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Synthés dans la variété internationale dans les années 70 et 80.

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Sujet de la discussion Synthés dans la variété internationale dans les années 70 et 80.
Je fais un honteux copié-collé du post de Renaudg :

Citation de renaudg :
Salut,

Je me suis souvent demandé quels étaient les synthés de prédilection sur un certain nombre de tubes 80s en variété/synthpop internationale qui ont quelques riffs mémorables.

Toutes infos bienvenues :)


Alors on commence par celui-là.
Pro-one pour la basse et le synthé.
Pour le rythme j'entends divers sources : TR-808 + ARP 2600 ou TR-808 + Pro-one

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2351
Citation :
Après coup bien sur, mais sur le moment comment auriez-vous pu savoir?

Vous vous rappelez à quel point ces instruments vintages se bradaient dans la deuxième moitié des 80's?

Bah pour moi ça a été clair tout de suite (j'avais entre 18 et 25 ans) qu'il y avait quelque chose de vulgaire et clairement "grand public" dans le déboulement brutal de ces surfaces de contrôle dépouillées qui incitaient à tout sauf au contrôle, et dans l'usage boulimique et immédiat qui en a été fait dans le top 50. La boulimie, en quelque domaine que ce soit: signe très sûr d'un appétit cochonneux...
D'ailleurs cette musique des 80's, (entendre par là (pour ce qui me concerne) nettement à partir de 1985) continue de me gaver par son côté outrageusement, si ce n'est exclusivement commercial.
Le synthé populiste en quelque sorte, qui caressait l'abruti technophile (quoique notoirement incapable de dompter ces monstres abscons comme le montra une intéressante étude SAV chez Yamaha) dans le sens du poil.
Le progrès pour les nuls, en quelque sorte...:mrg:
Comparées aux merveilles de la génération précédente, dont la construction même respirait le sérieux (étape précédente de l'industrialisation musicale, à la charnière entre artisanat et production de masse), et qui vous tendaient les potars en murmurant humidement "touille-moi" (rangez les gourdins, je me repens d'avance pour cette référence sexuellement genrée), ces bécanes (je m'en souviens) me plongèrent immédiatement dans un état profond de tristesse embarrassée.
Je gardai donc mes 4 vieux bouzins, et ne tardai pas à les ressortir de sous l'escalier une dizaine d'années plus tard, tout fringants (aucune pile n'avait coulé ni perdu la mémoire là-dedans:bravo:) quand le groupe que nous avions fondé avec ma douce se mit à composer.
A partir de là: L'escalade!...image.php

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L'artiste entrouvre une fenêtre sur le réel; le "réaliste pragmatique" s'éclaire donc avec une vessie.

[ Dernière édition du message le 06/12/2021 à 20:52:49 ]

2352
[allongé sur le divan]
Je me souviens parfaitement de l'arrivée du DX7 en 1983, je venais d'avoir un JX-3P tout juste sorti. Le DX7 a débarqué, ça a été un raz de marée, on pouvait l'écouter partout (même à la Fnac et dans les "grands magasins" de centre-ville de province). Il a été en rupture de stock pendant des mois, on pouvait en jouer, mais pas l'acheter (et je n'avais pas les sous).
Peu après, on avait monté un groupe avec des potes du conservatoire, l'un d'entre eux avait un DX7. J'ai commencé à détester mon JX-3P, trop plan plan, trop mou, pas très subtile, etc. 4 ans plus tard, j'ai acheté un DX7 et lourdé le JX3P pour un D-50. Dans la foulée, un Emax pour tous ce merveilleux sampling comme dans Zoolook, incroyable et "accessible" (quand-même 4 mois de stage engloutis !).
J'ai conservé assez longtemps cette config, le M1 ne m'a pas touché du tout, j'étais resté dans la mouvance new-wave de la fin 70's / début 80, et cette config m'a suivi longtemps...
La réflexion que ça m'a apporté, c'est qu'on manque de recul quand un synthé sort. J'en suis venu à attendre 18 mois avant de décider si j'achetais ou pas. Quand j'ai commencé à faire des tests, ça m'a coupé le GAS du neuf. Hélas j'ai depuis mis la main dans le vintage, et là... :facepalm:
[/allongé sur le divan]
2353
Orygen :fleche: toujours aussi direct ! J’adore !!:aime:

Synthwalker, beau témoignage.

Présentez vous sur AudioFanzine

2354
Citation de oryjen :

Bah pour moi ça a été clair tout de suite (j'avais entre 18 et 25 ans) qu'il y avait quelque chose de vulgaire et clairement "grand public" dans le déboulement brutal de ces surfaces de contrôle dépouillées qui incitaient à tout sauf au contrôle, et dans l'usage boulimique et immédiat qui en a été fait dans le top 50. La boulimie, en quelque domaine que ce soit: signe très sûr d'un appétit cochonneux...

Si on se remet dans le contexte des musiciens et producteurs de l'époque, c'est aussi un nouveau monde sonore qui s'ouvrait, un nouveau support de créativité qui a fusé rapidement. Pour preuve, ces synthés n'étaient certainement pas des outils de rêve pour "sound designers" motivés et les presets ont été (sur)employés car leur côté innovant suffisait pour sonner immédiatement différent. On les a entendus jusqu'à saturation, les basses DX7 et les "Fantasia" ou "pizzagogo" D-50 ont déclenché des adhésions immédiates pour délires créatifs. Je ne pense pas que l'aspect lucratif était à la base du début de cette ruée, en tout cas ça a plu au publique tout de suite, ce qui n'était pas gagné. Refaire un "hit" avec les sons de cette époque est maintenant impossible, les sons ont des modes mais toutes ces modes ont des départs. Après oui, la énième ressucée des mêmes patchs et arrangements sent la facilité, le but commercial apparaît dans la durée par ceux qui savent surfer sur la vague des prédecesseurs. Donc pour moi, du point de vue artistique, immédiat = innover, suivre = commercial.
2355
"pizzagogo"

Ah ce preset du D-50.....
Enya était une grosse fan de ce synthé.
Elle utilisait aussi énormément le Juno 60.

D'après ce que je lis, on peut quasiment dire que, pour l'album "Watermarks" (1988) tout ce qui est numérique vient du D-50 et que tout ce qui analogique vient du Juno 60.
Bon allez, doit surement y avoir une pincée de DX7 dans le fond . :mrg:

[ Dernière édition du message le 06/12/2021 à 22:30:20 ]

2356
Citation de synthwalker :

J'ai commencé à détester mon JX-3P, trop plan plan, trop mou, pas très subtile, etc.
...
La réflexion que ça m'a apporté, c'est qu'on manque de recul quand un synthé sort.

Est-ce le côté prévisible d'un instrument connu, la peur de ne pas sonner "moderne" ou de passer à côté de nouvelles possibilités qui détermine cette réaction humaine mais finalement excessive ? Ce recul qui fait que l'on reconsidère les synthés qu'on a laissé tomber pour des plus neufs est le résultat de la vraie démarche initiatique : la nouveauté oui, mais ne jetons pas aux oubliettes des machines dont on ne fera jamais le tour en se jetant dans une quête qui n'a probablement pas de but. Il n'y a pas que la nostalgie du "son d'avant", c'est aussi que les instruments sont éternels et somme toute irremplaçables pour ce qu'ils sont. D'où cette magnifique collection que l'on peut admirer à chaque prise de vue de ton studio !
2357
Ca allait tellement vite, ces années-là!
En même pas deux ans on était un tocard has-been, si on était accro à ces sirènes-là...
Il suffisait de graviter dans des cercles "branchés" pour se retrouver banni si on ne suivait pas le mouvement.
En même pas 10 ans on a eu Monos à presets - monos durs "de recherche"- Polys - mémoires - DCOs - numériques.
C'était incroyable! Dans le même temps des gonzes partaient se promener sur la Lune, etc...
Spoiler - Cliquer ici pour lire la suite

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L'artiste entrouvre une fenêtre sur le réel; le "réaliste pragmatique" s'éclaire donc avec une vessie.

[ Dernière édition du message le 06/12/2021 à 23:33:52 ]

2358
Citation de vilak :
"pizzagogo"

Ah ce preset du D-50.....
Enya était une grosse fan de ce synthé.
Elle utilisait aussi énormément le Juno 60.

D'après ce que je lis, on peut quasiment dire que, pour l'album "Watermarks" (1988) tout ce qui est numérique vient du D-50 et que tout ce qui analogique vient du Juno 60.
Bon allez, doit surement y avoir une pincée de DX7 dans le fond . :mrg:



et plus meme

Citation :
In the interview "Watermark recording process". The Music Magazine (Australia) July/August 1989

THE SET UP:

They use a variety of keyboards but the mainstays are a Yamaha KX88master Yamaha DX7 Emulator 111 Oberheim Matrix synths and Akai S900 but particularly Roland's D50 and Juno 60.

Enya: "The Juno is one of our favorites. We had intended to replace its parts with better sounds but we couldn't find better substitutes so we left them in. It's not always possible to have all the sounds I want for a song at the time of composing .I'd usually start with the D50. But most often, sounds suggest parts and the ones I use then are usually used on the final recording. Like on Storms in Africa... that arpeggiated line on the Juno 60 was the basis of the piece."

[ Dernière édition du message le 06/12/2021 à 23:32:08 ]

2359
Citation de vilak :
"pizzagogo"
Ah ce preset du D-50.....
Enya était une grosse fan de ce synthé.
Elle utilisait aussi énormément le Juno 60.

Ce patch a une dynamique d'enfer et un mélange de réel et d'irréel vraiment particulier à la L.A. qui est magnifiquement exploité dans ce morceaux. Un preset : un tube !
2360
Merci pour les précisions.

[ Dernière édition du message le 06/12/2021 à 23:53:29 ]

2361
Est-ce le même patch que l'on entend dans "insomnia" de Faithless à partir de 2mn17 ? Je crois que c'était un Roland mais pas un D-50 qui a été utilisé.

[ Dernière édition du message le 06/12/2021 à 23:56:53 ]

2362
Je sais pas mais là le patch me fait pas du tout vibrer. J'ai l'impression de n'avoir entendu que lui dans l'EuroDance...

C'est quand même très proche.
1995 la chanson, ça peut en effet être autre chose même un M1 ou un 01/W, va savoir... En plus si ça se trouve c'est un patch maison.

[ Dernière édition du message le 07/12/2021 à 00:04:34 ]

2363
A priori ce serait le "pizzicato" du JD-990 d'après un post sur Kvraudio et lu sur Synthmania aussi, donc le descendant du "pizzagogo" ! Mais c'est vrai qu'il sonne plat, froid et lourdingue à côté, il n'a plus ce côté aérien.

[ Dernière édition du message le 07/12/2021 à 00:07:54 ]

2364
Merci pour la recherche et la précision.

Pour en revenir à l'Eurodance, y a quand même une petite demi-douzaine de patchs qui revenaient tout le temps, c'était un peu gonflant.
Même si tu savais que ces "tubes" étaient produits à la chaine par des requins de studio, là tu le voyais vraiment, tandis que l'italo-Disco au moins t'avais l'illusion.

[ Dernière édition du message le 07/12/2021 à 00:11:24 ]

2365
Oui, il y avait un orgue et un piano du M1 qui ont été utilisés outrageusement pour des rythmiques copiées-collées, c'était terrible cette période. J'aimais bien l'italo-disco, il y avais un côté fun/romantique dedans. FR David en a fait d'ailleurs.

J'ai pas trouvé quel synthé fait la rythmique, ça ressemble à un Juno ?

[ Dernière édition du message le 07/12/2021 à 00:19:24 ]

2366
Je résiste pas, un peu pour la coiffure du batteur, un peu pour le DX9 pas branché, un peu pour la tête d'hallucinée de la chanteuse que c'est même pas elle qui chante vraiment.

2367
Citation de phanou2000 :
A priori ce serait le "pizzicato" du JD-990 d'après un post sur Kvraudio et lu sur Synthmania aussi, donc le descendant du "pizzagogo" ! Mais c'est vrai qu'il sonne plat, froid et lourdingue à côté, il n'a plus ce côté aérien.


Oui, Roland a l'art de re utiliser ses preset a outrance qu'on retrouve dans séries JD, JV, XV, et les récents Jupiter X
le même que Faithless sur plusieurs titre comme Insomnia. Meme Yamaha la copie dans le Montage.
Un grand classique

[ Dernière édition du message le 07/12/2021 à 03:07:29 ]

2368
Aaahhh Valérie je ne m'en lasse pas (et les détails croustillants mentionnés dans le précédent post de vilak) :bravo:
Et quel jeu de scène, surtout à la fin, c'est tellement romantico-poético-... ringardo :facepalm:

Mais moi j'aime l'italo-disco, même pas honte :mrg:

Citation de phanou2000 :
J'ai pas trouvé quel synthé fait la rythmique, ça ressemble à un Juno ?


Mais enfin tu vois pas que c'est de la guitare la rythmique ? Fender, modèle Stratocaster, couleur crème ! :langue:

Citation de Gam :
Oui, Roland a l'art de re utiliser ses preset a outrance qu'on retrouve dans séries JD, JV, XV, et les récents Jupiter X
le même que Faithless sur plusieurs titre comme Insomnia. Meme Yamaha la copie dans le Montage.
Un grand classique


Sash! Encore une fois :bave:

Putain Walter mais qu'est-ce que le Vietnam vient foutre là-dedans ?

[ Dernière édition du message le 07/12/2021 à 18:40:24 ]

2369
Citation de kosmix :

Citation de phanou2000 :
J'ai pas trouvé quel synthé fait la rythmique, ça ressemble à un Juno ?

Mais enfin tu vois pas que c'est de la guitare la rythmique ? Fender, modèle Stratocaster, couleur crème ! :langue:

C'est vrai, il n'y avait pas que les synthés qui n'étaient pas branchés dans les clips:mrg:
2370
Juste pour le fun, quand c'est en direct, piano à la place des synthés et qu'Alan Wilder (il y a des fans ici, moi aussi !) n'est pas au clavier (magnifique pain au début à 0.54 :mrg: et accompagnement façon Charlie Oleg, l'air perplexe de Marian Gold au début, ça sent le doute mais il faut y aller...). Ca fait mal...

[ Dernière édition du message le 07/12/2021 à 21:18:12 ]

2371
Le pain en live, c'est la vie... je préfère cela à du chant sur une bande son, c'est une preuve d'authenticité. :bravo:
2372
C'est vrai et je respecte les imprécisions qui rendent les performances si humaines, on est pas des machines, moi le premier et ça n'est pas mon genre de descendre un artiste. Mais reconnaissons quand même que là, le pianiste est... embarrassant. Ce post a pour but de montrer que les synthés sont essentiels à l'atmosphère d'une chanson, surtout quand le pianiste n'est pas bon, car ici ni la mélodie ni le chanteur/compositeur qui performe à merveille malgré tout ne sont en cause.

[ Dernière édition du message le 07/12/2021 à 21:30:48 ]

2373
Mort de rire!!!!

Je suis gros fan de ce groupe et je ne connaissais pas cette vidéo!

Oui c'est la vie.

A Waregem en 1999, j'ai assisté à un concert d'Alphaville.

Sur "In the Mood", Marian n'est pas parti à temps, il était encore à deux mètres du micro en train de gigoter sur le rythme.

Heureusement, le clavier, qui assurait aussi les coeurs, l'a vu et il a chanté les premières lignes à sa place.
J'ai l'audio pirate du concert, ça ne s'entend pas trop si on le sait pas.
Mais en live, voir Lister démarrer "This in the mood, to touch the fire, this in the mood to touch" et voir MG se tourner vers lui et tirer la gueule du genre "merde, j'ai foiré, merci!", c'était impayable.
2374
Ils avaient un super claviériste mais je crois malheureusement qu'il est décédé. A un moment donné ils avaient également une bassiste qui faisait bien l'ambiance, avec des arrangements nouveaux superbement modernisés. C'est sûrement du play back sur "Big in Japan" dans cette vidéo mais le son est différent de l'original. Le clavier du haut ressemble à un Yam SY-77.

[ Dernière édition du message le 07/12/2021 à 21:43:06 ]

2375
Oui c'est bien du regretté Martin Lister que nous parlons.

La bassiste a quitté le groupe y a pas longtemps, replacée par une autre.

Et oui c'est du playback cette vidéo, mais Marian n'y est pas aussi mauvais que d'habitude.

[ Dernière édition du message le 07/12/2021 à 22:04:22 ]