour des raisons de place que de moyens, et de laisser le mix et certains effet ITB y compris en live en passant par ma carte avec 8 in/out. La limitation du nombre d'in/out, je crois d'ailleurs que c'est une bonne chose. Ça permet de se fixer un kit cohérent pour un projet et de le développer dans ses capacités.
La variation des outils c'est bien sur le long terme. Mais quand je vois mes collaborateurs qui n'ont qu'un seul instrument acoustique, qu'ils jouent le même et uniquement celui-là (ou quasiment) tout le temps, ça donne à repenser ce qui nous pousse à cumuler des outils différents.
Aussi ton questionnement "synthé clavier vs expandeur" fais écho. D'un côté je veux pouvoir jouer de mes instruments en live et agir dessus directement, d'un autre je ne peux pas tout jouer en même temps et d'autre part sur tout un show ça repose de ne faire que "moduler" le son d'un synthé triggé en MIDI à certains moments. Pour l'instant j'ai assez peu de synthés (Dreadbox Medusa, avec sa matrice de jeu et ARP Odyssey, avec son clavier + l'entrée pédale + les mods pad sur la gauche) donc j'ai choisi qu'ils aient beaucoup de moyens de jeu en live même si je les trigg éventuellement en MIDI pour certains trucs. Je n'ai aucune idée de ce que serait mon choix si je devais rajouter un synthé entre clavier/expandeur à l'heure actuelle.
Pour cette raison je décide finalement progressivement de rester sur un kit hybride, autant pour des raisons de place que de moyens, et de laisser le mix et certains effet ITB y compris en live en passant par ma carte avec 8 in/out. La limitation du nombre d'in/out, je crois d'ailleurs que c'est une bonne chose. Ça permet de se fixer un kit cohérent pour un projet et de le développer dans ses capacités.
La variation des outils c'est bien sur le long terme. Mais quand je vois mes collaborateurs qui n'ont qu'un seul instrument acoustique, qu'ils jouent le même et uniquement celui-là (ou quasiment) tout le temps, ça donne à repenser ce qui nous pousse à cumuler des outils différents.
Aussi ton questionnement "synthé clavier vs expandeur" fais écho. D'un côté je veux pouvoir jouer de mes instruments en live et agir dessus directement, d'un autre je ne peux pas tout jouer en même temps et d'autre part sur tout un show ça repose de ne faire que "moduler" le son d'un synthé triggé en MIDI à certains moments. Pour l'instant j'ai assez peu de synthés (Dreadbox Medusa, avec sa matrice de jeu et ARP Odyssey, avec son clavier + l'entrée pédale + les mods pad sur la gauche) donc j'ai choisi qu'ils aient beaucoup de moyens de jeu en live même si je les trigg éventuellement en MIDI pour certains trucs. Je n'ai aucune idée de ce que serait mon choix si je devais rajouter un synthé entre clavier/expandeur à l'heure actuelle.
The only way to do it is to do it. (Merce Cunningham)
Ema
4245
Squatteur·euse d’AF
Membre depuis 21 ans
214 Posté le 29/04/2021 à 13:55:27
Pour les effets, il faut bien distinguer les effets utilitaires de mix et spatialisation (comp, Eq, delay (un peu), reverb (idem): ils peuvent rester ITB ou être intégrés dans une table de mix numérique) des effets créatifs qu'on a besoin de manipuler à la main tout en jouant (delay et reverb plus marqués, disto, tremolo, ring mod, etc. Auquel cas, l'interface, le positionnement et l'accessibilité compte beaucoup (en ce qui me concerne: main gauche quand je suis au clavier, main droite ou pieds à la guitare).
Bien réfléchir à l'utilisation des presets ou au contraire d'une interface directe qui évite les sauts/ décalage de valeurs au niveau des potards (comme sur n'importe quel synthé). Par exemple, je n'utilise pas les presets de la Strymon Volante (au clavier), mais j'en bricole les boutons sans arrêt pour l'adapter au jeu (entre autres effets). Elle fait quasiment partie intégrante du son de l'instrument qu'elle habille: principalement un Rhodes (et un seul, je n'ai qu'un preset!) issu d'un Nord. Le fait de limiter les presets contribue d'ailleurs à une meilleure identité sonore: savoir faire des choix et s'y tenir (pour des raisons artistiques et non techniques ou financières) fait aussi partie de la rationalisation.
Ce que je dis là est surtout valable en jeu live, mais cette pratique gagne à être importée en studio, quite à enregistrer la variation des paramètres de jeu en midi pour pouvoir retoucher les prises après (mais c'est parfois compliqué, tant au niveau du câblage que du routing).
Evidemment, si on cherche à enregistrer "comme au concert" en studio, c'est quasi obligatoire.
Bien réfléchir à l'utilisation des presets ou au contraire d'une interface directe qui évite les sauts/ décalage de valeurs au niveau des potards (comme sur n'importe quel synthé). Par exemple, je n'utilise pas les presets de la Strymon Volante (au clavier), mais j'en bricole les boutons sans arrêt pour l'adapter au jeu (entre autres effets). Elle fait quasiment partie intégrante du son de l'instrument qu'elle habille: principalement un Rhodes (et un seul, je n'ai qu'un preset!) issu d'un Nord. Le fait de limiter les presets contribue d'ailleurs à une meilleure identité sonore: savoir faire des choix et s'y tenir (pour des raisons artistiques et non techniques ou financières) fait aussi partie de la rationalisation.
Ce que je dis là est surtout valable en jeu live, mais cette pratique gagne à être importée en studio, quite à enregistrer la variation des paramètres de jeu en midi pour pouvoir retoucher les prises après (mais c'est parfois compliqué, tant au niveau du câblage que du routing).
Evidemment, si on cherche à enregistrer "comme au concert" en studio, c'est quasi obligatoire.
Très récents: Muzo, Shingouz, Smart Zombies, piA MErv, pANDrilO,
Et aussi: Seize, bunzap, Maiale, Maximum Antechrist
IPM
8713
Je poste, donc je suis
Membre depuis 18 ans
215 Posté le 29/04/2021 à 14:00:02
Ce qui est difficile à gérer sur les effets (j’ai eu aussi du strymon) c’est qu’à force d’en avoir plusieurs il faut démultiplier les entrées sorties et les câbles ça devient un vrai bazar lorsque l’on veut utiliser cela dans un esprit desktop...
Et puis il y a aussi ce problème et c’est ce qui m’énerve le plus , c’est les entrées sorties qui sont TrS ou ligne . Il faut des adaptateurs des boîtes de direct... des preamps...
Et puis il y a aussi ce problème et c’est ce qui m’énerve le plus , c’est les entrées sorties qui sont TrS ou ligne . Il faut des adaptateurs des boîtes de direct... des preamps...
gouji
4101
Squatteur·euse d’AF
Membre depuis 22 ans
216 Posté le 29/04/2021 à 15:12:24
Pour les effets je me rends compte que 90% du temps j'utilise les même presets/réglages: 2 ou 3 réverbes sur ma SRV330, 4 ou 5 effets plus marqués sur un petit Zoom MS70CDR, et je ne compte pas mon délai principal Digitech Time Bender qui est très rapide à mettre en œuvre. Je connais ce système pas cœur, j'en change peu, en revanche j'expérimente beaucoup en les faisant passer les un dans les autres.
C'est rapide, j'ai un son cohérent que je connais par cœur mais c'est assez souple pour pouvoir encore être surpris.
J'ai acheté un jour une Boss RV500, excellente pédale de réverbe assez puissante. Mais en fait elle en faisait trop, trop puissante, ma musique était plus de la réverbe avec un peu d'instruments derrière qu'autre chose. Virée, retour aux sources.
Le plus chiant, comme dit ipm, c'est quand je commence à vouloir intégrer à ça 1 ou 2 pédales de phasing ou flange (EHX ici), je dois brancher, débrancher...grr...
C'est rapide, j'ai un son cohérent que je connais par cœur mais c'est assez souple pour pouvoir encore être surpris.
J'ai acheté un jour une Boss RV500, excellente pédale de réverbe assez puissante. Mais en fait elle en faisait trop, trop puissante, ma musique était plus de la réverbe avec un peu d'instruments derrière qu'autre chose. Virée, retour aux sources.
Le plus chiant, comme dit ipm, c'est quand je commence à vouloir intégrer à ça 1 ou 2 pédales de phasing ou flange (EHX ici), je dois brancher, débrancher...grr...
[ Dernière édition du message le 29/04/2021 à 15:14:26 ]
sonicsnap
85152
AF, je suis ton père
Membre depuis 18 ans
217 Posté le 29/04/2021 à 17:16:44
C'est très intéressant de découvrir les méthodes de travail de chacun.
Pour ma part, dans le travail avec mon groupe j'utilise essentiellement des samples. Mais pas des trucs pris sur les disques de tel ou tel, non, en fait, je crée moi même tous mes samples.
Donc, sur scène, je n'avais besoin que d'un ou deux samplers, selon les cas, et d'un clavier maître pour les piloter.
Chez moi, par contre, pour réaliser ces samples, plus j'ai de sources sonores et plus j'ai d'effets créatifs, plus je suis heureux. Là par exemple, je me félicite d'avoir acquis beaucoup de softwares.
Bien sûr, ce n'est pas mon seul travail. Dans d'autres cas, je peux avoir à créer des lignes de batterie et de basse électroniques et toutes sortes d'orchestrations. Pour ça, je reviens souvent à un relativement petit groupe d'instruments qui sont mes préférés. Et pour des démos ou plus rarement des produits finis, je suis amené à faire de l'enregistrement (exclusivement chant, guitare et basse.)
Enfin, souvent, je dois mixer, tant pour des démos que pour des produits destinés au commerce. Là encore, j'utilise un peu toujours les mêmes effets, égaliseurs, compresseurs..
Depuis un certain nombre d'années, je me suis orienté vers le "software" autant que j'ai pu. Mais au total, tous ces chapeaux nécessitent un parc de sources sonores et d'effets assez vaste, et je me félicite d'avoir investi sans compter il y a une dizaine d'années. Je n'ai pas l'impression de me noyer au milieu d'un excès de plug-ins et d'instruments virtuel, d'autant qu'au bout de tout ce temps, je les connais très bien et je sais vers quoi me diriger selon mes besoins. Certes, les premiers temps, j'ai eu une période de découverte de tout ça, durant laquelle j'ai du faire beaucoup de tests. Mais à la sortie, ce fut très rentable.
Si rationalisation il y a eu ça a été dans l'apprivoisement de toutes ces possibilités. Aujourd'hui, il y a très peu de ces outils dont je me débarrasserais sans arrière pensée.
Pour ma part, dans le travail avec mon groupe j'utilise essentiellement des samples. Mais pas des trucs pris sur les disques de tel ou tel, non, en fait, je crée moi même tous mes samples.
Donc, sur scène, je n'avais besoin que d'un ou deux samplers, selon les cas, et d'un clavier maître pour les piloter.
Chez moi, par contre, pour réaliser ces samples, plus j'ai de sources sonores et plus j'ai d'effets créatifs, plus je suis heureux. Là par exemple, je me félicite d'avoir acquis beaucoup de softwares.
Bien sûr, ce n'est pas mon seul travail. Dans d'autres cas, je peux avoir à créer des lignes de batterie et de basse électroniques et toutes sortes d'orchestrations. Pour ça, je reviens souvent à un relativement petit groupe d'instruments qui sont mes préférés. Et pour des démos ou plus rarement des produits finis, je suis amené à faire de l'enregistrement (exclusivement chant, guitare et basse.)
Enfin, souvent, je dois mixer, tant pour des démos que pour des produits destinés au commerce. Là encore, j'utilise un peu toujours les mêmes effets, égaliseurs, compresseurs..
Depuis un certain nombre d'années, je me suis orienté vers le "software" autant que j'ai pu. Mais au total, tous ces chapeaux nécessitent un parc de sources sonores et d'effets assez vaste, et je me félicite d'avoir investi sans compter il y a une dizaine d'années. Je n'ai pas l'impression de me noyer au milieu d'un excès de plug-ins et d'instruments virtuel, d'autant qu'au bout de tout ce temps, je les connais très bien et je sais vers quoi me diriger selon mes besoins. Certes, les premiers temps, j'ai eu une période de découverte de tout ça, durant laquelle j'ai du faire beaucoup de tests. Mais à la sortie, ce fut très rentable.
Si rationalisation il y a eu ça a été dans l'apprivoisement de toutes ces possibilités. Aujourd'hui, il y a très peu de ces outils dont je me débarrasserais sans arrière pensée.
Ema
4245
Squatteur·euse d’AF
Membre depuis 21 ans
218 Posté le 29/04/2021 à 18:16:45
Citation :
Ce qui est difficile à gérer sur les effets (j’ai eu aussi du strymon) c’est qu’à force d’en avoir plusieurs il faut démultiplier les entrées sorties et les câbles ça devient un vrai bazar lorsque l’on veut utiliser cela dans un esprit desktop...
Et puis il y a aussi ce problème et c’est ce qui m’énerve le plus , c’est les entrées sorties qui sont TrS ou ligne . Il faut des adaptateurs des boîtes de direct... des preamps...
En studio ou dans une mallette/ pedal board, le TRS importe peu. C'est plutôt sur scène pour envoyer vers la console (grande longueur de câble) que ça compte.
Après, pour les effets "créatifs", ils sont utilisé en série (pas d'envois d'aux). Par contre ça implique une machine = une chaîne d'effet, mais au final, c'est plus simple à utiliser. Pour le delay Strymon Volante, ça permet quand même de couper la source et de n'avoir plus que l'effet pour faire des trucs bizarres en direct. ça optimise surtout l'espace (gérer effet + instrument + table avec envois d'aux, ça marche si on ne joue pas en même temps. Sinon, il manque un bras (et un cerveau..). Evidemment, si un personne dédiée se charge des effets créatifs comme dans certains projets, ça change la donne...
Très récents: Muzo, Shingouz, Smart Zombies, piA MErv, pANDrilO,
Et aussi: Seize, bunzap, Maiale, Maximum Antechrist
IPM
8713
Je poste, donc je suis
Membre depuis 18 ans
219 Posté le 29/04/2021 à 19:51:59
Sur les strymon je pense à la blue sky il faut démonter la pedale pour régler le niveau de sortie. Ce n’est pas anodin lorsque l’on switch d’instrument... m’étant plusieurs fois et même souvent confronté à ce problème le niveau de sortie d’un instrument devrait être un argument sérieux lors d’un achat
Anonyme
220 Posté le 29/04/2021 à 20:46:09
Citation de sonicsnap :
Tu veux dire que tu n'as pas trop de problèmes malgré des plugs d'origine douteuse? Je ne prendrais pas le risque.
jensouniev, je crois que c'est un spécialiste du plug gratos, genre : abonnes toi à la chaine, homme sandwich, fais en de la pub gratos, ça a été fait dans une chambre d'étudiant.
"adoptes ton freewares"
[ Dernière édition du message le 29/04/2021 à 20:47:37 ]
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